Войти
Sprezzatura () является Итальянское слово, которое впервые появляется в Бальдассаре Кастильоне 1528 Книга придворных, где оно определяется автором как «некоторая небрежность, чтобы скрыть все искусство и делать все, что вы делаете или говорите, без усилий и почти не задумываясь об этом ». Это способность придворного демонстрировать «легкую способность выполнять сложные действия, скрывающую вложенные в них сознательные усилия». Sprezzatura также описывается как «форма защитной иронии : способность скрывать то, что действительно желает, чувствует, думает, имеет в виду или намеревается, за маской очевидной сдержанности и беспечности».
Слово вошло в английский язык; Оксфордский словарь английского языка определяет это как «изученную небрежность», особенно как характерное качество или стиль искусства или литературы.
Кастильоне написал «Книгу придворных» как изображение идеализированного придворного - того, кто мог успешно удерживать поддержку своего правителя. Предполагалось, что идеальный придворный должен обладать навыками владения оружием и спортивными состязаниями, но одинаково хорошо владеть музыкой и танцами. Однако придворный, у которого была спреззатура, сумел сделать эти сложные задачи простыми - и, что более важно, не казаться расчетливым, не подлежащим сбрасыванию активом в среде, обычно наполненной амбициями, интригами и т. Д. Что касается спреззатуры, Кастильоне сказал:
Я нашел довольно универсальное правило, которое в этом вопросе кажется мне более действенным над всем остальным и во всех человеческих делах, будь то на словах или на деле: а именно: избегать всяческих аффектаций, как если бы они были какие-то грубые и опасные рифы; и (возможно, произнести новое слово) практиковать во всех вещах определенную sprezzatura [беспечность], чтобы скрыть все искусство и сделать все, что делается или сказано, без усилий и почти без всякой мысли об этом.
Таким образом, спреззатура была необходима, чтобы стать идеальным придворным.
Спреззатура было жизненно важным качеством для придворного. По словам профессора Уэйна Ребхорна, придворные, по сути, должны были разыграть спектакль для своих сверстников, а те, кто использовал спреззатуру, создавали впечатление, что они полностью освоили свои роли. По мнению Ребхорна, спреззатура придворного заставляла его казаться совершенно непринужденным в суде и походить на кого-то, кто был «полным хозяином себя, правил общества и даже физических законов, и [его спреззатура создавала] отчетливое впечатление, что он [был ] не может ошибиться ". О его достоинствах Кастильоне писал: «Великое достоинство sprezzatura состоит в том, что он подразумевает невидимое величие, потенциал, заложенный в очень тонких тонкостях и недостатках, и сдерживаемую про запас силу».
Ховард Уэскотт и другие ученые также отметили отрицательные стороны того, что сложные задачи кажутся легкими, а именно, что на практике спреззатура подразумевает способность убедительно обманывать людей. Уэскотт заявляет, что Sprezzatura была своего рода «искусством коварного поведения», «искусством», которое создало «самореализующуюся культуру подозрительности», потому что придворные должны были усердно поддерживать свои фасады. «Побочным продуктом работы придворного является то, что достижение спреззатуры может потребовать от него отрицания или унижения своей натуры». Следовательно, придворные, преуспевшие в спреззатуре, рисковали потерять себя из-за фасада, который они создавали для своих сверстников.
Женитьба Богородицы (1504) Рафаэль Рафаэль как художник представлял спреззатуру с самого начала своей карьеры, начиная с его первая подписанная работа Женитьба Богородицы. «Вдохновленная его учителем Перуджино в передаче того же предмета, картина Рафаэля отличается от своей модели, прежде всего, осознанием важности спреззатуры».
Картина Рафаэля раскрывает свое понимание важности спреззатуры через свое изображение Иосифа. По сравнению с более юным представлением Рафаэля Иосифа, версия Иосифа в Перуджино значительно более идеализирована и старше. Жозеф Перуджино, несмотря на его почти надоедливую сладость по сравнению с более ранними изображениями других художников, сохраняет определенную твердость профиля и угловатость, которых Рафаэль избежал, смягчив анатомию черт лица и немного нарушив жесткий профиль.
Бракосочетание Богородица (1500-1504) от Перуджино Кроме того, «позы и одежды этих двоих также демонстрируют тонкую трансформацию, которая отражает такое же преднамеренное изменение отношения». Например, изящность Джозефа Перуджино «подчеркнута выделением драпировки и тела. Легкое S-образное движение от уха к пальцу правой ноги неизбежно очевидно». С другой стороны, благодать, проявленная Джозефом Рафаэля, «столь же велика, но, возможно, более трогательна, поскольку способ ее выражения менее очевиден».
Поза Джозефа демонстрирует сдержанное изящество, поскольку его легкий поворот к зрителю имеет тенденцию скрывать легкое движение линий, которое характеризует фигуру в целом, в то время как он вводит любое количество линейных ритмов в одежду, подчиняющуюся главному движению фигуры. Эти вариации, в дополнение к преднамеренному избеганию каких-либо драматических моментов, помогают объяснить, почему мы чувствуем «беспечность» Рафаэля Иосифа в отличие от почти иератической замороженной грации Перуджино. В первом мы можем обнаружить то качество, которое Кастильоне имел в виду, когда писал: «Поэтому мы можем назвать это искусство истинным искусством, которое не кажется искусством».
Sprezzatura - это искусство главная особенность маньеризма искусства и скульптуры, особенно школы bella maniera, в которой художник синтезировал лучшие атрибуты из различных источников в новый дизайн. Sprezzatura делал акцент на виртуозных эффектах, которые проявлялись с очевидной легкостью и легкостью. Прекрасным примером может служить «Персей» Челлини.
