Иосиф Иоахим | |
---|---|
Иосиф Иоахим | |
Родившийся | Иоахим Йожеф ( 1831-06-28)28 июня 1831 г. Копченый, Королевство Венгрия |
Умер | 15 августа 1907 г. (1907-08-15)(76 лет) |
Образование | Венская консерватория |
Занятие | |
Организация | |
Супруг (а) | Амалия Иоахим |
Подпись | |
Йозеф Иоахим ( венгерский : Иоахим Йожеф, 28 июня 1831 - 15 августа 1907) был венгерским скрипачом, дирижером, композитором и педагогом, сделавшим международную карьеру в Ганновере и Берлине. Близкий соратник Иоганнеса Брамса, он широко известен как один из самых значительных скрипачей 19 века.
Иоахим рано начал учиться игре на скрипке, начиная с пяти лет в Буде, затем в Вене и Лейпциге. Он дебютировал в Лондоне в 1844 году, играя Бетховена для скрипки с оркестром, с Мендельсон дирижирования. В течение жизни он возвращался в Лондон много раз. После нескольких лет преподавания в Лейпцигской консерватории и игры в качестве главного скрипачей в Gewandhausorchester, он переехал в Веймар в 1848 году, где Ференц Лист основал культурную жизнь. С 1852 года Иоахим служил при дворе Ганновера, играл на главной скрипке в опере и дирижировал концертами, а летом имел месяцы свободного времени для концертных туров. В 1853 году Роберт Шуман пригласил его на музыкальный фестиваль в Нижнем Рейне, где он познакомился с Кларой Шуман и Брамс, с которыми выступал долгие годы. В 1879 году состоялась премьера скрипичного концерта Брамса с дирижером Брамса. В 1863 году он женился на Амалии, оперной певице, которая отказалась от своей карьеры; у пары было шестеро детей.
Иоахим оставил службу в Ганновере в 1865 году, и семья переехала в Берлин, где ему было поручено основать и руководить новым музыкальным отделом Королевской консерватории. Он сформировал струнный квартет и продолжал исполнять камерную музыку на гастролях. Его игра была записана в 1903 году.
Иоахим родился в Кёпсени, графство Мошон, Королевство Венгрия (ныне Киттзее в Бургенланде, Австрия). Он был седьмым из восьми детей, рожденных Юлиусом, торговцем шерстью, и Фанни Иоахим, которые были венгерско-еврейского происхождения. Он провел свое детство в качестве члена Kittsee Kehilla (еврейской общины), одной из выдающихся венгерских Siebengemeinden («Семь общин») под протекторатом семьи Эстерхази. Он приходился двоюродным братом Фанни Витгенштейн, урожденной Фигдор, матери Карла Витгенштейна и бабушки философа Людвига Витгенштейна и пианиста Пола Витгенштейна.
В 1833 году его семья переехала в Пешт, который в 1873 году был объединен с Будой и Обудой и образовал Будапешт. Там с 1836 года (5 лет) он учился игре на скрипке у польского скрипачка Станислава Сервачиньского, концертмейстера оперы в Пеште, которого считали лучшим скрипачом в Пеште. Хотя родители Иоахима были «не особенно обеспеченными», им посоветовали выбрать не просто «обычного» учителя игры на скрипке. Первое публичное выступление Иоахима состоялось 17 марта 1839 года, когда ему было 7 лет (Сервачинский позже вернулся в Люблин, Польша, где он преподавал Венявскому ). В 1839 году Иоахим продолжил учебу в Венской консерватории (кратко с Миской Хаузер и Георгом Хельмесбергером)., Старший ; наконец - и самое главное - с Йозефом Бемом, который познакомил его с миром камерной музыки). В 1843 году его забрала его двоюродная сестра Фанни Фигдор, которая позже вышла замуж за «лейпцигского купца» Витгенштейна, чтобы жить и учиться в Лейпциге. В журнале Neue Zeitschrift fůr Musik Роберт Шуман с большим энтузиазмом отозвался о Феликсе Мендельсоне, о чем Мозер пишет: «Только в преклонении Гайдна перед Моцартом история музыки знает параллельный случай такого безжалостного почитания одного великого артиста как равного ему». в 1835 году Мендельсон стал директором Лейпцигского оркестра Гевандхаус. В 1843 году Иоахим стал протеже Мендельсона, который организовал для него изучение теории и композиции у Морица Гауптмана и скрипки у Фердинанда Давида. В своем дебютном спектакле в Гевандхаусе Иоахим исполнил « Отелло-фантазию » Генриха Вильгельма Эрнста.
Дом, где родился Иоахим, в Киттзее сегодня Мемориальная доска на его доме, где родился27 мая 1844 года Иоахим, которому еще не исполнилось 13 лет, в своем лондонском дебюте с дирижированием Мендельсона на концерте Филармонии исполнил сольную партию в Концерте для скрипки Бетховена. По словам Р. В. Эшбаха, это был триумф во многих отношениях. Филармония проводила политику против столь молодых исполнителей, но было сделано исключение после того, как прослушивания убедили собрания выдающихся музыкантов и меломанов в том, что Иоахим обладает зрелыми способностями. Несмотря на признание Бетховена одним из величайших композиторов и рейтинг его скрипичного концерта как одного из немногих величайших, до выступления Иоахима он был далеко не таким. Людвиг Шпор резко раскритиковал его, и после лондонской премьеры скрипача Эдварда Элиасона один критик сказал, что он «мог быть написан любым третьестепенным или четвертым композитором». Но Иоахим был очень хорошо подготовлен к исполнению концерта Бетховена, написав для него свои каденции и выучив пьесу наизусть. Зрители ожидали великих событий, узнав о репетиции, и поэтому, как писал Мендельсон, «начались неистовые аплодисменты», как только Иоахим вышел перед оркестром. Начало было встречено еще более аплодисментами, и «аплодисменты публики сопровождали каждую... часть концерта». Рецензенты тоже дали высокую оценку. Один для «Музыкального мира» написал: «Величайшие скрипачи трепещут над этим концертом... Молодой Иоахим... атаковал его с энергией и решимостью самого опытного артиста... ни один мастер не мог бы прочитать его лучше», и две каденции, написанные Иоахимом, были «грандиозными подвигами... гениально сочиненными». Другой обозреватель «Illustrated London News» писал, что Иоахим «возможно, первый скрипач не только своего возраста, но и своего века» [века]. «Он исполнил единственный концерт Бетховена, который мы слышали от всех великих исполнителей последних двадцати лет, и который неизменно терпит неудачу... его исполнение было красноречивым оправданием духа мастера, который его вообразил». Третий рецензент для «Morning Post» писал, что концерт «в целом рассматривается скрипачами как неправильное и эффективное развитие силы их инструмента», но что исполнение Иоахима «выше всяких похвал и бросает вызов. все описание «и» было совершенно беспрецедентным ». Иоахим оставался фаворитом английской публики до конца своей карьеры. Он посещал Англию в 1858, 1859, 1862 годах в основном по указанию своего друга Уильяма Стерндейла Беннета и в течение нескольких десятилетий после этого.
Мозер (стр. 28 и далее) пишет: «После появления шести струнных квартетов (соч. 18) Бетховен полностью овладел областью камерной музыки», хотя в более поздних квартетах он «предъявляет много требовательных требований» к струнным. игроков. Мозер (стр. 29) далее пишет, что «во время смерти Бетховена» такие люди, как Шпор и Гауптманн, не обязательно ценили поздние квартеты выше самых ранних. Мозер, стр. 30 пишет, что в Вене «публика проявляла явную враждебность» к поздним квартетам. Но учитель Иоахима Бём оценил поздние квартеты, которые он передал Иоахиму. В 18 лет «во всей Германии» Иоахиму не было равных ни в исполнении Баха, ни в концертах Бетховена и Мендельсона; в то время как как игрок квартета «у него не было причин опасаться соперничества».
После смерти Мендельсона в 1847 году Иоахим ненадолго оставался в Лейпциге, преподавал в консерватории и играл на первом столе оркестра Гевандхауса с Фердинандом Давидом, которого Мендельсон назначил концертмейстером после того, как стал дирижером в 1835 году.
В 1848 году пианист и композитор Ференц Лист поселился в Веймаре, где жили Гете и Шиллер. Лист был полон решимости восстановить репутацию города как Афин Германии. Там он собрал кружок молодых учеников-авангардистов, открыто выступавших против консерватизма лейпцигского кружка. Иоахим был одним из первых. Он служил Листу концертмейстером и в течение нескольких лет с энтузиазмом относился к новой «психологической музыке», как он ее называл. В 1852 году он переехал в Ганновер, в то же время отмежевавшись от музыкальных идеалов «Новой немецкой школы» (Листа, Рихарда Вагнера, Гектора Берлиоза и их последователей, по определению журналиста Франца Бренделя). «Поклонение музыке Вагнера, пронизывающее музыкальные вкусы в Веймаре, было для Иоахима чрезмерным и неприемлемым». Разрыв Иоахима с Листом стал окончательным в августе 1857 года, когда он написал своему бывшему наставнику: «Я совершенно не сочувствую вашей музыке; она противоречит всему, что я с ранней юности черпал в качестве духовной подпитки у духа наших великих мастеров. " Ганновер «был тогда независимым королевством, которое позже было поглощено Германской империей». Король Ганноверский Георг был совершенно слепым и очень любил музыку; он заплатил Иоахиму хорошее жалованье и дал ему значительную свободу. В обязанности Иоахима в Ганновере входило исполнение основной партии скрипки в оперных спектаклях и проведение государственных концертов. У него было пять летних отпусков, в течение которых он гастролировал по Европе. В марте 1853 года он послал Листу копию недавно сочиненной им увертюры к Гамлету.
В том же 1853 году комитет, возглавляемый Шуманом, пригласил Иоахима на музыкальный фестиваль в Нижнем Рейне. На фестивале Иоахим снова солирует в скрипичном концерте Бетховена. Его успех сделал его, как говорят, «самым известным художником Германии». Роберт Шуман и его жена Клара были глубоко впечатлены и установили «тесную связь» с Иоахимом. Иоахим встретил тогда публично неизвестного 20-летнего Брамса и написал о нем, что его игра «показывает интенсивный огонь... который предсказывает художника», и «его композиции уже свидетельствуют о такой силе, какой я не видел ни в одном другом музыканте нашей страны. его возраст". Иоахим настоятельно рекомендовал Брамса Роберту. Брамс был встречен Шуманами с большим энтузиазмом. После психического срыва Роберта в 1854 году и смерти в 1856 году Иоахим, Клара и Брамс остались друзьями на всю жизнь и разделяли музыкальные взгляды. Говорят, что стиль исполнения Иоахима на скрипке, как и у Клары за фортепиано, был «сдержанным, чистым, антивиртуозным, выражающим музыку, а не исполнителя».
В декабре 1854 года Иоахим посетил Роберта в приюте Эндених, где он находился с февраля, причем Иоахим был его первым посетителем. Вначале Брамс уже играл и сочинял для фортепиано, которое «он превосходно освоил», но чувствовал недостаток в оркестровке. В 1854 году он начал сочинять то, что должно было стать его первым фортепианным концертом, своей первой оркестровой пьесой. Он послал Иоахиму партитуру первой части, прося совета. Получив ответ Иоахима, Брамс написал ему: «Тысяча благодарностей за то, что изучил первую часть с таким сочувствием и вниманием. Я многому научился из ваших замечаний. Как музыкант, у меня нет большего желания, чем иметь больше. талант, чтобы я мог научиться еще большему у такого друга ". Позднее, в сочинении концерта, на которое ушло четыре года, Брамс написал Иоахиму: «Я посылаю вам еще раз рондо. И, как и в прошлый раз, прошу действительно суровой критики». В последней рукописи концерта «почерк Иоахима много изменился».
Джозеф и Амалия ИоахимВремя, проведенное Иоахимом в Ганновере, было наиболее плодотворным периодом его творчества. Затем и в течение остальной части своей карьеры он часто выступал с Кларой Шуман. Например, в октябре – ноябре 1857 года они вместе совершили сольный тур в Дрезден, Лейпциг и Мюнхен. Сент-Джеймс-холл в Лондоне, который открылся в 1858 году, принимал серию «Народных концертов» камерной музыки, программы которых сохранились с 1867 по 1904 годы. Иоахим появляется очень много раз. Он посещал Лондон каждый год, начиная с 1866 года. В марте 1898 года и в 1901–1904 годах Иоахим появился в своем собственном квартете игроков, но в остальном гораздо чаще он выступал с резидентами популярных концертов Луи Райсом (вторая скрипка), Дж. Б. Зербини (первый альт) и Альфредо Пьятти (первая виолончель), известными как быть «одним из самых знаменитых виолончелистов» того времени. Джордж Бернард Шоу писал, что популярные концерты очень помогли распространению и просвещению музыкального вкуса в Англии. Иоахим был оплотом камерной музыки Popular Concerts.
По крайней мере, на 18 популярных концертах Клара Шуман выступала вместе с Иоахимом, Цербини и Пьятти, предположительно играя фортепианные квартеты (без второй скрипки), а иногда и фортепианные трио (для фортепиано, скрипки и виолончели). (В программе этих концертов, скорее всего, были и струнные квартеты, в которых она, разумеется, не играла, поскольку в списке фигурирует и Райс.) Любимым произведением Клары был фортепианный квартет ля мажор Брамса. 27 февраля 1882 года она написала Брамсу из Лондона, что пьеса получила «много аплодисментов». О представлении его в Ливерпуле 11 февраля она написала в своем дневнике, что он был «тепло встречен, к моему большому удивлению, поскольку публика здесь гораздо менее восприимчива, чем в Лондоне». В январе 1867 года в Эдинбург и Глазго, Шотландия, побывали Иоахим, Клара, ее старшая дочь Мари, Райс, Зербини, Пьятти, две английские сестры «мисс Пайн», одна певица и мистер Сондерс, которым руководили. все договоренности. Мари Шуман написала домой из Манчестера, что в Эдинбурге Клара «была встречена бурными аплодисментами и вынуждена была выйти на бис, как и Иоахим. Пьятти тоже всегда очень любили».
Иоахим вел обширную переписку как с Кларой, так и с Брамсом, поскольку Брамс очень ценил мнение Иоахима о своих новых сочинениях. В 1860 году Брамс и Иоахим совместно написали манифест против «прогрессивной» музыки «новой немецкой» школы в ответ на полемику « Neue Zeitschrift für Musik» Бренделя. Этот манифест, залп в Войне романтиков, первоначально имел несколько (четырех) подписантов (позже) и встретил неоднозначный прием, будучи сильно высмеян последователями Вагнера.
Знаменитый квартет Иоахима. Слева направо: Роберт Хаусманн (виолончель), Йозеф Иоахим (1-я скрипка), Эмануэль Вирт (альт) и Карел Халирж (2-я скрипка).10 мая 1863 года Иоахим женился на контральто Амалии Шнейвайс (сценический псевдоним: Амалия Вайс) (1839–1899). Амалия отказалась от многообещающей карьеры оперной певицы и родила шестерых детей. Она продолжала выступать в оратории и дать LIEDER концерты. В 1865 году Иоахим оставил службу королю Ганновера в знак протеста, когда интендант (художественный руководитель) оперы отказался продвигать одного из оркестровых исполнителей ( Якоба Грюна ) из-за еврейского происхождения последнего. В 1866 году, в результате австро-прусской войны, в которой Пруссия и ее столица Берлин стали доминирующим немецким государством и городом, Иоахим переехал в Берлин, где его пригласили помочь основать и стать первым директором новое отделение Королевской музыкальной академии, занимающееся музыкальным исполнением и получившее название Hochschule für ausübende Tonkunst.
В Страстную пятницу, 10 апреля 1868 года, Иоахим и его жена присоединились к своему другу Иоганнесу Брамсу на праздновании одного из величайших триумфов Брамса - первого полного исполнения его Немецкого Реквиема в Бременском соборе. Амалия Иоахим спела «Я знаю, что мой Искупитель жив», а Йозеф Иоахим сыграл Abendlied Роберта Шумана. Это было славное событие, после которого около 100 друзей композитора, Иоахимы, Клара Шуман, Альберт Дитрих и его жена Макс Брух, и другие собрались в Bremen Rathskeller.
Квартет Иоахима выступает в Sing-Akademie zu Berlin - гравюра на основе картины (в настоящее время утерянной) Феликса Поссарта, опубликованной как Beilage к Zeitschrift der Internationalen Musikgesellschaft 4/5 (1903), между стр. 240 и 241.В 1869 году был сформирован струнный квартет Иоахима, который быстро завоевал репутацию лучшего в Европе. Он продолжал выступать до смерти Иоахима в 1907 году. Другими участниками квартета были Карел Халирж (2-я скрипка) с 1897 года; Эмануэль Вирт (альт) с 1877 года; и Роберт Хаусманн (виолончель) с 1879 года. В 1878 году, когда Брамс писал свой концерт для скрипки, он консультировался с Иоахимом, который «охотно поддерживал его и давал технические советы». Брамс попросил Иоахима написать каденцию для концерта, как он это сделал.
В 1884 году Иоахим и его жена расстались после того, как он убедился, что у нее роман с издателем Фрицем Симроком. Брамс, будучи уверенным в беспочвенности подозрений Иоахима, написал Амалии сочувственное письмо, которое она позже представила в качестве доказательства при бракоразводном процессе Иоахима против нее. Это привело к охлаждению дружбы Брамса и Иоахима, которая не была восстановлена до тех пор, пока несколько лет спустя Брамс сочинил Двойной концерт ля минор для скрипки и виолончели, соч. 102, 1887 г., в качестве мирного предложения своему старому другу. Он был посвящен первым исполнителям, Иоахиму и Роберту Хаусманн.
В конце 1895 года Брамс и Иоахим присутствовали на открытии нового Тонхалле в Цюрихе, Швейцария; Брамс дирижировал, а Иоахим был помощником дирижера. Но в апреле, два года спустя, Иоахим навсегда потерял этого почитаемого друга, так как Иоганнес Брамс скончался в возрасте 64 лет в Вене. В декабре 1899 года в Майнингене именно Иоахим произнес речь, когда была открыта статуя Брамса.
В марте 1877 года Иоахим получил почетную степень доктора музыки Кембриджского университета. По этому случаю он представил свою увертюру в честь Клейста, соч. 13. Ближе к 50-летию дебютного сольного концерта Иоахима 16 апреля 1889 года его чествовали «друзья и почитатели в Англии», которые подарили ему «исключительно прекрасную» скрипку, сделанную в 1715 году Антонио Страдивари, названную «Il Cremonese». Примерно десять лет спустя, к шестидесятилетнему юбилею, 22 апреля 1899 года его бывшие ученики игры на скрипке и альте и виолончелисты, которые учились игре на квартете с ним, дали концерт в честь Иоахима. Всего было около 140 струнных музыкантов. впечатляюще, как и их инструменты (сделанные Страдивари, Гварнери, Бергонци, Амати и др.). Такой чести, как тот концерт, «при жизни не удостоился ни один другой музыкант».
Иосиф Иоахим, Филипп Алексиус де Ласло, 1903 г.В 1899 году Иоахима пригласили стать президентом недавно созданного Оксфордского и Кембриджского музыкального клуба в Лондоне. Он оставался президентом клуба до самой смерти.
В Берлине 17 августа 1903 года Иоахим записал пять сторон для The Gramophone amp; Typewriter Ltd (Gamp;T), которые остаются интересным и ценным источником информации о стилях игры на скрипке XIX века. Он является первым известным скрипачом, который, как известно, записал, но вскоре за ним последовали, когда Сарасате сделал несколько записей в следующем году.
Портрет Иоахима дважды писал Филипп де Ласло. Портрет Иоахима был написан Джоном Сингером Сарджентом и подарен ему на праздновании «Бриллиантового юбилея» 1904 года, посвященного его шестидесятилетию со дня его первого появления в Лондоне. Иоахим оставался в Берлине до своей смерти в 1907 году.
На праздновании своего 75-летия в июне 1906 года Иоахим сказал:
У немцев четыре скрипичных концерта. Величайшее, самое бескомпромиссное - у Бетховена. Теория Брамса соперничает с ней по серьезности. Самая богатая, самая соблазнительная была написана Максом Брухом. Но самое сокровенное, сокровище сердца - это Мендельсон.
Брух написал три скрипичных концерта. Вероятно, Иоахим имел в виду свой Концерт № 1, который является наиболее известным и часто исполняемым. Иоахим помог Бруху отредактировать этот концерт.
Среди наиболее заметных достижений Joachim были его возрождение Бетховена для скрипки с оркестром уже упоминалось, возрождение Bach «s сонаты и партиты для скрипки соло, BWV 1001-1006, особенно Чакона из партиты № 2, BWV 1004, и Поздние струнные квартеты Бетховена. Иоаким был вторым скрипачом, после того, как Фердинанд Давида, играть Мендельсона «s для скрипки с оркестром ми минор, которую он изучал с композитором. Иоахим сыграл ключевую роль в карьере Брамса и оставался неутомимым защитником сочинений Брамса, несмотря на все превратности их дружбы. Он дирижировал английской премьерой Симфонии № 1 Брамса до минор в Кембридже 8 марта 1877 года, в тот же день, когда он получил D. Mus. там же (Брамс сам отклонил приглашение поехать в Англию).
Ряд коллег-композиторов Иоахима, включая Шумана, Брамса, Бруха и Дворжака, сочинили концерты с мыслями о Иоахиме, многие из которых вошли в стандартный репертуар. Тем не менее сольный репертуар Иоахима оставался относительно ограниченным. Он никогда не исполнял Концерт для скрипки с оркестром ре минор Шумана, который Шуман написал специально для него, или Концерт для скрипки с оркестром ля минор Дворжака, хотя Дворжак искренне просил его совета по поводу пьесы, посвятил ее ему и хотел бы, чтобы он поставил ее на премьеру. Самым необычным произведением, написанным для Иоахима, была Соната FAE, совместная работа Шумана, Брамса и Альберта Дитриха, основанная на инициалах девиза Иоахима, Frei aber Einsam (что можно перевести как «свободный, но одинокий», «свободный, но одинокий»). ", или" свободный, но одинокий "). Хотя соната редко исполняется целиком, третья часть, Скерцо до минор, сочиненная Брамсом, часто звучит и сегодня.
Собственные сочинения Иоахима менее известны. Он дал номера опусов 14 сочинениям и составил примерно такое же количество произведений без номеров опусов. Среди его композиций различные произведения для скрипки ( в том числе трех концертов) и увертюра к Шекспиру «с Гамлетом и Генрихом IV. Он также написал каденции для концертов ряда других композиторов (включая концерты Бетховена и Брамса). Его наиболее ценным произведением является его Венгерский концерт (Концерт для скрипки № 2 ре минор, соч. 11).
Иосиф ИоахимФуллер-Мейтленд, стр. 56, перечислены 14 пьес с номерами опусов, не обязательно с теми же деталями, что и ниже. На стр. 57 он перечисляет 6 из 14 произведений, представленных здесь как WoO, плюс оркестровку Большого дуэта Шуберта и концертных каденций Бетховена и Брамса.
Оригинальные оттиски односторонние и имеют плоскую красную этикетку Gamp;T. Более поздние переиздания имеют черную этикетку Gamp;T (или, с 1909 г., этикетку с торговой маркой « His Master's Voice »), а те, что сделаны для немецкого рынка, двусторонние.
В письме, хранящемся в архивах EMI, зафиксированы строгие условия, которые Иоахим ожидал от публичности своих записей: следует избегать сенсационной рекламы, не сравнивая его искусство с творчеством других скрипачей. В письме также говорилось, что «профессора Иоахима с большим трудом заставили играть».
Другие ученики могут быть упомянуты Вильгельмом Йозефом фон Василевским в его «Скрипке и ящике».
Большинство, но не все, из многих скрипок (и двух альтов), которые, как говорят, имел Иоахим за свою карьеру, представлены на веб-сайте Tarisio Auctions, cozio.com. Дополнительную информацию на немецком языке можно найти в статье Камла (2013).
Иосиф ИоахимАнглийский поэт Роберт Бриджес написал сонет об Иоахиме в своем первом крупном поэтическом произведении «Рост любви».