Луиджи Ноно

редактировать

Эта статья о композиторе. Для художника см Луиджи Ноно (художник).

Луиджи Ноно (1979)

Луиджи Ноно ( итальянское произношение: [luiːdʒi nɔːno] ; 29 января 1924 - 8 мая 1990) был итальянским авангардом композитором из классической музыки.

СОДЕРЖАНИЕ

1 Биография
- 1.1 Ранние годы
- 1.2 1950-х годов и Дармштадтская школа
- 1,3 1960-х и 1970-х годов
- 1,4 1980-е годы
2 Музыка
3 записи
4 ссылки
- 4.1 Цитируемые источники
5 Дальнейшее чтение
- 5.1 Некрологи
6 Внешние ссылки

биография

Дом в Венеции, где родился Ноно, в Понте Лонго, Fondamenta delle Zattere [ it ], Дорсодуро

Ранние годы

Ноно родился в Венеции, был членом богатой артистической семьи; его дед был известным художником. Ноно начал уроки музыки с Джаном Франческо Малипьеро в Венецианской консерватории в 1941 году, где он приобрел знания о традициях мадригала эпохи Возрождения, среди других стилей. После получения диплома юриста в Падуанском университете он получил поддержку в области композиции от Бруно Мадерны. Через Мадерну он познакомился с Германом Шерхеном - тогдашним учителем дирижирования Мадерны - который дал Ноно дальнейшую опеку и был одним из первых наставников и защитников его музыки.

Шерхен представил первую признанную работу Ноно - Variazioni canoniche sulla serie dell'op. 41 di A. Schönberg в 1950 году на Международной выставке новой музыки в Дармштадте. Variazioni canoniche, основанный на двенадцать тонов серии из Арнольд Шенберг «s Op. 41, включая гексахорд «Ода Наполеону», отметил Ноно как преданного композитора антифашистской политической ориентации. ( Variazioni canoniche также использовал ряд ритмических значений из шести элементов.) Ноно был членом итальянского Сопротивления во время Второй мировой войны. Его политическая приверженность, объединяющая его с некоторыми из его современников в Дармштадте, такими как Анри Пуссер и в более ранние дни Ганс Вернер Хенце, отличала его от других, включая Пьера Булеза и Карлхайнца Штокхаузена. Тем не менее, именно с Булезом и Штокхаузеном Ноно стал одним из лидеров Новой музыки 1950-х годов.

1950-е и Дармштадтская школа

Мария Кшишковская [ мн. ] И Витольд Груца [ мн. ] В постановке балета Ноно " Il mantello rosso" 1962 года (1954)

Ряд ранних работ Ноно впервые был исполнен в Дармштадте, в том числе Tre epitaffi per Federico García Lorca (1951–53), La Victoire de Guernica (1954) - как и картина Пикассо, предназначенная как обвинение в зверствах военного времени - и Incontri (1955).). Liebeslied (1954) был написан для Ноа жена-к-быть, Нурия Шенберг (дочь Арнольда Шёнберга), с которым он познакомился в 1953 году мировой премьеры Моисея унд Арона в Гамбурге. Они поженились в 1955 году. Атеист, Ноно вступил в итальянскую коммунистическую партию в 1952 году.

Мировая премьера « Il canto sospeso» (1955–56) для сольных голосов, хора и оркестра принесла Ноно международное признание и признание как преемника Веберна. Рецензенты с изумлением отметили, что canto sospeso Ноно представляет собой синтез - до степени, которая вряд ли считалась возможным - между бескомпромиссно авангардным стилем композиции и эмоциональным, моральным выражением (в котором была соответствующая и дополнительная трактовка темы и текста) ".

Если существуют какие-либо свидетельства того, что работа Веберна не знаменует собой эзотерическое «истечение срока» западной музыки в пианиссимо афористических клочков, то это обеспечивается Il Canto Sospeso Луиджи Ноно... 32-летний композитор доказал, что он самый могущественный из преемников Веберна. ( Kölner Stadt-Anzeiger, 26 октября 1956 г.).

Это произведение, которое швейцарский музыковед Юрг Стенцль считает одним из центральных шедевров 1950-х годов, посвящено памяти жертв фашизма и включает прощальные письма, написанные политическими заключенными перед казнью. В музыкальном плане Nono открывает новые горизонты не только благодаря «образцу баланса между голосами и инструментами», но и в мотивированном, точечном вокальном письме, в котором слова разбиваются на слоги, которыми обмениваются голоса, чтобы сформировать плавающие, разнообразные звучания, которые можно сравнить к творческому расширению « техники Klangfarbenmelodie » Шенберга. Сам Ноно подчеркнул свои лирические намерения в интервью с Хансйоргом Паули, а связь с « Выжившим» Шенберга из Варшавы постулируется Герреро. Однако Штокхаузен в своей лекции в Дармштадте 15 июля 1957 года «Sprache und Musik» (опубликованной в следующем году в Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik, а затем в Die Reihe ) заявил:

В некоторых пьесах «Песни» Ноно сочинял текст так, словно хотел убрать его с глаз публики там, где ему нет места... В разделах II, VI, IX и в частях III он превращает речь в звуки, шумы.. Тексты не поставлены, а скрыты в такой неизменно строгой и плотной музыкальной форме, что их трудно понять при исполнении.

Зачем тогда вообще тексты и почему эти тексты?

Вот объяснение. Устанавливая определенные части букв, о которых должно быть особенно стыдно, что они должны были быть написаны, музыкант принимает позицию только композитора, который предварительно выбрал буквы: он не интерпретирует, он не комментирует. Он скорее сводит речь к звукам и сочиняет с ними музыку. Перестановки гласных звуков a, ä, e, i, o, u; серийная структура.

Разве он не должен был выбирать в первую очередь тексты, столь богатые смыслом, а скорее звуки? По крайней мере, для разделов, где рассматриваются только фонетические свойства речи.

Ноно категорически возразил и сообщил Штокхаузену, что это «неверно и вводит в заблуждение, и что у него не было ни фонетической обработки текста, ни более или менее дифференцированной степени понятности слов, которые он имел в виду при настройке текста».) Покаянное признание, три года спустя, в лекции в Дармштадте от 8 июля 1960 г. под названием «Текст - музыка - Gesang», Ноно сердито написал:

Наследие этих писем стало выражением моей композиции. И из этой связи между словами как фонетико-семантической целостностью и музыкой как составным выражением слов следует понимать все мои более поздние хоровые сочинения. Совершенно бессмысленно заключать, исходя из аналитической обработки звуковой формы текста, что семантическое содержание отбрасывается. Вопрос, почему я выбрал именно эти тексты и никакие другие для композиции, не более разумен, чем вопрос, почему, чтобы выразить слово «глупый», используются буквы, расположенные в порядке глупых.

Полноинтервальный двенадцатитоновый ряд из пьесы Ноно « Собеседник» ( справка информация ).

Il canto sospeso называют «вечным предупреждением»; действительно, это мощное опровержение очевидного утверждения, сделанного в часто цитируемой, но вырванной из контекста фразе философа Теодора В. Адорно о том, что «писать стихи после Освенцима - это варварство».

Ноно должен был снова вернуться к такой антифашистской теме, как в Diario polacco; Composizione нет. 2 (1958–59), предыстория которого включала путешествие через нацистские концентрационные лагеря, и "azione sceica" Intolleranza 1960, которая вызвала беспорядки на своей премьере в Венеции 13 апреля 1961 года.

Ноно и Карлхайнц Штокхаузен в Дармштадте, лето 1957 года.

Именно Ноно в своей лекции 1958 года «Die Entwicklung der Reihentechnik» создал выражение « Дармштадтская школа » для описания музыки, написанной в 1950-х годах им самим и Пьером Булезом, Бруно Мадерной, Карлхайнцем Штокхаузеном и другими композиторами, не названными конкретно ему. Он сравнил их значение с Баухаусом в изобразительном искусстве и архитектуре.

1 сентября 1959 года Ноно прочитал в Дармштадте полемическую лекцию, написанную совместно со своим учеником Гельмутом Лахенманном, «Geschichte und Gegenwart in der Musik von Heute» («История и присутствие в современной музыке»), в которой он подверг критике и дистанцировался от композиторов случайной и алеаторической музыки, которые тогда были в моде, под влиянием американских моделей, таких как Джон Кейдж. Хотя на семинаре несколькими днями ранее Штокхаузен назвал себя «возможно, крайним антиподом Кейджа», когда он говорил о «статистических структурах» на концерте, посвященном его произведениям, вечером того же дня, марксист Ноно увидел это. с точки зрения «фашистских массовых структур», и между двумя друзьями разгорелся ожесточенный спор. В сочетании с резко отрицательной реакцией Ноно на интерпретацию Штокхаузеном набора текста в Il canto sospeso, это фактически положило конец их дружбе до 1980-х годов и, таким образом, расформировало «авангардную троицу» Булеза, Ноно и Штокхаузена.

1960-е и 1970-е годы

«Intolleranza 1960» можно рассматривать как кульминацию раннего стиля и эстетики композитора. Сюжет касается тяжелого положения эмигранта, захваченного в различных сценариях, актуальных для современного капиталистического общества: эксплуатация рабочего класса, уличные демонстрации, политический арест и пытки, интернирование в концентрационные лагеря, убежище и оставление. Описанный как «сценическое действо» - Ноно явно не запрещал название « опера » - он использует целый ряд ресурсов, от большого оркестра, хора, магнитофона и громкоговорителей до техники «волшебного фонаря», заимствованной из театральных практик Мейерхольда и Маяковского. 1920-е, сформировав богатую экспрессионистскую драму. Angelo Ripellino - х [ это ] либретто, состоящие из политических лозунгов, стихов и цитат из Брехта и Сартра (включая моменты Brechtian отчуждения ), вместе с крикливыми Ноо, страдающими музыками, полностью согласуется с антикапиталистическим инициированием взрывами композитора, предназначенными для общения. Беспорядки на премьере в Венеции в значительной степени были вызваны присутствием в аудитории как левых, так и правых политических фракций. Неонацисты пытались сорвать слушания с помощью бомб-вонючек, тем не менее, не смогли предотвратить триумфальное завершение спектакля для Ноно. Intolleranza посвящена Шенбергу.

В течение 1960-х годов музыкальная деятельность Ноно становилась все более явной и полемической по своей тематике, будь то предупреждение о ядерной катастрофе ( Canti di vita e d'amore: sul ponte di Hiroshima, 1962) или осуждение капитализма ( La Fabbrica Illuminata, 1964), осуждение нацистских военных преступников после процессов в Освенциме во Франкфурте ( Ricorda cosi ti hanno fatto в Освенциме, 1965) или американского империализма во Вьетнамской войне ( A floresta é jovem e cheja de vida, 1966). Ноно начал включать документальный материал (политические речи, лозунги, посторонние звуки) на пленку и новое использование электроники, которое он считал необходимым для создания «конкретных ситуаций», имеющих отношение к современным политическим вопросам. Инструментальное письмо, как правило, объединяло «пунктуальный» серийный стиль начала 1950-х в группы, группы звуков - широкие мазки, которые дополняли использование магнитофонного коллажа. В соответствии со своими марксистскими убеждениями, «переосмысленными» трудами Антонио Грамши, он принес эту музыку в университеты, профсоюзы и фабрики, где он читал лекции и выступал с выступлениями. (Название A floresta é jovem e cheja de vida содержит орфографическую ошибку, слово «полный» на португальском языке означает «cheia», а не «cheja».

Ноно в Хилверсюме, 1970

Второй период Ноно, который, как принято считать, начался после Intolleranza, достигает своего апогея в его второй "azione sceica", Al gran sole carico d'amore (1972–74) - сотрудничестве с Юрием Любимовым, который тогда был директором Театра на Таганке. в Москве. В этой крупномасштабной сценической работе Ноно полностью отказывается от драматического повествования и представляет поворотные моменты в истории коммунизма и классовой борьбы «бок о бок» за создание своего «театра сознания». Тема (как видно из цитат из манифестов и стихов, марксистских классиков и анонимных высказываний рабочих) связана с неудавшимися революциями; Парижская Коммуна 1871, русская революция 1905 года, и мятеж боевиков в 1960 - й год Чили под руководством Че Гевару и Таня Бунки. Тогда чрезвычайно актуальный, Al gran sole предлагает многостороннее зрелище и трогательную медитацию на историю коммунизма двадцатого века, рассматриваемую через призму музыки Ноно. Премьера состоялась в 1975 году в Миланском театре Лирико.

За это время Ноно посетил Советский Союз, где пробудил интерес Альфреда Шнитке и Арво Пярта, среди прочих, к современным практикам авангардных композиторов Запада. Действительно, 1960-е и 1970-е годы были отмечены частыми поездками за границу, чтением лекций в Латинской Америке и знакомством с ведущими левыми интеллектуалами и активистами. Чтобы оплакать смерть Лучано Круза, лидера чилийского революционного фронта, Ноно написал Como una ola de fuerza y luz (1972). Во многом в экспрессионистском стиле Al gran sole, с использованием большого оркестра, магнитофона и электроники, он стал чем-то вроде фортепианного концерта с добавленными вокальными комментариями.

Ноно вернулся к пианино (с пленкой) для своей следующей пьесы, ... sofferte onde serene... (1976), написанной для его друга Маурицио Поллини после общей утраты двух их родственников (см. Примечание к программе Ноно | Col Legno, 1994). Этим произведением начался радикально новый, интимный этап развития композитора - от Кон Луиджи Даллапикколы для ударных и электроники (1978) до Фрагмента-Стилле, Диотимы для струнного квартета (1980). Fragmente-Stille - одно из самых требовательных произведений Ноно (как для исполнителей, так и для слушателей) - это музыка на пороге тишины. Партитура перемежается 53 цитатами из стихов Гёльдерлина, адресованными его «возлюбленной» Диотиме, которые должны «молчаливо воспеваться» музыкантами во время выступления, стремящимися к этой «тонкой гармонии внутренней жизни» (Гельдерлин). Скудная, высококонцентрированная работа, заказанная Бетховенфестом в Бонне, Fragmente-Stille пробудила большой интерес к музыке Ноно по всей Германии.

1980-е годы

Церковь Сан - Лоренцо, где Prometeo была премьера в 1984 году

Ноно был представлен философу из Венеции Массимо Каччиари (мэр Венеции с 1993 по 2000 год), который начал оказывать все большее влияние на мысли композитора в 1980-х годах. Через Каччари Ноно погрузился в творчество многих немецких философов, включая труды Вальтера Бенджамина, чьи идеи об истории (поразительно похожие на собственные идеи композитора) легли в основу монументального Прометео - tragedia dell 'ascolto (1984/85). Мировая премьера оперы состоялась 25 сентября 1984 года в церкви Сан-Лоренцо в Венеции, дирижер Клаудио Аббадо, тексты Массимо Каччари, освещение Эмилио Ведова и деревянные конструкции Ренцо Пьяно. Поздняя музыка Ноно преследует философию Бенджамина, особенно концепцию истории ( Über den Begriff der Geschichte), которой отводится центральная роль в Prometeo.

В музыкальном плане Ноно начал экспериментировать с новыми звуковыми возможностями и производством в Experimentalstudio der Heinrich-Strobel-Stiftung des SWR [ de ] во Фрайбурге. Там он разработал новый подход к композиции и технике, часто с привлечением профессиональных музыкантов и техников для реализации своих целей. Первыми плодами этого сотрудничества стали Das atmende Klarsein (1981–82), Diario polacco II (1982) - обвинительный акт против советской тирании времен холодной войны - и Guai ai gelidi mostri (1983). Новые технологии позволили звуку распространяться в пространстве, придав этому измерению не менее важную роль, чем его излучение. Такие нововведения стали центральными в новой концепции времени и пространства. Эти впечатляющие шедевры были отчасти подготовкой к тому, что многие считают его величайшим достижением.

Прометео был назван «одним из лучших произведений 20 века». После театральных эксцессов Al gran sole, которые, как позже заметил Ноно, были «чудовищем ресурсов», композитор начал мыслить в духе оперы или, скорее, музыки к драме без какого-либо визуального, сценического измерения. Короче говоря, драма в Music- «трагедия прослушивания» -The субтитров комментарий на потребительство сегодня. Таким образом, в вокальных партиях самые простые интервальные процедуры (в основном четвертые и пятые) резонируют на фоне резкого, диссонирующего микротонального письма для ансамблей.

«Прометео», возможно, является окончательной реализацией «театра сознания» Ноно - невидимого театра, в котором воспроизведение звука и его проекция в пространстве становятся основополагающими для всей драматургии. Архитектор Ренцо Пиано спроектировал огромную конструкцию «деревянной лодки» для премьеры в церкви Сан-Лоренцо в Венеции, акустика которой должна в некоторой степени реконструироваться для каждого выступления. (Для японской премьеры на фестивале Акиёсидай (Шухо) новый концертный зал был назван «Прометео Холл» в честь Ноно и спроектирован ведущим архитектором Аратой Исодзаки ). Либретто включает в себя разрозненные тексты Гесиода, Гельдерлина и Бенджамина (в основном неслышные с точки зрения логистики во время выступления из-за характерной деконструкции Ноно), которые исследуют происхождение и эволюцию человечества, как они собраны и расширены Каччари. В вневременном и дальновидном контексте Ноно музыка и звук преобладают над изображением и письменным словом, формируя новые смысловые измерения и «новые возможности» для прослушивания.

Caminantes, без сена caminos, hay que caminar

В 1985 году Ноно наткнулся на этот афоризм («Путешественники, нет троп - все, что есть, путешествует») на стене францисканского монастыря недалеко от Толедо, Испания, и он сыграл важную роль в остальных его композициях. Как пишет Эндрю Клементс об этом афоризме в «Гардиан »: «Композитору он показался прекрасным выражением его собственного творческого развития, и за последние три года своей жизни он написал трилогию произведений, названия которых все вытекают из этой надписи».

Могила Ноно на кладбище Сан-Микеле, Венеция

Последние произведения Ноно, такие как Caminantes... Ayacucho (1986–87), вдохновленные регионом на юге Перу, который переживает крайнюю нищету и социальные волнения, La lontananza nostalgica utopica futura (1988–89) и «Hay que caminar» soñando (1989), предлагают комментарий на всю жизнь композитора, стремящегося к политическому обновлению и социальной справедливости.

Ноно умер в Венеции в 1990 году. После его похорон немецкий композитор Дитер Шнебель заметил, что он «был очень великим человеком» - чувство, широко разделяемое теми, кто его знал, и теми, кто пришел полюбоваться его музыкой. Ноно похоронен на острове Сан-Микеле вместе с другими художниками, такими как Стравинский, Дягилев, Зоран Мушич и Эзра Паунд.

Пожалуй, три самых важных собрания сочинений Ноно о музыке, искусстве и политике ( Texte: Studien zu seiner Musik (1975), Ecrits (1993) и Scritti e colloqui (2001)), а также тексты, собранные в Рестаньо, еще не переведены на английский язык. Среди других поклонников - архитектор Даниэль Либескинд и писатель Умберто Эко ( Das Nonoprojekt), полностью реконструировавший музыку Ноно и занимающийся самыми фундаментальными проблемами в отношении ее выразительности.

Архив Луиджи Ноно был основан в 1993 году усилиями Нурии Шенберг Ноно с целью размещения и сохранения наследия Луиджи Ноно.

Музыка

Основная статья: Список произведений Луиджи Ноно

Записи

Ноно, Луиджи. 1972. Canti di vita d'amore / Per Bastiana / Omaggio a Vedova. Славка Таскова, сопрано; Лорен Дрисколл, тенор; Saarländisches Rundfunk Sinfonie-Orchester; Радио-симфонический оркестр Берлина; Майкл Гилен, конд. Wergo LP WER 60 067. Переиздан в 1993 году на компакт-диске, WER 6229/286 229.
Ноно, Луиджи. 1977. Como una ola de fuerza y luz ; Epitaffio нет. 1, Epitaffio нет. 3. Урсула Рейнхардт-Кисс, сопрано; Джузеппе Ла Ликата, фортепиано; Rundfunk-Sinfonie-Orchester Leipzig; Герберт Кегель, дирижер. Росвита Трекслер, сопрано, спикер; Вернер Хазелеу, баритон, спикер; Rundfunkchor Leipzig ; Rundfunk-Sinfonie-Orchester Leipzig; Хорст Нойман, дирижер. Eterna LP 8 26 912. Переиздано в 1994 г., Berlin Classics 0021412BC.
Ноно, Луиджи. 1986. Fragmente — Stille, an Diotima. LaSalle Quartet (Вальтер Левин и Генри Мейер, скрипки; Питер Камницер, альт; Ли Физер, виолончель). Deutsche Grammophon / PolyGram CD 415 513, переизданный в 1993 году как 437 720.
Ноно, Луиджи. 1988. Il canto sospeso (с Арнольдом Шенбергом, Моисеем и Аароном, действие 1, сцена 1, и Бруно Мадерна, Гиперион). Ильзе Холлвег, сопрано; Ева Борнеманн, альт; Фридрих Ленц, тенор; Оркестр и хор WDR Cologne (Бернхард Циммерманн, хормейстер); Бруно Мадерна, дирижер. La Nuova Musica 1. Stradivarius STR 10008.
Ноно, Луиджи. 1988. Como Una ола де FUERZA у луз / Contrappunto dialettico алла Мент /... Sofferte Onde спокойный.... Славка Таскова (сопрано), Маурицио Поллини (фортепиано), Симфонический оркестр Баварского радио, Клаудио Аббадо, дирижер. Deutsche Grammophon / PolyGram 423 248. Первая и третья работы переизданы в 2003 г. (вместе с « Masse: Omaggio a Edgard Varèse» Манцони) на Deutsche Grammophon / Universal Classics 471 362.
Ноно, Луиджи. 1990. Variazioni canoniche ; Карло Скарпа, архитектор безграничных возможностей ; Нет сена камин, сено куминар. Uvre du XX ^e siècle. Astrée CD E 8741. [Франция]: Astrée. Переиздан, Montaigne CD MO782132. [Франция]: Auvidis / Naïve, 2000.
Ноно, Луиджи. 1991. A Pierre, dell'azzurro Silenzio, inquietum ; Quando stanno morendo, diario polacco 2º ; Post-prae-ludium per Donau. Роберто Фабричани, флейта; Чиро Сарпони, кларнет; Ингрид Аде, Моника Байр-Ивенц, Моника Брустманн, сопрано; Сюзанна Отто, альт; Кристин Теус, виолончель; Роберто Чеккони, дирижер; Джанкарло Скьяффини, туба; Альвизе Видолин, живая электроника. Астрахань Оскар 1003.
Ноно, Луиджи. 1992. Il canto sospeso (с Малером, Kindertotenlieder и "Ich bin der Welt abhanden gekommen" из Rückert Lieder). Барбара Бонни, сопрано; Сюзанна Отто, меццо-сопрано; Марек Торжевски, тенор; Сюзанна Лотар и Бруно Ганц, чтецы; Rundfunkchor Berlin; Берлинский филармонический оркестр; Клаудио Аббадо, дирижер. Sony Classical / SME SK 53360.
Ноно, Луиджи. 1992. La lontananza nostalgica utopica futura, Hay que caminar' — soñando. Гидон Кремер и Татьяна Гринденко, скрипки. Дойче Граммофон / Универсальная классика 474 326.
Ноно, Луиджи. 1992. Memento, romance de la guardia civil española (Epitaffio n. 3 per Federico García Lorca) ; Composizione для оркестра ; España en el corazón ; Composizione для оркестра n. 2 (Diario polacca) ; Per Bastiana. Sinfonie Orchester und Chor des Norddeutschen Rundfunks; Оркестр Sinfonica e Coro di Roma della RAI; Sinfonie Orchester des Bayerischen Rundfunks; Бруно Мадерна, дирижер. Maderna Edition 17. Аркадия CDCDMAD 027.1.
Луиджи, Ноно. 1994. Луиджи Ноно 1: Fragmente - Stille, an Diotima; "Hay que caminar" soñando. Струнный квартет Ардитти ; Ирвин Ардитти и Дэвид Альберман, скрипки. Квартет Ардитти, издание 7. Монтень, MO 7899005.
Луиджи, Ноно. 1995. Intolleranza 1960. Урсула Кошут, Кэтрин Харрис, сопрано; Дэвид Рэмпи, Джеррольд ван дер Шааф, теноры; Вольфганг Пробст, баритон; разогрев солистов; Хор государственной оперы Штутгарта; Государственный оркестр Штутгарта; Бернхард Контарский, дирижер. Записки Клауса Зехелейна. Teldec / WEA Classics 4509-97304.
Ноно, Луиджи. 1995. Прометео. Солисты, Solistenchor Freiburg (хормейстер Андре Ришар ), Ensemble Modern, дирижер Инго Мецмахер. Experimentalstudio der Heinrich-Strobel Stiftung des Südwestfunks Freiburg, звукорежиссеры Андре Ришар, Ганс Петер Халлер, Рудольф Штраус и Роланд Брайтенфельд. С примечаниями Юрга Стенцля «Prometeo - Tragedia dell'ascolto» и «Prometeo - Ein Hörleitfaden». EMI Classics 7243 5 55209 2 0 / CDC 55209.
Ноно, Луиджи. 1998. Polifonica — monodia — ritmica; Canti per tredeci; Canciones a Guiomar; "Hay que caminar" soñando. Ансамбль UnitedBerlin; Анжелика Луз, сопрано; United Voices; Питер Хирш, дирижер. Верго WER 6631/286 631.
Ноно, Луиджи. 2000. Оркестровые произведения и камерная музыка. Симфонический оркестр SWF; Ханс Росбауд и Майкл Гилен, дирижеры; Московский струнный квартет. Примечания к программе Вольфганга Лёшера. Полковник Леньо WWE 20505.
Ноно, Луиджи. 2000. Variazioni canoniche / Карло Скарпа, архитетто, все бесконечные возможности / No hay caminos, hay que caminar... Андрей Тарковский. Симфонический оркестр SW Немецкого радио, Михаэль Гилен, конд. Наивный 782132.
Ноно, Луиджи. 2001. Al gran sole carico d'amore. Вокальные солисты и хор Государственной оперы Штутгарта; Государственный оркестр Штутгарта; Лотар Загросек, дирижер. С примечаниями: «Истории -« Театр сознания »Луиджи Ноно - Al Gran sole carico d'amore » Юрга Стенцля. Teldec New Line / Warner Classics 8573-81059-2.
Ноно, Луиджи. 2001. Хоровые произведения: Кори ди Дидоне; Da un diario italiano; Das atmende Klarsein. SWR Vokalensemble Штутгарт; Руперт Хубер, дирижер. Faszination Musik. Hänssler Classic 93.022.
Ноно, Луиджи. 2001. Variazioni canoniche sulla serie dell 'op. 41 ди А. Шенберг ; Варианти ; No hay caminos, hay que caminar - Андрей Тарковский ; Incontri. Полковник Леньо WWE 1CD 31822. Марк Каплан, скрипка. Симфонический оркестр Базеля, Марио Вензаго, конд. [Мюнхен]: полковник Леньо.
Ноно, Луиджи. 2004. Io, frammento da Prometeo, Das atmende Klarsein. Катя Плашка, Петра Хоффманн, Моника Баир-Ивенц, Роберто Фаббрициани, Чиро Скарпони; Солистенчор Фрайбург, Экспериментальная студия Фрайбурга, Андре Ришар. col legno 2 SACD 20600 (Helikon Harmonia Mundi).
Ноно, Луиджи. 2006. 20 Jahre Inventionen V: Quando stanno morendo. Diario polacco n. 2 ; Canciones a Guiomar ; Омаджо Эмилио Ведова. Ингрид Аде, Моника Бар-Ивенз, Халина Неккарц, сопрано; Бернадетт Манка ди Нисса, альт; Роберто Фаббрициани, басовая флейта; Фрэнсис-Мари Уитти, виолончель; Артуро Тамайо, дирижер; Experimentalstudio der Heinrich Strobel Stiftung; Луиджи Ноно, Ханс Петер Халлер, звукорежиссёр; Рудольф Штраус, Бернд Нолл, техники; Альвизе Видолин, ассистент ( Quando stanno morendo); Элдегард Нойберт-Имм, сопрано; Ансамбль Арс Нова Берлин; Питер Шварц, дирижер ( Canciones a Guiomar); кассета ( Omaggio a Emilio Vedova). Выпуск RZ 4006.

дальнейшее чтение

Ассис, Пауло де. 2006. Луиджи Нонос Венде: zwischen Como una ola fuerza y luz und sofferte onde serene. 2 тт. Хофхейм: Вольке. ISBN 978-3-936000-62-7.
Бейли, Кэтрин. 1992. «Работа в процессе»: анализ Il canto sospeso Ноно ». Музыкальный анализ 11, №№ 2–3 (июль – октябрь): 279–334.
Борио, Джанмарио. 2001a. "Tempo e ritmo nelle composizioni seriali di Luigi Nono". Schweizer Jahrbuch für Musikwissenschaft / Annales suisses de musicologie / Annuario svizzero di musicologia no. 21: 79–136.
Борио, Джанмарио. 2001b. «Ноно, Луиджи». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
Дэвисмун, Стивен (ред.). 1999b. Луиджи Ноно (1924–1990): Фрагменты и тишина. Обзор современной музыки 18, часть 2. [Нидерланды]: Harwood Academic Publishers.
Фенейру, Лоран. 2002. Il canto sospeso де Луиджи Ноно: музыка и анализ. Париж: М. де Моль. ISBN 978-2-87623-106-1.
Фенейру, Лоран. 2003. "Vers l'incertain: Une Introduction au Prometeo de Luigi Nono". Анализируйте musicale no. 46 (февраль).
Фокс, Кристофер. 1999. «Луиджи Ноно и Дармштадтская школа: форма и значение в ранних произведениях (1950–1959)». Обзор современной музыки 18, вып. 2: 111–130.
Фробениус, Волк. 1997. «Луиджи Нонос Streichquartett Fragmente - Stille, An Diotima ». Archiv für Musikwissenschaft 54, no. 3: 177–193.
Герреро, Джинни Ма. 2009. «Присутствие Хиндемита в эскизах Ноно: новый контекст для музыки Ноно». Журнал музыковедения 26, вып. 4: 481–511.
Германн, Матиас. 2000. "Das Zeitnetz als serielles Mittel formaler Organization: Untersuchungen zum 4. Satz aus Il Canto Sospeso von Luigi Nono". В Musiktheorie: Festschrift für Heinrich Deppert zum 65. Geburtstag, под редакцией Вольфганга Баддея, Генриха Депперта и Эрхарда Каркошки, 261–275. Тутцинг: Ганс Шнайдер. ISBN 978-3-7952-1005-2.
Хопкинс, Билл. 1978. "Луиджи Ноно: Индивидуализация силы и света". Мюзикл Таймс 99, вып. 1623 (май): 406–409.
Хубер, Николаус А. 1981. «Луиджи Ноно: Il canto sospeso VIa, b - Versuch einer Analyze mit Hilfe dialektischer Montagetechniken». В Musik-Konzepte 20 (Луиджи Ноно) под редакцией Хайнца-Клауса Мецгера и Райнера Рина, 58–79. Мюнхен: текст издания + критик. Перепечатано в Николаусе Хубере, Durchleuchtungen: Texte zur Musik 1964–1999, под редакцией Йозефа Хойслера, 118–139. Висбаден: Breitkopf amp; Härtel, 2000. ISBN 978-3-7651-0328-5.
Хубер, Николаус А. 2000. «Убер einige Beziehungen von Politik und Kompositionstechnik bei Nono». В Николаусе Хубере, Durchleuchtungen: Texte zur Musik 1964–1999, под редакцией Йозефа Хойслера, 57–66. Висбаден: Breitkopf amp; Härtel. ISBN 978-3-7651-0328-5.
Жабес, Эдмон, Луиджи Ноно, Массимо Качкари и Нильс Рёллер. 1995. Migranten, интервью, отредактированный и переведенный Нильсом Рёллером. Internationaler Merve-Diskurs 194. Берлин: Мерве. ISBN 978-3-88396-126-2.
Коллерич, Отто (ред.). 1990. Die Musik Луиджи Нонос. Studien zur Wertungsforschung 24. Вена: универсальное издание. ISBN 978-3-7024-0198-6.
Ликата, Томас. 2002. " Омаджо Эмилио Ведова Луиджи Ноно ". В электроакустической музыке: аналитические перспективы, под редакцией Томаса Ликаты, 73–89. Вклады в изучение музыки и танцев 63. Вестпорт, Коннектикут и Лондон: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-31420-9.
Луиджи Ноно Архив. nd Венеция.
Выставка Луиджи Ноно. nd "Gigi e Nuria, il racconto di un amore in musica", Federazione CEMAT. Сонора | Ритратти.
Проект Луиджи Ноно 2006–07 (онлайн). Европейский Союз.
Манн, Джексон Альберт. 2019. Музыкант для классовой борьбы. Якобинский журнал. По состоянию на 8 августа 2019 г.
Мецгер, Хайнц-Клаус и Райнер Рин, ред. 1981. Луиджи Ноно. Musik-Konzepte 20. Мюнхен: Издание Text + Kritik. ISBN 978-3-88377-072-7.
Моц, Вольфганг. 1998. "Konstruktion und Ausdruck: Analytische Betrachtungen zu Il canto sospeso (1955/56) фон Луиджи Ноно". Die Musikforschung 51, no. 3: 376–377.
Нилинджер, Карола. 2006. "Невоспетая песня: Il canto sospeso Луиджи Ноно". Журнал Королевской музыкальной ассоциации 131, вып. 1: 83–150.
Ноно, Луиджи. 1993. Ecrits, réunis, présentés и annotés par Laurent Feneyrou; traduits sous la direction de Laurent Feneyrou. Musique / passé / présent. [Париж]: Christian Bourgois Editeur. ISBN 978-2-267-01152-4.
Ноно, Луиджи. 2001. Scritti e colloqui. 2 тт. Под редакцией Анджела Ида де Бенедиктис и Веньеро Риццарди. Милан: Рикорди; Лукка: LIM.
Ноно, Луиджи и Энцо Рестаньо. 2004. Incontri: Luigi Nono im Gespräch mit Enzo Restagno, Berlin, März 1987. Под редакцией Маттео Нанни и Райнера Шмуша. Хофхейм: Вольке. ISBN 978-3-936000-32-0 [немецкий перевод интервью, первоначально опубликованного на итальянском языке в Restagno 1987.]
Озорио, Энн. 2008a. Обзор Луиджи Ноно, Prometeo: Tragedia dell'ascolto (COL LEGNO SACD - WWE 2SACD 20605). Musicweb International (апрель). По состоянию на 15 августа 2010 г.
Озорио, Энн. 2008b. Рецензия на Луиджи Ноно, Prometeo: Tragedia dell'ascolto. Спектакли в Royal Festival Hall, Лондон, май 2008 года. Musicweb International (июнь). По состоянию на 15 августа 2010 г.
Пон, Гундарис. 1972. "Веберн и Луиджи Ноно: генезис новой композиционной морфологии и синтаксиса". Перспективы новой музыки, 10, вып. 2 (Весна – Лето): 111–119.
Шаллер, Эрика. 1997. Klang und Zahl: Luigi Nono: serielles Komponieren zwischen 1955 und 1959. Саарбрюккен: PFAU. ISBN 978-3-930735-62-4.
Симидзу, Минору. 2001. "Verständlichkeit des Abgebrochenen: Musik und Sprache bei Nono im Kontrast zu Stockhausen". В Aspetti Musicali: Musikhistorische Dimensionen Italiens, 1600 до 2000 - Festschrift für Dietrich Kämper zum 65. Geburtstag, под редакцией Кристофа фон Блюмредера, Норберта Болина и Имке Миш, 315–319. Köln-Rheinkassel: Dohr. ISBN 978-3-925366-83-3.
Спангемахер, Фридрих. 1983. Луиджи Ноно, электронная музыка: исторический контекст, Entwicklung, Kompositionstechnik. Forschungsbeiträge zur Musikwissenschaft 29. Регенсбург: Г. Боссе. ISBN 978-3-7649-2260-3.
Шпрее, Германн. 1992. Fragmente-Stille, an Diotima: ein analytischer Versuch zu Luigi Nonos Streichquartett. Саарбрюккен: PFAU. ISBN 978-3-928654-06-7.
Stenzl, Jürg. 1986a. "Луиджи Ноно: Fragmente - Stille, an Diotima" / "Fragments - Stillness, for Diotima", английский перевод К. Стенцля и Л. Пон. Нотки на обложке без страницы для Luigi Nono, Fragmente - Stille, an Diotima, Deutsche Grammophon CD 415 513-2.
Stenzl, Jürg. 1998. Луиджи Ноно. Rowohlts Monographien 50582. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt. ISBN 978-3-499-50582-9.
Stenzl, Jürg. 2002a. "Луиджи Ноно: Il canto sospeso für Sopran-, Alt- und Tenor-Solo, gemischten Chor und Orchester, 1955/56". В Musikerhandschriften: Von Heinrich Schütz bis Wolfgang Rihm, отредактированный Гюнтером Броше, 160–161. Штутгарт: Reclam. ISBN 978-3-15-010501-6.
Stenzl, Jürg. 2002b. Луиджи Ноно: Werkzeichnis, Bibliographie seiner Schriften und der Sekundärliteratur, Diskographie, Filmographie, Bandarchiv, третье издание. Зальцбург: Jürg Stenzl.
Стоянова, Иванка. 1987. "Testo-musica-senso: Il canto sospeso ". In Nono, под редакцией Э. Рестаньо, 128–135. Турин: Edizioni di Torino.
Стоянова, Иванка. 1998. "Пространство и тишина в музыке Луиджи Ноно". В L'espace: Musique / Философия, под редакцией Жан-Марка Шувеля и Макиса Соломоса, 425–438. Париж: L'Harmattan. ISBN 978-2-7384-6593-1.
Zehelein, Клаус. 199 ?. "Intolleranza 1960 - Музыка на распутье". Примечания на вкладыше для компакт-диска Teldec

Некрологи

Осмонд-Смит, Дэвид (11 мая 1990 г.). «Записки несогласия». Хранитель. Лондон. п. 39. Проверено 30 мая 2020 г. - через Newspapers.com.
«Луиджи Ноно, итальянский композитор». Чикаго Трибьюн. Чикаго. 14 мая 1990 г. с. 36. Проверено 30 мая 2020 г. - через Newspapers.com.

Внешние ссылки

Archivio Luigi Nono, Венеция, Италия, включая список датированных работ, биографию и дискографию
Нонопроект
Ансамбль Соспесо - Луиджи Ноно
«Биография Луиджи Ноно» (на французском языке). IRCAM.
Прометео Ноно: лебединая песня революционера
Quando stanno morendo Ноно: крики, шепоты и голоса небесные
Рецензия Джона Волластона на лондонское исполнение Prometeo «Слабое мышление, приводящее к остановке» от 28 мая 2008 г.
Музыкальный онлайн-обзор La Folia содержит подробные статьи о « La lontananza nostalgica utopica futura » Ноно и «Hay que caminar» soñando.
Отрывки из звукового архива произведений Ноно.
Виртуальная базовая библиотека Musikwissenschaft Bayerische Staatsbibliothek | Нонопроект