Войти
| Гретхен Альбрехт. CNZM | |
|---|---|
| Родилась | (1943-05-07) 7 мая 1943 (возраст 77). Онехунга, Новая Зеландия |
| Образование | Школа изящных искусств Элама |
| Известная | Живопись |
| Движение | Цветовое поле |
| Веб-сайт | Официальный веб-сайт |
Гретхен Альбрехт CNZM (родился 7 мая 1943 г.) - новозеландский художник и скульптор.
Альбрехт родился в Онехунга в 1943 году, дочь Рубена Джона и Джойс Уинифред Фэйрберн (урожденная Грейнджер) Альбрехт. Она училась в Оклендском университете Эламской школе изящных искусств, которую окончила в 1963 году с отличием по живописи.
Ранние работы Альбрехта во время художественной школы и в последующие годы были образными: «главным героем всегда была женщина, а женщина часто был обнаженным ». Работы Альбрехта 1960-х годов были более автобиографичными, чем любая более поздняя живопись. В начале 1970-х Альбрехт отвернулся от человеческой формы и начал рассматривать пейзаж, свой сад и размещать природные объекты на цветном фоне. С 1970 года она также начала использовать разбавленный акрил, а не масло на холсте, что позволяло ей рисовать более свободно, и холсты без грунтовки, которые позволяли пигменту впитаться в необработанную ткань, имитируя акварельные работы, которые ей нравились.
В течение 1970-х годов работа Альбрехта становилась все более и более абстрактной, хотя часто она все еще начиналась с наблюдений за ландшафтом, проводя исследования в таких местах, как западное побережье Окленда и гавань Манукау. Историк искусства Линда Гилл отмечает, что по мере того, как картины Альбрехта становились все более абстрактными, ее названия - изначально прозаические, такие как Скатерть с занавеской - стали «столь же поэтичными, как и ее использование цвета: Серый уступ, Крылатый разлив, Штормовая волна, Фритиллари, Мягкое падение»., Полутень ». Выставка больших абстрактных акриловых картин американского художника Морриса Луи в Оклендской художественной галерее в 1971 году воодушевила Альбрехта на приверженность ее абстрактному стилю и побудила ее быть более смелой.
В 1980 году, после года, проведенного в путешествиях по Европе и США, Альбрехт создал произведения, которые напрямую отсылают к европейским художникам и истории искусства, а не к ее окрестностям, с такими названиями в партии "После Пьеро", "Синий и Люнет Джотто" (для фра Анджелико). В это время появился ее зрелый стиль с ее характерным использованием люнетта, который она называет полушариями, овалоидных полотен, то, что она называет овалами, или овальных мотивов на стандартных прямоугольных полотнах, которые она зовет Розы на снегу. Альбрехт впервые работал с формой полушария, когда жил в Данидине в 1981 году как научный сотрудник Фрэнсис Ходжкинс в университете Отаго : художники сказали: «Я знал, что хочу полушарие в 1981 году. Я пошел в Данидин с квадрантами, полушарие произошло в студии, я сложил квадранты. Я хотел вырваться из прямоугольника и квадрата и ввести кривую ». В 1992 году Альбрехт описала важность изогнутой формы в своей работе, описав ее как имеющую «чувственность и женственность, которые я не могу описать никаким другим способом». В нем была щедрость, которой не было у угловых носилок ».
Для сольного проекта 1985 года в Оклендской городской художественной галерее Альбрехт сделал четыре работы, относящиеся к временам года. В интервью искусствоведу Энн Киркер отметила, что она задумала выставку как «взять комнату из четырех комнат и разместить по одной работе в каждой из них. Итак, вы находитесь в среде, переходите от двери к комнате, смотрите на работу и снова выходите за ту же дверь ». В той же статье Альбрехт отметила, что она работала с формой полушария большую часть 1980-х годов, но серия коллажей, сделанных в 1987 году и выставленных в 1988 году, показала «распад» этой формы и введение новых форм, в частности овала.
Ее сравнивают с Марком Ротко и особенно с Хелен Франкенталер и другими абстрактными экспрессионистами художниками. С начала 2000-х Альбрехт также расширила свои работы в овальной металлической скульптуре.
Альбрехт получила гранты от фонда QE II Arts в 1976, 1978 и 1986 годах, а также много путешествовала и много работала в Соединенных Штатах. В 1981 году Альбрехт получил стипендию Фрэнсис Ходжкинс в Университете Отаго. Сегодня Альбрехт живет между Оклендом и Лондоном.
Альбрехт был назначен компаньоном Новой Зеландии. Почетный заслуги за заслуги перед живописью в Дне рождения королевы 2000 г..
В 2007 г. Альбрехт получил пожертвование от Фонда искусств Новой Зеландии Получатель награды за покровительство Дама Дженни Гиббс.
Работы Альбрехта хранятся во всех основных коллекциях публичных галерей Новой Зеландии, включая Оклендскую художественную галерею, Университет Окленда, Веллингтонский университет Виктории, Галерея Сарджант, Музей Вайкато и Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева.
