Базилика Святого Петра | |
---|---|
Папская базилика Святого Петра в Ватикане | |
Главный фасад и купол базилики Святого Петра, вид с площади Святого Петра | |
41 ° 54′08 ″ N 12 ° 27′12 ″ E / 41.90222°N 12.45333°E / 41.90222; 12.45333 Координаты : 41 ° 54′08 ″ N 12 ° 27′12 ″ E / 41.90222°N 12.45333°E / 41.90222; 12.45333 | |
Место нахождения | Ватикан |
Страна | Ватикан |
Номинал | Католик |
Традиция | Римский обряд |
Веб-сайт | Базилика Святого Петра |
История | |
Положение дел | Папская базилика |
Преданность | Святой Петр |
Освященный | 18 ноября 1626 г. |
Архитектура | |
Архитектор (ы) | |
Стиль | Ренессанс и барокко |
Новаторский | 18 апреля 1506 г. |
Завершенный | 18 ноября 1626 г. (1626-11-18) |
Характеристики | |
Длина | 220 метров (720 футов) |
Ширина | 150 метров (490 футов) |
Рост | 136,6 метров (448 футов) |
Высота ступицы | 46,2 метра (152 футов) |
Диаметр купола (внешний) | 42 метра (138 футов) |
Диаметр купола (внутренний) | 41,5 метров (136 футов) |
Администрация | |
Епархия | Рим |
Духовенство | |
Протоиерей | Мауро Гамбетти |
Объект всемирного наследия ЮНЕСКО | |
Официальное название | Ватикан |
Тип | Культурный |
Критерии | я, II, IV, VI |
Назначен | 1984 (8-я сессия ) |
Номер ссылки | 286 |
Государство-участник | Святой Престол |
Область | Европа и Северная Америка |
Папская Базилика Святого Петра в Ватикане ( итальянский : Базилика Papale ди Сан - Пьетро в Ватикане), или просто Святого Петра Базилика ( Latin : Базилика Санкти - Петри), является церковь построена в стиле эпохи Возрождения, расположенный в Ватикане, папский анклав это в пределах города Рима.
Построенный в основном Донато Браманте, Микеланджело, Карло Мадерно и Джан Лоренцо Бернини, собор Святого Петра является самым известным произведением архитектуры эпохи Возрождения и самой большой церковью в мире по внутренним меркам. В то время как ни мать церковь от католической церкви, ни собор из епархии Рима (эти эквивалентные названия удерживаемой Archbasilica Святого Иоанна Латеранского в Риме), Святой Петр считаются одним из самых святых католических святынь. Она была описана как «занимающая уникальное положение в христианском мире» и как «величайшая из всех церквей христианского мира ».
Католическая традиция считает, что базилика является местом захоронения Святого Петра, главного из апостолов Иисуса, а также первого епископа Рима (Папы). Могила Святого Петра предположительно находится прямо под главным алтарем базилики, также известным как Алтарь исповеди. По этой причине многие папы были похоронены в соборе Святого Петра с раннехристианского периода. Со времен римского императора Константина Великого на этом месте стоит церковь. Старая базилика Святого Петра датируется 4 веком нашей эры. Строительство нынешней базилики началось 18 апреля 1506 года и было завершено 18 ноября 1626 года.
Святой Петр известен как место паломничества и богослужебные функции. Папа председательствует на нескольких литургиях в течение года как в базилике, так и на прилегающей площади Святого Петра ; эти литургии собирают аудиторию от 15 000 до более 80 000 человек. Собор Святого Петра имеет много исторических ассоциаций с раннехристианской церковью, папством, протестантской реформацией и католической контрреформацией, а также с многочисленными художниками, особенно с Микеланджело. Как произведение архитектуры, он считается величайшим зданием своего времени. Собор Святого Петра - одна из четырех церквей в мире, имеющих статус главной базилики, все четыре из которых находятся в Риме. Вопреки распространенному заблуждению, это не собор, потому что это не резиденция епископа; кафедру папы, как епископ Рима находится в Святого Иоанна Латеранского.
Св. Петра - это церковь, построенная в стиле ренессанс, расположенная в Ватикане к западу от реки Тибр, недалеко от холма Яникул и мавзолея Адриана. Его центральный купол возвышается над горизонтом Рима. К базилике можно подняться через площадь Святого Петра, передний двор, состоящий из двух частей, окруженных высокими колоннадами. Первое пространство овальное, второе - трапециевидное. Фасад базилики с гигантским порядком колонн простирается через конец площади и к нему ведут ступеньки, на которых стоят две 5,55-метровые статуи апостолов Рима 1-го века, Святых Петра и Павла.
Святой Петр и апостолы на фасаде базилики Святого ПетраБазилика имеет крестообразную форму с удлиненным нефом в форме латинского креста, но ранние проекты были для централизованно планируемой структуры, и это все еще присутствует в архитектуре. В центральном пространстве как снаружи, так и внутри доминирует один из самых больших куполов в мире. Вход через нартекс, или вестибюль, простирающийся через все здание. Одна из украшенных бронзовых дверей, ведущих от нартекса, - это Святая дверь, открывающаяся только во время юбилеев.
Внутренние размеры огромны по сравнению с другими церквями. Один автор писал: «Только постепенно это до нас доходит - когда мы наблюдаем, как люди приближаются к тому или иному памятнику, они, как ни странно, уменьшаются в размерах; они, конечно, затмеваются масштабом всего в здании. Это в своем поворот ошеломляет нас ".
Неф, ведущий к центральному куполу, состоит из трех пролетов с опорами, поддерживающими цилиндрический свод, самый высокий из всех церквей. Неф обрамлен широкими проходами, от которых расположено несколько часовен. Есть также часовни, окружающие купол. Двигаясь вокруг базилики по часовой стрелке, они: Баптистерий, Часовня Сретения Богородицы, Большая Хоровая капелла, Алтарь Преображения Господня, Часовня Климента с алтарем Святого Григория, Вход в Ризницу, Алтарь Лжи, левый трансепт с алтарями на Распятие Святого Петра, Святого Иосифа и Святого Фомы, алтарь Святого Сердца, Часовня Мадонны Колонны, жертвенник Святого Петра и Паралитика, апсида с Стул Святого Петра, алтарь Святого Петра, поднимающего Табиту, алтарь Святой Петрониллы, алтарь Архангела Михаила, алтарь Навичеллы, правый трансепт с алтарями Святого Эразма, Святых Процессо и Мартиниано и Святого Вацлава, алтарь Святого Иеронима, алтарь Святого Василия, Григорианская часовня с алтарем Мадонны Суккор, большая часовня Святого Причастия, часовня Святого Себастьяна и часовня Пьета. Памятники по часовой стрелке: Мария Клементина Собески, Стюарты, Бенедикт XV, Иоанн XXIII, Святой Пий X, Иннокентий VIII, Лев XI, Иннокентий XI, Пий VII, Пий VIII, Александр VII, Александр VIII, Павел III, Урбан VIII, Климент X, Климент XIII, Бенедикт XIV, Святой Петр (бронзовая статуя), Григорий XVI, Григорий XIV, Григорий XIII, Матильда Каносская, Иннокентий XII, Пий XII, Пий XI, Кристина Швеция, Лев XII. В центре базилики, под главным алтарем, находится Исповедь, или Часовня Исповеди, в отношении исповедания веры Святым Петром, которое привело к его мученической кончине. Две изогнутые мраморные лестницы ведут в эту подземную часовню на уровне Константиновской церкви и непосредственно над предполагаемым местом захоронения Святого Петра.
Весь интерьер собора Святого Петра богато украшен мрамором, рельефами, архитектурной скульптурой и позолотой. Базилика содержит большое количество гробниц пап и других известных людей, многие из которых считаются выдающимися произведениями искусства. Есть также ряд скульптур в нишах и часовнях, в том числе « Пьета» Микеланджело. Центральным элементом является балдахин или балдахин над Папским алтарем, спроектированный Джан Лоренцо Бернини. Апсида завершается скульптурным ансамблем, также созданным Бернини и содержащим символическое кресло Святого Петра.
Один наблюдатель писал: «Базилика Святого Петра является причиной того, что Рим по-прежнему является центром цивилизованного мира. По религиозным, историческим и архитектурным причинам он сам по себе оправдывает путешествие в Рим, а его интерьер предлагает палимпсест из художественных стилей в их Лучший..."
Американский философ Ральф Уолдо Эмерсон описал собор Святого Петра как «украшение земли... возвышенное из прекрасного».
Панорама площади Святого ПетраБазилика Святого Петра - одна из папских базилик (ранее именовавшаяся «патриархальными базиликами») и одна из четырех основных базилик Рима, другие основные базилики (все они также являются папскими базиликами) являются базиликами Святого Иоанна Латеранского, Святой Марии Майор и Святой Павел за стенами. Ранг главной базилики дает базилике Святого Петра приоритет перед всеми второстепенными базиликами во всем мире. Однако, в отличие от всех других папских больших базилик, он полностью находится на территории и, следовательно, под суверенной юрисдикцией государства- города Ватикан, а не Италии. Это контрастирует с тремя другими папскими главными базиликами, которые находятся на территории Италии, а не на территории государства-города Ватикан. (Латеранский договор 1929 г., статья 15 ( Ibidem )). Однако Святейший Престол полностью владеет этими тремя базиликами, и Италия юридически обязана признать свое полное владение ими (Латеранский договор 1929 г., статья 13 ( Ibidem )) и уступить все они «иммунитет, предоставленный международным правом штаб-квартирам дипломатических агентов иностранных государств» (Латеранский договор 1929 г., статья 15 (там же )).
Это самое выдающееся здание Ватикана. Его купол - особенность горизонта Рима. Вероятно, самая большая церковь в христианском мире, она занимает площадь 2,3 гектара (5,7 акра). Один из самых святых мест христианства и католической традиции, это традиционно захоронение своего титульного, святого Петра, который был главой двенадцати апостолов от Иисуса и, согласно преданию, первый епископ Антиохийский, а позже первым Епископ Рима, сделавший его первым Папой. Хотя в Новом Завете не упоминается мученичество Святого Петра в Риме, традиция, основанная на писаниях отцов церкви, утверждает, что его могила находится под балдахином и алтарем базилики в «Исповеди». По этой причине многие Папы с первых лет существования Церкви были похоронены рядом с Папой Святого Петра в некрополе под базиликой. Строительство нынешней базилики над старой Константиновской базиликой началось 18 апреля 1506 года и завершилось в 1615 году. 18 ноября 1626 года папа Урбан VIII торжественно освятил базилику.
Базилика Святого Петра не является ни официальной резиденцией Папы, ни первой по значимости среди основных базилиок Рима. Эта честь принадлежит Папскому собору, Archbasilica Святого Иоанна Латеранского, который является материнской церковью всех церквей, находящихся в общении с католической церковью. Тем не менее, собор Святого Петра, безусловно, является основной церковью Папы с точки зрения использования, потому что большинство папских литургий и церемоний проходит там из-за его размера, близости к папской резиденции и расположения в самом Ватикане. « Стул Святого Петра », или кафедра, древний стул, который, как предполагается, иногда использовался самим Святым Петром, но который был подарком Карла Лысого и использовался многими папами, символизирует продолжающуюся линию апостольского преемства от Святого Петра. Петра царствующему папе. Он занимает возвышенное положение в апсиде базилики, символически поддерживаемый Докторами Церкви и символически просвещенный Святым Духом.
Базилика Святого Петра как одна из составных структур исторически и архитектурно значимого Ватикана была внесена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1984 году в соответствии с критериями (i), (ii), (iv) и (vi). Базилика Святого Петра с внешней площадью 21 095 квадратных метров (227 060 квадратных футов) и внутренней площадью 15 160 квадратных метров (163200 квадратных футов) является крупнейшим христианским церковным зданием в мире по двум последним показателям и вторым по величине по первое по состоянию на 2016 год. Верхняя часть его купола высотой 448,1 фута (136,6 м) также делает его вторым по высоте зданием в Риме по состоянию на 2016 год. Высокая высота купола помещала его в число самых высоких зданий Старого Света, и он продолжает удерживать титул самого высокого купола в мире. Хотя это был самый большой купол в мире по диаметру на момент завершения, он больше не имеет этого различия.
После распятия Иисуса в библейской книге Деяния апостолов записано, что один из его двенадцати учеников, Симон, известный как Святой Петр, рыбак из Галилеи, занял руководящую позицию среди последователей Иисуса и имел большое значение. в основании христианской церкви. Имя Петр - «Петрус» по-латыни и «Петрос» по-гречески, происходящее от « петра », что означает «камень» или «скала» по- гречески, и является дословным переводом арамейского «Кепа», имени, данного Симону. Иисусом. ( Иоанна 1:42 и см. От Матфея 16:18 )
Католическая традиция гласит, что Петр после тридцати четырех лет служения отправился в Рим и встретил там свое мученичество вместе с Павлом 13 октября 64 г. во время правления римского императора Нерона. Его казнь была одним из многих мучеников христиан после Великого пожара в Риме. Согласно Иерониму, Петр был распят головой вниз по собственному желанию, потому что считал себя недостойным умереть так же, как Иисус. Распятие произошло возле древнеегипетского обелиска в Цирке Нерона. Обелиск сейчас стоит на площади Святого Петра и почитается как «свидетель» смерти Петра. Это один из нескольких древних обелисков Рима.
Согласно традиции, останки Петра были похоронены недалеко от Цирка, на Ватиканской горе, через Виа Корнелия от Цирка, менее чем в 150 метрах от места его смерти. Виа Корнелия была дорогой, которая шла с востока на запад вдоль северной стены Цирка на суше, которая сейчас покрыта южными частями базилики и площадью Святого Петра. Несколько лет спустя на этом месте был построен храм. Почти триста лет спустя на этом месте была построена Старая базилика Святого Петра.
Территория, ныне занимаемая Ватиканом, была кладбищем за несколько лет до того, как был построен Цирк Нерона. Это был могильник для многочисленных казней в Цирке и содержал множество христианских захоронений, потому что в течение многих лет после захоронения Святого Петра многие христиане предпочитали быть похороненными рядом с Петром.
В 1939 году, во время правления Папы Пия XII, начались 10-летние археологические исследования под склепом базилики в районе, недоступном с IX века. В ходе раскопок были обнаружены остатки святынь разных периодов на разных уровнях, от Климента VIII (1594 г.) до Калликста II (1123 г.) и Григория I (590–604 гг.), Построенные над эдикулой, содержащей фрагменты костей, которые были сложены в ткань с золотые украшения, тонированные драгоценным пурпурным мурексом. Хотя нельзя было с уверенностью определить, что это были кости Петра, редкие облачения предполагали захоронение большой важности. 23 декабря 1950 года в своей предрождественской радиопередаче на весь мир Папа Пий XII объявил об открытии гробницы Святого Петра.
Ранняя интерпретация относительного расположения цирка, средневековой и современной базилики Святого Петра. Одна возможная современная интерпретацияСтарая базилика Святого Петра была церковью 4-го века, основанной императором Константином Великим между 319 и 333 годами нашей эры. Он имел типичную базилическую форму, широкий неф, два прохода с каждой стороны и апсидный конец с добавлением трансепта или бема, придавая зданию форму тау-креста. Его длина превышала 103,6 метра (340 футов), а входу предшествовал большой атриум с колоннадой. Эта церковь была построена над небольшой святыней, которая, как считается, знаменует место захоронения Святого Петра, хотя гробница была «разрушена» в 846 году нашей эры. Он содержал очень большое количество захоронений и мемориалов, в том числе захоронений большинства пап от Святого Петра до 15 века. Как и все самые ранние церкви в Риме, и эта церковь, и ее преемница имели вход с востока и апсиду с западной стороны здания. С момента постройки нынешней базилики название « Старая базилика Святого Петра» использовалось для обозначения ее предшественника, чтобы различать эти два здания.
К концу 15 века старая базилика, которая в период правления Авиньонского папства была заброшена, пришла в упадок. Похоже, что первым папой, задумавшим о восстановлении или, по крайней мере, радикальных изменениях, был папа Николай V (1447–1455 гг.). Он поручил работу над старым зданием Леоне Баттиста Альберти и Бернардо Росселлино, а также попросил Росселлино разработать план совершенно новой базилики или крайней модификации старой. Его правление было расстроено политическими проблемами, и когда он умер, мало что было достигнуто. Однако он приказал снести Колизей, и к моменту его смерти 2522 телеги камня были перевезены для использования в новом здании. Был завершен фундамент для нового трансепта и хора, чтобы сформировать куполообразный латинский крест с сохранившимся нефом и боковыми проходами старой базилики. Также были построены стены для хора.
Папа Юлий II запланировал для Собора Святого Петра гораздо больше, чем программу ремонта или модификации Николая V. Юлий в то время планировал свою собственную гробницу, которая должна была быть спроектирована и украшена скульптурой Микеланджело и помещена в соборе Святого Петра. В 1505 году Юлий принял решение снести древнюю базилику и заменить ее монументальным сооружением, в котором разместится его огромная гробница и «возвысится в народном воображении». Был проведен конкурс, и ряд рисунков сохранился в галерее Уффици. В течение следующих 120 лет последовала череда пап и архитекторов, и их совместные усилия привели к созданию нынешнего здания. Схема, начатая Юлием II, продолжалась во времена правления Льва X (1513–1521), Адриана VI (1522–1523). Климент VII (1523–1534), Павел III (1534–1549), Юлий III (1550–1555), Марцелл II (1555), Павел IV (1555–1559), Пий IV (1559–1565), Пий V (святой) (1565–1572), Григорий XIII (1572–1585), Сикст V (1585–1590), Урбан VII (1590), Григорий XIV (1590–1591), Иннокентий IX (1591), Климент VIII (1592–1605), Лев XI (1605), Павел V (1605–1621), Григорий XV (1621–1623), Урбан VIII (1623–1644) и Иннокентий X (1644–1655).
Одним из методов финансирования строительства базилики Святого Петра было предоставление индульгенций в обмен на пожертвования. Главным сторонником этого метода сбора средств был Альбрехт, архиепископ Майнца и Магдебурга, которому пришлось погасить долги Римской курии, внося свой вклад в программу восстановления. Чтобы облегчить это, он назначил немецкого проповедника- доминиканца Иоганна Тецеля, чье торговое мастерство спровоцировало скандал.
Немецкий священник- августинец Мартин Лютер написал архиепископу Альбрехту, возражая против этой «продажи индульгенций». Он также включил свой «Диспут Мартина Лютера о силе и действенности индульгенций», который стал известен как «95 тезисов». Это стало фактором начала Реформации, зарождения протестантизма.
План Папы Юлия для величайшего здания в христианском мире был предметом конкурса, ряд работ которого сохранился в Галерее Уффици во Флоренции. Был выбран проект Донато Браманте, для которого в 1506 году был заложен фундамент. Этот план имел форму огромного греческого креста с куполом, вдохновленным куполом огромного круглого римского храма Пантеона. Основное различие между дизайном Браманте и Пантеоном заключается в том, что там, где купол Пантеона поддерживается сплошной стеной, купол новой базилики должен был поддерживаться только на четырех больших опорах. Эта функция была сохранена в окончательном дизайне. Купол Браманте должен был быть увенчан фонарем с собственным маленьким куполом, но в остальном очень похожим по форме на фонарь раннего Возрождения Флорентийского собора, разработанный Микелоццо для купола Брунеллески.
Браманте предполагал, что центральный купол будет окружен четырьмя нижними куполами по диагональным осям. Равный алтарь, неф и рукава трансепта должны были состоять из двух заливов, оканчивающихся апсидой. На каждом углу здания должна была стоять башня, так что общий план был квадратным, с выступающими по сторонам светами апсидами. Каждая апсида имела два больших радиальных контрфорса, которые соответствовали его полукруглой форме.
Когда папа Юлий умер в 1513 году, Браманте был заменен Джулиано да Сангалло и фра Джокондо, которые оба умерли в 1515 году (сам Браманте умер годом ранее). Рафаэль был утвержден в качестве архитектора собора Святого Петра 1 августа 1514 года. Основным изменением в его плане является неф из пяти заливов с рядом сложных апсидальных часовен с проходов по обе стороны. План Рафаэля для алтаря и трансептов сделал прямоугольность внешних стен более определенной за счет уменьшения размера башен, а полукруглые апсиды более четко очерчены, окружив каждую амбулаторную башню.
В 1520 году умер Рафаэль в возрасте 37 лет, и его преемник Бальдассаре Перуцци поддержал изменения, которые Рафаэль предложил во внутреннем устройстве трех главных апсид, но в остальном вернулся к плану Греческого креста и другим особенностям Браманте. Этот план не был реализован из-за различных трудностей как церкви, так и государства. В 1527 году Рим был разграблен и разграблены императора Карла V. Перуцци умер в 1536 году, так и не осуществив свой план.
На этом этапе Антонио да Сангалло Младший представил план, который сочетает в себе черты Перуцци, Рафаэля и Браманте в своем дизайне и расширяет здание до короткого нефа с широким фасадом и портиком динамической проекции. Его предложение по куполу было гораздо более сложным как по структуре, так и по декору, чем у Браманте, и включало ребра на внешней стороне. Как и Браманте, Сангалло предложил увенчать купол фонарем, который он переделал в более крупную и более сложную форму. Главный практический вклад Сангалло заключался в укреплении опор Браманте, которые начали трескаться.
1 января 1547 года, во время правления Папы Павла III, Микеланджело, которому тогда было семьдесят, сменил Сангалло Младшего на посту «Капомаэстро», руководителя строительной программы в соборе Святого Петра. Его следует рассматривать как главного проектировщика большей части здания в том виде, в каком оно стоит сегодня, и как человека, который довел строительство до точки, в которой его можно было бы довести до конца. Он не брался за работу с удовольствием; это было навязано ему Папой Павлом, разочарованным смертью избранного им кандидата Джулио Романо и отказом Якопо Сансовино покинуть Венецию. Микеланджело писал: «Я берусь за это только из любви к Богу и в честь апостола». Он настаивал на том, чтобы ему была предоставлена свобода действий для достижения конечной цели любыми средствами, которые он считал подходящими.
Микеланджело занял строительную площадку, на которой за оставшимся нефом старой базилики возвышались четыре опоры, огромные по сравнению с теми, что были построены с древнеримских времен. Он также унаследовал многочисленные схемы, разработанные и переработанные некоторыми из величайших архитектурных и инженерных умов 16 века. В этих схемах были некоторые общие элементы. Все они призывали к созданию купола, который был бы равен куполу, спроектированному Брунеллески веком ранее и с тех пор доминирующему на горизонте Флоренции эпохи Возрождения, и все они призывали к сильно симметричному плану любой формы греческого креста, как и знаменитая базилика Святого Марка в Венеции., или латинского креста с трансептами, идентичной по форме алтарю, как во Флорентийском соборе.
Несмотря на то, что за 40 лет работы продвинулись совсем немного, Микеланджело не просто отверг идеи предыдущих архитекторов. Он опирался на них, развивая грандиозное видение. Прежде всего, Микеланджело признал главное качество оригинального дизайна Браманте. Он вернулся к греческому кресту и, как выразилась Хелен Гарднер : «Не разрушая централизующих черт плана Браманте, Микеланджело несколькими росчерками пера превратил его снежинку в массивное, сплоченное единство».
В нынешнем виде собор Святого Петра был дополнен нефом Карло Мадерно. Это конец алтаря (церковный «восточный конец») с его огромным центрально расположенным куполом - работа Микеланджело. Из-за его расположения в Государстве Ватикан и из-за того, что выступ нефа скрывает купол от взгляда, когда к зданию подходят с площади перед ним, работу Микеланджело лучше всего ценить на расстоянии. Становится очевидным, что архитектор значительно уменьшил четко определенные геометрические формы плана Браманте квадрата с квадратными проекциями, а также плана Рафаэля квадрата с полукруглыми проекциями. Микеланджело размыл определение геометрии, сделав внешнюю кладку массивной и заполнив каждый угол небольшой ризницей или лестничной клеткой. Создается эффект непрерывной поверхности стены, которая складывается или раскалывается под разными углами, но не имеет прямых углов, которые обычно определяют изменение направления в углах здания. Этот фасад окружен гигантскими коринфскими пилястрами, которые расположены под немного разными углами друг к другу, в соответствии с постоянно меняющимися углами поверхности стены. Над ними огромный карниз извивается непрерывной полосой, создавая впечатление, что все здание находится в состоянии сжатия.
Купол собора Святого Петра поднимается на общую высоту 136,57 метра (448,1 фута) от пола базилики до вершины внешнего креста. Это самый высокий купол в мире. Его внутренний диаметр составляет 41,47 м (136,1 футов), немного меньше, чем два из трех огромных куполов, которые предшествовали его, те из Пантеона в Древнем Риме, 43,3 метров (142 футов), и Флоренция Собор из раннего Возрождения, 44 метров (144 футов). Она имеет больший диаметр приблизительно 30 футов (9,1 м), чем Константинопольского собора Святой Софии церковь, законченная в 537. Это было купола Пантеона и Флоренции Дуомо, что архитекторы Санкт - Питер искал решения о том, как идти о строить то, что с самого начала было задумано как величайший купол христианского мира.
Купол Пантеона стоит на круглой стене без входов и окон, кроме единственной двери. Высота всего здания равна ширине. Его купол представляет собой цельную бетонную оболочку, легкую за счет включения большого количества вулканических камней, туфа и пемзы. Внутренняя поверхность купола глубоко кессонирована, что создает как вертикальные, так и горизонтальные ребра, уменьшая общую нагрузку. На вершине есть окуляр диаметром 8 метров (26 футов), через которое свет проникает внутрь.
План Браманте для купола собора Святого Петра (1506 г.) очень точно следует плану Пантеона и, как и план Пантеона, был разработан для строительства из Tufa Concrete, формула которого он заново открыл. За исключением верхнего фонаря, профиль очень похож, за исключением того, что в этом случае несущая стена становится барабаном, поднятым высоко над уровнем земли на четырех массивных опорах. Сплошная стена, используемая в Пантеоне, в соборе Святого Петра освещена Брамантом, пронизавшим ее окнами и окружившим перистилем.
В случае Флорентийского собора желаемый внешний вид остроконечного купола существовал много лет, прежде чем Брунеллески сделал его возможным строительство. Его двухслойная конструкция из кирпичей, соединенных вместе узором «елочка» (вновь заимствованная из византийской архитектуры), и пологий восходящий наклон восьми каменных ребер сделали возможным строительство без массивной деревянной опалубки, необходимой для создания полусферической формы. арки. Хотя его внешний вид, за исключением деталей фонаря, полностью готический, его инженерия была в высшей степени новаторской, и это продукт ума, который изучал огромные своды и сохранившийся купол Древнего Рима.
План Сангалло (1513 г.), большая деревянная модель которого существует до сих пор, соответствует обоим этим предшественникам. Он осознал ценность как ящика в Пантеоне, так и внешних каменных ребер Флорентийского собора. Он укрепил и расширил перистиль Браманте в ряд арочных и упорядоченных отверстий вокруг основания, при этом вторая такая аркада была установлена на уровне выше первого. В его руках довольно изящная форма фонаря, близкая к тому, что была во Флоренции, превратилась в массивное сооружение, окруженное выступающим основанием, перистилем и увенчанным шпилем конической формы. По словам Джеймса Лиз-Милна, дизайн был «слишком эклектичным, слишком придирчивым и слишком безвкусным, чтобы иметь успех».
Микеланджело перепроектировал купол в 1547 году с учетом всего, что было сделано ранее. Его купол, как и купол Флоренции, построен из двух кирпичных панелей, наружный из которых имеет 16 каменных ребер, что вдвое больше, чем во Флоренции, но гораздо меньше, чем в дизайне Сангалло. Как и в проектах Браманте и Сангалло, купол поднимается с опор на барабане. Окружающий перистиль Браманте и аркада Сангалло уменьшены до 16 пар коринфских колонн, каждая по 15 метров (49 футов) в высоту, которые гордо возвышаются над зданием и соединены аркой. Визуально кажется, что они подпирают каждое из ребер, но конструктивно они, вероятно, совершенно лишние. Причина этого в том, что купол имеет яйцевидную форму, круто поднимается, как купол Флорентийского собора, и поэтому оказывает меньшее давление наружу, чем полусферический купол, такой как купол Пантеона, который, хотя и не укреплен, ему противодействует нисходящий толчок тяжелой кирпичной кладки, которая простирается над кружащейся стеной.
Овальный профиль купола был предметом множества спекуляций и исследований в течение последнего столетия. Микеланджело умер в 1564 году, оставив барабан купола целым, а опоры Браманте намного крупнее, чем первоначально планировалось, каждая 18 метров (59 футов) в поперечнике. После его смерти работа продолжалась под руководством его помощника Якопо Бароцци да Виньола с Джорджо Вазари, назначенным Папой Пием V в качестве сторожевого пса, чтобы убедиться, что планы Микеланджело выполняются в точности. Несмотря на то, что Виньола знал о намерениях Микеланджело, в этот период мало что произошло. В 1585 году энергичный Папа Сикст назначил Джакомо делла Порта, которому должен был помочь Доменико Фонтана. Пятилетнее правление Сикста ознаменовалось бурным развитием строительства.
Медаль 1506 года работы Кристофоро Фоппы с изображением дизайна Браманте, включая четыре меньших по бокам куполаМикеланджело оставил несколько рисунков, в том числе ранний рисунок купола и некоторые детали. Были также подробные гравюры, опубликованные в 1569 году Стефаном дю Пераком, который утверждал, что они были окончательным решением мастера. Микеланджело, как и Сангалло до него, также оставил большую деревянную модель. Впоследствии Джакомо делла Порта изменил эту модель несколькими способами. Основное изменение восстановило более ранний дизайн, в котором внешний купол кажется возвышающимся над основанием, а не опирается непосредственно на него. Большинство других изменений носили косметический характер, такие как добавление львиных масок на гирлянды на барабане в честь Папы Сикста и добавление венка из украшений вокруг шпиля наверху фонаря, как было предложено Сангалло.
Рисунок Микеланджело указывает на то, что его ранние намерения были связаны с овальным куполом, а не с полусферическим куполом. На гравюре из трактата Галассо Альгизи (1563 г.) купол может быть изображен как яйцевидный, но перспектива неоднозначна. На гравюре Стефана дю Перака (1569 г.) изображен полусферический купол, но, возможно, это была неточность гравера. Профиль деревянной модели более яйцевидный, чем у гравюры, но меньше, чем у готового изделия. Было высказано предположение, что Микеланджело на смертном одре принял более заостренную форму. Однако Лиз-Милн цитирует Джакомо делла Порта как взявшего на себя полную ответственность за изменение и показывающего Папе Сиксту, что Микеланджело не хватало научного понимания, на которое он сам был способен.
Гравюра Стефана дю Перака была опубликована в 1569 году, через пять лет после смерти Микеланджело.Хелен Гарднер предполагает, что Микеланджело внес изменения в полусферический купол нижнего профиля, чтобы установить баланс между динамическими вертикальными элементами окружающего гигантского ряда пилястр и более статичным и спокойным куполом. Гарднер также комментирует: «Архитектурная скульптура [Микеланджело]... здесь простирается от земли через чердачные этажи и переходит в барабан и купол, при этом все здание объединяется в единое целое от основания до вершины. "
Именно это ощущение того, что здание скульптурируется, объединяется и «стягивается» окружающей полосой глубокого карниза, привело Энеиде Миньякку к выводу, что овальный профиль, видимый теперь в конечном продукте, был неотъемлемой частью первых работ Микеланджело ( и последнее) понятие. Скульптор / архитектор, образно говоря, взял в руки все предыдущие проекты и сжал их контуры, как если бы здание было комом глины. Купол должен казаться вытянутым вверх из-за кажущегося давления, создаваемого сглаживанием углов здания и ограничением его выступов. Если это объяснение правильное, то профиль купола - это не просто структурное решение, как его понимал Джакомо делла Порта; это часть интегрированного дизайнерского решения, которое касается визуального напряжения и сжатия. С одной стороны, может показаться, что купол Микеланджело обращен назад к готическому профилю Флорентийского собора и игнорирует классицизм эпохи Возрождения, но с другой стороны, возможно, больше, чем любое другое здание 16-го века, он является прообразом архитектуры барокко..
Джакомо делла Порта и Доменико Фонтана принес купол к завершению в 1590 году, в последний год правления Сикста V. Его преемник, Григорий XIV, видел, как Фонтана завершил фонарь, и поместил надпись в честь Сикста V вокруг его внутреннего отверстия. Следующий Папа, Климент VIII, поставил крест на место, мероприятие, которое длилось весь день, сопровождалось звоном в колокола всех церквей города. В руках креста установлены две свинцовые шкатулки, в одной из которых находится фрагмент Истинного Креста и реликвия Святого Андрея, а в другой - медальоны Святого Агнца.
В середине 18 века в куполе появились трещины, поэтому между двумя гильзами были установлены четыре железные цепи, связывающие его, как кольца, предохраняющие бочку от разрыва. В разное время было установлено до десяти цепей, самая ранняя из которых, возможно, была запланирована самим Микеланджело в качестве меры предосторожности, как это сделал Брунеллески во Флорентийском соборе.
На внутренней стороне купола буквами высотой 1,4 метра (4,6 фута) написано:
TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM ET TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM («... ты Петр, и на этой скале я построю свою церковь... и дам тебе ключи от царства небесного.... » Вульгата, Матфея 16: 18–19. )
Под фонарем надпись:
S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. VAMD XC. ПОНТИФ. V. (Во славу святого Петра; Сикст V, папа, в 1590 году, пятый день его понтификата).
7 декабря 2007 года в архивах Ватикана был обнаружен фрагмент красного мелового рисунка части купола базилики, почти наверняка сделанный рукой Микеланджело. На чертеже показан небольшой, точно нарисованный разрез в плане антаблемента над двумя радиальными колоннами вагранки. Известно, что Микеланджело перед смертью уничтожил тысячи своих рисунков. Редкая выживаемость этого примера, вероятно, связана с его фрагментарностью и тем фактом, что подробные математические вычисления были выполнены поверх рисунка.
18 февраля 1606 года при Папе Павле V начался демонтаж оставшихся частей Константиновской базилики. Мраморный крест, установленный на фронтоне папой Сильвестром и Константином Великим, был опущен на землю. Древесина была спасена для крыши дворца Боргезе, а две редкие колонны из черного мрамора, самые большие в своем роде, были бережно сохранены и позже использованы в нартексе. Были открыты гробницы различных пап, вывозились сокровища и составлялись планы их повторного захоронения в новой базилике.
План Микеланджело расширен нефом и нартексом МадерноПапа назначил Карло Мадерно в 1602 году. Он был племянником Доменико Фонтаны и проявил себя как динамичный архитектор. Идея Мадерно заключалась в том, чтобы окружить здание Микеланджело часовнями, но Папа не решался отклониться от плана мастера, хотя он был мертв уже сорок лет. Fabbrica или здание комитет, группа обращается с разных национальностей и вообще презирают курии, который рассматривается базилика как принадлежащие к Риму, а не христианство, были в затруднении относительно того, как здание должно продолжаться. Одним из факторов, повлиявших на их мышление, была Контрреформация, которая все больше ассоциировала план Греческого Креста с язычеством и рассматривала Латинский Крест как истинный символ христианства. Центральный план также не имел «доминирующей ориентации на восток».
Еще одно влияние на образ мышления как Фаббрики, так и Курии было определенным чувством вины за снос древнего здания. Земля, на которой он и различные связанные с ним часовни, ризницы и ризницы стояли так долго, была освящена. Единственным решением было построить неф, охватывающий все пространство. В 1607 году был созван комитет из десяти архитекторов, и было принято решение расширить здание Микеланджело до нефа. Планы Мадерно в отношении нефа и фасада были приняты.
Строительство нефа началось 7 мая 1607 года и шло быстрыми темпами, при этом была задействована армия из 700 рабочих. В следующем году было начато возведение фасада, в декабре 1614 года были добавлены последние штрихи к лепному убранству свода, а в начале 1615 года была снесена перегородка между двумя секциями. Все обломки были вывезены, и неф был готов к Вербному воскресенью.
Фасад, спроектированный Мадерно, имеет ширину 114,69 метра (376,3 фута) и высоту 45,55 метра (149,4 фута) и построен из камня травертин с гигантским орденом коринфских колонн и центральным фронтоном, возвышающимся перед высоким чердаком, увенчанным тринадцатью. статуи: Христос в окружении одиннадцати апостолов (кроме Святого Петра, статуя которого находится слева от лестницы) и Иоанна Крестителя. Надпись под карнизом на фризе высотой 1 метр (3,3 фута) гласит:
В PRINCIPIS Apost является почетным PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX MDCXII PONT VII ( в честь князя апостолов, Павла V Боргезе, римлянина, Верховного Понтифика, в 1612 году, седьмой его понтификата)
(Павел V (Камилло Боргезе), родившийся в Риме, но происходивший из сиенской семьи, любил подчеркивать свое «римское происхождение».)
Фасад часто называют наименее удовлетворительной частью дизайна собора Святого Петра. Причины этого, по словам Джеймса Лиз-Милна, заключаются в том, что Папа и комитет не уделили ему должного внимания из-за желания быстро завершить строительство, а также из-за того, что Мадерно не решался отклониться от установленного образца. Микеланджело на другом конце здания. Лиз-Милн описывает проблемы фасада как слишком широкие для его высоты, слишком тесные в деталях и слишком тяжелые для чердака. Ширина обусловлена изменением плана, чтобы башни располагались по обе стороны. Эти башни никогда не строились выше линии фасада, потому что было обнаружено, что земля не была достаточно устойчивой, чтобы выдержать вес. Одним из эффектов фасада и удлиненного нефа является закрытие вида на купол, так что здание спереди не имеет вертикальных элементов, кроме как на расстоянии.
НартексЗа фасадом собора Святого Петра простирается длинный портик или « нартекс », который иногда встречается в итальянских церквях. Это часть дизайна Мадерно, которая ему больше всего понравилась. Его длинный цилиндрический свод украшен декоративной лепниной и позолотой и удачно освещен маленькими окнами между подвесками, в то время как богато украшенный мраморный пол освещен светом, отраженным от площади. На каждом конце притвора находится театральное пространство, обрамленное ионными колоннами, и внутри каждой установлена статуя, конная статуя Карла Великого (18 век) работы Корнаккини в южной части и «Видение Константина» (1670 г.) Бернини на севере. конец.
В базилику ведут пять порталов, три из которых обрамлены огромными уцелевшими античными колоннами. Центральный портал имеет бронзовую дверь, созданную Антонио Аверулино c. 1440 год для старой базилики и несколько увеличен, чтобы соответствовать новому пространству.
К единственной бухте Греческого креста Микеланджело Мадерно добавил еще три бухты. Он сделал размеры, немного отличные от бухты Микеланджело, таким образом определив, где встречаются два архитектурных сооружения. Мадерно также немного наклонил ось нефа. Это было не случайно, как полагают его критики. На площади снаружи был воздвигнут древний египетский обелиск, но он не был полностью выровнен со зданием Микеланджело, поэтому Мадерно компенсировал это, чтобы он, по крайней мере, совпадал с фасадом базилики.
Неф имеет огромные парные пилястры в соответствии с работой Микеланджело. Размер интерьера настолько «колоссально велик», что трудно представить масштаб внутри здания. Четыре херувима, которые трепещут о первые опоры нефа, неся между собой два резервуара со святой водой, выглядят вполне нормального размера херувимов, пока не приблизятся. Тогда становится очевидным, что каждая из них выше двух метров в высоту, и что настоящие дети не могут добраться до бассейнов, если они не карабкаются по мраморным драпировкам. У каждого прохода есть две меньшие часовни и большая прямоугольная часовня, Часовня Таинства и Часовня Хора. Они щедро украшены мрамором, лепниной, позолотой, скульптурой и мозаикой. Примечательно, что все большие алтари, за исключением Святой Троицы Пьетро да Кортона в Часовне Святого Причастия, были воспроизведены в мозаике. Две драгоценные картины из старой базилики, Богоматерь Вечной Помощи и Богоматерь Колонны, до сих пор используются в качестве запрестольных образов.
Последней работой Мадерно в соборе Святого Петра было проектирование подобного склепу пространства или «Confessio» под куполом, куда кардиналы и другие привилегированные лица могли спускаться, чтобы быть ближе к месту захоронения апостола. Его мраморные ступени - остатки старой базилики, а вокруг балюстрады - 95 бронзовых светильников.
Дизайн базилики Святого Петра и, в частности, ее купола, оказали большое влияние на церковную архитектуру в западном христианском мире. В Риме огромная купольная церковь Сант-Андреа-делла-Валле была спроектирована Джакомо делла Порта до завершения строительства базилики Святого Петра, а впоследствии над ней работал Карло Мадерно. Затем последовали купола Сан-Карло-аи-Катинари, Сант-Аньезе-ин-Агоне и многие другие. Купол Кристофера Рена в соборе Святого Павла ( Лондон, Англия ), купола Карлскирхе ( Вена, Австрия ), церкви Святого Николая ( Прага, Чехия ) и Пантеона ( Париж, Франция ) - все это дань уважения собору Святого Петра. Базилика.
Архитектурное возрождение 19-го и начала 20-го веков привело к строительству большого количества церквей, в большей или меньшей степени имитирующих элементы собора Святого Петра, в том числе Святой Марии Ангелов в Чикаго, базилики Святого Иосафата в Милуоки, Непорочное Сердце Марии в Питтсбурге и Марии, Собор Королевы Мира в Монреале, который воспроизводит многие аспекты собора Святого Петра в меньшем масштабе. Постмодернизм видел бесплатные адаптации Собора Святого Петра в Базилике Богоматери Лихенской и Базилике Богоматери Мира Ямусукро.
Мальчиком Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) вместе с художником Аннибале Карраччи посетил собор Святого Петра и заявил о своем желании построить «могучий трон для апостола». Его желание сбылось. В молодости в 1626 году он получил покровительство папы Урбана VIII и 50 лет работал над украшением базилики. Назначенный преемником Мадерно в 1629 году, он должен был стать величайшим архитектором и скульптором периода барокко. Работы Бернини в соборе Святого Петра включают балдахин (baldaquin, от итальянского: baldacchino), Часовню Таинства, план ниш и лоджий в опорах купола и кресло Святого Петра.
Первой работой Бернини в соборе Святого Петра было проектирование балдахино, павильоноподобного сооружения высотой 28,74 метра (94,3 фута), которое, как утверждается, является самым большим произведением из бронзы в мире, которое стоит под куполом и над алтарем. Его дизайн основан на балдахине, из которых есть много в церквах Рима, служащее для создания своего рода священного пространства над и вокруг стола, на котором Таинство прокладывается для Евхаристии и подчеркивая значение этого ритуала. Эти кибории обычно изготавливаются из белого мрамора с инкрустацией из цветного камня. Концепция Бернини была совершенно иной. Он черпал свое вдохновение отчасти из балдахина или балдахина, который носили над головой папы в процессиях, а отчасти из восьми древних колонн, которые составляли часть экрана в старой базилике. Их скрученная форма ячменного сахара имела особое значение, поскольку они были созданы по образцу Иерусалимского храма и подарены императором Константином. На основе этих колонн Бернини создал четыре огромных бронзовых колонны, скрученных и украшенных лавровыми листьями и пчелами, которые были эмблемой Папы Урбана.
Алтарь с балдахином БерниниБалдахин увенчан не архитектурным фронтоном, как большинство балдахин, а изогнутыми кронштейнами в стиле барокко, поддерживающими драпированный балдахин, как парчовые балдахины, которые несут процессией над драгоценными культовыми изображениями. В этом случае драпированный балдахин сделан из бронзы, а все детали, включая оливковые листья, пчел и портретные головы племянницы Урбана при родах и ее новорожденного сына, выбраны сусальным золотом. Балдахино представляет собой огромный отдельно стоящий скульптурный объект, центральный и обрамленный самым большим пространством в здании. Он настолько велик, что визуальный эффект заключается в создании связи между огромным куполом, который, кажется, парит над ним, и прихожанами на уровне пола базилики. Он пронизан визуально со всех сторон и визуально связан с Кафедрой Петри в апсиде позади него и с четырьмя опорами с большими статуями, расположенными по каждой диагонали.
Как часть схемы центрального пространства церкви, Бернини сделал огромные опоры, начатые Браманте и завершенные Микеланджело, выдолбленные в ниши и сделавшие внутри них лестницы, ведущие к четырем балконам. Те, кто думали, что купол может упасть, вызвали сильную тревогу, но этого не произошло. На балконах Бернини создал витрины, обрамленные восемью древними витыми колоннами, чтобы продемонстрировать четыре самых драгоценных реликвии базилики: копье Лонгина, которое, как говорят, пронзило бок Христа, завесу Вероники, с чудесным изображением лик Христа, фрагмент Истинного Креста, обнаруженный в Иерусалиме матерью Константина, Еленой, и мощи святого Андрея, брата святого Петра. В каждой из ниш, окружающих центральное пространство базилики, была помещена огромная статуя святого, связанная с реликвией выше. Только Святой Лонгин - работа Бернини. (См. ниже)
Урбан долгое время критиковал предшественника Бернини, Карло Мадерно. Его неодобрение работы архитектора в значительной степени проистекало из проекта Мадерно для продольного нефа Святого Петра, который был широко осужден за то, что затемнял купол Микеланджело. Когда Папа дал поручение Бернини, он поэтому попросил представить на рассмотрение новый проект фасада колокольни. Балдинуччи описывает башню Бернини как состоящую из «двух порядков колонн и пилястр, первый из которых - коринфский » и «третий или чердачный этаж, образованный пилястрами и двумя колоннами по обе стороны от открытого арочного прохода в центре».
Урбан хотел, чтобы башни были завершены к очень конкретной дате: 29 июня 1641 года, в праздник, посвященный Святым Петру и Павлу. С этой целью был издан приказ, в котором говорилось, что «вся работа должна занимать второе место после колокольни». Южная башня была завершена вовремя, даже несмотря на эти проблемы, но записи показывают, что после открытия Папа был недоволен тем, что он видел, и он приказал удалить верхний уровень башни Бернини, чтобы можно было построить структуру. еще грандиознее. Башня продолжала расти, и когда строительство начало оседать, начали появляться первые трещины, после чего Урбан публично упрекнул своего архитектора.
В 1642 году все работы на обеих башнях были остановлены. Бернини пришлось оплатить снос; со временем от идеи достроить колокольни отказались.
Затем Бернини обратил свое внимание на другую драгоценную реликвию, так называемую Кафедру Петри, или «трон Святого Петра», кресло, которое, как часто утверждали, использовалось апостолом, но, по всей видимости, датируется XII веком. Поскольку сам стул быстро разрушался и больше не использовался, Папа Александр VII решил сохранить его в соответствующем великолепии как объект, на котором основывалась линия преемников Петра. Бернини создал большой бронзовый трон, на котором он был размещен, высоко поднятый на четырех петлевых опорах, легко поддерживаемых массивными бронзовыми статуями четырех докторов церкви, святых Амвросия и Августина, представляющих Латинскую церковь, и Афанасия и Иоанна Златоуста, Греческую церковь. Четыре фигуры динамичны в широких одеждах и выражают восхищение и экстаз. Сзади и над кафедрой через окно из желтого алебастра проникает луч света, освещая в его центре Голубя Святого Духа. Пожилой художник Андреа Сакки уговаривал Бернини сделать фигуры большими, чтобы их было хорошо видно с центрального портала нефа. Стул был закреплен в своем новом доме к великому празднованию 16 января 1666 года.
Последняя работа Бернини для собора Святого Петра, выполненная в 1676 году, была украшением Часовни Таинства. Чтобы удержать причастного Хозяина, он разработал миниатюрную версию из позолоченной бронзы Темпьетто Браманте, маленькой часовни, которая отмечает место смерти Святого Петра. По обе стороны ангела, один смотрит в восторженном обожании, а другой приветливо смотрит на зрителя. Бернини умер в 1680 году на 82-м году жизни.
К востоку от базилики находится площадь Сан-Пьетро ( площадь Святого Петра ). Нынешняя композиция, построенная между 1656 и 1667 годами, является вдохновением Бернини в стиле барокко, который унаследовал место, уже занятое египетским обелиском, который был помещен в центре (с некоторой изобретательностью) на фасаде Мадерно. Обелиск, известный как «Свидетель», на 25,31 метрах (83.0 футов) и общую высоту, в том числе базы и креста на вершине, 40 метров (130 футов), является вторым по величине стоячого обелиска, и единственный остаются стоять с момента его удаления из Египта и повторного возведения в Цирке Нерона в 37 году нашей эры, где, как полагают, он был свидетелем распятия Святого Петра. Его перемещение на его нынешнее место по приказу Папы Сикста V и спроектированное Доменико Фонтаной 28 сентября 1586 года было чревато трудностями и едва не закончилось катастрофой, когда веревки, удерживающие обелиск, начали дымиться от трения. К счастью, эту проблему заметил Бенедетто Бреска, моряк из Сан-Ремо, и за его быстрое вмешательство его город получил привилегию предоставлять пальмы, которые используются в базилике каждое Вербное воскресенье.
Один из двух фонтанов, образующих ось площади.Другим объектом на старой площади, с которым пришлось бороться Бернини, был большой фонтан, спроектированный Мадерно в 1613 году и установленный с одной стороны обелиска, образуя линию, параллельную фасаду. План Бернини использует эту горизонтальную ось как главную особенность его уникального, пространственно динамичного и очень символичного дизайна. Наиболее очевидными решениями были либо прямоугольная площадь огромных размеров, чтобы обелиск стоял по центру и мог быть включен фонтан (и соответствующий спутник), либо трапециевидная площадь, которая расходилась веером от фасада базилики, например, перед зданием Палаццо Публико в Сиене. Проблемы квадратного плана заключаются в том, что необходимая ширина для включения фонтана повлечет за собой снос многих зданий, в том числе некоторых из Ватикана, и минимизирует эффект фасада. С другой стороны, трапециевидный план максимально увеличивал видимую ширину фасада, что уже было воспринято как недостаток дизайна.
Вечерний вид с воздуха на площадь и фасадГениальное решение Бернини заключалось в создании площади из двух частей. Ближайшая к базилике часть имеет форму трапеции, но вместо того, чтобы выступать веером от фасада, она сужается. Это дает эффект противодействия визуальной перспективе. Это означает, что со второй части площади здание выглядит ближе, чем оно есть, ширина фасада минимизирована, а его высота кажется больше пропорционально его ширине. Вторая часть площади представляет собой огромный эллиптический цирк, который полого спускается к обелиску в его центре. Две отдельные области обрамлены колоннадой, образованной сдвоенными парами колонн, поддерживающими антаблемент простого тосканского ордена.
Часть колоннады, которая окружает эллипс, не окружает его полностью, а простирается двумя дугами, символизирующими руки «католической церкви, протягивающей руку, чтобы приветствовать своих причастников». Обелиск и фонтан Мадерно отмечают самую широкую ось эллипса. Бернини уравновешивал схему с другим фонтаном в 1675 году. Подход к площади раньше проходил через нагромождение старых зданий, что добавляло элемент неожиданности в вид, открывающийся при прохождении через колоннаду. В настоящее время длинная широкая улица Via della Conciliazione, построенная Муссолини после заключения Латеранских договоров, ведет от реки Тибр к площади и открывает далекие виды на собор Святого Петра по мере приближения посетителя, а базилика выступает в качестве завершающей части. перспектива.
Преобразование Бернини здесь полностью выполнено в стиле барокко. Там, где Браманте и Микеланджело задумывали здание, находящееся в «самодостаточной изоляции», Бернини сделал весь комплекс «тесно связанным с окружающей средой». Банистер Флетчер говорит: «Ни в одном другом городе не было такого широкого подхода к своей соборной церкви, ни один другой архитектор не смог бы придумать более благородный проект... (это) величайший из атриумов перед величайшей из церквей нашей страны. Христианский мир ".
Вид на Рим с купола базилики Святого ПетраНа вершине фасада базилики Святого Петра установлены два часа и несколько скульптур. Часы были созданы, чтобы заменить колокольни Бернини, которые пришлось снести из-за недостаточной поддержки. Левые часы показывают римское время, правые - европейское среднее время. Статуи - Христос Искупитель, Иоанн Креститель и 11 апостолов. Слева направо: Святой Фадей, Святой Матфей, Святой Филипп, Святой Фома, Святой Иаков Большой, Святой Иоанн Креститель, Искупитель, Святой Андрей, Святой Иоанн Евангелист, Святой Иаков Меньший., Святой Варфоломей, святой Симеон и святой Матфий. Над римскими часами изображен герб города-государства Ватикан с 1931 года, который держат два ангела.
В базилике 6 колоколов, размещенных в помещении под римскими часами, только 3 из них видны с уровня земли, а остальные скрыты за бурдоном. Они варьируются от самого маленького (260 кг) до массивного бурдона, который весит примерно 9 тонн. С 1931 года колокола работают от электричества, что позволяет звонить на расстоянии даже в самый большой колокол. Самый старый колокол Рота датируется 1288 годом, а в бурдон, называемый Кампаноне, звонят на Рождество и Пасху, в Торжество св. Петра и Павла, и каждый раз Папа передает благословение "Urbi et Orbi" городу и миру. Кампаноне также объявляет об избрании нового Папы.
Колокол # | Имя | Масса | Дата литья |
---|---|---|---|
1 | Кампанелла | 260 кг | 1825 г. |
2 | Аве Мария | 280 кг | 1932 г. |
3 | Предика | 850 кг | 1893 г. |
4 | Рота | 2 т | 1288 |
5 | Кампанончино (Меццана, Бенедиттина) | 4 т | 1725 г. |
6 | Кампаноне | 9 т | 1785 |
На территории базилики Святого Петра находится более 100 гробниц (сохранившихся в разной степени), многие из которых расположены под базиликой. Среди них 91 папа, святой Игнатий Антиохийский, император Священной Римской империи Оттон II и композитор Джованни Пьерлуиджи да Палестрина. Изгнанный католический британский член королевской семьи Джеймс Фрэнсис Эдвард Стюарт и два его сына, Чарльз Эдвард Стюарт и Генри Бенедикт Стюарт, кардинал епископ Фраскати, похоронены здесь, получив убежище от Папы Климента XI. Здесь также похоронены Мария Клементина Собеска, жена Джеймса Фрэнсиса Эдварда Стюарта, королева Швеции Кристина, которая отреклась от престола, чтобы перейти в католицизм, и графиня Матильда Тосканская, сторонница папства во время спора о инвеституре. Самым последним погребением был Папа Иоанн Павел II, 8 апреля 2005 года. Под склепом находится недавно обнаруженная сводчатая « Гробница Юлиев » IV века. (См. Ниже некоторые описания гробниц).
Недавно установленные памятные таблички над дверью гласят:
PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PATRIARCALIS VATICANAE BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV Павел VI, Великий Понтифик, открыл и закрыл святые двери этой патриархальной базилики Ватикана в 1975 году.
IOANNES PAVLVS II PM PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII – MCMLXXXIV Иоанн Павел II снова открыл и закрыл дверь Святым Папой Павлом II, Папа Павел VI в 1976 году открыл и снова закрыл дверь, которую Иоанн Павел II установил и снова закрыл. в юбилейный год искупления человечества 1983–1984 гг.
IOANNES PAVLVS II PM ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM – MMI Иоанн Павел II, Pontifex Maximus, снова открыл и закрыл святую дверь в год великого юбилея, от воплощения Господа 2000–2001 гг..
FRANCISCVS PP. ПОРТАМ САНКТАМ АННО МАГНИ IVB MM – MMI A IOANNE PAVLO PP. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV – MMXVI Папа Франциск снова открыл и закрыл святую дверь, закрытую и отделенную Папой Иоанном Павлом II в год великого юбилея 2000–2001, в юбилейный год Милосердия 2015 –2016.
Старые памятные доски удаляются, чтобы освободить место для новой доски, когда святая дверь открывается и запечатывается.
Святой Елены Андреа Болджи
Святой Лонгин - Бернини
Святой Андрей - Франсуа Дюкнуа
Святая Вероника - Франческо Мочи
Святая дверь открыта только для больших торжеств.
Могила Александра VII работы Джан Лоренцо Бернини, 1671–1678 гг.
Бронзовая статуя Святого Петра с ключами от неба, приписываемая Арнольфо ди Камбио.
Пьет по Микеланджело, 1498-1499, находится в северном проходе.
Список архиереев Ватиканской базилики:
Инаугурация Папы Франциска в 2013 году