Войти
| San Francisco Ballet | |
|---|---|
 | |
| Общая информация | |
| Название | San Francisco Балет |
| Предыдущие названия | Оперный балет Сан-Франциско |
| Год основания | 1933; 87 лет назад (1933) |
| Основатели | Уильям Кристенсен, Гарольд Кристенсен, Лью Кристенсен |
| Основное место проведения | Военный мемориальный оперный театр. Сан-Франциско |
| директор Веб-сайт | www.sfballet.org |
| Старший персонал | |
| Главный исполнительный | Гленн Маккой |
| Артистический персонал | |
| Художественный руководитель | Хельги Томассон |
| Главный дирижер | Мартин Уэст |
| Другое | |
| Официальная школа | Балетная школа Сан-Франциско. http: //school.sfballet. org |
San Francisco Ballet - балетная труппа, основанная в 1933 году как San Francisco Opera Ballet под руководством балетмейстера Адольфа Больма. В настоящее время компания базируется в Оперном театре военного мемориала, Сан-Франциско, под руководством Хельги Томассона. Балет Сан-Франциско был первой профессиональной балетной труппой в Штатах. Он входит в число ведущих танцевальных коллективов мира, ежегодно представляет более 100 представлений с репертуаром, который охватывает как классический, так и современный балет. Наряду с Американский балетный театр и New York City Ballet, San Francisco Ballet был описан как часть «триумвирата великих классических трупп, определяющих американский стиль на мировой арене сегодня».
Уильям Кристенсен, Гарольд Кристенсен и Лью Кристенсен составили знаменитое трио братьев, которые, по мнению многих, сделали больше, чем кто-нибудь еще основал балет в Штатах. Родившись в артистической и музыкальной семье, три брата с ранних лет изучали народный танец и балет, а в 1920-х и 1930-х годах отправились в тур по знаменитому водевилю Orpheum Circuit, разоблачая многих американцев. впервые выступили в балете с их номером "Братья Христа".
Когда водевиль исчез из американской поп-культуры, Гарольд и Лью присоединились к новой труппе Джорджа Баланчина, Американский балет, в 1935 году. В 1932 году Уильям основал балетную школу в Портленде, штат Орегон; в 1937 году он был приглашен в качестве главного солиста балета оперы Сан-Франциско. Он стал балетмейстером и хореографом труппы в 1938 году. Вместе со своим братом Гарольдом он купил труппу у Оперы в 1942 году, переименовав ее в «Балет Сан-Франциско». В 1951 году Уильям ушел с поста директора SF Ballet и переехал в Юту, где начал преподавать балет на первом в стране университетском балетном факультете Университета Юты. В 1963 году вместе с группой своих учеников он основал Ютский гражданский балет (ныне известный как Ballet West ); Компания оставалась под руководством Кристенсена до 1978 года.
Под руководством Баланчина в American Ballet Лью Кристенсен стал первым знатным танцором, родившимся в Америке. Армия Соединенных Штатов призвала Кристенсена участвовать в Второй мировой войне. После окончания войны он присоединился к Ballet Society Баланчина и Линкольна Кирстейна (вскоре ставшего New York City Ballet ), в конечном итоге став балетмейстером. ; он служил в этой роли с 1946 по 1950 год. В 1951 году он присоединился к своему брату Уилламу в качестве содиректора балета Сан-Франциско. Когда Уильям переехал в Солт-Лейк-Сити позже в том же году, Лью стал полноправным директором SF Ballet; он занимал эту должность до 1976 года, когда Майкл Смуин присоединился к нему в качестве содиректора. Лью Кристенсен оставался содиректором SF Ballet до 1984 года, года своей смерти.
После ухода из водевилей в 1935 году Гарольд Кристенсен танцевал с American Ballet, Оперным балетом Сан-Франциско, Ballet Caravan Кирстейн. 12>и San Francisco Ballet до его ухода со сцены в 1946 году. В 1940 году его брат Уильям пригласил его стать директором балетной школы Сан-Франциско, а в 1942 году он и Уильям купили SF Ballet.. Гарольд продолжал служить директором школы до своего выхода на пенсию в 1975 году.
В 1938 году первой крупной постановкой компании была Коппелия в постановке Уиллама Кристенсена.. В 1940 году была поставлена «Лебединое озеро» - первый раз, когда балет был полностью поставлен американской труппой. В канун Рождества 1944 года труппа поставила Щелкунчик - первую полную постановку самого популярного произведения Чайковского, когда-либо исполнявшегося в Штатах.
В 1942 году балет оперы Сан-Франциско разделился на две независимые труппы, балетную и оперную. Балетная половина была продана Уилламу и Гарольду Кристенсенам. Уиллам стал художественным руководителем, а Гарольд - директором балетной школы Сан-Франциско. Гильдия балета Сан-Франциско была также создана как организация поддерживающая балет Сан-Франциско.
1951 год ознаменовал собой значительный сдвиг в управлении балетом Сан-Франциско. Лью Кристенсен - главный танцор в то время - сотрудничал со своим братом Уильямом Кристенсеном в содиректора. Затем в 1952 году Лью Кристенсен стал единственным директором. Под его руководством San Francisco Ballet начал путешествовать и зарекомендовал себя как значимая американская балетная труппа. До 1956 года балет Сан-Франциско оставался на Западном побережье, но Кристенсен взял компанию на танцевальный фестиваль Подушка Джейкоба в Массачусетсе. В 1957 году это была первая американская балетная труппа, которая гастролировала на Дальнем Востоке, в странах Азии. В новогодний день 1965 года ABC-TV показал часовую сокращенную постановку «Щелкунчика» в постановке Лью Кристенсена с участием балета Сан-Франциско.
В 1972 году Оперный театр военного мемориала Сан-Франциско был назван официальной резиденцией балета Сан-Франциско.
В 1973 году Майкл Смуин стал со-художественным руководителем балета Сан-Франциско с Лью Кристенсеном; Смуин танцевал с труппой с 1953 по 1961 год. Под его руководством SF Ballet на внутреннем и популярном уровне повысился благодаря широкому успеху таких постановок, как «Ромео и Джульетта» 1977 года, который транслировался на PBS серия Великие представления : Танцы в Америке в 1978 году. Это телевизионное представление стало первым разом, когда балетная труппа Западного побережья и полнометражный балет были показаны в сериале PBS. PBS показала по телевидению еще три постановки Смуина из балета SF Ballet, его постановки «Буря » и «Песня для мертвых воинов» получили премию «Эмми». Смуин руководил труппой до 1985 года.
Приход Хельги Томассона в 1985 году в качестве художественного руководителя ознаменовал начало новой эры для балета Сан-Франциско. Под руководством Томассона San Francisco Ballet была признана одной из самых инновационных балетных трупп в мире благодаря раннему и частому запуску работ начинающими хореографами со всего мира, а также широкому спектру репертуара, охватывающему классический балет., неоклассический балет и современный балет - и разнообразие его труппы. Financial Times в 2012 году отметила: «Томассон... помог разрушить различие между ведущими компаниями США и так называемыми« региональными компаниями »».
Более 25 лет Томассонил известные полнометражные постановки классических произведений, включая Лебединое озеро (1988, 2009); Спящая красавица (1990); Ромео и Джульетта (1994); Жизель (1999); Дон Кихот, поставлен совместно с бывшим солистом и нынешним хореографом в резиденции Юрия Посохова (2003 г.); и Щелкунчик (2004). «Щелкунчик» Томассона, действие которого происходит в Сан-Франциско в 1915 году Панамско-Тихоокеанская международная выставка, примечателен тем, что является единственным уникальным «Щелкунчиком» Сан-Франциско. В нем представлены декорации (в том числе «фон викторианских домов Сан-Франциско, известные как« раскрашенные дамы ») и костюмы, созданные соответственно Майклом Йеганом и Мартином Паклединазом, оба неоднократно удостоились награды Tony Award. После премьеры New York Times назвала «Щелкунчика» Томассона «ярким, элегантным и красивым».
Сегодня балет Сан-Франциско представляет около 100 представлений в год. В разнообразном репертуаре труппы произведения сэра Фредерика Эштона, Джорджа Баланчина, Дэвида Бинтли, Августа Бурнонвилля, Валь Канипароли, Лью Кристенсен, Начо Дуато, Йорма Эло, Уильям Форсайт, Джеймс Куделка, Иржи Килиан, Серж Лифарь, Лар Любович, Уэйн МакГрегор, Агнес де Милль, сэр Кеннет Макмиллан, Ханс ван Манен, Питер Мартинс, Марк Моррис, Рудольф Нуреев, Мариус Петипа, Ролан Пети, Юрий Посохов, Алексей Ратманский, Джером Роббинс, Лиам Скарлетт, Пол Тейлор, Хельги Томассон, Энтони Тюдор и Кристофер Уилдон.
В 2010 году торжественная церемония открытия балета Silver Celebration была отмечена 25-летием Томассона в качестве художественного руководителя.
На гала-открытии 80-го сезона балета Сан-Франциско прозвучала тарантелла pas de deux, L'Ar Lesienne соло, Праздник цветов в Genzano pas de deux, In the Passerine's Clutch, Соло Раймонды из второго акта, Вторая часть трио, Гран-па-де-де-Дон Кихот, Па-де-де 1-го акта Онегина, Па-де-де «Звезды и полосы», После дождя па де де и отрывки из Suite en Blanc.
Сезон San Francisco Ballet 2013 включал в себя Трио, Ghost and Borderlands, а также Сюита en blanc, В ночи, Нижинский, Весна священная, Онегин, Раймонда Акт III и Золушка.
В сезон 2014 года вошли «Жизель», «Сон в летнюю ночь», «Слезы», «Пограничные земли», «Из чужих земель», «Жар-птица», «Призраки», «Королевство теней» »Из« Баядерки »,« Золушка »,« Трилогия Шостаковича »,« Каприс »,« Водоворот »,« Весна священная »,« Колибри »,« Пятый сезон »,« Сюита в бланке »,« Агон »,« Квартет Брамса » -Шенберга »и« Стеклянные пьесы ».
Сезон 2015 года включал в себя «Серенаду», «РАКУ», «Ламбарену», «Жизель», «Головокружительное чувство точности» Вариации для двух пар, Манифест, Царство теней из балета Ла Бая дэр, Акт II, Танцы на сборище, Колибри, Дон Кихот, Трилогия Шостаковича, Каприз, Пловец и Ромео и Джульетта.
Сезон 2017 года включал в себя «Симфонию Хаффнера», «Хрупкие сосуды», «В Лик королей», «Семь сонат», «Оптимистическая трагедия», «Pas / Parts 2016», «Франкенштейн», « Концерт для скрипки Стравинского »,« Блудный сын »,« Бриллианты »,« Фьюжн »,« Саломея », Страшные симметрии», «Лебединое озеро», «Трио», «Призрак в машине», «В золотом часе» и «Золушка» ».
Балет Сан-Франциско выступает с января по май в Оперном театре военного мемориала в Сан-Франциско. Кроме того, в июле компания выступает на фестивале Stern Grove в Сан-Франциско, летом и осенью гастролирует по стране, в декабре представляет «Щелкунчик» в Оперном театре «Военный мемориал».
В 1991 году San Francisco Ballet впервые за 26 лет выступили в Нью-Йорке, вернувшись в 1993, 1995, 1998, 2002, 2006, 2008 и 2013 годах. New York Times провозгласила: «Г-н Томассон совершил беспрецедентное: он вывел так называемую региональную труппу в национальных рядах, и он сделал это, оттачивая танцоров в классическом стиле поразительной энергии и чистоты. San Francisco Ballet под руководством Хельги Томассона - это одна из ярких историй успеха искусства в Америке ».
В мае 1995 года балет Сан-Франциско принимал 12 балетных трупп со всего мира на международном фестивале «UNited We Dance:». Фестиваль ознаменовал 50-ю годовщину подписания Устава Организационного устройства, который состоялся в Военном мемориале Сан-Франциско и в Центре исполнительских искусств.
осенью 2008 года в рамках 75-й годовщины. В связи с празднованием годовщины, San Francisco Ballet отправился признанными критиками тур по четырем городам Америки с выступлениями в Театре музыки и танцариса, Центр Нью-Йорка, Сегерстрем в Южной Калифорнии. Центр искусств и Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Кульминацией года стал фестиваль новых произведений, на котором были представлены мировые премьеры 10 самых известных хореографов танцевального мира - Джулия Адам, Вэл Канипароли, Йорма Эло, Маргарет Дженкинс, Джеймс Куделка, Маркрис, Юрий Посохов, Пол Тейлор, Стэнтон Уэлч и Кристофер Уилдон. Другие юбилейные инициативы включают выпуск памятной книги «Балет Сан-Франциско в семидесяти пяти канале» и трансляцию «Щелкунчика» Томассона в декабре 2008 года на канале PBS «Великие представления: танец в Америке», выпущенный в партнерстве с KQED Общественным есть. в Сан-Франциско.
San Francisco Ballet также часто гастролировал за границей, в том числе выступал на престижных площадках, таких как знаменитая Парижская опера-Пале Гарнье в Париже (1994, 2001); Лондонский Театр Сэдлерс Уэллс (1999, 2004, 2012) и Королевский оперный театр в Ковент-Гарден (2002); Афинский театр «Мегарон» (2002 г.) и Амфитеатр Ирода Аттика (2004 г.); Сады Тиволи в Копенгагене (1998, 2010); и Эдинбургский международный фестиваль в Эдинбургский Театр (1997, 2003). Осенью 2009 года балет Сан-Франциско совершил свою первую поездку в Китайскую Народную Республику с выступлениями в Шанхае и Пекине.
В 2012 году балет Сан-Франциско отправился в самый продолжительный тур в истории компании, с помолвками в Лондоне и Вашингтоне, округ Колумбия, а также впервые посетив Гамбург, Германия; Г. Москва; и Сан-Вэлли, штат Айдахо.
В 1978 году постановка «Ромео и Джульетты» в постановке Майкла Смуина из балета Сан-Франциско стала первой постановкой балетной труппы Западного побережья и первым полнометражным балетом. для передачи в телесериале PBS Great Performances: Dance in America. Под руководством Смуина постановка балета «Буря» в 1981 году стала первым балетом, который транслировался в прямой эфире (на канале PBS) из Оперного театра «Военный мемориал». Три года спустя трансляция PBS 1984 года балета «Песня для мертвых воинов» принесла Смуину «Эмми».
Плодотворные отношения между PBS и SF Ballet продолжаются и по сей день с регулярными трансляциями постановки балета 2007 года. «Щелкунчик» в постановке Хельги Томассон. I в 2007 году компания выпустила свой первый театральный выпуск с «Щелкунчиком», который также был показан в ограниченных кинотеатрах Канады, Австралии и США. В 2011 году кинопрокат IndieNetFilms организовал дополнительные показы в США и Канаде.
В декабре 2011 года премьера в США «Русалочки» Джона Ноймайера в исполнении San Francisco Ballet транслировалась на национальных канале PBS «Великие выступления: танец в Америке», а также на международном уровне. DVD-диски со спектаклями «Щелкунчик» и «Русалочка» были выпущены в 2008 и 2011 годах соответственно. Компакт-диски с полной партитурой Щелкунчика и RAkU Синдзи Эшимы были выпущены в 2010 и 2012 годах соответственно.
Компания получила множество наград и наград. В 2005 году балет Сан-Франциско получил свою первую Премию Лоуренса Оливье в категории «Выдающиеся достижения в танце» за свой осенний сезон 2004 года в театре Сэдлерс Уэллс. В отношении помолвки лондонская «Санди таймс» провозгласила: «Выдающееся художественное руководство Хельги Томассона... превратилось региональную американскую труппу в одну из ведущих балетных трупп мира». В 2006 году по результатам опроса читателей журнала Dance Europe, San Francisco Ballet стала первой неевропейской компанией, признанной «Компанией года». В 2008 году балет Сан-Франциско получил премию Джерома Роббинса за выдающиеся достижения в танце.
В 2012 году Хельги Томассон был удостоен награды Dance / USA Honor за вклад людей в развитие танца в Америке и роль, которую они играют в национальном танцевальном сообществе. Совсем недавно балет Сан-Франциско был номинирован в категории «Выдающаяся труппа» на премии Национальная танцевальная премия в Великобритании.
Компания Сан-Франциско Балет, по состоянию на сентябрь 2017 года.
|
|
|
|
|
|
|
|
Школа балета Сан-Франциско, официальный представитель балета Сан-Франциско школа, старейшая балетная школа Америки. Программа включает занятия по технике, пуантам, па-де-де, мужскую технику, современному танцу, напольному барре / кондиционирование и характерному танцу. Учащиеся мужского и женского пола распределяются по подразделениям в зависимости от возраста, опыта и способностей. Более 50 процентов нынешних артистов балета Сан-Франциско прошли обучение в школе балета Сан-Франциско.
Школа была основана в 1933 году как часть Школы оперы и балета Сан-Франциско. когда Гаэтано Мерола, основатель Оперы Сан-Франциско, почувствовал потребность в учреждении, в котором танцоров можно было бы обучать выступать в оперных постановках. Школой руководил балетный руководитель Адольф Больм с 1933 по 1938 год. Директором школы Уильям Кристенсен с 1938 по 1940 год, за ним следовал его брат Гарольд Кристенсен с 1942 по 1975 год. Ричард Л. Каммак руководил школой с 1975 по 1985 год; в 1983 году он руководил переездом в его современное здание на Франклин-стрит. В 1985 году новый художественный руководитель SF Ballet Хельги Томассон назначил Нэнси Джонсон директором школы. Лола де Авила присоединилась к должности заместителя директора с 1993 по 1999 год, последовала за ней Глория Говрин, начиная с 1999 года. В 2006 году де Авила вернулась в качестве заместителя директора до 2012 года, когда на ее место вступил Патрик Арманд.
Зачисление в школу осуществляется только на прослушивание. Студенты могут подать заявку на финансовую помощь и стипендии на основе заслуг. Студентов продвинутого уровня можно пригласить принять участие в программе стажировок SFBS, рассчитанной на два года предпрофессиональной программе, учрежденной в 2004 году.
До 150 студентов выбираются путем прослушивания для танцев в ежегодной постановке SF Ballet. Щелкунчик. Самые продвинутые ученики также могут танцевать с SF Ballet в репертуарный сезон.
В школе также есть предбалетная программа для детей 4–7 лет; после завершения учащиеся совершеннолетия, продолжить обучение, пройти прослушивание, продолжить обучение в школе.
Преподавательский состав балетной школы Сан-Франциско издавна известен своим совершенством и разнообразием фона. По состоянию на январь 2017 года его флагют художественный руководитель Хельги Томассон и директор Патрик Арманд. Среди выдающихся преподавателей - Патрик Арманд, Сесилия Бим, Сандрин Кассини, Кристи ДеКаминада, Карен Габай, Джеффри Лайонс, Рубен Мартин Синтас, Илона МакХью, Паскаль Молат (ассистент программы стажеров), Анн-Дифи Родригес, Хаймеас («Укрепление»). Д. Монтальво (Современная музыка), Брайан Фишер (Современная музыка), Дана Геншафт (Современный танец и кондиционирование), Генри Берг (Кондиционирование), Леонид Шагалов (Персонаж), Джейми Нарушен (Музыка) и Дэниел Салливан (Музыка). В 2017 году приглашенный преподавательский состав включает Софиану Сильве (главный гость).
Основанный в 1975 году как официальный постоянный оркестр балета Сан-Франциско, оркестр балета Сан-Франциско (SFBO) имеет редкое положение одного из трех основных оркестров в одном городе. Оркестр дебютировал в конце 1975 года с «Щелкунчиком» и с тех пор завоевал признание публики и критиков, став к 1990-м годам одним из лучших балетных оркестров мира.
SFBO гастролировал с гастрольной труппой SF Ballet с 1978 по 1984 год. Он сопровождал многие престижные международные балетные труппы, гастролировали в районе залива Сан-Франциско, включая Королевский балет, Королевский датский балет, Штутгартский балет, Гамбургский балет, Большой балет, Танцевальная труппа Пола Тейлора, Американский театр балета и балет Парижской оперы. В 1995 году оркестр взял на себя замечательную задачу - аканировать 13 международным танцевальным труппам в течение одной недели на фестивале UNited We Dance.
Оркестр из 49 человек сопровождает SF Ballet в течение зимнего и весеннего репертуарных сезонов. Он также работает отдельно от Компании; он дебютировал исключительно как оркестр в 1979 году в Театре Хербста в здании Мемориала ветеранов войны в Сан-Франциско, игра, запускающая включала произведение Гайдна, Айвза и Вивальди.
SFBO состоит из 49 членов и участников Мартином Уэстом, музыкальным руководителем и дирижером. Концертмейстер-основатель и скрипач-солист Рой Малан ушел на пенсию в декабре 2014 года, проработав 40 лет. После тщательного поиска Кордула Меркс была назначена концертмейстером в 2016 году. По состоянию на октябрь 2013 года в состав музыкантов и сотрудников входили:
| Скрипка I | |
| Дженис Макинтош, младший концертмейстер | Робин Хансен |
| Бени Шинохара, Помощник концертмейстера | Брайан Ли |
| Хайди Уилкокс | Мария Борозина |
| Миа Ким | |
| Скрипка II | |
| Марианна Вагнер, директор | |
| Крейг Рейсс, заместитель директора | Клифтон Фостер |
| Жанель Мейер, заместитель директора | Эльберт Цай |
| Виола | |
| Анна Крюгер, исполняющая обязанности директора | Элизабет Прайор |
| Joy Fellows, исполняющая обязанности Заместитель директора | Пол Эрлих |
| Кэролайн Ли, и.о. помощника директора | |
| Виолончель | |
| Эрик Сунг, директор | Талия Мур |
| Джона Ким, заместитель директора | Нора Пирке |
| Виктор Фиерро, заместитель директора | |
| Контрабас | |
| Джонатан Лансель, заместитель директора | |
| Синдзи Эшима, заместитель директора | Марк Друри |
| Флейта | |
| Барбара Чафф, Директор | Джули Маккензи, второй и пикколо |
| гобой | |
| Лаура Гриффитс, директор | Мэрилин Койн, второй и английский валторна |
| Кларнет | |
| Натали Паркер, | Джеймс Дьюки, второй и бас-кларнет |
| Фагот | |
| Руфус Оливье, директор | Патрик Джонсон-Уитти, второй и контрафагот |
| Хорн | |
| Кевин Ривард, директор | Кит Грин |
| Брайан Маккарти, заместитель директора | Билл Клингельхоффер |
| труба / корнет | |
| Адам Люфтман, директор | Ральф Вагнер |
| Тромбон | |
| Джеффри Бадин, директор | Холл Гофф |
| Бас- тромбон | |
| Скотт Торнтон, Директор | |
| Туба | |
| Питер Варха фтиг, Директор | |
| Литавры | |
| Перкуссия | |
| Дэвид Розенталь, Директор | |
| Харп | |
| Аннабель Табл, директор | |
| Приглашенные концертмейстеры 2015 года | |
| Майкл Людвиг | Нана Гринхольц |
| Матье Арама | Лоуренс Джексон |
| Лидия Хонг | Кордула Меркс |
Оркестр был под руководством Дени де Кото с 1975 по 1998 год, когда борьба де Кото с неизлечимым раком вынудила его уйти с должности. Эмиль де Ко, который был дирижером с 1995 года, затем взял на себя роль дирижера музыкальный руководитель, руководил оркестром до 2001 года, а затем уехал, чтобы присоединиться к Вашингтонскому национальному симфоническому оркестру . Его заменил первый младший дирижер Жан-Луи Леру, который покинул временную должность в 2003 году, и его сменил Эндрю Могрелия. В 2005 году Могрелия ушел, чтобы сосредоточиться на своих обязанностях музыкального директора Музыкальной консерватории Сан-Франциско. В том же году Мартин Уэст, частый приглашенный дирижер оркестра, занял должность музыкального руководителя. В 2018 году главным приглашенным дирижером был назначен частый приглашенный дирижер Мин Люк.
Репертуар оркестра сотни произведений, охватывающих музыкальных историй, многие из которых были записаны и выпущены с большим одобрением критиков, включая произведения Бетен, Бизе и Делиб. Четыре записи оркестра транслировались на канале PBS Great Performances: Dance in America.
Записи включают:
В San Francisco Ballet есть большая сеть добровольцев, которые помогают благодаря постоянному успеху компании и балетной школы Сан-Франциско.
Более 200 волонтеров Ballet Resource Resource and Volunteer Organization (BRAVO) ежегодно жертвуют более 10 000 волонтерских часов, помогая с офисными обязанностями, розничной торговлей и Центром танцевального образования балета, а также помогая персоналу SF Ballet с приемы, сбор средств, весенняя студенческая выставка и другие специальные мероприятия.
Вспомогательный балет Сан-Франциско - это группа из 100 преданных своему делу женщин, которые добровольно собирают более 1 миллиона долларов чистых пожертвований в год. В дополнение к индивидуальному сбору средств группа выпускает три ежегодных постановки: Гала-вечер открытия, Показ мод и Студенческая витрина, доходы от которых идут в пользу Балета и Балетной школы Сан-Франциско.
Allegro Circle San Francisco Ballet является группа профессиональных мужчин и женщин, которые разделяют страсть к танцу и вносят свои личные, профессиональные и благотворительные ресурсы в развитие нового и разнообразного поколения подписчиков и покровителей.
ENCORE балета Сан-Франциско! group предлагает местным молодым специалистам доступ к ряду социальных и образовательных мероприятий с закулисной перспективой. Укомплектование персоналом этих мероприятий предоставляет более чем 200 участникам широкий спектр возможностей для волонтеров.
.
Портал San Francisco Bay Area 
Испания
Дания
США
Канада
Швеция
Франция
Италия
Эстония
Мексика
Австралия
Япончик an
Великобритания
Южная Корея
Китай