Войти
| Параллельные линии | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом по Блонди | ||||
| Вышел | 23 сентября 1978 г. | |||
| Записано | Июнь – июль 1978 г. | |||
| Студия | Рекордный завод, Нью-Йорк | |||
| Жанр | ||||
| Длина | 39: 06 | |||
| Этикетка | Хризалис | |||
| Режиссер | Майк Чепмен | |||
| Блонди хронология | ||||
| ||||
| Одиночные игры с параллельных линий | ||||
| ||||
Parallel Lines - третий студийный альбом американской рок- группы Blondie. Он был выпущен 23 сентября 1978 года на Chrysalis Records и имел международный коммерческий успех. Альбом достиг № 1 в Соединенном Королевстве в феврале 1979 г. и оказался коммерческим прорывом группы в Соединенных Штатах, где он достиг № 6 в апреле 1979 г. Вжурнале Billboard Parallel Lines занял9-е место в рейтинге. топ-альбомы поп-альбомов на конец 1979 года. Альбом породил несколько успешных синглов, в частности, международный хит " Heart of Glass ".
«В музыкальном плане Blondie были безнадежно ужасными, когда мы только начали репетировать для Parallel Lines, и с точки зрения моего отношения они не знали, что их поразило. Я вошел туда, как Адольф Гитлер, и сказал:« Вы собираетесь сделать отличная запись, а это значит, что вы начнете играть лучше ».
- Майк Чепмен, в интервью Sound on Sound, вспоминая первоначальную музыкальную неопытность Блонди.
Второй студийный альбом Blondie Plastic Letters был их последним альбомом, спродюсированным Ричардом Готтерером, чье звучание легло в основу новой волны и панка Blondie. Во время турне по западному побережью США в поддержку Plastic Letters Блонди встретила австралийского продюсера Майка Чепмена в Калифорнии. Питер Лидс, менеджер Blondie, вступил в сговор с Chrysalis Records, чтобы побудить Чепмена работать с Blondie над новой музыкой. Барабанщик Клем Берк вспоминает, что он был в восторге от этого предложения, полагая, что Чепмен может создавать новаторские и эклектичные записи. Однако ведущая вокалистка Дебби Гарри с гораздо меньшим энтузиазмом восприняла участие Чепмена, поскольку знала его только по репутации; по словам Чепмена, ее враждебность к нему была вызвана тем, что «они были Нью-Йорком. [Он] был Лос-Анджелесом». Осторожность Гарри утихла после того, как она сыграла ранние версии Чепмена из «Стеклянного сердца» и «Воскресной девушки», и он был впечатлен.
В июне 1978 года группа вошла в Record Plant в Нью-Йорке, чтобы записать свой третий альбом, и сначала с Чепменом. Однако Чепмену было трудно работать с группой, он помнил их как худшую группу, с которой он когда-либо работал, с точки зрения музыкальных способностей, хотя и хвалил Фрэнка Инфанте как «потрясающего гитариста». Сессии с Крисом Стайном были затруднены из-за того, что его побивали камнями во время записи, и Чепмен поощрял его писать песни, а не играть на гитаре. Точно так же, по словам Чэпмена, Джимми Дестри окажется намного лучше в написании песен, чем в качестве клавишника, а Клем Берк плохо играл на барабанах. В результате Чепмен потратил время на улучшение группы, особенно Стейна, с которым Чепмен часами переписывал свои партии, чтобы убедиться, что они правильные. Басист Найджел Харрисон был настолько разочарован стремлением Чепмена к совершенству, что бросил в него синтезатор во время записи. Чепмен вспоминает атмосферу на Record Plant в интервью для Sound on Sound:
Блонди были крутыми в студии, очень крутыми. Никто из них не любил друг друга, кроме Криса и Дебби, и между ними было столько враждебности. Они были очень-очень юными в своем подходе к жизни - классическая нью-йоркская андеграундная рок-группа - и им было наплевать ни на что. Они просто хотели повеселиться и не хотели слишком много работать, чтобы получить это.
Чепмен применил неортодоксальный подход при записи с Гарри, которого он описывает как «великого певца и отличного вокального стилиста с прекрасно узнаваемым голосом. Однако... также очень капризным». Чепмен гораздо осторожнее требовал от Гарри многого, поскольку видел в ней очень эмоционального человека, который будет вкладывать эти эмоции в песни, которые они сочиняют. Он вспоминает, как Гарри пропадал в ванной в слезах на несколько часов во время записи. За день записи Гарри спела две ведущие партии и несколько гармоний, меньше работы, чем раньше с Gottehrer. Это произошло из-за того, что Чепмен посоветовал ей быть осторожной в том, как она пела, особенно в отношении фразировки, времени и отношения.
Blondie записали Parallel Lines за шесть недель, несмотря на то, что Терри Эллис, соучредитель Chrysalis Records, дал на это шесть месяцев. Для барабанов использовалась традиционная установка, и Чепмен установил микрофоны Neumann на томы, малый барабан и хай-хет, а также на несколько над площадкой. Во время записи Чепмен начинал с бас-трека, который в то время было трудно записать посредством «стирания карандашом». Чепмен объяснил в интервью для Sound on Sound, «это означало, что нужно было использовать карандаш, чтобы держать ленту подальше от пластика и стирать до бочки. Если басовая партия опережала бочку, вы могли стереть ее, чтобы она звучала. как будто это было на вершине бочки. Это очень легко сделать в наши дни, но тогда это была настоящая процедура, чтобы заставить нижний конец звучать красиво и плотно ». Для записи баса Харрисона и синтезатора Дестри использовался комбинированный метод DI / amp. Микрофоны Shure SM57 и AKG 414 использовались для записи гитары Infante Les Paul. Гитарист King Crimson Роберт Фрипп появляется в качестве гостя на своем основном инструменте на "Fade Away and Radiate".
После того, как основной трек был готов, Чепмен записывал с Гарри ведущий и бэк-вокал. Однако этому процессу мешало то, что многие песни не были написаны вовремя для записи вокала. "Sunday Girl", "Picture This" и "One Way Or Other" были незаконченными во время репетиций. При записи вокальных партий Чепмен вспоминает, как спрашивал Гарри, готова ли она петь, но она ответила: «Да, минутку», поскольку она все еще писала тексты песен. Чепмен отмечает, что так были созданы многие «классические» песни из альбома.
Во время последней сессии на Record Plant группа спала на полу, но в шесть часов утра их разбудили Майк Чепмен и его инженер Питер Коулман, уезжавшие в Лос-Анджелес с записью на магнитофон. Несмотря на уверенность Blondie в том, что Parallel Lines найдет отклик у более широкой аудитории, Chrysalis Records не проявили такого энтузиазма, и руководители лейблов посоветовали им начать все сначала, но их отговорили заверения Чепмена в том, что их синглы окажутся популярными.
По словам музыкального журналиста Роберта Кристгау, Parallel Lines был поп-рок- альбомом, в котором Blondie достигли своего «синтеза Dixie Cups и Electric Prunes ». Его стиль «внедренный поп / рок около 1978 года », как AllMusic «s Уильям Ruhlmann описал, показал Blondie отклоняясь от новой волны и становится„чистой поп - группы.“ Кен Такер считал, что группа отказалась от «задумчивой артистичности» своих предыдущих альбомов в пользу большего количества приколов и песен, ориентированных на поп-музыку. Позже Чепмен сказал: «Я не делал панк- альбом или альбом Новой волны с Blondie. Я сделал поп-альбом». Одиннадцать поп-песен альбома отличаются изысканной мелодикой, а его единственная диско- песня, " Heart of Glass ", включает дрожащие клавиши, шелест тарелок барабанщика Клема Берка и круговой ритм. Берк приписывают Kraftwerk и саундтрек к фильму Лихорадка субботнего вечера в качестве влияний на песню и сказал, что он «пытается получить эту канавку, что ударник для Bee Gees была».
С лирической точки зрения Parallel Lines отказались от того, что Арион Бергер из журнала Rolling Stone назвал «карикатурным постмодернистским отсылкой» к предыдущим песням новой волны Blondie в пользу «романтического фатализма», который был новым для группы. "Sunday Girl" посвящена теме подросткового одиночества. Музыкальный критик Роб Шеффилд сказал, что лирические «пыльные кадры, которые все еще появляются / умирают в 1955 году» в «Fade Away and Radiate», являются «лучшей лирикой в любой рок-н-ролльной песне, когда-либо, и до сих пор окончательное утверждение. группы, которая всегда находила удовольствие, которое стоит использовать в ярком и временном ».
Parallel Lines получил свое название от неиспользованного трека, написанного Гарри, тексты которого были включены в первое виниловое издание альбома. Изображение на обложке было сфотографировано Эдо Бертольо и было выбрано менеджером Blondie Питером Лидсом, несмотря на то, что группа отвергла его. На фото группа позирует в подходящих костюмах и широко улыбается, в отличие от Гарри, который вызывающе позирует, положив руки на бедра, в белом платье и на высоких каблуках. По словам музыкального журналиста Тима Пикока, обложка стала «знаковой - и мгновенно узнаваемой».
Альбом был выпущен Chrysalis в сентябре 1978 года и имел международный успех. Альбом вошел в чарт альбомов Billboard на неделе, закончившейся 23 сентября 1978 года под номером 186, отражая розничные продажи в течение периода исследования, закончившегося 10 сентября 1978 года. В Соединенном Королевстве он вошел в чарт альбомов под номером 13, в конечном итоге достигнув №1 в феврале 1979 года после того, как группа записала хиты с синглами "Picture This" (UK # 12), "Hanging on the Telephone" (UK # 5) и "Heart of Glass" (UK # 1). "Sunday Girl" был выпущен в Великобритании как четвертый сингл с альбома в мае 1979 года и также занял первое место, а Parallel Lines стал самым продаваемым альбомом года в Великобритании. Blondie отправилась в аншлаговый тур по Великобритании и появилась на мероприятии по раздаче автографов для Our Price Records на Кенсингтон-Хай-стрит ; по словам Пикока, это « погрузилось в хаос, похожий на битломанию, когда на группу напали тысячи фанатов».
Parallel Lines также имела коммерческий успех в других странах Европы, Австралии и США, где группа изо всех сил пыталась продать свои предыдущие записи. "Heart of Glass" стала их первым хитом номер один в американском Billboard Hot 100, благодаря рекламному видео, которое снял Стэнли Дорфман, изображающий Блонди в исполнении песни в модном ночном клубе Нью-Йорка. По словам Пикока, сингл «превратил группу в настоящих суперзвезд».
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Вся музыка |  |
| Блендер | |
| Руководство по записи Кристгау | А |
| Entertainment Weekly | B |
| Вилы | 9,7 / 10 |
| Q |  |
| Катящийся камень |  |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
| Slant Magazine | |
| Руководство по альтернативной записи Spin | 10/10 |
Современные обзоры альбома были почти повсеместно положительными. В своей статье для The Village Voice в 1978 году Роберт Кристгау сказал, что, хотя Blondie все еще не может написать идеальный хит-сингл, запись была последовательным улучшением по сравнению с Plastic Letters. Спустя годы он написал в Blender, что это был «идеальный альбом 1978 года», и оставался таковым с «каждой песней, запоминающейся, отчетливой, хорошо оформленной и заканчивающейся, пока вы не нервничали. талантливая когорта из четырех человек с таким неизменным чутьем справляется с характерными парадоксами группы: сдержанный класс, нежный сарказм, поп-рок ». Критик New York Times Джон Роквелл назвал Parallel Lines восьмым лучшим альбомом 1978 года. Дэрил Исли из BBC Music, который почувствовал, что пластинка объединила пауэр-поп и стили новой волны, признал продюсирование Майка Чепмена и его талант к написанию поп-песен, которые помогли сделать Parallel Lines чрезвычайно популярной. популярный альбом в Соединенном Королевстве, где он был хитом номер один и находился в чартах 106 недель в конце 1970-х. Журнал Q назвал альбом « кроссовером с блестящими гитарными звуками, потрясающими крючками и восьмерками, более запоминающимися, чем припевы некоторых групп».
Ретроспективно оценивая пост-панк- альбомы 1970 - х, Саша Фрер-Джонс из журнала Spin сказала, что Parallel Lines, возможно, была «идеальной поп-рок пластинкой» и лучшим альбомом Blondie. Кристиан Джон Викейн из PopMatters позже назвал его «творческим и коммерческим шедевром Blondie... бесспорно, одним из величайших классических альбомов эпохи рок-н-ролла». По мнению критика Pitchfork Скотта Плагенхуфа, альбом популяризировал "внешний вид и звучание новой волны 80-х" классическими песнями, которые продемонстрировали глубину и сложность сексуальности и пения Гарри. Сэл Чинквемани из журнала Slant Magazine также был впечатлен ее пением, которое, по его мнению, варьировалось от «мурлыканья, как котенок, а затем нарастающего до злого рычания», и назвал «Heart of Glass» лучшим треком альбома из-за ее «пропитанного медом» вокал ».
В 2000 году « Параллельные линии» заняли 57 -е место в книге Колина Ларкина « 1000 лучших альбомов за все время». Три года спустя, он попал под номером 140 на Rolling Stone " список х 500 величайших альбомов всех времен, поддерживая рейтинг в 2012 пересмотренном списке; в сопроводительном эссе говорилось, что альбом был «там, где панк и новая волна прорвались к массовой аудитории США». Он также был помещен под номером 18 и 45 на NME ' s 100 лучших альбомов всех времен (2003) и 500 величайших альбомов всех времен из (2013) списки, соответственно; номер 7 на Blender ' s 100 величайших американских альбомов всех времен; номер 94 в списке 100 лучших альбомов всех времен Channel 4 2005 года; и номер 76 на Pitchfork " список х лучших альбомов с 1970 - х годов.
Альбом был переиздан и ремастирован в 2001 году вместе с бэк-каталогом Blondie и включал четыре бонусных трека: демо 1978 года "Heart of Glass", концертный кавер на песню T. Rex " Bang a Gong (Get It On) " и два. живые треки взяты из живого альбома Picture This Live.
24 июня 2008 года было выпущено расширенное издание альбома, посвященное 30-летию, в которое вошли новые обложки и бонус-треки, а также бонус- DVD. На обложке снова были слова неоконченной песни "Parallel Lines". Издание Parallel Lines 30th Anniversary Edition включало 7-дюймовую сингл-версию "Heart of Glass", которая использовалась при первом тираже альбома, французскую версию "Sunday Girl" и несколько ремиксов, а также DVD с альбомами, промо-видео. и ТВ-спектакль.
Группа также отправилась в одноименное мировое турне, чтобы продвигать переиздание и отпраздновать это событие.
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | " Висящий на телефоне " ( кавер " Нервы" ) | Джек Ли | 2:17 |
| 2. | " Так или иначе " | Дебора Гарри, Найджел Харрисон | 3:31 |
| 3. | " Представь это " | Гарри, Крис Штайн, Джимми Дестри | 2:53 |
| 4. | "Исчезнуть и излучить" | Stein | 3:57 |
| 5. | "Прелестное дитя" | Гарри, Штейн | 3:16 |
| 6. | «Я знаю, но не знаю» | Фрэнк Инфанте | 3:53 |
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 7. | «11:59» | Дестри | 3:19 |
| 8. | "Что-нибудь случится?" | Джек Ли | 2:55 |
| 9. | " Воскресная девушка " | Stein | 3:01 |
| 10. | « Стеклянное сердце » | Гарри, Штейн | 3:54 |
| 11. | " I'm Gonna Love You Too " ( кавер Бадди Холли ) | Джо Б. Молдин, Ники Салливан, Норман Петти | 2:03 |
| 12. | "Просто уйди" | Гарри | 3:21 |
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 13. | "Once I Had a Love (aka The Disco Song)" (версия 1978 года) | Гарри, Штейн | 3:18 |
| 14. | " Bang a Gong (Get It On) " (запись в прямом эфире 11.04.78 в The Paradise в Бостоне, Массачусетс ) | Марк Болан | 5:30 |
| 15. | "Я знаю, но не знаю" (Запись в прямом эфире 11.06.78 в Walnut Theatre в Филадельфии, штат Пенсильвания ) | Инфанте | 4:35 |
| 16. | "Hanging on the Telephone" (запись вживую в 1980 году в Далласе, Техас ) | Ли | 2:21 |
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 13. | "Стеклянное сердце" (7-дюймовая одиночная версия) | 4:10 |
| 14. | "Sunday Girl" (французская версия) (с сингла "Sunday Girl" 12 ") | 3:04 |
| 15. | "Hanging on the Telephone (Nosebleed Handbag Remix)" (из альбома Beautiful: The Remix ) | 6:14 |
| 16. | "Fade Away and Radiate (108 BPM Remix)" (из альбома Beautiful: The Remix ) | 5:16 |
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | "Стеклянное сердце" | |
| 2. | "Висеть на телефоне" | |
| 3. | "Представь это" | |
| 4. | "Sunday Girl (Live on the Pops )" |
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 13. | "Что я слышал" | Мэтт Кац-Боэн, Лорел Кац-Боэн | 3:15 |
| 14. | "Girlie Girlie" ( кавер на Софию Джордж ) | Энтони Дэвис, Ллойд Дуглас, Стив Голдинг | 3:25 |
Еженедельные графики
| Графики на конец года
|
| Область | Сертификация | Сертифицированные подразделения / продажи |
|---|---|---|
| Австралия ( ARIA ) | Платина | 70,000 ^ |
| Канада ( Музыка Канада ) | 4 × Платина | 400 000 ^ |
| Нидерланды ( NVPI ) | Золото | 50,000 ^ |
| Новая Зеландия ( RMNZ ) | Платина | 15,000 ^ |
| Соединенное Королевство ( BPI ) | Платина | 1 694 353 |
| США ( RIAA ) | Платина | 1 500 000 |
| Югославия | Платина | 100 000 |
| Резюме | ||
| по всему миру | - | 16 000 000 |
| ^ Данные о поставках основаны только на сертификации. | ||
