Струнные квартеты, соч. 76 (Гайдн)

Шесть струнных квартетов, соч. 76, с помощью Гайдны были составлены в 1797 или 1798, и посвященный венгерский граф Джозеф Георг фон Erdődy (1754-1824). Они составляют последний комплект струнных квартетов, сочиненных Гайдном. Во время комиссии Гайдн работал при дворе князя Николая Эстерхази II и писал ораторию «Сотворение мира», а также ежегодную мессу принцессы Марии Герменегильд Эстерхази.

Хотя отчеты, оставленные посетителями поместья Эстерхази, указывают на то, что квартеты были завершены к 1797 году, согласно соглашению об эксклюзивности они не публиковались до 1799 года. Переписка между Гайдном и его венским издателем Артарией выявляет путаницу в отношении их освобождения: Гайдн обещал господам. Longman Clementi amp; Co. в Лондоне получили первые права на публикацию, но отсутствие связи заставило его опасаться, что их публикация в Вене также может быть, непреднамеренно, их первым появлением в полном объеме. В действительности их публикация в Лондоне и Вене была почти одновременной.

Op. 76 квартетов являются одними из самых амбициозных камерных произведений Гайдна, которые больше, чем их предшественники, отклоняются от стандартной сонатной формы, и каждый подчеркивает свою тематическую преемственность посредством бесшовного и почти непрерывного обмена мотивами между инструментами. Помимо того, что не используется ожидаемая сонатная форма в некоторых первых частях струнных квартетов, Гайдн использует необычные формы в других частях, таких как канон, фэнтези и альтернатива. Он также играет с обозначениями темпа, ключевыми сигнатурами и многими секциями с акцентом на альте и виолончели. Чарльз Берни написал Гайдну, восхваляя эти нововведения:

... они полны изобретений, огня, хорошего вкуса и новых эффектов и кажутся продуктом не выдающегося гения, который уже так много и так хорошо написал, а одного из высококвалифицированных талантов, который потратил ни одного его огня раньше.

Набор - один из самых известных сборников струнного квартета Гайдна.

• 1 № 1
  • 1.1 I. Allegro con spirito
  • 1.2 II. Адажио состенуто
  • 1.3 III. Менуэтто. Престо
  • 1.4 IV. Allegro ma non-troppo
• 2 №2 («Пятые»)
  • 2.1 I. Аллегро
  • 2.2 II. Andante o più tosto allegretto
  • 2.3 III. Менуэтто. Allegro ma non-troppo
  • 2.4 IV. Vivace Assai
• 3 №3 («Император»)
• 4 №4 («Восход»)
  • 4.1 Анализ первого движения
• 5 № 5 («Ларго», «Фридхофсквартет»)
• 6 № 6
  • 6.1 I. Аллегретто - Аллегро
  • 6.2 II. Фантазия. Адажио
  • 6.3 III. Менуэтто. Престо
  • 6.4 IV. Финал. Аллегро спиритосо
• 7 См. Также
• 8 Примечания
• 9 Сноски
• 10 Ссылки
• 11 Внешние ссылки

Этот квартет соль мажор имеет разные номера: № 60, № 40 (в Первом издании Гайдна (FHE) и № 75 (в каталоге Hoboken, где его полное обозначение - Hob.III: 75). Он состоит из четырех движения:

1. Аллегро кон спирито
2. Адажио состенуто
3. Менуэтто. Престо
4. Allegro ma non-troppo

Хотя его открывающая тональная подпись указывает на то, что произведение написано в соль мажоре, квартет входит и выходит из соль минор, а последняя часть начинается в тональности соль минор.

I. Allegro con spirito

Алла Бреве написана соль мажор, в сонатной форме. После краткого вступления экспозиция начинается с такта 3, заканчиваясь доминирующей тональностью ре мажор в такте 88. Раздел развития длится с такта 89 до 139, а перепросмотр начинается соль мажор в такте 140.

II. Адажио состенуто

Написано до мажор и ² _{4время движение использует форму сонаты. Он имеет гимн, как характер и сравнивали с медленными движениями Моцарта «s Jupiter симфонии и собственной Гайдна 99th симфонии.}

III. Менуэтто. Престо

Третья часть соль мажор - это менуэт, но, что необычно для менуэта, написанного в это время, указатель темпа - Престо, что придает ему ощущение скерцо при игре. Раздел трио более лиричный и показывает первую скрипку играет на Ländler то время как в сопровождении пиццикато.

IV. Allegro ma non-troppo

Финал, alla breve в форме сонаты, написан солью минор, а не ожидаемой солью мажор, создавая необычную, более мрачную атмосферу, пока соль мажор не возвращается в коде движения.

Этот квартет ре минор имеет номера № 61, № 41 (в FHE) и Hob.III: 76. В связи с падением идеальных квинт в начале, он известен как квартет пятых (или, по-немецки, квинтенов). Движения:

1. Аллегро
2. Andante o più tosto allegretto
3. Менуэтто. Allegro ma non-troppo
4. Vivace Assai

И. Аллегро

Он написан ре минор, обычное время, в форме сонаты. Мотив падающих пятых доминирует в разделе экспозиции и широко представлен в разделе разработки с использованием инверсии, стретто и других устройств.

II. Andante o più tosto allegretto

Это тройная форма вариации в ре мажоре и⁶ _{8 время.}

III. Менуэтто. Allegro ma non-troppo

Минуэт нашей эры в ³ _{4время. Необычно то, что движение написано как канон, а часть трио написана в тонической мажорной тональности, а не в относительной тональности (ре мажор). Он получил название «Менуэт ведьм» (« Hexenminuett »). Менуэт на самом деле состоит из двух частей: две скрипки играют (в параллельных октавах) над альтом и виолончель (также играющая в параллельных октавах), которые следуют на один такт позади скрипок. Гайдн ранее использовал канон из двух частей, в котором нижняя струна замыкала верхние струны на один такт в менуэте своей 44-й симфонии.}

IV. Vivace Assai

Последняя часть ре минор и ² _{4время, использует сонатную форму. Он заканчивается ре мажор.}

Квартет № 62 до мажор, соч. 76, № 3, может похвастаться прозвищем « Император» (или Кайзер), потому что во второй части есть набор вариаций на « Gott erhalte Franz den Kaiser » («Боже, храни императора Франциска»), гимна, который он написал для императора Франциска II., который позже стал государственным гимном Австро-Венгрии. Эта же мелодия известна современным слушателям благодаря ее более позднему использованию в немецком государственном гимне Deutschlandlied, который используется со времен Австро-Венгрии и нацистской эпохи. Квартет состоит из четырех частей:

1. Аллегро
2. Поко адажио ; кантабиле
3. Менуэтто. Аллегро
4. Финал. Престо

Первая часть квартета находится в домашней тональности до мажор, в обычное время, и написана в форме сонаты. Вторая часть, отрезок времени соль мажор, представлена ​​в форме строфических вариаций с темой «Императорский гимн». Третья часть до мажор и ля минор представляет собой стандартный менуэт и трио. Четвертая часть до минор и до мажор в сонатной форме.

Самуэль Адлер выделил вторую часть этого произведения как выдающийся пример того, как играть на струнных инструментах, наблюдая за финальной вариацией движения:

Это замечательный урок оркестровки, поскольку слишком часто крайности в диапазоне теряются слишком рано в работе, и в результате окончательное наращивание приводит к неудачам. Другой формальный фактор, на который следует обратить внимание, - это то, что вся структура представляет собой скопление элементов, которые медленно вошли в гармоническую и контрапунктическую схему в ходе вариаций и стали естественной частью высказывания [то есть темы].

Квартет № 63 B ♭ мажор, соч. 76, № 4, получил прозвище « Восход» из-за нарастающей темы над продолжительными аккордами, с которых начинается квартет. Он состоит из четырех частей:

1. Аллегро кон спирито
2. Адажио
3. Менуэтто. Аллегро
4. Финал. Аллегро, ма не троппо

Анализ первого движения

Экспозиция

Открытие механизма начинается таким образом, что, казалось бы, это противоречит маркировке allegro con spirito. Вторая скрипка, альт и виолончель поддерживают тонический аккорд, в то время как первая скрипка играет мелодию ( мотив «восхода солнца») сверху. В такте 7 те же инструменты поддерживают доминирующий септаккорд, в то время как первая скрипка снова играет нарастающее соло наверху. В такте 22 все инструменты достигают сильной стороны, и характер allegro con spirito проявляется через движение шестнадцатой ноты и живое стаккато восьмых нот, перемещающихся между частями. В такте 37 возвращается открывающая тема восхода солнца, на этот раз с соло в виолончели и устойчивыми аккордами в скрипках и альте. Оживленная секция шестнадцатой ноты возвращается в такте 50, начиная с шестнадцатой ноты виолончели, переходящей к альту и, наконец, к скрипкам. В мере 60, все инструменты уронить на фортепиано в течение шесть-Measure стаккато восьмых нот раздела перед прыжками на всю шестнадцатую ноту фортиссимо в мере 66, чтобы закончить экспозицию.

Разработка

Развитие по мере 69 начинается с одной и той же текстуры, как открытие движения-с 2 скрипки, альта и виолончели поддержания аккорд в то время как первая скрипка играет соло на вершине. Первый аккорд, поддерживаемый тактами 69–72, представляет собой аккорд ре минор, относительный минор доминанты, фа мажор. Второй аккорд, выдержанный от баров 75-79, является F ♯ уменьшенный септаккорд, разрешающие соль минор в меру 80, что означает возвращение торгов движущихся шестнадцатые ноты. Следующие пять тактов вращаются вокруг соль минор, только для модуляции до E ♭ мажор в такте 86. Основная тональность длится всего два такта, поскольку она смещается в фа минор в такте 88, F ♯ уменьшается в такте 89 и соль минор в такте 90. В такте 96 скрипки играют стаккато восьмых нот, за которыми следуют восьмые паузы, в то время как альт и виолончель заполняют восьмую ноту скрипок своими восьмыми нотами. Это создает образец для остальной части развивающей части, в которой один инструмент, в основном 1-я скрипка (в тактах с 98 по 102), заполняет восьмой паузу одиночной восьмой нотой, таким образом давая каждому такту устойчивую восьмую. обратите внимание на пульс.

На протяжении всего этого раздела динамика постепенно снижается от форте к пианиссимо посредством poco a poco decrescendo. Когда, наконец, достигается пианиссимо в такте 105, начинается повторный переход к перепросмотру, заканчивающийся доминирующим септаккордом (F) исходной тональности, B ♭ мажор.

Перепросмотр

В такте 108 начало перепросмотра начинается так же, как начало экспозиции, со 2-й скрипкой, альтом и виолончелью, поддерживающими тонический аккорд, а 1-я скрипка играет мотив восхода солнца над ним. В такте 135 возвращается секция шестнадцатой ноты allegro con spirito в 1-й скрипке, перемеженная восьмыми нотами стаккато в других инструментах. В шестнадцатом разменять на 2 - й скрипку, кульминация все-приборный унисон в мере 140. После этого открытия тема снова возвращается, с соло линией, начиная с виолончелью и двигаться вверх через альт на 2 - й скрипку. В такте 151 крещендо всех струнных к возвращающейся теме шестнадцатой ноты в такте 152.

В такте 162 возвращается секция компромисса стаккато с восьмой нотой в тонической тональности и динамике фортепиано. Фортиссимо появляется в мере 172, начиная свинец в I ⁷ хорды фермату. Начиная со следующего такта, альт и две скрипки передают друг другу вступительный мотив восхода солнца по такту, в то время как остальные инструменты поддерживают аккорды. Тоника возвращается в такте 181 с кратким тизером восьмой ноты стаккато, которая заменяется шестнадцатыми нотами, сыгранными всеми инструментами в динамике фортиссимо. В последние три бара, все четыре инструмента играют последовательность тоника B ♭ мажорные аккорды.

Квартет № 64 ре мажор, соч. 76, № 5, состоит из четырех частей:

1. Аллегретто
2. Ларго. Кантабиле и место
3. Менуэтто. Аллегро
4. Финал. Престо

Первая часть (ре мажор, ⁶ _{8time) отходит от сонатной формы первых четырех к тому, что Робин Голдинг описывает как «неортодоксальные вариации». Второе движение, написанное в F ♯ основного в время разреза, в сонатной форме. Третья часть ре мажор и ре минор представляет собой стандартный менуэт и трио, в то время как ре мажор четвертой части сокращает время Престо в нестандартной сонатной форме.}

Гайдна, соч. 76, № 5, получил прозвище « Ларго и Фридхофсквартет» («Кладбище-квартет»). Оба прозвища проистекают из его существенного медленного движения, которое доминирует в произведении.

«[Это] называется Graveyard Quartet, потому что вторая часть... часто играет на захоронениях», - пишет Соня Симменауэр в своей книге Must It Be ?: Жизнь в квартете.

«В центре внимания и основная работы является расширенной Largo в необычном и дистанционном ключе F ♯ мажор,» комментарий немецкого музыкального журналист Феликс Werthschulte. «Меланхолично-красивый плач… главная тема звучит, но становится все тише и тише, прежде чем музыка, наконец, умолкает. Прощание в тонах - горестное, но в то же время торжественное и достойное». Вертшуле добавляет, что это движение «до сих пор иногда звучит на похоронах, потому что эта музыка не только грустно звучит, но и дает утешение».

Квартет № 65 в E ♭ основным, соч. 76, № 6, состоит из четырех частей:

1. Аллегретто - Аллегро
2. Фантазия. Адажио
3. Менуэтто. Престо
4. Финал. Аллегро спиритосо

Струнный квартет отходит от общепринятых норм струнного квартета своего времени, включая такие инновации, как изменение размеров, импровизированные темы и нарушение традиционных форм, таких как сонатная форма и бинарные формы, а также цитирование целой темы из другого струнного квартета.

I. Аллегретто - Аллегро

Написано в ² _{4time, вместо использования типичной сонатной формы, она написана в форме строфической вариации.}

II. Фантазия. Адажио

Фантазия, написанная в тональности си мажор (без ключевой подписи ) в³ _{4время. По словам Келлера, автора «Великих квартетов Гайдна», композитор в другой тональности цитирует свою вторую часть из соч. 76, нет. 4 квартет "Восход". Действительно, два основных мотива идентичны, если не считать различия в тональности: первая скрипка начинается на ноте ключа в каждой, опускается на полтона и возвращается к исходной ноте в обоих движениях, причем все это происходит с размытостью.³ 4время. Кроме того, в обеих пьесах альт и виолончель играют невнятную последовательность нот в 3-й, 4-й, 3-й и 1-й, 2-й, 1-й ступенях гаммы соответственно. Все это происходит, когда 2-я скрипка удерживает 5-ю ступень шкалы на протяжении такта.}

III. Менуэтто. Престо

Форма менуэта в ³ _{4время, использующее старую форму, в которой раздел менуэта находится в стандартной двоичной форме, в то время как альтернативный раздел (один единственный неповторяющийся раздел) заменяет более распространенное трио (в двоичной форме с двумя повторяющимися разделами). Альтернативный раздел построен на серии восходящих и нисходящих ямбических гамм, где Гайдн несколько раз переворачивает инструменты от скрипки I к виолончели, а затем виолончели через скрипку I.}

IV. Финал. Аллегро спиритосо

Безумный финал, в ³ _{4время. Это сонатная форма. «Это очень захватывающая музыка, навсегда обманывающая слушателя относительно того, где находится главный ритм».}

• Список струнных квартетов Йозефа Гайдна

• Барретт-Эйрес, Реджинальд. Йозеф Гайдн и струнный квартет. Нью-Йорк: Schirmer Books, 1974. стр. 297–312.
• Бергер, Мелвин. Путеводитель по камерной музыке. Нью-Йорк: Довер, 1985. С. 217–224.
• Грейв, Флойд и Маргарет Грейв. Струнные квартеты Йозефа Гайдна. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 2006. С. 301–322.
• Келлер, Ганс. Великие квартеты Гайдна: их интерпретация. Лондон: JM Dent amp; Sons Ltd., 1986. стр. 208–234.
• Вебстер, Джеймс. "Гайдн, (Франц) Иосиф" в Grove Music Online (редактор Л. Мэйси), доступ осуществлен 20 марта 2007 г.

• Струнные квартеты, соч. 76 (Гайдн) : партитуры в проекте « Международная библиотека музыкальных партитур»
• Питер Гутманн. Статья о соч. 76 квартетов на Classicalnotes.net