Томас Уильям Робертсон

Гравюра Тома Робертсона

Томас Уильям Робертсон (9 января 1829 - 3 февраля 1871), обычно известный как Т.В. Робертсон, английский драматург и режиссер-новатор, наиболее известен серией реалистичных или натуралистических пьес, поставленных в Лондоне в 1860-х годах, которые открыли новые горизонты и вдохновленные драматурги, такие как У. С. Гилберт и Джордж Бернард Шоу.

Содержание

1 Жизнь и карьера
- 1.1 Пьесы
- 1.2 Нововведения в реализме и режиссуре
2 Примечания
3 Ссылки
4 Дополнительная литература
5 Внешние ссылки

Жизнь и карьера

Робертсон родился в Ньюарк-апон-Трент, Ноттингемшир. Он был старшим сыном Уильяма Шафто Робертсона., провинциальный актер и театральный менеджер, и его жена Маргаретта Элизабетта Робертсон (урожденная Маринус), актриса датского происхождения. Его семья была известна продюсированием актеров, включая его братьев Эдварда Шафто Робертсона (1844–1871) и Крейвена Робертсона (умер в 1879 году), его младшую сестру, Дам Мэдж Кендал., А также тетю и дядю его отца Фанни Робертсон и Томас Шафто Робертсон. Он получил образование в Сполдинге, Линкольншир. К пяти годам он выступал в грузинском театре Висбека, управляемом его семьей, в роли Хэмиша, сына главного героя в Роба Роя. В детстве Робертсон продолжал сниматься в детских ролях в «Писарро», «Незнакомце», «французских» частях и эксцентричных комедиях в других местах на трассе Линкольна и в Мэрилебон в Лондоне, и все это управлялось его семьей. Позже он посетил Париж в качестве постановщика и переводчика английской труппы.

Робертсон продолжал играть до взрослой жизни, но так и не добившись успеха, он обратился к писательству, и к 1860-м годам его пьесы стали популярными. Он женился на своей первой жене Элизабет Тейлор (1836–1865; сценическое имя Элизабет Бертон) в 1856 году, и у них были сын Томас Уильям Шафто Робертсон (1857–1895) и три дочери Элизабет Филлис («Бесси») Робертсон (1859). –1860), Мод Фанни Мария Робертсон (1861–1930) и Элизабет Рут Робертсон (1863–1926). После смерти жены Робертсон женился на своей второй жене, родившейся в Германии, Розетте Элизабет Родмилл Фейст, в 1867 году и имел еще двоих детей, Розетту Кэролайн («Рози») Робертсон (1869–1897) и Дион Уильям Мориц Джейкоб Робертсон (1871–1908).). Робертсон умер в 1871 году в возрасте 42 лет и похоронен вместе со своей женой Элизабет на кладбище Эбни Парк в Сток-Ньюингтоне.

Пьесы

Робертсон начинал как драматург. с обработками романов Диккенса и написал мюзик-холл песни для комиков. В 1851 году он поставил комедию «Ночное приключение в лондонском олимпийском театре» , но это не прижилось, и он еще несколько лет оставался в провинции, играя и продолжая писать пьесы и писать для газет.. В 1860 году он переехал в Лондон и работал редактором, а также написал роман, позже поставленный под названием Shadow Tree Shaft. Он также написал фарс под названием A Cantab, который был показан в Royal Strand Theater в 1861 году. Это принесло ему репутацию среди богемской клики писателей, Fun банды журналов (включая У.С. Гилберта, Тома Гуда, Клемента Скотта и ФК Бёрнанд ), но прибыли так мало, что он думал об отказе от профессии, чтобы стать табачником. Наконец, в 1864 году он добился своего первого заметного драматургического успеха, Дэвида Гаррика, поставленного в Театре Хеймаркет с Эдвардом Сотерном в главной роли. Робертсон также написал либретто к комической опере 1865 Констанс на музыку Фредерика Клея.

Робертсон получил известность в 1865 году постановкой своей комедии Общество под эгидой руководство сквайра Бэнкрофта и его жены Мари (урожденная Уилтон) в Театре принца Уэльского в Вест-Энде. В пьесе есть сцена, в которой фигурирует банда Фан, которая часто посещала клуб Арундел, Savage Club и особенно кафе Эванса, где у них был столик, конкурирующий с Punch 'Round Таблица'. Эта пьеса стала важной вехой в викторианской драматургии из-за ее реализма в декорациях, костюмах, актерской игре и диалогах.

Все популярные пьесы Робертсона, за исключением Дэвида Гаррика, были поставлены Банкрофтс в Театре принца Уэльского. Среди других успехов Робертсона - отечественные драмы «Наши» (1866), Каста (1867), Игра (1868), Школа (1869) и M.P. (1870). Он также написал «Мечты» для Театра Гейити, Лондон, который открыл этот новый театр в 1868 году вместе с «Робертом Дьяволом Гилберта». Его последняя пьеса «Война» была поставлена в St. Джеймса в 1871 году, в год его смерти. Пьесы Робертсона до сих пор иногда можно увидеть. Например, наша профессиональная постановка была поставлена в июле 2007 года в Театре Финборо, Лондон.

Нововведения в реализме и режиссуре

Пьесы Робертсона стали известны как «проблемные пьесы»., потому что они серьезно и чутко относились к вопросам дня. В 1850-1860-х годах пьесы Робертсона и по стилю, и по содержанию считались революционными. Каста была связана с браком, преодолевшим классовый барьер, и исследовала предрассудки в отношении социального восхождения. Эти пьесы отличались реализмом «чашка и блюдце», в которых современные британские сюжеты рассматривались в реалистичной обстановке, в отличие от громких актеров в викторианских мелодрамах, которые были популярны в то время. Например, если раньше дизайнер ставил в сцену столовой столько стульев, сколько актеров, которым нужно было сесть, Робертсон ставил на сцену столько стульев, сколько реально можно было бы найти в этой столовой, даже если некоторые из них никогда не были фактически использовал. Или, если кто-то пришел из метели, снег налетал через дверной проем. В «Нашем» пудинг готовили прямо на сцене, и это вызвало большой фурор - люди не привыкли видеть такие реалистичные задачи в сценической обстановке. Кроме того, персонажи говорили на нормальном языке и имели дело с обычными ситуациями, а не декламировали свои реплики.

Вдобавок, важность повседневных происшествий, раскрытие персонажа через кажущуюся «светскую беседу» и идею того, что не сказано в диалоге, так же важно, как то, что сказано обо всех товарных знаках Robertson. Некоторые критики писали, что в пьесах Робертсона не было ничего, кроме банальной жизни, представленной без тени шериданского остроумия и блеска, но многие восхищались новым стилем игры и новым стилем игры. Джордж Бернард Шоу назвал пьесу Робертсона «Кастой» «эпохой» и назвал нововведения Робертсона «театральной революцией». Сейчас спорят, действительно ли Робертсон создал некоторые из своих нововведений, но Общество и его последователи рассматривались в то время как нечто новое и, в некотором смысле, революционное.

Бэнкрофты, впечатленные самоотверженностью и мастерством Робертсона, дали Робертсону необычайную творческую свободу контролировать свои сценарии и направлять (или, как тогда это называли, «управлять сценой») его пьесы. До Робертсона и Джеймса Робинсона Планше звездные актеры обычно контролировали сценарии, а менеджеры театров контролировали кастинг в театре. Робертсон настаивал на сохранении контроля над своими сценариями и актерами и требовал, чтобы его актеры следовали его указаниям - в то время это было новаторской концепцией. Робертсон поставил собственные пьесы и стремился избавиться от нереальной стилизации и напыщенности старых мелодрам. Он не играл в своих пьесах, а вместо этого взял на себя роль профессионального режиссера, чтобы контролировать действие на сцене. У. С. Гилберт присутствовал на репетициях Робертсона, чтобы научиться у более старшего драматурга «сценическое мастерство», и лично поставил свои собственные пьесы и оперы на основе того, что он узнал. Гилберт позже вспоминал:

Да ведь он же изобрел сценический менеджмент. До его времени это было неизвестное искусство. Раньше, например, в сцене разговора вы просто опускали два или три стула, и люди садились и разговаривали, а когда разговор заканчивался, стулья заменяли. Робертсон показал, как придать сцене жизнь, разнообразие и природу, разбив ее на всевозможные мелкие инциденты и тонкие побочные игры. Я был на многих его репетициях и многому у них научился.

Эти пионеры открыли дорогу более поздним сторонникам реализма в драме, таким как Шоу, и современным методам постановки пьес. Робертсон также был лидером в требовании вознаграждения от своих менеджеров за каждое исполнение своих пьес, тем самым внедрив современную систему роялти.

Примечания

Ссылки

Бейли, Лесли (1956). Книга Гилберта и Салливана. Лондон: Касселл.
Бэнкрофт, Сквайр и Мари. Банкрофтс: Воспоминания шестидесяти лет (Даттон и Ко: Лондон, 1909)
Дурбах, Эррол. "Вспоминая Тома Робертсона (1829-1871)", Образовательный Театральный Журнал, Том. 24, № 3 (октябрь 1972 г.), стр. 284–88.
Пембертон, Т. Эдгар. Жизнь и сочинения Т. В. Робертсона. Лондон: Ричард Бентли и сын, 1893.
Т. У. Робертсон (1889). Основные драматические произведения Томаса Уильяма Робертсона. С. Лоу.
Савин, Мейнард. Томас Уильям Робертсон: его пьесы и сценическое искусство. Providence: Brown University Press, 1950.
Тайдман, Уильям, (редактор), пьесы Тома Робертсона 1982 ISBN 0-521-23386-0
Профиль вскрытия в The Illustrated London News от 25 февраля 1871 года.

Дополнительная литература

Нил Р. Райт (2016). Поступая по доскам. Общество истории и археологии Линкольншира. ISBN 9-780903-582551.

Внешние ссылки

Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии : Кузен, Джон Уильям (1910). Краткий биографический словарь английской литературы. Лондон: J. M. Dent Sons - через Wikisource.