Войти
| Струнный квинтет | |
|---|---|
| от Антона Брукнера | |
 Композитор, гр. 1860 г. | |
| Ключ | Фа мажор |
| Каталог | WAB 112 |
| Форма | Альт-квинтет |
| Сочиненный | Декабрь 1878 - 12 июля 1879: Вена ( 1878-12) ( 1879-07-12) |
| Преданность | Герцог Макс Эмануэль Баварский |
| Выполнено | 17 ноября 1881: Вена ( 1881-11-17) (части 1-3) |
| Опубликовано | 1884 г. ( 1884) |
| Записано | 29 декабря 1937 г. ( 1937-12-29) |
| Движения | 4 |
Антон Брукнер «s Струнный квинтет фа мажор, WAB 112 состояли в 1878/79 в Вене.
Начальник Брукнера Джозеф Хеллмесбергер-старший попросил Брукнера создать струнный квартет. Вместо струнного квартета Брукнер сочинил квинтет для альтов, начав сочинение в декабре 1878 года и завершив его 12 июля 1879 года. Брукнер посвятил квинтет герцогу Баварскому Максу Эмануэлю. Глядя на партитуру, Хеллмесбергер обнаружил, что скерцо слишком сложно для исполнения группой. В ответ Брукнер написал менее сложное восьмиминутное интермеццо в той же тональности, что и альтернатива скерцо.
Дополнительная информация: Интермеццо ре минор (Брукнер)Премьера первых трех частей была представлена квартетом Винклера с Йозефом Шальком на втором альте 17 ноября 1881 года в Вене. Только в 1885 году квартет Hellmesberger сыграл квинтет с оригинальным скерцо, и Макс Мустерманн присоединился к нему на втором альте. Герцог Эмануэль остался доволен композицией и вручил Брукнеру бриллиантовую булавку. Всего при жизни Брукнера было 23 выступления квинтета.
Струнный квинтет, написанный для двух скрипок, двух альтов и виолончели, состоит из четырех частей:
Продолжительность: около 43 минут. Сначала скерцо было третьим, а не вторым, как в большинстве симфоний Брукнера.
Единственное крупное камерное произведение Брукнера симфоническое, а также с четко выраженным написанием инструментальных партий. Раскрывается множество музыкальных идей: значительную роль играют полифония и мотивно-тематическая работа, а красочный узор управляет работой за счет развертывания тесситур и голосов всех инструментов с дерзкими модуляциями, инверсиями тем и полутемными звуками. смены тональности ( например, Адажио соль-бемоль мажор). В отличие от симфоний Брукнера, форма более компактна, а партитура начинается с четкого мелодического профиля в 3/4 на педали виолончели. С другой стороны, финал начинается как в симфониях с тремоло. Сочетание всех музыкальных идей в конце первой части и трех тематической постановки финала также схожи с симфониями Брукнера. Как и в следующей Седьмой симфонии, финал имеет «арочную форму».
Биограф Брукнера Дерек Уотсон считает произведение «ни в коем случае не« симфонией для пяти струн »и никогда не выходит за пределы возможностей квинтета, за исключением, возможно, последних семнадцати тактов финала, где [Брукнер] слишком много думает об оркестровом стиле. термины." Роберт Симпсон в переработанном издании "Сущности Брукнера" 1992 года снял оговорки, которые он высказал по поводу этого произведения в первых двух изданиях этого произведения, и объявил его "одним из самых своеобразных, но самых глубоких камерных произведений со времен Бетховена".
Антон Брукнер написал свой струнный квинтет (WAB 112) в 1878 и 1879 годах. В письме музыкального критика Вильгельма Тапперта от 9 декабря 1878 года в Берлине он упоминает новое произведение, над которым он работал: «В настоящее время я пишу струнный квинтет фа мажор, как неоднократно и настойчиво просил меня Хеллмесбергер, который, как известно, восхищается моим материалом ». Автограф описывает происхождение отдельных частей: начало второй части датировано 6 апреля 1879 года, в конце из которых 31 марта 1879 года, в конце третьей части 12 июля 1879 года и в конце четвертой части 25 июня 1879 года. Первая часть заканчивается 1879 годом ». Уже в цитированном письме Тапперту Брукнер таким образом, указывает на причину создания произведения Венский скрипач и дирижер Йозеф Хельмесбергер, очевидно, внес большой вклад в то, что Брукнер даже взялся за композицию более крупного произведения камерной музыки.
В письме к флорианскому священнику и регенту Чори Игнац Траумихлер Брукнер сообщает о завершении своего струнного квинтета) и одновременно надеется на премьеру Йозефа Хеллмесбергера: «Мой квинтет готов! Hofkapellm (диалект). Hellmesberger полностью отсутствует. суставов от радости, ты будешь выступать. Он полностью изменился, ты огромен ". На самом деле Хеллмесбергер помедлил с премьерой. Биограф Брукнера Август Гёллерих отмечает: «Поскольку гениальность любого впечатления превращается в гигантское, Брукнер, кажется, слишком серьезно воспринял даже некоторые авторитетные слова Хеллмесбергера о завершенном квинтете». И Гёллерих продолжает писать: «Хотя Хеллмесбергер Поначалу, когда он не смог довести Учителя до совершенства, он получил« регулярную боль в пальцах », когда это было запланировано на вечера его квартета. Бахрих [первый альтист] подтвердил свое '' господин и господин »[означает Hellmesberger]:« над нами смеются », а работа« свергнута ». - Квартет Хеллмесбергера тогда тоже не мог претендовать на премьеру для себя, вместо этого расширенный квартет Винклера (Юлиус Винклер, Карл Лиллих, Ганс Кройцингер, Юлиус Дезинг, Теодор Лукка) впервые исполнил произведение струнного квинтета 17 ноября. 1881 г. в зале Bösendorfer Венского Musikverein по инициативе поклонника Брукнера Йозефа Шалька проводится «внутренний вечер» Академии Вагнер-Ферейн. Однако окончательный набор в то время не был включен. После окончания генеральной репетиции Брукнер поспешил вслед за критиком Эдуардом Хансликом: «Брукнер изнурял себя признаниями за высокую честь» и, к большому гневу своих друзей, которые затем не пропустили респектабельного выговора, предпринял попытку: Хэнслик, чтобы поцеловать руку! Эта сцена тоже будет незабываемой. Не то чтобы странно, у меня было впечатление, что я двигаюсь и двигаюсь ». Наконец, первое полноценное выступление с квартетом Хеллмесбергера (Йозеф Хеллмесбергер сен., Йозеф Хеллмесбергер младший [каждый скрипка], Йозеф) состоялась 8 января 1884 г. Максинцак [альт], Х. Купка [альт], Фердинанд Геллемсбергер [виолончель]).
Изначально Брукнер не нашел издателя для своей новой работы: «Все попытки мастера и его поклонников найти издателя в Вене не увенчались успехом». Попытки дирижера Ганса Рихтера найти издателя в Англии также потерпели неудачу. Только ученик Брукнера Йозеф Шальк вместе с венским издателем Альфредом Гутманном достиг публикации струнного квинтета, при этом в то же время собственная версия Шалька для фортепиано с четырьмя руками, а также его фортепианная аранжировка медленной части были предназначены для печати.
В то время как венские критики Густав Демпке, Макс Калбек и Эдуард Ханслик отнеслись к струнному квинтету пренебрежительно к враждебному, поклонники Брукнера Теодор Хельм и Людвиг Шпайдель высоко оценили оригинальность и красоту звучания нового произведения. Так, в 1884 году Теодор Хельм подчеркивал: «Хотя финал Квинтета Брукнера - по крайней мере, эффект от первого прослушивания - вызывает сомнения, три оставшиеся части представляют наибольший интерес, особенно в счастливом и оригинальном изобретении. мотивы... Но жемчужиной квинтета является Адажио (соль-бемоль мажор), одно из самых благородных, самых просвещенных, нежнейших и прекраснейших по звучанию, написанное в наше время [...]. глубокое, текущее в поистине "бесконечном" потоке эмоций! Это адажио выглядит скорее так, как если бы это была пьеса, только что найденная в поместье Бетховена, из последнего времени мастера и оживленная его самым полным вдохновением. Это, вероятно, высшее похвалы, которые можно сказать о композиции живого звукооператора, и мы не боимся это сказать ».
Первая часть в-доле характеризуется характерной для Первой скрипки «отклонением в ре-мажоре, относящемся к терру, по-настоящему романтической главной теме». После короткой идеи перехода следует вокальный период фа-диез мажор. В реализации основная тема дополнительно обрабатывается и видоизменяется в «характере вольной импровизации». После общей паузы начинается фиктивный концерт, в котором сосредоточена основная тема, пока, наконец, первая скрипка не переходит в настоящую репризу.
Вторая часть (Скерцо, Быстро) Скерцо в-доле, которое «лучше всего показывает скерцо« Пятого »семейного сходства (также тональности)», отличается от обычного оркестрового скерцо симфоний Брукнера. Лендлертема, произносимая во Второй скрипке, формирует настоящую основную идею легкомысленного произведения, контрастирующего с классической игрой диссоциации Первой скрипки. Среднюю часть Брукнер называет «почти Анданте». Возобновление спада практически останавливает его, пока исходная основная идея снова не приобретает центральное значение. Поразительны многочисленные гармоничные полутоновые движения от ре минор до ре-бемоль мажор.
В то время как открывающая часть и финал находятся в фа мажоре, Скерцо ре минор и трио ми-бемоль мажор, третья часть (время 4/4) соль-бемоль мажор (нижняя часть от Гроса до фа мажор) увеличивается, Основная тема, которую декламирует Первая скрипка, задается прямо, без подготовки и протекает широко. В постоянном восьмом пульсе Второй скрипки и Второго альта новая мысль звучит как разворот основной темы. В проходной секции нисходящая нисходящая шестнадцатая нота непрерывно увеличивается, пока не доходит до нарастающего скопления звука. После ферматы снова начинается волна увеличения, кульминацией которой является тройной фортиссимо, за которым следует тонкий эпилог.
«Безусловно, этот финал - один из самых странных в творчестве Мастера. Прежде всего, его тональность полностью завуалирована, но в тональности Мейстера нет ничего, кроме того, что он стремится вернуться к основному тону произведения». биографы Брукнера Макс Ауэр и Август Гёллерих заявляют: «и рекомендуют финал непосредственно для Адажио при исполнении произведения.-такт первой части сопоставлен с 4/4-тактом заключительной части. Над пульсирующим органом point Des, основная тема, содержащаяся в квартете, звучит во Второй скрипке. Первый альт и Первая скрипка отвечают широкой мелодической фразой. Поразительно частое использование Sesto в восьмой ноте первого альта, похожей на Лендлера. к линии второй скрипки и виолончели первой части и относится непосредственно к трио в скерцо. Воздушный двойник первой скрипки игриво и неудержимо толкает вверх. Фактическая тема реализации становится отправной точкой фуги, тема которой контрастирует с поразительной тройной фигурой. Наконец, следует перепросмотр ре-бемоль мажор. Кода - ликующий вывод.
Йозеф Хельмесбергер, по инициативе которого было возвращено создание струнного квинтета, отверг скерцо, изначально задуманное Брукнером, и «потребовал новую часть вместо скерцо. Затем Брукнер сочинил новую пьесу - Интермеццо, завершенное 21 декабря 1879 года. (WAB 113) ". Его основной мотив - раскачивающаяся фигура Лендлера вторых скрипок в-доле. Частое появление тональности соль-бемоль мажор более прямо указывает на медленную часть. В реализации происходит трансформация мотивов первой части. Искусно созданное произведение под названием Moderato было впервые опубликовано в 1913 году и иногда используется в качестве дополнительной части в выступлениях струнного квинтета. Мировая премьера состоялась 23 января 1904 года в исполнении Розового квартета.
Струнный квинтет фа мажор - самое обширное и важное произведение Брукнера в области камерной музыки. Австрийский музыковед и специалист по Брукнеру Леопольд Новак подчеркивает: «Это и впредь будет называться единственным сочинением Брукнера для камерной музыки, потому что струнный квартет 1862 года, опубликованный в полном издании в 1956 году, несмотря на всю свою бесплодие формы и исполнения, также является студенческую работу сам Брукнер определенно рассматривал бы только как таковую ».
Иногда подчеркивается близость струнного квинтета Брукнера к поздним квартетам Бетховена. Однако, когда Брукнер составлял свой квинтет, он еще не знал последних квартетов Бетховена - по крайней мере, согласно заявлению исследователя Брукнера Макса-Ауэра, который сообщает следующее: «Когда Геллерих признался в этом исполнении [имеется в виду первое исполнение 17.11.1881] Брукнер, что в квинтете он думает, что признает прямое продолжение последнего квартета Бетховена, Брукнер в своей скромности был поражен этим сравнением со своим наиболее уважаемым мастером и сказал ему, что, к сожалению, не знал последнего квартеты Бетховена. Затем Геллерих дал ему партитуры для следующего Рождества ». Эрнст Курт подчеркивает: «Какими бы независимыми ни были голоса в своем контрапункте, отсутствует чувство звука и разрыва границ, они стремятся к большей плотности, объединению и многому другому. напряжение, которое отличает их от их стремления к кризису в последних квартетах Бетховена. Это - несмотря на многие сходства - другое базовое чувство, управляемое симфоническим единством, которое сильно отличается для Брукнера, чем для Бетховена ».
Работа называется «Сеньор Роял. Посвящение герцогу Максу Эмануэлю в Баварии в глубочайшем трепете». Брукнер получил значок в знак благодарности баварскому герцогу. Выбор достаточно высокопоставленной личности в качестве посвященного показывает важность, которую Брукнер придает своему струнному квинтету. Исследователь и органист Брукнера Эрвин Хорн показывает, что Брукнер «шаг за шагом поднимался вверх в открытом рейтинге» с его самоотверженностью. Таким образом, Брукнер - в смысле смысла - его струнный квинтет на уровне симфоний.
Струнный квинтет Фа мажор Брукнера составлен для двух скрипок, двух альтов и одной виолончели. Добавление второго альта особенно подчеркивает и усиливает средний диапазон струнного спектра.
Хотя струнный квинтет Брукнера - это, прежде всего, произведение для камерной музыки, симфонические аспекты этого произведения вдохновили различных авторов на адаптацию к различным инструментам.
Ханс Штадлмайр создал струнный квинтет для хорового исполнения, а также добавил контрабасы. Gottfired Kraus заявляет: «Только дополнительное использование контрабасов создает новые возможности выражения, великолепное звучание струн позволяет нам распознать на безошибочном языке Брукнера образцы для подражания, не в последнюю очередь влияние Рихарда Вагнера более отчетливо, чем в сравнительно хрупкой камерной музыке. версия дела ". Произведение среди прочего было записано Bamberger Symphoniker (дирижер: Лотар Загросек). Диск был выпущен в 1995 году на лейбле Orfeo International Music GmbH, Мюнхен (C348951A).
Петер Стангель отредактировал произведение для камерного ансамбля: «Штангель расширил сольный струнный квинтет с контрабасом, деревянными духовыми и двумя рожками до настоящей« камерной симфонии »» и записал свою аранжировку с камерным ансамблем «Die Taschenphilharmonie». Диск (концертная запись) был выпущен в 2007 году на CD-лейбле Solo Musica.
Герд Шаллер сделал адаптацию для большого оркестра (два деревянных духовых инструмента, четыре рожка, две трубы, три тромбона, литавры и струнные): «Оркестровая версия показывает, что стиль Брукнера в основном существует во всех жанрах, благодаря его оригинальности и индивидуальности. формы искусства в случае этой аранжировки квинтета приводят к завоеванию нового симфонического измерения для большого концертного зала ». Запись компакт-диска с Симфоническим оркестром Радио Прага (дирижер: Герд Шаллер) была издана в 2018 году издательством Label Profile Edition Günter Hänssler (PH16036).
В оригинальной рукописи Брукнера (1879) медленная часть, «Andante quasi Allegretto», была обозначена как вторая часть, и ее также играл Хельмесбергер. В первом выпуске («Гутманн») оно ставится как «Адажио» на третьей позиции после скерцо. В 1884 году Брукнер внес некоторые изменения и дополнения в партитуру, в основном другую кодировку финала. Эти изменения не были учтены в первой редакции.
= 72; Шнелл = 138; Адажио = 56; Lebhaft bewegt = 144.Всего насчитывается около 60 записей струнного квинтета. Первая запись была сделана Prisca-Quartett в 1937 году.
Отличные записи, в соответствии с Hans Roelofs, являются IA те, в Koeckert Quartett, в Amadeus квартет, в Quintett дера Венских филармонического (Вена Филармония квинтет), в Melos квартет, Рафаэлевский Quartett, L'Archibudelli, Венский струнный квинтет, в Лейпциге Струнный квартет, Квартет изящных искусств и Квинтет Бартольди.
