Войти
| Нил Хефти | |
|---|---|
 | |
| Справочная информация | |
| Имя при рождении | Нил Пол Хефти |
| Дата рождения | (1922-10-29) 29 октября 1922. Гастингс, Небраска |
| Умер | 11 октября 2008 (2008-10-11) (в возрасте 85 лет). Озеро Толука, Калифорния |
| Жанры | Свинг |
| Род занятий | Музыкант, композитор, аранжировщик |
| Инструменты | Труба |
| Ассоциированные группы | Чарли Барнет, Граф Бэйси |
Нил Пол Хефти (29 октября 1922 - 11 октября 2008) был американским джазовым трубачом, композитор и аранжировщик. Он написал музыку к фильму Странная парочка и сериалу, а также к сериалу Бэтмен.
Он начал профессионально заниматься аранжировкой в подростковом возрасте, когда он написал диаграммы для Нэта Таулза. Он стал выдающимся композитором и аранжировщиком, играя на трубе для Вуди Германа ; во время работы на Германа он сделал аранжировки для "Woodchopper's Ball " и "Blowin 'Up a Storm" и сочинил "The Good Earth" и "Wild Root". После ухода из группы Германа в 1946 году Хефти сконцентрировался на аранжировке и сочинении музыки, хотя иногда и руководил своими собственными группами.
Нил Пол Хефти родился 29 октября 1922 года в бедной семье в Гастингсе, Небраска, США. В детстве он вспомнил, как его семья во время каникул полагалась на благотворительность. Он начал играть на трубе в школе в возрасте одиннадцати лет, а в старшей школе проводил летние каникулы, играя в местных оркестрах, чтобы помочь своей семье сводить концы с концами.
Выросший в большом городе, таком как Омаха, и недалеко от него, Хефти был знаком с некоторыми из великих оркестров и трубачей оркестров юго-западной территории. Он также смог увидеть некоторых виртуозных джазовых музыкантов из Нью-Йорка, которые приехали через Омаху в турне. Все его ранние влияния исходили из сцены Северной Омахи. Он сказал:
Мы увидим Бэйси в городе, и меня впечатлили Гарри Эдисон и Бак Клейтон, играющие на трубе. И я бы сказал, что на меня произвел впечатление Диззи Гиллеспи, когда он был с Кэбом Кэллоуэем. Я был впечатлен этими тремя трубачами из тех, кого я видел лично... Я думал, что Гарри Эдисон и Диззи Гиллеспи были самыми уникальными трубачами, которых я слышал.
Эти впечатления от игры Гиллеспи и Бэйси в Омахе предвещали его период в Нью-Йорке, наблюдающий за тем, как Гиллеспи играет и развивает музыку бибопа на 52-й улице, и его более позднее участие в группе графа Бэйси.
В 1939 году, будучи еще младшим в North High в Омахе, он начал свою карьеру в музыкальной индустрии, написав аранжировки вокальных баллад для местных групп Микки Мауса, таких как Группа Нэта Таулза. Гарольд Джонсон вспоминал, что первыми треками Хефти для этой группы были «Swingin 'On Lennox Avenue» и «More Than You Know», а также очень популярная аранжировка «Anchors Aweigh» ". Некоторые материалы, которые он написал в старшей школе, также использовались группой Earl Hines.
За два дня до его окончания средней школы в 1941 году он получил предложение поехать в тур с группой Дика Барри, поэтому он поехал с ними в Нью-Джерси. Его быстро уволили из группы после двух концертов, потому что он плохо читал музыку с листа. Оказавшись в Нью-Джерси из-за нехватки денег, чтобы добраться домой в Небраску, он наконец присоединился к группе Боба Астора. Шелли Манн, барабанщик Боба Астора в то время, вспоминала, что даже тогда писательские навыки Хефти были весьма впечатляющими:
Мы жили вместе. А ночью нам нечем было заняться, и мы оказались в этом месте - Бадд Лейк. Он сказал: "Что мы будем делать сегодня вечером?" Я сказал: «Почему бы тебе не написать диаграмму на завтра?» Нил был настолько велик, что он просто вынимал нотную бумагу, без партитуры, [гудит] - партия трубы, [гудит] - партия трубы, [гудит] - партия тромбона, [гудит], и вы играете ее следующий день. Это был конец. Таблицы приготовления. Я никогда не забываю, я не мог в это поверить. Я продолжал наблюдать за ним. Это было фантастически.
Хефти не собирался серьезно заниматься аранжировкой еще несколько лет. Как участник группы Астора, он сосредоточился на игре на трубе.
После того, как травма заставила его покинуть Боба Астора, он некоторое время оставался в Нью-Йорке. Он играл с Бобби Бирном в конце 1942 года, затем с Чарли Барнетом, для которого он написал классическую аранжировку "Skyliner". Во время своего пребывания в Нью-Йорке он слонялся по клубам на 52-й улице, слушая бибоп-трубачей Диззи Гиллеспи и других музыкантов, и погружался в новую музыку. Поскольку у него не было денег, чтобы ходить в клубы, он пробирался на кухню и тусовался с группами, и он познакомился со многими великими бибопперами.
В конце концов, он на время уехал из Нью-Йорка, чтобы играть с румбовой группой Les Lieber на Кубе. Вернувшись с Кубы в 1943 году, он присоединился к группе Чарли Спивака, которая впервые привела его в Калифорнию, чтобы сфотографировать группу. Хефти влюбился в Калифорнию. Сделав снимок в Лос-Анджелесе, он ушел из группы Spivak и остался в Калифорнии.
Нил Хефти, Нью-Йорк, ок. Декабрь 1946 г. 
По часовой стрелке слева: Эдди Заутер, Эдвин Финкель, Джордж Хэнди, Джонни Ричардс, Нил Хефти и Ральф Бернс в Музее современного искусства, Нью-Йорк, ок. 1947 После нескольких месяцев игры с Хорасом Хайдтом в Лос-Анджелесе в 1944 году, Хефти встретился с Вуди Херманом, который был в Калифорнии и снимал группу. Затем Хефти присоединился к прогрессивному оркестру Германа First Herd как трубач. Группа Германа отличалась от всех, с которыми он играл раньше. Он назвал это своим первым опытом с настоящим джаз-бэндом. Он сказал:
Я бы сказал, что увлекся джазом, когда попал в группу Вуди Германа, потому что эта группа была в некотором роде ориентирована на джаз. У них были записи. Это была первая группа, в которой я когда-либо участвовал, музыканты несли записи в дороге... Записи Дюка Эллингтона... Диски Вуди Хермана [и] V-диски Чарли Барнета... Это первый раз, когда я как бы попал в джаз. В первый раз я почувствовал, что имею хоть какое-то отношение к джазу.
Несмотря на то, что он играл со свинг-группами и другими популярными музыкальными группами в течение пяти лет, это был первый раз, когда он погрузился в музыку Duke Ellington, и это была первая музыка, которая действительно казалась ему джазом.
First Herd была одной из первых больших групп, которые действительно приняли бибоп. Они включили в свою музыку использование многих идей бибопа. В составе ансамбля Хефти сыграл важную роль в этом развитии, опираясь на свой опыт в Нью-Йорке и свое уважение к Гиллеспи, у которого был свой собственный бибоп-биг-бэнд. Чабби Джексон, басист First Herd, сказал,
Нил начал писать некоторые из своих ансамблей с использованием фигур, взятых из того раннего бибопа. Мы действительно были одной из первых групп за пределами биг-бэнда Диззи, которые превратили бибоп в биг-бэнд - другое качество звука и ритмы, и чувство барабана начало меняться, и я думаю, что это действительно начало...
Я влюбился в нее, и, наконец, я начал играть ее с биг-бэндом, потому что Нил ее проиграл. Нил писал по этим образцам несколько красивых вещей.
В течение этих лет с группой Германа, когда они все больше и больше обращались к идеям бопа, Хефти начал уделять больше внимания и усилий письму, в котором он быстро преуспел.. Он сочинил и аранжировал некоторые из самых популярных записей First Herd, включая два лучших инструментальных произведения группы: "Wild Root" и "The Good Earth".
Он внес в группу утонченный стиль игры на трубе боп, который отразил его опыт общения с Бирном, Барнетом и Спиваком, а также необычайно творческий ум, по существу беспокойный на трубе, но прекрасно основанный на рукописной бумаге.
Он также написал фавориты группы, такие как "Apple Honey" и "Blowin 'Up a Storm". Его личный опыт в Нью-Йорке, когда он слонялся по 52-й улице и слушал великого Диззи Гиллеспи, стал важным источником информации для всей группы.
Его сочинение в стиле бибоп также начало привлекать внимание других композиторов, в том числе неоклассициста Игоря Стравинского, который позже написал для группы "Ebony Concerto".
Что сначала привлекло Стравинского к Герману, так это унисон пяти труб на "Caldonia", который отразил новую музыку Гиллеспи... Сначала это было соло [Нила Хефти] на "Бал Вудчоппера ", затем он стал собственностью всего раздела, и, наконец, в этой установленной форме он стал частью аранжировки [Хефти] "Caldonia".
Работы Хефти были успешно получены из многих источников. Как композитор, аранжировщик и важнейшая часть ансамбля Herman, он обеспечил группе Herman прочную основу, которая привела к их популярности и мастерству в стиле бибоп биг-бэнда.
Играя с First Herd, Нил женился на вокалистке Германа, Фрэнсис Уэйн. Играть с группой было очень приятно для Хефти, из-за чего ему было вдвойне трудно уйти, когда он хотел заниматься аранжировкой и сочинением музыки. Говоря о группе Германа, Хефти сказал:
Группа была очень веселой. Я думаю, что между участниками этого проекта было отличное взаимопонимание. И никто из нас не хотел уходить. Мы всегда получали предложения от других групп за гораздо большие деньги, чем мы зарабатывали с Вуди, и всегда было так, как если бы ты уходил, ты был крысой. Вы действительно подводили команду.
В конце 1946 года Хефти покинули Вуди Германа, и Нил начал заниматься аранжировкой как фрилансер. Он писал диаграммы для группы Бадди Рича и злополучной группы Билли Баттерфилда. Он написал несколько аранжировок и композиций для группы Джорджа Олда, в том числе выдающуюся композицию "Mo Mo". Он присоединился к недолговечной группе Charlie Ventura в качестве помощника и аранжировщика (аранжировал популярные песни, такие как "How High the Moon"). Он также аранжировал лучшие группы Гарри Джеймса в конце 1940-х.
Одним из ярких моментов его работы в конце 1940-х годов была запись его песни с кубинскими мотивами. "Повторение" с участием биг-бэнда и струнного оркестра для альбома-антологии под названием The Jazz Scene, предназначенного для демонстрации лучших джазовых исполнителей того времени. Эту нехарактерно мягкую аранжировку спасло участие Чарли Паркера в качестве солиста. Хефти написал пьесу, не имея в виду солиста, но Паркер был в студии, когда Хефти записывал, услышал аранжировку и попросил, чтобы его включили в качестве солиста. В примечаниях к альбому продюсер Норман Гранц написал:
Паркер на самом деле играет поверх оригинальной аранжировки: то, что она густеет так же хорошо, как и она, является данью одновременно гибкости аранжировки Хефти и изобретательный гений Паркера адаптировались к любому музыкальному окружению.
В 1950 году Хефти начал аранжировать для графа Бэйси и группы, которая стала известна как «Новый Завет». По словам Хефти в интервью Billboard, Бэйси хотел создать сценическую группу, которая могла бы появиться на Шоу Эда Салливана. Хотя группа New Testament так и не стала шоу-группой в этом смысле, она была в большей степени ансамблевым оркестром, чем предыдущие оркестры Бэйси. Тесные, хорошо продуманные аранжировки Хефти привели к формированию новой идентичности группы, которая сохранялась более двадцати лет. В своей автобиографии граф Бэйси вспоминает их первую встречу и первые композиции, которые Хефти представил новой группе:
Нил пришел, и мы поговорили, и он сказал, что просто хотел бы кое-что добавить в книгу. Затем он вернулся с "Little Pony", а затем "Sure Thing", "Why Not?" и "Fawncy Meeting You", и мы прогнали их, и вот так мы поженились.
Композиции и аранжировки Хефти, представленные и записанные оркестром, создали отличительное, более плотное, современное звучание более позднего Бэйси. Его работы были популярны как у группы, так и у публики. Бэйси сказал: «На каждом из первых альбомов этой новой группы есть что-то от него».
Один из самых популярных альбомов новой группы Бэйси назывался Basie с подзаголовком «E = MC² = Count Basie Orchestra. + Аранжировки Нила Хефти, "теперь чаще называемые Atomic Basie, альбом, состоящий из одиннадцати песен, написанных и аранжированных Хефти, в том числе ставшей теперь стандартной балладой" Li'l Darlin "и" Splanky ". Также на альбоме были "The Kid from Red Bank" с великолепно скудным фортепианным соло, которое было отличительной чертой Бэйси, и другие песни, которые быстро стали фаворитами Бэйси, такие как "Flight of the Foo Birds" с Эдди Локджоу Дэвисом 'летящее соло тенора, "Fantail" с парящим альтовым соло Фрэнка Весса и шедевральные ансамблевые строчки из "Teddy the Toad". Эти произведения являются свидетельством мастерской руки Хефти и сильного ансамбля, созданного графом Бейси.
В 1950-е годы Хефти не пользовался таким уважением как музыкант и лидер группы, как композитор и аранжировщик. В интервью 1955 года Майлз Дэвис сказал: «Если бы не Нил Хефти, группа Бэйси не звучала бы так хорошо, как сейчас. Но группа Нила не может играть те же самые аранжировки почти так же хорошо.. " Это несоответствие является не столько отражением способностей Хефти (или их отсутствия) как музыканта, сколько отражением его внимания как писателя. В заметках к Atomic Basie критик Барри Уланов говорит:
В презентации группы Count Basie, отмеченной своей справедливостью, вниманием ко всему богатому инструментальному таланту и высокому хорошему вкусу. этой полосы - в этой презентации немаловажным достижением является ровность рукописи. Нил Хефти сопоставил - цифра с цифрой, примечание для нотоносца - свой талант с группой Бэйси, и это проявилось, как и должно быть, Бэйси.
Во многом так же, как и влиятельный Дюк Эллингтон сопоставив свои партитуры с уникальными способностями своих исполнителей, Хефти смог воспользоваться той же «тонкой настройкой», чтобы выявить лучшие таланты группы Basie. Поэтому неудивительно, что когда одни и те же чарты исполняет другая группа, даже собственная композитора, результат оказывается не таким сильным.
Как композитор, Хефти получил много похвал. Помимо похвалы Уланова, Хефти получил две премии Грэмми за свою композиционную работу над Atomic Basie, в том числе «Маленькая Дарлин», «Шлёпанец» и «Жаба Тедди». Успех альбома привел к тому, что через шесть месяцев в студии Бэйси и Хефти записали еще один альбом. Этот второй альбом также был очень успешным для Бэйси. Бейси вспоминал:
Это тот, который вышел под названием "Basie Plays Hefti". Все мелодии были очень музыкальными. Таковы были дела Нила, и этим парням из этой группы всегда было что добавить к тому, что вы им предлагали.
Влияние Хефти на звучание Бэйси было настолько успешным, его сочинения для группы настолько сильны, что Бэйси использовал свои аранжирующие таланты даже при записи стандартных джазовых мелодий с такими, как Фрэнк Синатра. Бэйси сказал:
Итак, мы поехали в Лос-Анджелес и записали десять мелодий за две четырехчасовые сессии [с Фрэнком Синатрой]. Все эти мелодии были стандартами, которые, я почти уверен, он записывал раньше (и имел успех). Но на этот раз их аранжировал Нил Хефти с учетом наших инструментов и озвучивания.
И снова, сопоставив отдельные части аранжировок с уникальными способностями группы Бэйси, Хефти смог выделить лучшие из их талантов, и максимально использовать ансамбль.
В целом, Бэйси был очень впечатлен диаграммами Хефти, но, возможно, был слишком горд, чтобы признать степень своего влияния:
Я думаю, что Нил сделал для нас много чудесных вещей, потому что даже несмотря на то, что он сделал был другим, и не совсем по стилю, но с другим звучанием, я думаю, он был довольно музыкальным.
Помимо работы с новой группой Бэйси, Хефти также руководил его собственный биг-бэнд в 1950-х. В 1951 году в одной из этих групп пела его жена Фрэнсис. Они записывались и гастролировали с этим и другими воплощениями этой группы на протяжении 1950-х годов. Хотя его собственная группа не достигла того же уровня успеха, что и известные группы, для которых он аранжировал, он все же получил номинацию на Грэмми за свой собственный альбом Jazz Pops (1962), в который вошли записи "Li'l Darlin", "Cute," »и« Коралловый риф ». Это была его последняя работа на джазовой идиоме.
Позже, в 1950-х, он полностью отказался от игры на трубе, чтобы сосредоточиться на озвучивании и дирижировании. У него была постоянная работа дирижером биг-бэндов, бэк-вокалистами в студии во время сессий записи и участием в телешоу Артура Годфри, Кейт Смит и других. Он работал с Деллой Риз над адаптацией и аранжировкой 12 песен для ее альбома 1960 года Делла, который был номинирован на премию Грэмми.
Хефти вернулся в Калифорнию в начало 1960-х. В это время он начал работать в голливудской киноиндустрии и добился огромного успеха в написании музыки для кино и телевидения. Он написал много фоновой и тематической музыки для кинофильмов, в том числе фильмов Секс и одинокая девушка, Как убить свою жену (1965), Synanon, Boeing Boeing (1965), Lord Love a Duck (1966), Duel at Diablo (1966), Босиком в парке (1967), Odd Couple (1968) и Harlow (1965), за которые он получил две номинации на Грэмми за песню «Girl Talk ». Хотя большинство его композиций в этот период были адаптированы к требованиям медиума и режиссеров, было много моментов, когда ему удавалось наполнить свои работы отголосками своего джазового наследия.
В 1961 году Хефти присоединился к Фрэнку Синатре на его альбоме Sinatra and Swingin 'Brass, где Хефти был назначен аранжировщиком и дирижером 12 сокращений альбома.
Также в 1961 году Хефти сочинил аранжировку биг-бэнда на песню сэра Эдварда Элгара Pomp and Circumstance для Дона Эверли, который выпустил ее под псевдонимом Адриан Кимберли на The Everly Brothers 'Лейбл Calliope Records.
Он также написал фоновую и тематическую музыку для телешоу, в том числе Бэтмен и Странная пара. Он получил три номинации на Грэмми за свою телевизионную работу и получил одну награду за телевизионный саундтрек о Бэтмене. Его заглавная тема Бэтмена, простая циклическая двенадцатитактовая блюзовая тема, вошла в десятку лучших синглов для The Marketts, а позже и для самого Хефти. Его тема для фильма «Странная пара» была воспроизведена как часть его музыки к телесериалу начала 1970-х годов, а также в более джазовой версии для обновления 2015 года. Он получил две номинации на Грэмми за работу в телесериале «Странная пара».
После смерти жены в 1978 году Хефти постепенно отказался от активной музыки. В последующие годы он сосредоточился на том, чтобы «заботиться о моих авторских правах».
Хефти умер от естественных причин 11 октября 2008 года в своем доме на озере Толука, Калифорния, в возрасте 85 лет. У Нила Хефти остался сын; дочь умерла до его смерти
Номинации на Грэмми
Академия телевизионных искусств и наук
Американское общество композиторов, авторов и издателей
Как композитор и аранжировщик с Count Basie
Как композитор и аранжировщик с Гарри Джеймсом
