Войти
| Маурицио Каттелан | |
|---|---|
 Каттелан на площади Пьяцца делла Борса, Милан, 2012 год. ЛЮБОВЬ видна на заднем плане. | |
| Родился | ( 1960-09-21)21 сентября 1960 г. (60 лет) Падуя, Венето, Италия |
| Национальность | Итальянский |
| Известен | Скульптура, искусство инсталляции |
| Известная работа | Любовь длится вечно (1997), Он (2001), Ла Нона Ора (1999), Америка (2016), Комик (2019) |
Маурицио Каттелан (родился 21 сентября 1960 г.) - итальянский художник. Известный прежде всего своими гиперреалистичными скульптурами и инсталляциями, Каттелан также занимается курированием и издательской деятельностью. Его сатирический подход к искусству привел к тому, что его часто называли шутником или шутником в мире искусства. Художник-самоучка, Каттелан участвовал в международных выставках в музеях и на биеннале. В 2011 году Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке представил ретроспективу его работ. Некоторые из наиболее известных работ Каттелана включают « Америку», состоящую из унитаза из чистого золота; Ла Нона Ора, скульптура, изображающая павшего Папу, в которого упал метеорит ; и Comedian, свежий банан, приклеенный к стене.
Каттелан родился 21 сентября 1960 года в Падуе, Италия. Там его воспитывали мать, уборщица, и отец, водитель грузовика. Свою карьеру он начал в начале 1980-х с проектирования и производства деревянной мебели в Форли (Италия). Каттелан не имеет формального образования в области искусства. Он сказал, что помимо чтения художественных каталогов «моей школой было проведение выставок».
Ла Нона Ора (1999) Юмор и сатира лежат в основе творчества Каттелана; такой подход часто приводил к тому, что его по-разному называли шутником художественной сцены, шутом или шутником. Джонатан П. Бинсток, куратор современного искусства в галерее искусств Коркоран, охарактеризовал его «как одного из великих художников пост- Дюшана и к тому же умника». Обсуждая тему оригинальности с этнографом Сарой Торнтон, Каттелан объяснил: «Оригинальность не существует сама по себе. Это эволюция того, что создается.… Оригинальность заключается в вашей способности добавлять». Его работы часто основывались на простых каламбурах или извращении шаблонных ситуаций, например, заменяя людей животными в скульптурных картинах. «Часто болезненно завораживающий, юмор Каттелана ставит его работу над остротами визуального удовольствия», - писала Кэрол Фогель из New York Times.
Первое произведение Каттелана было отмечено как произведение фотоискусства в 1989 году под названием Lessico Familiare (Семейный синтаксис), автопортрет в рамке, на котором он изображен в форме сердца на своей обнаженной груди.
Каттелан обычно известен тем, что использовал таксидермию в середине 1990-х годов. Новеченто (1997) состоит из таксидермического тела бывшей скаковой лошади по имени Тирамису, которое свешивается на шлейке в удлиненной свисающей позе. Другая работа, использующая таксидермию, - это Bidibidobidiboo (1996), миниатюрное изображение белки, упавшей на кухонный стол с пистолетом у ее ног.
В 1999 году он начал делать восковые изображения в натуральную величину самых разных людей, в том числе самого себя. Одна из его самых известных скульптур, La Nona Ora (1999), представляет собой изображение Папы Иоанна Павла II в полном церемониальном костюме, разбитого метеоритом.
В 1999 году он вместе с Йенсом Хоффманном был куратором Карибской биеннале.
В 2002 году он стал соучредителем «The Wrong Gallery», стеклянной двери, ведущей в выставочное пространство площадью 2,5 квадратных фута по адресу 516A½ West 20 street в Нью-Йорке. После того, как здание, в котором разместилась галерея, было продано, дверь и галерея выставлялись в коллекции Тейт Модерн до 2009 года.
Вместе с давними соавторами Али Суботником и Массимилиано Джиони Каттелан также курировал Берлинскую биеннале 2006 года. Статьи Каттелана часто появляются в международных изданиях, таких как Flash Art.
В 1996–2007 годах Каттелан сотрудничал с Доминик Гонсалес-Фостер и Паолой Манфрин в публикации Permanent Food, периодического журнала, состоящего из стилей страниц, оторванных из других журналов, и представленных художниками аналогичного материала. С 2002 г. сотрудничал с сатирическим журналом « Чарли», сериалом о современных художниках.
В 2009 году Каттелан объединился с итальянским фотографом Пьерпаоло Феррари, чтобы создать редакционную статью журнала W Art Issue.
В 2010 году они основали журнал « Туалетная бумага», выходящий два раза в год на основе изображений. В рамках серии паблик-арта на High Line в 2012 году туалетная бумага была заказана с рекламным щитом на углу 10-й авеню и 18-й Западной улицы в Нью-Йорке, на котором было показано изображение ухоженных и украшенных драгоценными камнями пальцев женщин, оторванных от их рук. выходит из яркого синего бархатного фона. В 2014 году Каттелан и Феррари выпустили модный разворот для выпуска Spring Fashion в Нью-Йорке.
В проекте под названием « Туалетная бумага 1968 года», созданном совместно Маурицио Каттеланом, Пьерпаоло Феррари и Фондом Десте в Афинах, Каттелан отмечает работы и время Дакиса Джоанну и его коллекцию радикального дизайна.
Туалетная бумага отличается от двух ранее журнальных проектов, поскольку ее фотографии были спланированы и предназначены исключительно для журнала. По уровню оригинальности этот журнал превзошел другие, предоставляя аудитории расплывчатые, до странности знакомые фотографии. Туалетная бумага - это сюрреалистическая пантомима изображений, которые зритель не может легко отследить до отправной точки, хотя они, скорее всего, были вызваны популярной культурой. Это вихрь ярких цветов, смешанный с случайными черно-белыми фотографиями: «картинки исследуют бессознательное, выявляя сублимированные извращения и спазмы насилия».
Его работа Маурицио Каттелана, изображающая Адольфа Гитлера, преклонившего колени в молитве, выставлена во дворе бывшего Варшавского гетто. 
Без названия, 2001 (2001), Музей Бойманса Ван Бёнингена Крупная ретроспектива под названием « Все», в которой собрано 130 объектов карьеры Каттелана с 1989 года, открылась в 2011 году в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. По случаю выставки Каттелан объявил о досрочном выходе на пенсию.
В 2016 году на Monnaie de Paris состоялась ретроспектива его работы под названием Not Afraid of Love.
Каттелан участвовал в Венецианской биеннале (1993, 1997, 1999 и 2002 гг.), Manifesta 2 (1998), Люксембурге, Международной биеннале в Мельбурне 1999 г. и биеннале Уитни 2004 г. в Нью-Йорке.
На аукционе Sotheby's в 2004 году « Баллада о Троцком» Каттелана (1996), чучело коня, подвешенного на веревках к потолку, была продана за 2 миллиона долларов, что стало рекордом для художника.
Каттелан был финалистом премии Гуггенхайма имени Хьюго Босса в 2000 году, получил почетную степень по социологии в Университете Тренто, Италия. В 2004 году он был награжден премией Арнольда Боде от Kunstverein Kassel, Германия. Приз за карьеру (золотая медаль) был вручен Маурицио Каттелану на 15-й Римской квадриеннале. 24 марта 2009 года в Римский музей MAXXI явилась получить приз, представившись настоящим Каттеланом.
В 2017 году был выпущен документальный фильм под названием « Маурицио Каттелан: вернись». Премьера фильма состоялась на кинофестивале Tribeca, а в 2017 году его показала в кинотеатрах. Режиссер Маура Аксельрод сняла Каттелана с куратором Массимилиано Джиони. Он последовал за ретроспективой карьеры Каттелана в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке.
По случаю его ретроспективы 2011 года в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке Каттелан был показан в американской телевизионной программе 60 минут. В 2016 году на BBC вышел документальный фильм о его жизни и творчестве под названием The Art World's Prankster: Maurizio Cattelan.
Каттелан был изображен повешенным с петлей на шее в 2010 году в Ватикане сицилийским художником Джузеппе Венециано.
В 2017 году, когда администрация Трампа обратилась в Белый дом с просьбой предоставить во временное пользование картину Винсента Ван Гога из коллекции Гуггенхайма « Пейзаж со снегом», главный куратор музея Нэнси Спектор предложила вместо работы Каттелана « Америка» - скульптуру золотого унитаза.
7 декабря 2019 года Comedian, произведение искусства, созданное Каттеланом в выпуске из трех экземпляров для выпуска Art Basel Miami Beach 2019 года, состоящего из банана, прикрепленного к стене с помощью клейкой ленты, было продано неназванному французскому коллекционеру произведений искусства за 120000 долларов США. Позже плод произведения был съеден грузинским перформансом Давидом Датуна, который назвал свое произведение « Голодным артистом». Тем временем Galerie Perrotin, выставляющая произведение, заменила фрукт и заявила, что это «идея», а Датуна сказал, что «это было очень вкусно». Эммануэль Перротен был в основном просто не впечатлен отсутствием оригинальности хода, заявив, что «такого рода провокации не новость. Если вы помните, Фонтан Дюшана злили почти дюжину раз. Во всяком случае, это вполне обыденно.
СМИ, связанные с Маурицио Каттеланом на Викискладе?