Войти
| Педро Альмодовар | |
|---|---|
 Альмодовар (2018) | |
| Родился | Педро Альмодовар Кабальеро. (1949-09-25) 25 сентября 1949 (возраст 71). Кальсада де Калатрава, Испания |
| Национальная | Испанец |
| Род занятий |
|
| Годы работы | 1974 - настоящее время |
| Веб-сайт | pedroalmodovar.es |
Педро Альмодовар Кабальеро (испанское произношение: ; родился 25 сентября 1949 г.) - испанский кинорежиссер, режиссер, сценарист, продюсер и бывший актер. Его отмечены использованием определенных актеров и творческого персонала, сложными повествованиями, мелодрамой, поп-культурой, популярными песнями, непочтительным юмором, яркими красками и глянцевым декором. Желание, страсть, семья и индивидуальность - одни из самых распространенных тем Альмодовара.
Он стал известен как режиссер и сценарист во время La Movida Madrileña, культурного возрождения, последовало после окончания >ской Испании. Его первые несколько фильмов характеризовали чувство сексуальной и политической свободы того периода. В 1986 году он основал свою собственную кинокомпанию Эль Дезео вместе со своим младшим братом Агустином Альмодоваром, который отвечал за продюсирование всех его фильмов с Закона Желания. (1987).
Альмодовар добился международного признания за свой черный комедийно-драматический фильм Женщины на грани нервного срыва (1988), который был номинирован на премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке., и добился большего успеха с мрачной романтической комедией фильмом Tie Me Up! Свяжи меня! (1990), мелодрама Высокие каблуки (1991) и романтический драматический триллер Живая плоть (1997).
Его последующие два фильма выиграли премию Оскар каждый: Все о моей матери (1999) получил награду за лучший фильм на иностранном языке, а Talk to Her (2002) принес ему награду за лучший сценарий. Альмодовар последовал за этим драмой Волвер (2006), романтическим триллером Разбитые объятия (2009), психолог трическимллером Кожа, в которой я живу (2011) и драмы Джульетта (2016) и Боль которых и слава (2019), все из соревновались за Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале.
Альмодовар и его фильмы, признанные одним из самых успешных на международном уровне испанских режиссеров, вызвали всемирный интерес и стали культовыми для последователей. Он получил две премии Оскар, пять премий Британской киноакадемии, шесть наград European Film Awards, две премии «Золотой глобус», девять <68.>Goya Awards и четыре приза Каннского кинофестиваля. В 1997 году Альмодовар получил французский Почетный легион, а в 1999 году Золотую медаль заслуги в области изящных искусств испанского Министерство культуры. 517>
Он был избранным иностранным почетным членом Американской академии и наук в 2001 году и получил почетную докторскую степень в 2009 году от Гарвардского университета помимо почетной докторской степени Оксфордского университета в 2016 году за вклад в искусство. В 2013 году получил почетную награду Европейской киноакадемии за достижения в мировом кино. В января 2017 года он был назначен президентом жюри Каннского кинофестиваля 2017. В 2019 году он был награжден Почетным Золотым львом на 76-м Венецианском международном кинофестивале.
Педро Альмодовар Кабальеро родился 25 сентября 1949 года в Ка льсада-де-Калатрава, небольшой сельский городке Сьюдад-Реаль, провинция Кастилия-Ла-Манча в Испании. У него есть две старшие сестры, Антония и Мария Хесус, и один брат Агустин. Его отец, Антонио Альмодовар, был виноделом, а мать, Франциска Кабальеро, которая умерла в 1999 году, читала письма и записывала письма неграмотных соседей.
Когда Альмодовару было восемь лет, семья отправила его в религиозной школе-интернате в городе Касерес, Эстремадура на западе Испании в надежде, что когда-нибудь он станет священником. В конце концов его семья присоединилась к нему в Касересе, где его мать открыла заправочную станцию, а его мать открыла винный погреб, в котором она продавала собственное вино. В отличие от Кальсады, в Касересе был кинотеатр. «Кино стало моим настоящим образованием, гораздо большим, чем то, которое я получил от священника», - сказал он позже в интервью. Альмодовар находился под областью Луиса Бунюэля.
. Против воли своих родителей, Альмодовар переехал в Мадрид в 1967 году, чтобы стать режиссером. Когда испанский диктатор Франсиско Франко закрыл Национальную школу в Мадриде, Альмодовар стал самоучкой. Чтобы прокормить себя, Альмодоварл выполнял различные работы, в том числе продавал подержанные товары на знаменитом мадридском блошином рынке Эль Растро работал помощником по административным вопросам в испанской телефонной компании Telefónica, где он работал. на 12 лет. Он работал только до трех часов дня, у него был остаток дня, чтобы заняться кинопроизводством.
В начале 1970-х Альмодовар заинтересовался экспериментальным кино и театр. Сотрудничал с авангардным театральным коллективом Los Goliardos, в котором представлены свои первые профессиональные роли и познакомился с актрисой Кармен Маура. Процветающая альтернативная культурная среда Мадрида стала идеальной сценарием для детских талантов Альмодовара. Он был ключевой фигурой в Мадриленское движение (Мадриленское движение), культурном возрождении, последовало последовало за смертью Франсиско Франко. Вместе с Фабио Макнамарой Альмодовар пел в пародийном дуэте глэм-рок.
Альмодовар также написал различные статьи для крупных газет и журналов, таких как El País, Diario 16 и La Luna, а также участие в комиксах, рассказах и рассказах. журналы контркультуры, таких как Star, El Víbora и Vibraciones. Он опубликовал новеллу Fuego en las entrañas (Огонь в кишках) и продолжал писать рассказы, которые в итоге были опубликованы в сборнике под названием El sueño de la razón (Сон разума).
Альмодовар купил свой первый фотоаппарат, Супер-8, с его первой зарплатой от Telefónica, когда ему было 22 года, и начал снимать короткие фильмы с рук. Примерно в 1974 году он снял свой первый короткометражный фильм, и к концу 1970-х они были показаны в ночном клубе Мадрида и в Барселоне. Эти короткометражки имели откровенно сексуальные повествования и не содержали саундтреков: Dos putas, o, Historia de amor que termina en boda («Две шлюхи, или« История любви, которая заканчивается браком ») 1974 года; Ла каида де Содома (Падение Содома) в 1975 году; Homenaje (Homage) в 1976 году; "Эстрелья" ("Звезда") 1977 г.; Sexo Va: Sexo viene (Секс приходит и уходит); и «Комплементос» (короткометражки) в 1978 году, его первый фильм размером 16 мм. Он вспоминает: «Я показал их в барах, на вечеринках... потому что это было очень сложно. Магнитная полоса была очень плохой, очень тонкой. Я помню, что очень известен в Мадриде, потому что, как и в фильмах, без звука, я взял кассету с музыкой, а сам озвучивал голоса всех персонажей, песни и диалоги ».
После четырех лет работы с короткометражками в формате Super-8 Альмодовар сделал свой первый полноценный альбом. продолжительный фильм Folle, folle, fólleme, Tim (Fuck Me, Fuck Me, Fuck Me, Тим) в Super-8 в 1978 году, за последовала его первая короткометражка 16 мм.
Альмодовар в Международный кинофестиваль в Торонто 2006 Альмодовар снял свой первый полнометражный фильм Пепи, Люси, Бом (1980) с очень низким бюджетом 400000 песет, сняв его на 16 мм, а увеличив до 35 мм. Фильм основан на комиксе под названием General Erections, который он написал и вращается вокруг маловероятной дружбы между Пепи (Кармен Маура), которая хочет отомстить коррумпированному полицейскому, изнасиловавшему ее, мазохисткой домохозяйке по имени Люси. (Ева Шива) и Бом (Аляска), лесбиянка панк-рок певица. Вдохновленный La Movida Madrileña, Пепи, Люси, Бомил чувство культурной и сексуальной свободы того времени с его многочисленными элементами китча, манерным стилем, возмутительным юмор и откровенная сексуальность (в середине урока вязания сцена золотого дождя ).
Фильм отличался отсутствием отточенной техники съемок, но Альмодовар с любовью оглядывался на недостатки фильма. «Когда в фильме есть только один или два [дефекта], он считается несовершенным фильмом, а когда имеется несколько технических недостатков, это называется стилем. Это то, о чем я говорил, когда шутил, когда продвигал фильм, но я считаю, что это было ближе к истине ».
Премьера фильма «Пепи, Люси, Бом» состоялась в 1980 году на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне, и, несмотря на негативные отзывы консервативных критиков, фильм получил культ в Испании. Он совершил поездку по ночному представлению театра Alphaville в Мадриде. Непочтительное отношение фильма к сексуальности и социальным нормам побудило современных критиков сравнить его с фильмом 1970-х Джона У годоверса.
Его второй полнометражный фильм Лабиринт страсти (1982) фокусируется на нимфоманке поп-звезде Сексиле (Сесилия Рот), которая влюбляется в гея ближневосточного принца Ризу Ниро (Иманол Ариас). Их маловероятная судьба - найти друг друга, преодолеть свои сексуальные предпочтения и жить долго и счастливо на тропическом острове. Созданный в Мадриде во время La Movida Madrileña, между падением авторитарного режима Франко и начало СПИДа сознания, «Лабиринт страстей» уловил дух освобождения в Мадриде, и он стал культовым фильмом.
Этот фильм стал первым сотрудничеством Альмодовара с оператором Анхелем Луисом Фернандесом, а также первым из нескольких совместных проектов с актером Антонио Бандерасом. Премьера «Лабиринта страсти» состоялась на кинофестивале в Сан-Себастьяне в 1982 году, и, хотя фильм получил лучшие отзывы, чем его предшественник, Альмодовар позже признал: «Мне нравится фильм, даже если его можно было бы снять лучше. Основная проблема заключается в том, что история двух лиды гораздо менее интересны, чем истории всех второстепенных персонажей. Что в фильме так много второстепенных персонажей, многое в фильме мне нравится ».
Для его следующего фильма Темные привычки (1983) к Альмодовару обратился мультимиллионер Эрве Хачуэль, который хотел основать продюсерскую компанию для создания фильмов с участием его девушки Кристины Санчес Паскуаль. Хачуэль основал Tesuaro Production и попросил Альмодовара помнить о Паскуале. Альмодовар уже написала сценарий для «Темных привычек» и не решалась бросить Паскауля на главную роль из-за своего ограниченного актерского опыта. Когда она была выбрана, он счел внес изменения в сценарий, чтобы его второстепенные роли были более заметными в истории.
Фильм ознаменовал смену тона на мрачную мелодраму с комиксом. элементы. Паскуаль играет Иоланду, певицу кабаре, которая ищет убежища в монастыре эксцентричных монахинь, каждую из исследует свой грех. В этом фильме почти полностью женский актерский состав, в том числе Кармен Маура, Джульета Серрано, Мариса Паредес и Чус Лэмприв, актрисы, которых Альмодовар снова будет снимать в более поздних фильмах. Это первый фильм Альмодовара, в котором он использовал популярную музыку для выражения эмоций: в ключевой сцене старшая мать и ее протеже поют вместе с болеро Лучо Гатики "Encadenados ".
Премьера фильма «Темные привычки» состоялась на Венецианском кинофестивале и вызвала много споров из-за его тематики. Несмотря на то, что фильм оскорбил религиозных критиков, фильм имел положительный критический и коммерческий успех, укрепив репутацию Альмодовара как enfant ужасный из испанского кино.
Кармен Маура играет в Что я сделала, чтобы это заслужить?, четвертом фильма Альмодовара, в роли Глории, несчастной домохозяйки, которая живет со своим неблагодарным мужем Антонио (Анхель де Андрес Лопес ), ее свекровь (Чус Лэмприв ) и двое ее сыновей-подростков. Вероника Форке появляется как ее соседка-проститутка и наперсница.
Альмодовар описал свой четвертый фильм как дань уважения итальянскому неореализму, хотя эта дань также включает шутки о педофилии, проституции и телекинетике ребенок. Фильм, действие которого происходит в многоэтажках вокруг Мадрида в пост-франкистской Испании, изображает женское разочарование и распад семьи, повторяя Жан-Люк Годар Две или три вещи, которые я знаю о ней и сильные сюжеты из фильмов Роальда Даля Ягненок на бойню и Трумэна Капоте «День», но с уникальным подходом Альмодовара к созданию фильмов.
Растущий успех Альмодовара привлек внимание начинающего испанского кинопродюсера Андрес Висенте Гомес, который хотел объединить усилия для создания своего следующего фильма Матадор (1986). В центре фильма - отношения между бывшим тореадором и убийственной женщиной-юристом, которые оба находят сексуальное удовлетворение в актах убийства.
Написанный вместе с испанским писателем Хесусом Ферреро, Матадор ушел от натурализм и юмор предыдущей работы режиссера в более глубокую и мрачную местность. Альмодовар бросил несколько своих постоянных актеров на ключевые роли: Антонио Бандерас был нанят на роль Анхеля, студента корриды, который попытки изнасилования ложно признается в серии убийств, не совершал; Хульета Серрано предстает очень религиозной матерью Анхеля; Кармен Маура, Чус Лампрев, Вероника Форке и Эусебио Понсела также играют второстепенные роли. Новички Начо Мартинес и Ассумпта Серна, которые позже снова будут работать с Альмодоваром, сыграют второстепенные роли в фильме. Матадор также отметил использование первого раз, когда Альмодовар включил заметнуюематографическую ссылку, короля Видора Дуэль на Солнце в одной сцене.
Премьера фильма состоялась в 1986 году. вызвал некоторые споры из-за его предмета. Альмодовар оправдал свое применение насилия, объяснив: «Мораль всех моих фильмов - достичь стадии большей свободы». Далее Альмодовар отметил: «У меня своя собственная мораль. И мои фильмы тоже. Если вы посмотрите на Матадора с точки зрения традиционной морали, это опасный фильм, потому что это просто праздник убийства. Матадор похож на легенду. не пытайтесь быть реалистичным; это очень абстрактно, поэтому вы чувствуете отождествление не с происходящим, а с чувством этого вида романтизма ».
успеха «Матадора» Альмодовар укрепил свою творческую независимость, основав собственную продюсерскую компанию Эль Дезео вместе со своим братом Агустином Альмодоваром в 1986 году. Первый крупный проект Эль Дезео выпуском стал фильм Закон желания (1987), рассказывающий о сложном любовном треугольнике между режиссером-геем (Эусебио Понсела), его сестрой-транссексуалом (Кармен Маура) и подавленным убийственно одержимым сталкером (Антонио Бандерас)).
Если взять больший риск с визуальной точки зрения, рост Альмодовара как кинорежиссера явно заметен. Представляя собой треугольник, Альмодовар отошел от изображений гомосексуалистов в фильмах. Персонажи не выходят наружу и не сталкиваются с сексуальной в или гомофобией; они уже освобождены. То же самое можно сказать и о сложном способе изображения трансгендерных персонажей на экране. Альмодовар сказал о Законе Желания: «Это ключевой фильм в моей жизни и карьере. Он касается моего видения желания, чего-то очень жесткого и очень человечного. Под этим я подразумеваю абсолютную необходимость быть желанным, что в взаимодействии желаний встречаются совпадающие два желания ».
Премьера фильма« Закон желания »состоялась на Берлинском международном кинофестивале в 1987 году, где он выиграл первый приз фестиваля Премия Тедди, которая отмечает достижения в ЛГБТ-кино. Фильм имел успех в арт-хаусных театрах и получил множество похвал от критиков.
Педро Альмодовар (1988) Первый крупный критик Альмодовара и коммерческий успех на международном уровне пришел с выпуском Women on the Verge of a Nervous Breakdown (1988). Эта легкая феминистская комедия с быстрым диалогом и динамичным действием сделала Альмодовар «женским режиссером» в том же духе, что и Джордж Кьюкор и Райнер Вернер Фассбиндер. Альмодовар сказал, что из женщин получаются лучшие персонажи: «женщины более эффектны как драматические персонажи, у них более широкий диапазон регистров и т. Д. ».
Центр «Женщины на грани нервного срыва» посвящен Пепе (Кармен Маура), женщина, которую внезапно бросил ее женатый парень Иван (Фернандо Гильен ). Более двух дней Пепа отчаянно пытается его выследить. По ходу дела она раскрывает некоторые его секреты и осознает свои истинные чувства. В состав Альмодовара входили многие из его обычных актеров, в том числе Антонио Бандерас, Чус Лампрев, Росси де Пальма, Кити Манвер и Джульета Серрано, а также новичок Мария Барранко.
Фильм был выпущен в Испании в марте 1988, и стал хитом в США, заработав более 7 миллионов долларов, когда он был выпущен позже в том же году, что привлекло внимание американской аудитории к Альмодовару. «Женщины на грани нервного срыва» получили пять наград Goya Awards, высших наград Испании за лучший фильм, за лучший фильм, лучший оригинальный сценарий, лучший монтаж (Хосе Сальседо), Лучшая женская роль (Маура) и Лучшая женская роль второго плана (Барранко). Фильм получил две награды на European Film Awards, а также был номинирован на премию BAFTA и Golden Globes в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Это также дало Альмодовару его первуюноминацию на премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке.
Следующий фильм Альмодовара ознаменовал конец сотрудничества между ним и Кармен Маура и начало плодотворного сотрудничества с Викторией Абрил. Свяжи меня! Свяжи меня! (1990) рассказывает о недавно выпущенном психиатрического пациента, Рикки (Антонио Бандерас), который похищает порнозвезда, Марину (Абриль), для того, чтобы заставить ее влюбиться в него.
Вместо того, чтобы заселять фильм множеством, здесь история сосредотачивается на неотразимых отношениях в ее центре: актриса и ее похититель буквально борются за власть и отчаянно нуждаются в любви. Строка названия фильма, свяжи меня! неожиданно произносится актрисой как искренняя просьба. Она не знает, что она испытывает чувства к своему похитителю, и когда она понимает, она испытывает чувства к своему похитителю, чтобы у нее не было шанса. Несмотря на некоторые мрачные элементы, Tie Me Up! Свяжи меня! можно охарактеризовать как романтическую комедию и самую яркую историю любви режиссера, с сюжетом, похожим на триллер Уильяма Уайлера Коллекционер.
Tie Me Up! Свяжи меня! мировая премьера фильма состоялась на Берлинском кинофестивале, что вызвало неоднозначную реакцию критиков. В каждом Штатах фильм получил рейтинг X от Американской ассоциации кинематографистов (MPAA), а клеймо, нанесенное рейтингу X, ограничивало распространение фильма в стране. Miramax, распространявший фильм в США, подал иск против MPA по рейтингу X, но проиграл в суде. Однако в сентябре 1990 года MPAA заменил рейтинг X на рейтинг NC-17. Это было полезно для фильмов откровенного характера, таких как Tie Me Up! Tie Me Down!, Которые ранее были отнесены к категории порнографии из рейтинга X.
Альмодовар с Виктория Абриль, звезда Высокие каблуки, на церемонии вручения награды César Awards 1993 в Париже Высокие каблуки (1991) построена вокруг разорванных отношений между известной певицей Бекки дель Парамо (Мариса Паредес) и ее репортером. дочь Ребека (Виктория Абрил), когда пара оказывается вовлеченной в тайну убийства. Ребеке постоянно трудно находиться в тени матери. Тот факт, что Ребека замужем за бывшим любовником Бекки, только усиливает напряженность между ними.
Фильм отчасти вдохновлен старшими голливудскими мелодрамами матери и дочери, такими как Стелла Даллас, Милдред Пирс, Имитация жизни и особенно Осенняя соната, которая цитируется прямо в фильме. Производство происходило в 1990 году; Альмодовар нанял Альфредо Майо для съемок фильма, поскольку Хосе Луис Алкаин был недоступен. Японский композитор Рюичи Сакамото создал партитуру, в которую вошли популярные песни и болеро. «Высокие каблуки» также содержат сцену с танцами в тюремном дворе.
Хотя «Высокие каблуки» имели кассовый успех в Испании, фильм получил плохие отзывы испанских кинокритиков из-за его мелодраматического подхода и ничего не подозревающих тональных сдвигов. Фильм получил более высокую оценку критиков в Италии и Франции и получил французскую премию Премия Сезара за лучший иностранный фильм. В США недостаток рекламных усилий Miramax обвинили в неэффективности фильма в стране. Однако он был номинирован на Золотой глобус за лучший фильм на иностранном языке.
Его следующий фильм Кика (1993) сосредоточен на добросердечных, но невежественная визажистка по имени Кика (Вероника Форке), которая запуталась в жизнях американского писателя (Питер Койот) и его пасынка (Алекс Казановас). За злоключениями Кики следит модный тележурналист (Виктория Абрил), который постоянно ищет сенсационные истории. Альмодовар использовал Кику как критику средств массовой информации, особенно их сенсационности.
Фильм печально известен своей сценой изнасилования, который Альмодовар использовал для комического эффекта, чтобы создать резкий комментарий к эгоистичным и эгоистичным безжалостным характером СМИ. Премьера «Кики» состоялась в 1993 году и получила очень негативные отзывы кинокритиков всего мира; не только из-за сцены изнасилования, которая воспринимается одновременно как женоненавистническая и эксплуататорская, но и из-за общей небрежности. Позже Альмодовар назовет этот фильм одной из самых слабых работ.
В Цветок моей тайны (1995), история фокусируется на Лео Масиасе (Мариса Паредес), успешном писателе-романтике, которым приходится сталкиваться как с профессиональным, так и с личным кризисом. Отстраненный от своего мужа, военного офицера, добровольно вызванный на роль международного миротворца в Боснии и Герцеговине, чтобы избежать ее, Лео борется, чтобы держаться за прошлое, которое уже ускользнуло от нее, не осознавая, что она уже установила ее будущий путь благодаря собственному творчеству и поддержке творческих усилий других.
Это был первый раз, когда Альмодовар использовал композитора Альберто Иглесиаса и кинематографиста Аффонсо Беато, которые стали ключевыми фигурами в некоторых будущих фильмах. «Цветок моей тайны» - переходный фильм между его ранним и поздним стилем.
Премьера фильма состоялась в 1995 году в Испании, где, несмотря на получение 7 номинаций на премию Гойи, изначально не был хорошо принят критиками.
Живая плоть (1997) был первым фильмом Альмодовара, у которого был адаптированный сценарий. Основанный на романе Рут Ренделл Живая плоть, фильм которого отправили в тюрьму после того, как он искалечил полицейского, и ищет спасения спустя годы, когда его освободили. Альмодовар решил перенести оригинальное место действия книги о Великобритании в Испанию, установив действие между 1970 годом, когда Франко объявил чрезвычайное положение, до 1996 года, когда Испания полностью сбросила ограничение Франко.
Живая плоть ознаменовала первое сотрудничество Альмодовара с Пенелопой Крус, которая играет проститутку, которая рождает Виктора. Кроме того, Альмодовар оказался Хавьера Бардема в роли полицейского Давида, а Либерто Рабал - в роли Виктора, преступника, ищущего искупления. Итальянская актриса Франческа Нери играет бывшую наркоманку, которая зажигает сложный любовный треугольник с Дэвидом и Виктором.
Премьера «Живая плоть» состоялась на Нью-Йоркском кинофестивале в 1997 году. Фильм имел скромные успехи в международном прокате, а также принес Альмодовару его вторую номинацию на премию BAFTA в категории Лучший фильм не в кино. английский язык.
Следующий фильм Альмодовара, Все о моей матери (1999), вырос из короткой сцены в «Цветке моей тайны». Сюжет вращается вокруг женщины Мануэлы (Сесилия Рот), которая теряет своего сына-подростка Эстебана (Элой Азорин) в результате трагической аварии. Переполненная горем, Мануэла решает разыскать трансгендерную мать Эстебана, Лолу (Тони Канто), и известить ее о смерти сына, о котором она никогда не знала. По пути Мануэла встречает старого друга Аградо (Антония Сан Хуан) и встречает беременную монахиню Розу (Пенелопа Крус).
Фильм пересматривает знакомые темы Альмодовара о силе сестринства и семьи. Альмодовар снимал часть фильма в Барселоне и использовал сочные цвета, чтобы подчеркнуть богатство города. Посвященный Бетт Дэвис, Роми Шнайдер и Джена Роулендс, фильм «Все о моей маме» пропитан театральностью, от закулисной обстановки до сюжета, созданного по образцу произведений. из Федерико Гарсиа Лорка и Теннесси Уильямс, к озабоченности персонажей исполнения исполнения. Альмодовар вставляет ряд ссылок на американское кино. Одна из ключевых сцен фильма, где Мануэла смотрит, как умирает ее сын, была вдохновлена фильмом Джона Кассаветиса '1977 года Премьера. Название фильма также является отсылкой к Все о Еве, которую Мануэла и ее сын смотрят в фильме. комический рельеф фильма сосредоточен на Аградо, транссексуале до операции. В одной из сцен она рассказывает историю своего тела и его связи с пластической хирургией и силиконом, кульминацией которой является утверждение ее собственной философии: «Чем больше вы становитесь истиннее становитесь тем, о чем» мечтали сами ».
Все о моей маме открылось на Каннском кинофестивале 1999 года, где Альмодовар получил и Лучший режиссер, и приз Экуменическое жюри призы. Фильм получил высокую оценку критиков и собрал более 67 миллионов долларов по всему миру. Соответственно, All About My Mother получил больше наград и наград, чем любой другой фильм в испанской киноиндустрии, включая первую первую премию Оскар Альмодовара за лучший фильм на иностранном языке, Золотой глобус в той же категории, Премию BAFTA за Лучший Режиссура и лучший фильм не на английском языке, а также 6 гоев в его родной Испании.
После успеха All About My Mother, Альмодовар взял перерыв в кинопроизводстве, чтобы сосредоточиться на своей продюсерской компании El Deseo. Во время этого перерыва у Альмодовара возникла идея для Поговори с ней (2002), фильма о двух мужчинах, которые играют Хавьер Камара и Дарио Грандинетти, которые стали друзья, заботясь о коматозных женщинах, которых они любят, в исполнении Леонор Уотлинг и Розарио Флорес. Сочетая в себе элементы современного танца и немого кино с повествованием, охватывающим совпадением и судьбу, в фильме Альмодовар рассказывает о жизнях своих персонажей, объединенных невообразимой неудачей, в направлении неожиданный вывод.
Talk to Her был выпущен в апреле 2002 года в Испании, после чего состоялась его международная премьера на Telluride Film Festival в сентябре того же года. Его приветствовали критики и приняли артхаусные зрители, особенно в Америке. Единодушная похвала «Поговори с ней» привела к тому, что Альмодовар получил свою вторую премию «Оскар», на этот раз за лучший оригинальный сценарий, а также был номинирован в категории Лучший режиссер. Фильм также получил премию Сезар за лучший фильм Европейского Союза, а также премию BAFTA и премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке. Поговорите с ней заработал более 51 миллиона долларов по всему миру.
Альмодовар (слева) и Тим Бертон (справа) на премьере Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит-стрит в Мадрид, в 2007 году Два года спустя Альмодовар последовал за (2004), рассказ о сексуальном насилии над детьми и смешанные личности, в главных ролях : Гаэль Гарсия Берналь и Феле Мартинес. В драматическом фильме двое детей, Игнасио и Энрике, открывают для себя любовь, кино и страх в религиозной школе в начале 1960-х годов. Плохое образование имеет сложную структуру, которая не только использует фильм в фильме, но и истории, которые открываются в других исторических, реальных и воображаемых, рассказывающих ту же самую историю: рассказ о растлении и его последствиях неверности, творчество, отчаяние, шантаж и убийство. Сексуальное насилие со стороны католических священников, транссексуальность, употребление наркотиков и метафикса также являются важными темами и приемами. в сюжете.
Альмодовар использовал элементы нуар фильма, заимствованные, в частности, из Double Indemnity. Главный герой фильма Хуан (Гаэль Гарсиа Бернал) был в основном смоделирован по образцу самого известного персонажа Патрисии Хайсмит, Тома Рипли, которого Ален Делон играет в Рене Клеман Пурпурный полдень. Преступник без угрызений совести, но с очаровательным лицом, ничего не выдающим о его истинной природе. Альмодовар объясняет: «Он также представляет собой персонажа классического нуара - роковую женщину. Это означает, что когда другие персонажи вступают с ним в контакт, он воплощает судьбу в самом трагичном и нуарном смысле этого слова». Альмодовар утверждал, что работал над сценарием фильма более десяти лет, прежде чем начать работу над фильмом.
Премьера фильма «Плохое образование» состоялась в марте 2004 года в Испании, а затем открылась на 57-м Каннском кинофестивале, первом испанском фильме. сделать это через два месяца. Фильм собрал более 40 миллионов долларов по всему миру, несмотря на рейтинг NC-17 в США. Он выиграл Премию GLAAD Media за лучший фильм - ограниченный выпуск и был номинирован на премию BAFTA за лучший фильм не на английском языке; он также получил 7 номинаций на европейскую кинопремию и 4 номинации на Гойя.
Волвер (2006), смесь комедии, семейной драмы и истории о привидениях, действие которой происходит частично в Ла-Манча (родной регион режиссера) и следует за историей трех поколений женщин в одной семье, переживших ветер, огонь и даже смерть. Фильм - ода женской стойкости, где мужчины буквально одноразовые. Вольвер играет Пенелопу Крус, Лола Дуэньяс, Бланка Портильо, Йохана Кобо и Чус Лэмпрев, а также воссоединил режиссера с Кармен Маурой, которая появлялась в нескольких фильмах. его ранние фильмы.
Фильм был очень личным для Альмодовара, поскольку он использовал элементы своего детства, чтобы сформировать части истории. Многие персонажи фильма были вариациями людей, которых он знал по его маленькому городку. Используя красочный фон, фильм затронул многие сложные темы, такие как сексуальное насилие, горе, секреты и смерть. Сюжетная линия Волвера появляется как в романе, так и в сценарии фильма в более раннем фильме Альмодовара «Цветок моей тайны». Здесь присутствуют многие стилистические отличительные черты Альмодовара: отдельная песня (исполнение аргентинской танго песни «Volver»), отсылки к реалити-шоу и дань уважения классическому фильму ( в данном случае фильм Лукино Висконти Bellissima ).
Волвер получил восторженный прием, когда он играл на Каннском кинофестивале 2006, где Альмодовар получил лучший сценарий, в то время как весь женский ансамбль получил приз Лучшая женская роль. Пенелопа Крус также получила номинацию на премию Оскар за Лучшая женская роль, что сделало ее первой испанкой, когда-либо номинированной в В этой категории Волвер получил несколько похвал критиков и заработал более 85 миллионов фунтов стерлингов на международном уровне, став самым кассовым фильмом Альмодовара в мире.
Альмодовар с актрисами Росси де Пальма (слева) и Пенелопа Крус представляет Разбитые объятия на Каннском кинофестивале 2009 новый фильм Альм одовара, Разбитые объятия (2009), романтический триллер, в центре которого - слепой писатель Гарри Кейн (Луис Хомар), который использует свои работы, чтобы рассказать о своей прошлой жизни в качестве режиссера, так и о трагедии, поразившей его взгляд. Ключевая фигура в прошлом Каина - Лена (Пенелопа Крус), начинающая актриса, которая оказывается втянутой в любовный треугольник с Каином и параноидальным миллионером Эрнесто (Хосе Луис Гомес ). Фильм имеет сложную структуру, в которой смешано настоящее и настоящее а также фильм внутри фильма. Альмодовар ранее использовал этот тип структуры в «Поговорите с ней» и «Плохое образование».
Хосе Луис Алкаин не смог принять участие в постановке, поэтому Альмодовар нанял мексиканского кинематографиста Родриго Прието для съемок фильма. Отличительные оттенки периодки и тени позволяют различать различные различные объятия, поскольку повествование Альмодовара перескакивает между началом 1990-х и концом 2000-х.
«Разбитые объятия» был принят в основном отбор на Каннском кинофестивале 2009 в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь, его третий фильм, который сделал это, и четвертый, показанный на фестивале. Фильм заработал 30 миллионов фунтов стерлингов по всему миру и был номинирован на премию BAFTA, так и на премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке.
По мотивам фильма Французский роман Тарантул Тьерри Жонке, Кожа, в которой я живу (2011) - первое вторжение режиссера в жанр психологического хоррора, вдохновленного созданием собственного фильма ужасов «Кожа, в которой я живу». вращается вокруг пластического хирурга Роберта (Антонио Бандерас), который становится одержимым кожей, способной выдержать ожоги. Роберт, преследуют прошлые трагедии, считает, что ключ к его исследованию - это пациент, которого он таинственным образом держит в плену в своем особняке.
Фильм ознаменовал долгожданное воссоединение Альмодовара и Антонио Бандераса, воссоединившиеся через 21 год. Изначально Пенелопа была назначена роль заключенной пациентки Веры Крус, но она не смогла принять участие в программе первым ребенком. В результате Елена Анайя, которая появилась в «Поговорите с ней», была выбрана.
Кожа, в которой я живу, имеет множество кинематографических факторов, в первую очередь французский фильм ужасов Глаза Без лица Режиссер Жорж Франжу, но также относится к фильму Альфреда Хичкока Головокружение и стилю фильмов Дэвида Кроненберг, Дарио Ардженто, Марио Бава, Умберто Ленци и Лючио Фульчи, одновременно отдавая дань уважения фильмам Фриц Ланг и Ф. В. Мурнау.
После премьеры на Каннском кинофестивале 2011 фильм собрал 30 миллионов долларов по всему миру. «Кожа, в которой я живу» получила премию BAFTA за лучший фильм на английском языке и номинацию на «Золотой глобус» в той же категории.
После долгого В период драматических и серьезных художественных фильмов следующим фильмом Альмодовара была комедия. «Я так взволнован» (2013) действие происходит почти на летящем самолете, пилоты и трио веселых стюардов пытаются справиться с тем фактом, что шасси вышло из строя. Во время испытаний они говорят о любви, о себе и о множестве вещей, напиваясь коктейлями Валенсии. С его английским взятым из песен Pointer Sisters, Альмодовар открыто воспринял манерный юмор, который был заметен в его ранних произведениях.
Актерский состав фильма представляет собой смесь постоянных посетителей Альмодовара, таких как Сесилия Рот, Хавьер Камара, и Лола Дуэньяс, Бланка Суарес и Пас Вега, а также Антонио Бандерас и Пенелопа Крэга, которые появляются в эпизодах в первой серии фильма. Снятый на звуковой сцене, Альмодовар усиливает манерный тон, включив танцевальный номер и необычных персонажей, таких как девственный экстрасенс Дуэньяса.
Премьера фильма состоялась в Испании в марте 2013 года, международный релиз состоялся летом того же года. Несмотря на неоднозначные отзывы критиков, фильм получил неплохие сборы в международном прокате.
В своем 20-м полнометражном фильме Альмодовар решил вернуться к драматургии и своему «кино». женщины ». Джульета (2016) звезды Эмма Суарес и Адриана Угарте, которые играют старшую и младшую версию главного героя фильма, а также обычные Росси де Пальма, сыгравшая в фильма второго плана. Первоначально этот фильм назывался "Silencio" (Тишина), но режиссер изменил название, чтобы не путать его с другим недавним фильмом с таким названием.
Фильм был выпущен в апреле 2016 года в Испании и получил положительные отзывы и получил международное признание. дебют на Каннском кинофестивале 2016. Это был пятый фильм Альмодовара, претендовавший на Золотую пальмовую ветвь. Этот фильм был также выбран Испанской академией в качестве номинанта на лучший фильм на иностранном языке на 89-й церемонии вручения награды Академии, но он не вошел в шорт- лист.
Последний фильм Альмодовара Боль и слава был выпущен в Испании 22 марта 2019 года компанией Sony Pictures Releasing. Он был выбран для участия в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2019.
В июле 2020 года Агустин Альмодовар объявил, что его брат закончил сценарий для его следующего полнометражного фильма Madres paralelas во время пандемии COVID-19 блокировки. Снова в главной роли Пенелопа Крус, драма включает двух матерей, рожающих в один и тот же день, и следует за их параллельными жизнями в течение первого и второго года воспитания детей. Подготовка к съемкам фильма «Madres paralelas» запланирована на октябрь 2020 года, с февраля 2021 года, а в том же году в испанских кинотеатрах начнутся коммерческие съемки. Съемки отложат ранее анонсированную Альмодоваром полнометражную адаптацию сборника рассказов Люсии Берлин Пособие для уборщиц, которое станет его первым полнометражным фильмом на английском языке.
«Альмодовар консолидировал свою, очень узнаваемую вселенную, созданную повторяющими темами и стилистическими особенностями», - писал Жерар А. Кассадо в испанском киножурнале Fotogramas, в котором писатель выделил основные ключевые слова, которые повторяются в фильмах Альмодовара: гомосексуализм ; сексуальные извращения ; женщины героини ; святотатство католицизм ; синхронизация губ ; семейные камеи ; чрезмерный китч и лагерь ; повествовательные интермедии; и интертекстуальность.
Джун Томас из журнала Slate также признала, незаконное употребление наркотиков, написание писем, шпионаж, преследование, проституция, изнасилование, инцест, транссексуальность, рвота, создание фильмов, недавние заключенные, автомобильные аварии и женщины мочеиспускание на повторяющиеся частые мотивы, выполняющиеся в его работах.
Альмодовар также отличался яркими цветами и оригинальными ракурсами камеры. как использование «кинематографических отсылок, эталонов жанра и изображений, которые выполняют ту же функцию, что и сказать песни в мюзикле, для выражения, что нельзя». Тщательно продуманный декор и актуальность моды в его фильмах являются важными элементами, определяющими дизайн мизансцены.
Альмодовара. Музыка также является ключевой особенностью; от поп-песен до болеро и до оригинальных композиций Альберто Иглесиаса. В то время как некоторые критикуют Альмодовара для того, что он навязчиво возвращается к тем же темам и стилистическим особенностям, другие аплодируют ему за то, что у него «креативность, позволяющая переделывать их заново каждый раз, когда он к ним возвращается». На международном уровне Альмодовар был провозглашен кинокритиками автором, которые придумали термин «Альмодовариано» (который переводится как Альмодовариан), чтобы обозначить его уникальный стиль.
Альмодовар оказал влияние на него. от различных режиссеров, включая деятелей североамериканского кино, в частности старых голливудских режиссеров Джорджа Кьюкора и Билли Уайлдера, а также андеграундного трансгрессивного кино Джона Уотерса и Энди Уорхол. В его творчестве также присутствует влияние мелодрам Дугласа Сирка и стилистические заимствования Альфреда Хичкока. Он также черпает вдохновение в деятелях истории испанского кинематографа, включая режиссеров Луиса Гарсиа Берланга, Фернандо Фернана Гомеса, Эдгара Невилла а также драматурги Мигель Михура и Энрике Жардиель Понсела ; многие также приветствуют Альмодовара как «самого знаменитого испанского режиссера со времен Луиса Бунюэля ». Другие иностранные влияния: режиссеры Ингмар Бергман, Райнер Вернер Фассбиндер, Федерико Феллини и Фриц Ланг.
Альмодовар в 2008 году Ссылки на фильм и намёки на театр, литературу, танцы, живопись, телевидение и рекламу «занимают центральное место в мире, который Альмодовар создает на экране». Кинокритик Хосе Арройо отметил, что Альмодовар «без разбора заимствует из истории кино».
Альмодовар признал, что «кино всегда присутствует в моих фильмах [и что] фильмы играют активную роль в моих сценариях. Когда я вставляю отрывок из фильма, это не дань уважения, а прямая кража. Это часть истории, которое я рассказываю, становится активным присутствием. Я впитываю фильмы, которые немедленно становится моим опытом моих персонажей ».
Альмодовар назван на работы многих разных художников и жанров в своей работе; иногда упоминались диагетически или вызывались менее прямыми методами. Кроме того, Альмодовар сам Сообщается на фильмы в рамках своего собственного творчества.
Работая с некоторыми из самых известных актрис Испании, включая Кармен Маура, Викторию Абриль, Марису Паредес и Пенелопу Крус, Альмодовар прославился своими женскими-центрическими фильмами, его «сочувственное изображение женщин» и его возвышение «банальных пространств перегруженных работой. женщин ». На него сильно повлияли классические голливудские фильмы, в которых все происходит вокруг главной героини, и он продолжает эту традицию. Альмодовар часто говорил о том, что в детстве его окружали влиятельные женщины: «Женщины были очень счастливы, много работали и всегда говорили. Они передали мне первые ощущения и сформировали мой характер. Женщина представляла для меня все, мужчина отсутствовал. и представлял власть. Я никогда не отождествлял себя с мужской фигурой: материнство вдохновляет меня больше, чем отцовство ».
Его изображение женщин в его фильмах восхищалось большинством критиков, но некоторые представления к обвинениям в женоненавистничество. Критик из Popmatters написал, что «у многих женщин в фильмах Альмодовара есть общее, несмотря на то, что они характеризуются как жертвы, мученики или героиня, так это то, что они выжили», отметив, что Альмодовар заинтересован в изображении женщины преодолевают трагедии и невзгоды и силу близких женских отношений. Райан Властелика из AVClub писал: «Многие из его персонажей прослеживают византийский заговор до очищающего воссоединения, встречи, где все можно понять, если не простить. Они ищут искупления ». Альмодовар заяв, что обычно он не пишет роли для конкретных актеров, но после кастинга фильма он подбирает персонажей под актеров; он считает, что его роль как режиссера - это «зеркало для актеров - зеркало которое, не может лгать».
Критики считают, что Альмодовар изменил восприятие испанского кино и Испании. В его фильмах были показаны многие типичные изображения и символы Испании, такие как коррида, гаспачо и фламенко ; всех его фильмов также снято в Мадриде. Испанцы разделились во мнениях о работе Альмодовара: в то время как некоторые считают, что «еще один причудливый образ» может быть отвергнут как «еще один причудливый образ», что значит быть испанцем, и переназначил свои идеалы »в постфранкистской Испании. из нескольких экзотических и яркой культуры "случайному иностранцу. Альмодовар признал:« [M] y фильмы очень испанские, но, с другой стороны, они капризно личные. Вы не можете измерить Испанию моими фильмами ». За пределами Испании, особенно во Франции и США.
Когда его попросили успех объяснить его фильмы, Альмодовар сказал, что они очень интересны: «Важно не забывать, что фильмы сделано для развлечения. Это ключ». Он также известен своей популярностью шокировать публику в своих фильмах, возмутительные ситуации или персонажей, которые служат политическим или коммерческим целям, чтобы «сказать зрителям, что люди на языке» вынести эти ужасные муки и по-прежнему общаться, значит, они бы они были «.
Утверждено, что пытались преследовать прямые политические цели или бороться с социальной несправедливостью в своих фильмах; просто желание развлечься и вызвать эмоции».
Альмодовар считает все свои фильмы «даже самым легкомысленным фильмом». Они свободны независимо от своего социального класса или профессии », - отметил Альмодовар, что в своих более ранних фильмах, которые были выпущены. сразу после смерти Франко, он хотел создать в кино мир, в котором не существовало бы Франко и его репрессий, тем самым «Голос маргинализированным группам Испании».
Альмодовар включил элементы андерграунда и ЛГБТ-культуры в форме с широкой перекрестной привлекательностью; академики признали важность режиссера в квир-кино. Альмодовар не любит, когда его называют геем-режиссером, но Кортни Янг из Pop Matters заявила, что он раздвинул границы, играя с ожиданиями пола и сексуальности, что помещает его работы в канон квир-кинематографа. Янг также пишет: измененное представление Альмодовара о сексуальности; в его фильмах ЛГБТ-персонажам не нужно проявлять себя, поскольку они уже сексуально раскрепощены, «оживляя повествование сложными фигурами, выходящими за рамки банальных описаний опыта ЛГБТКИ». Она также писала о важности отношений между геями и гетеросексуалами в фильмах Альмодовара. В заключение Янг заявлено: «Альмодовар - автор, который определяет квир-опыт, как он видит его достоинством, уважением, вниманием и признанием, которого он заслуживает».
Альмодовар с Пенелопа Крус в 2017 году Альмодовар часто играет роль актеров во многих своих фильмах. Актеры, которые сыграли в его фильмах 3 или более главных ролях, второстепенных или эпизодических ролях, включают Чуса Лэмприва (8), Антонио Бандераса (8), Кармен Маура (7), Сесилия Рот (7), Росси де Пальма (7), Пенелопа Крус (6), Джульета Серрано (6), Кити Манвер (5), Фабио Макнамара (5), Мариса Паредес (5), Ева Сильва (5), Виктория Абрил (4), Лола Дуэньяс (4), Лупе Баррадо (4), Бибиана Фернандес (Биби Андерсен) (4), Лолес Леон (3) и Хавьер Камара (3). Альмодовар известен своей работой с испанскими актрисами, и они стали ласково известны как "chicas Almodóvar" (женщины Альмодовар).
После создания El Deseo в 1986 году Агустин Альмодовар, брат Педро, продюсировал все свои фильмы со времен «Закона желания» (1986). Эстер Гарсия также участвует в производстве фильмов Альмодовара с 1986 года. Оба они появляются регулярно в эпизодических ролях в своих фильмах. Его мать, Франциска Кабальеро, до своей смерти снялась в четырех фильмах.
Киноредактор отвечал за монтаж всех фильмов Альмодовара с 1980 года до его смерти в 2017 году. Кинематист Хосе Луис Алкейн сотрудничал с Альмодоваром в шести фильмах, особенно в его последних фильмах.. Самая ранняя их совместная работа - «Женщины на грани нервного срыва» (1988), последняя - «Боль и слава» (2019). Анхель Луис Фернандес отвечал за кинематографию в пяти ранних фильмах Альмодовара в 1980-х годах, от Лабиринта страсти (1982) до закона желания (1987). В 1990-х Альмодовар сотрудничал с Альфредо Майо в двух фильмах и Аффонсо Беато в трех фильмах.
Композитор Бернардо Бонецци написал музыку для шести своих ранних фильмов от «Лабиринт нервной страсти» (1982) до «Женщины на гранини раннего срыва» (1988). Начиная с «Цветка моей тайны» (1995), Альберто Иглесиас написал музыку для всех фильмов Альмодовара.
В последние годы художественным оформлением фильмов Альмодовара неизменно занимался Антсон Гомес., хотя среди других сотрудников есть Роман Аранго, Хавьер Фернандес и Пин Моралес. В дизайне костюмов Альмодовар часто сотрудничает с Хосе Мария де Коссио, Соней Гранде и Пако Дельгадо. Альмодовар также работал с дизайнерами Жаном Полем Готье и Джанни Версаче над использованием фильмами.
Альмодовар - гей и с 2002 года живет со своим партнером, актером и фотографом Фернандо Иглесиасом. Альмодовар часто исполняет небольшие роли в своих фильмах. Пара живет в разных домах в соседних районах Мадрида; Альмодовар в Аргуэльес и Иглесиас в Маласанья. Альмодовар раньше жил на Calle de O'Donnell в восточной части города, но в 2007 году переехал в свою квартиру стоимостью 3 миллиона евро на Paseo del Pintor Rosales на западе. Альмодовар поддержал Кандидат от демократов Хиллари Клинтон в преддверии президентских выборов в США в 2016 году.
В апреле 2016 года, за неделю до показа его фильма «Джульета» выпущенный в Испании, Педро и Агустин Альмодовар были указаны в утечке Панамских документов из базы данных оффшорной юридической фирмы Mossack Fonseca ; их имена указаны в учредительных документах компании, базировавшейся на Британских Виргинских островах в период с 1991 по 1994 год. В результате Педро отменил запланированные пресс-конференции, интервью и фотосессии, которые он сделал для освобождения Джульетты в Испании. Агустин опубликовал заявление, в котором объявил себя полностью ответственным, заявив, что он всегда отвечал за финансовые вопросы, в то время как Педро был предан творческой стороне, и надеялся, что это не запятнает репутацию его брата.
Он также подчеркнула, что братья всегда соблюдали испанское налоговое законодательство. «На юридическом фронте нет проблем», - пояснил он. «Это проблема репутации, за которую я несу ответственность. Мне очень жаль, что Педро пришлось страдать от последствий. Я взял на себя полную ответственность за то, что произошло, не потому, что я его брат или деловой партнер, а потому, что ответственность лежит на мне. Я надеюсь, что время все расставит по своим местам. Мы не находимся под какой-либо налоговой инспекцией ».
Через неделю после освобождения Хульетты Педро дал интервью, в котором заявил, что знает ничего об акциях, так как финансовыми вопросами занимался его брат Агустин. Однако он подчеркнул, что его невежество не является оправданием, и взял на себя полную ответственность. Позже Агустин признался, что, по его мнению, в результате этого пострадали кассовые сборы Джульетты в Испании, поскольку фильм, как сообщается, имел худшие кассовые сборы фильма Альмодовара за последние 20 лет.
| Год | Английское название | Режиссер | Сценарист | Продюсер | Оригинальное название |
|---|---|---|---|---|---|
| 1978 | Трахни меня, Трахни меня, Трахни меня, Тим | Да | Да | Нет | Фолл... фолл... фоллем Тим ! |
| 1980 | Пепи, Люси, Бом | Да | Да | Нет | Пепи, Люси, Боми otras chicas del montón |
| 1982 | Лабиринт страсти | Да | Да | Да | Laberinto de pasiones |
| 1983 | Темные привычки | Да | Да | Нет | Entre tinieblas |
| 1984 | Чем я заслужил это? | Да | Да | Нет | ¿Qué he hecho yo paramecer esto? |
| 1986 | Матадор | Да | Да | Нет | Матадор |
| 1987 | Закон желания | Да | Да | Нет | La ley del deseo |
| 1988 | Женщины на грани нервного срыва | Да | Да | Да | Mujeres al borde de un ataque de nervios |
| 1990 | Tie Me Up! Свяжи меня! | Да | Да | Нет | ¡Átame! |
| 1991 | Высокие каблуки | Да | Да | Нет | Tacones lejanos |
| 1993 | Кика | Да | Да | Нет | Кика |
| 1995 | Цветок моей тайны | Да | Да | Нет | La flor de mi secreto |
| 1997 | Живая плоть | Да | Да | Нет | Carne trémula |
| 1999 | Все о моей матери | Да | Да | Нет | Todo sobre mi madre |
| 2002 | Поговори с ней | Да | Да | Нет | Hable con ella |
| 2004 | Плохое образование | Да | Да | Да | La mala educationación |
| 2006 | Волвер | Да | Да | Нет | Волвер |
| 2009 | Разбитые объятия | Да | Да | Нет | Los abrazos rotos |
| 2011 | Кожа, в которой я живу | Да | Да | Нет | La piel que wisho |
| 2013 | Я так взволнован | Да | Да | Нет | Los amantes pasajeros |
| 2016 | Джульетта a | Да | Да | Нет | Джульета |
| 2019 | Боль и Слава | Да | Да | Нет | Dolor y gloria |
| Год | Название | Режиссер | Писатель | Примечания |
|---|---|---|---|---|
| 1974 | Film político | Да | Да | |
| Dos putas, o history de amor que termina en boda | Да | Да | ||
| 1975 | La caída de Sódoma | Да | Да | |
| Homenaje | Да | Да | ||
| El sueño, o la estrella | Да | Да | ||
| Blancor | Да | Да | ||
| 1976 | Sea caritativo | Да | Да | |
| Muerte en la carretera | Да | Да | ||
| 1977 | Sexo va, sexo viene | Да | Да | |
| 1978 | Саломе | Да | Да | |
| 1996 | Пастас Ардилья | Да | Да | короткометражка на телевидении |
| 2009 | La Concejala antropófaga | Да | Да | Указано как «Матео Бланко» (директор) и. как «Гарри 'Уракан' Кейн» (писатель) |
| 2020 | Голос человека | Да | Да |
| Год | Название | Премия | Результат |
|---|---|---|---|
| 1988 | Женщины на грани нервного срыва | Лучшее Фильм на иностранном языке | Номинация |
| 1999 | Все о моей маме | Выигран | |
| 2002 | Поговори с ней | Лучший режиссер | Назначен |
| Лучший оригинальный сценарий | Выигран | ||
| 2019 | Pain and Glory | Лучший фильм на иностранном языке | Номинация |
| Год | Название | Премия | Результат |
|---|---|---|---|
| 1988 | Женщины на грани нервного срыва | Лучший фильм не на английском языке | Номинация |
| 1997 | Live Flesh | Номинация | |
| 1999 | All About My Mother | Выиграл | |
| Best Direction | Выиграл | ||
| Лучший оригиналь ный сценарий | Номинация | ||
| 2002 | Поговори с ней | Лучший фильм не на английском языке | выиграл |
| лучший оригинальный сценарий | выиграл | ||
| 2004 | плохое образование | лучший фильм не на английском языке | Назначен |
| 2006 | Волвер | Назначен | |
| 2009 | Broken Embraces | Назначен | |
| 2011 | Кожа, в которой я живу | Выиграл | |
| 2016 | Джульетта | Номинирован на |
| Год | Название | Премия | Результат |
|---|---|---|---|
| 1988 | Женщины на грани нервного срыва | Лучший фильм на иностранном языке | Номинация |
| 1991 | Высокие каблуки | Назначен | |
| 1999 | Все о моей матери | Вон | |
| 2002 | Поговори с ней | Вон | |
| 2006 | Волвер | Назначен | |
| 2009 | Broken Embraces | Назначен | |
| 2011 | Кожа, в которой я живу | Номинация | |
| 2019 | Боль и слава | Номинация |
| Год | T itle | Награда | Результат |
|---|---|---|---|
| 1999 | All About My Mother | Prix de la mise en scène | Выигран |
| Золотая пальмовая ветвь | Номинация | ||
| 2006 | Волвер | Лучший сценарий | Выиграл |
| Золотая пальмовая ветвь | Номинация | ||
| 2009 | Разбитые объятия | Назначен | |
| 2011 | Кожа, в которой я живу | Назначен | |
| 2016 | Джульета | Назначен | |
| 2019 | Боль и Слава | Назначен | |
| Queer Palm | Назначен |
| Год | Название | Награда | Результат |
|---|---|---|---|
| 1988 | Женщины на грани нервного срыва | Лучший фильм | Выиграл |
| Лучший оригинальный сценарий | Выиграл | ||
| 1990 | Свяжи меня! Свяжи меня! | Лучший фильм | Номинация |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация | ||
| 1995 | Цветок Мой секрет | Лучший режиссер | Номинация |
| 1999 | Все о моей маме | Лучший фильм | Выиграл |
| Лучший Режиссер | Выиграл | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация | ||
| 2004 | хое образование | Лучший фильм | Плохая Номинация |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| 2006 | Волвер | Лучший фильм | Вон |
| Лучший режиссер | Вон | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация | ||
| 2009 | Broken Embraces | Номинация | |
| 2011 | Кожа, в которой я живу | Лучший фильм | Номинация |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация | ||
| 2016 | Джульета | Лучший фильм | Номинация |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| Лучший адаптированный сценарий | Номинация | ||
| 2019 | Pain and Glory | Лучший фильм | Выигран |
| Лучший режиссер | Выигран | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Выигран |
| Год | Название | Награда | Результат |
|---|---|---|---|
| 1997 | Live Flesh | Лучший иностранный язык Фильм | Номинация |
| 1999 | Все о моей матери | Вон | |
| 2002 | Поговорите с ней | Выиграл | |
| Лучшее Режиссер | Номинация | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Выигран | ||
| 2004 | Плохое образование | Лучший фильм на иностранном языке | Номинация |
| 2006 | Волвер | Выиграл | |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация | ||
| 2009 | Broken Embraces | Лучший фильм на иностранном языке | Выигран |
| 2016 | Julieta | Номинация | |
| 2019 | Pain and Glory | Номинация | |
| Лучший режиссер | Номинация | ||
| Лучший оригинальный сценарий | Номинация |
| Год | Название | Награда | Результат |
|---|---|---|---|
| 1990 | Свяжите меня! Свяжи меня! | Лучший иностранный фильм | Номинация |
| 1991 | Высокие каблуки | Выиграл | |
| 1999 | Выиграл все о моей матери | ||
| 2002 | Поговори с ней | Лучший фильм Европейского Союза | Выиграл |
| 2004 | Плохое образование | Номинирован | |
| 2006 | Волвер | Лучший зарубежный фильм | Номинация |
 | На Викискладе есть материалы, связанные с Педро Альмодовар. |
 | В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Педро Альмодовар |
