Войти
Ярослав Капушинский (Польский: ; родился 12 декабря 1964 г. в Варшаве, Польша ), композитор и пианист, специализирующийся на интермедиа. Он доцент кафедры композиции в Стэнфордском университете, регулярно преподает в Центре компьютерных исследований в музыке и акустике (CCRMA). С 2016 года Ярослав Капусцинский является заведующим кафедрой музыки в Стэнфорде.
Капушинский получил образование классического пианиста и композитора в Музыкальной академии имени Шопена в Варшаве (ныне Музыкальный университет имени Фредерика Шопена ) и впервые занялся видеоартом и анимацией во время резидентуры в Banff Center в Канаде (1988–89). Он развил эту область работы во время докторантуры в Калифорнийском университете в Сан-Диего (1992–1997) и в качестве аспиранта в Университете Макгилла в Монреале (2001).
Помимо работы в Стэнфорде, Капушинский преподавал в Университете Макгилла (2001 г.) и Тихоокеанском университете (США) (2004–2008 гг.). Он читал лекции по интермедийной композиции и исполнительскому мастерству на международном уровне в IRCAM в Париже, в Центре междисциплинарных исследований в области музыкальных медиа и технологий в Университете Макгилла, в Оксфордском университете, Токийский университет искусств и Колумбийский университет и другие. В соавторстве с Франсуа Роузом он создал многоязычный веб-сайт об оркестровке в традиционной японской придворной музыке гагаку.
Эта пьеса, выпущенная в 1992 году в Национальном институте аудиовизуализации (INA) в Париже и отредактированном в 2011 году, представляет собой аудиовизуальное исследование произведений искусства, выполненное Питом Мондрианом. Работа отмечена наградами Фестиваля видеоискусства в Локарно (1992), Фестиваля кинематографического искусства ЮНЕСКО, а также первой премии фестиваля Fresh Minds.
Этот перформанс / инсталляция, созданный в 2010 году к двухсотлетию со дня рождения Шопена, объединяет видео и композицию музыки, основанную на Прелюдиях Шопена, соч. 28. Он исследует влияние произведений Шопена на умы и на лица слушателей со всего мира. Чтобы создать работу, Капушинский путешествовал по всему миру, брал интервью и записывал на видео участников. Где Шопен? был представлен по всему миру. В инсталляционной версии используется видеопроекция на 3 экрана, стереозвук и Disklavier piano.
Написанная в 2010 году, эта работа для фортепиано и компьютерного управления изображением и звуком используя покадровую анимацию фруктов. Его исполняли на международном уровне, в том числе Дженни К. Чай в Spectrum в Нью-Йорке, CNMAT в Беркли, на фестивале Leo Brouwer de Música de Cámara в Гаване, Куба, на Китайском Шанхайском международном фестивале искусств. Капусцински выполнил работы более чем на 25 площадках, включая Токийский экспериментальный фестиваль, Фестиваль нового цифрового искусства в Копенгагене, Sonic Arts Research Центр (SARC) в Белфаст, Творческий медиацентр Run Run Shaw в Городском университете Гонконга и EMPAC в Политехнический институт Ренсселера. Juicy был выпущен на DVD вместе с Mondrian Variations, Catch the Tiger, Koan и Oli's Dream.
Написано для виолончелиста Maya Beiser, shō игрока Ko Ishikawa, 8-канальный звук и стереоскопическая проекция, Linked Verse был создан в сотрудничестве с The OpenEnded Group и исследует связи и различия между японской и американской культурами.
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Ярослав Капусцинский |
