Войти
| Джон Кейрд | |
|---|---|
 Джон Кейрд в январе 2011 г. | |
| Родился | Джон Ньюпорт Кейрд. (1948-09-22) 22 сентября 1948 (возраст 72). Эдмонтон, Альберта, Канада |
| Национальность | Британец |
| Супруг (ы)) | Хелен Браммер. (м. 1970; отдел 19 ??). Энн Доршински. (м. 1982; отдел 19 ??). Фрэнсис Раффель (m.1990; раздел 1993) . Маоко Имаи. (m.1998) |
| Дети | 8 |
| Награды | Премия Лоуренса Оливье за лучшую режиссуру. 1980 Жизнь и приключения Николаса Никльби. Премия Тони за лучшую постановку пьесы. 1982 Жизнь и приключения Николаса Никльби. Премия Тони за лучшую режиссуру мюзикла. 1987 Отверженные |
| Веб-сайт | johncaird.com |
Джон Ньюпорт Кэрд (родился 22 сентября 1948 г.) - английский режиссер и автор пьес, мюзиклов и опер. Он является почетным помощником директора Королевской шекспировской труппы, постоянным директором Королевского национального театра Великобритании и главным приглашенным режиссером Королевского драматического театра, Стокгольм (Драматен).
Кэрд родился в Эдмонтоне, Альберте, Канада, в семье англичан Джорджа Брэдфорда Кэрда, оксфордского богослова и директора Мэнсфилд-колледж, Оксфорд и Виола Мэри Ньюпорт (родилась в 1922 году в Рейгейте, Суррей), поэт и библиотекарь.
Он жил в Монреаль и посещал школу Selwyn House. Его семья вернулась в Англию в 1959 году в Оксфорд, где он учился в школе колледжа Магдалины с 1959 по 1967 год. Он изучал актерское мастерство в театральной школе Бристоль Олд Вик. с 1967 по 1969 год.
Кэрд работал актером и режиссером в различных английских репертуарных театрах и в лондонском Вест-Энде, прежде чем в 1973 году начал свою режиссерскую карьеру в Contact Theater в Манчестере.
Кэрд был заместителем директора Контактного театра в течение двух лет, с 1973 по 1975 год, где он поставил пьесы Шекспир, Крис Бонд, Джон Осборн, Джеймс Сондерс, Сэмюэл Беккет, писали и действовали в программах «Театр в образовании» для школ и тюрем Манчестера, и был актером и музыкантом в пьесах Брехта, Гольдони и Джеллико.
Затем он работал внештатным директором в различных театральных труппах. Для театра «Тротуар» он поставил «Последнее прибежище» Питера Флэннери. Для Avon Touring он поставил «Регину против Стивенса» покойным Дэвидом Иллингвортом.
Каэрд также преподавал в течение одного семестра в Оттавском университете на факультете драмы, Канада, где он руководил Подменышем Миддлтоном и Роули. В 1975 году он вместе со Стивеном Барлоу и другими основал Circle of Muses - гастролирующую музыкальную театральную труппу, которая устраивала музыкальные представления в клубах классической музыки в Англии и Уэльсе.
В 1977 году Кэрд присоединился к Королевской шекспировской труппе в качестве помощника директора, став постоянным директором в декабре 1977 года и заместителем директора в 1980 году.
С 1977 по 1990 год Кейрд руководил более 20 постановок для RSC, в том числе Двенадцатая ночь Шекспира с Зои Ванамакер, Джон Тоу, Дэниел Мэсси и Эмрис Джеймс, Ромео и Джульетта с Дэниелом Дэй-Льюисом, Амандой Рут и Роджером Алламом, Сон в летнюю ночь с Джоном Карлайлом, Клэр Хиггинс и Ричардом МакКейбом, Венецианским купцом, Как вам это понравится и Антоний и Клеопатра.
В Swan Theatre в RSC он поставил комедии Бена Джонсона Every Man in His Humor с Саймоном. Рассел Бил, Генри Гудман и Пит Постлтуэйт и New Inn с Джоном Карлайлом и Фионой Шоу, первая ночь эта пьеса - вторая его профессиональное исполнение с момента его первого появления в 1629 году. Его последней постановкой в «Лебеде» была его собственная новая версия оперы Джона Гэя Оперы нищего с музыкой, написанной Илоной Секач.
Другие постановки Кэрда в RSC включали классические работы Фаркуара, Шоу, Стриндберга, Горького и Брехта и мировые премьеры пьес Питера Флэннери, Джонатана Гемса, Мэри О'Мэлли, Джона Бергера, Неллы Бельски, Чарльз Вуд и Ричард Нельсон.
В RSC Caird также были сорежиссерами четырех постановок с Тревором Нанном. Первым был Веселые жены Виндзора в 1978 году с Беном Кингсли, Дэвидом Трелфолом и Тимоти Споллом. Следующим был Николас Никльби в 1980 году, девятичасовая адаптация из Диккенса Дэвида Эдгара, которая проходила в течение трех отдельных сезонов в Театре Олдвича, а затем перевели в Театр Плимута на Бродвее. Кэрд и Нанн затем совместно работали над новой версией J. Питер Пэн М. Барри, первая постановка пьесы, в которой в главной роли использовался актер-мужчина. Производство шло три сезона подряд в Театре Барбикан с 1982 по 1984 год, где Питера играли Майлз Андерсон, Марк Райланс и Джон МакЭндрю. Наконец, Les Misérables в 1985 году, мюзикл Клода-Мишеля Шёнберга и Алена Бублиля, который был совместным производством RSC и Кэмерон Макинтош. В течение восьми недель он работал в Театре Барбикан, а затем перешел в Palace Theater в Вест-Энде, а в 2004 году переехал в Queen's Theater, где он работает до сих пор. Он открылся в Бродвейском театре в Нью-Йорке в 1987 году и с тех пор играл по всему миру.
Кэрд начал работать в лондонском Королевском национальном театре в 1993 году под художественным руководителем Ричарда Эйра. Его первой постановкой была Трелони из «Уэллса» с Хелен МакКрори и Робин Бейли. Чехова Чайка, за ней в 1994 году в новой версии последовала Пэм Джемс с Джуди Денч, Хелен МакКрори и Билл Найи. В 1996 году он поставил мировую премьеру пьесы Пэм Джемс Стэнли, основанной на жизни английского художника Стэнли Спенсера, с Энтони Шером в главной роли. Позже Стэнли перешел в Circle in the Square Theater на Бродвее. Он продолжал ставить пьесы в National под художественным руководством Тревора Нанна с Питером Пэном в 1997 году с Дэниелом Эвансом в роли Пэна и Яном МакКелленом в роли Крюка и, в сезоне NT Ensemble в 1999 году, «Деньги» Бульвер-Литтона и его собственная новая версия «Вольтера / Бернштейна Кандид, оба с Саймоном Расселом Билем и поздним Денис Квилли. В 2000 году он снова поставил Саймона Рассела Била, на этот раз в Гамлете, постановке, которая гастролировала по Великобритании и Европе, посетив Эльсинор, Стокгольм и Белград, до перевода в Бруклинскую академию (БАМ) в Нью-Йорке. Последней постановкой Кэрда в Национальном театре была мировая премьера Humble Boy Шарлотты Джонс с Дайаной Ригг и Саймоном. Рассел Бил. Спектакль был перенесен в Театр Гилгуд в Вест-Энде, где Фелисити Кендал присоединилась к актерскому составу, и он открылся в Нью-Йорке в 2003 году в Manhattan Theater Club.
в других постановках Кэрда. в Вест-Энде: Макбет в Театре Алмейда с Саймоном Расселом Билом и Эммой Филдинг, Ануил Беккет в Theatre Royal Haymarket с Джаспером Бриттоном и Дугрэем Скоттом, Погремушка Чарльза Дайера простого человека с Мишель Коллинз и Стивен Томпкинсон и Майкл Веллер «Для чего ночь» с Джиллиан Андерсон и Роджером Алламом, оба в Театре комедии и в его собственном мюзикле Длинноногий папа в Театре Сент-Джеймс с Меган МакГиннис и Робом Хэнкоком.
В 2015 году Кэрд поставил новую пьесу Джеймса Филлипса Маккуин, которая открылась в мае в Театре Сент-Джеймс в мае с Стивом Уайтом и Дайана Агрон и переведена в Театр Хеймаркет в Вест-Энде в августе, с Уайт и Карли Боуден в главных ролях. Маккуин был разработан Дэвидом Фарли, с освещением Дэвидом Хоу, хореографией Криса Марни и звуком Джона Леонарда.
Кэрд также поставил две новые постановки Шекспира в 2015 году: постановку на японском языке Двенадцатая ночь в Токио для Toho Company, премьера которой состоится в марте в Театр Nissay - и Love's Labour's Lost для Стратфордского фестиваля в Канаде с дизайном Патрика Кларка, освещением Майкла Уолтона и музыкой Джоша Шмидта, открытие в августе и выступление в репертуар до конца сезона.
Весной 2017 года Каэрд поставил Гамлета в Театре Гейгэки в Токио с Сэйо Утино в главной роли.
В 2009 году Кейрд был назначен главным приглашенным режиссером на национальной сцене Швеции, Королевском драматическом театре в Стокгольме (Драматен). Его первая постановка в Швеции была Как вам это понравится (Som ni villha det) для Stadsteatern (Стокгольмский городской театр ) в 1984 году со Стиной Экблад и Матсом Бергманом. С тех пор он руководил эксклюзивно для Драматена с Сон в летнюю ночь (En midsommarnattsdröm) в 2000 году, Двенадцатая ночь (Trettondagsafton) в 2002 году, Dödsdansen Стриндберга (The Танец смерти) в 2007 году со Стиной Экблад и Орьяном Рамбергом и Веселые жены Виндзора (Muntra fruarna i Windsor) с Бёрье Альстедт в роли Фальстафа в 2009 году.
Постановка Кэрда Шекспира Буря (Стормен) открылась в Драматене в октябре 2010 года с Орджана Рамберга, Стина Экблад и Йонас Карлссон. Он вернулся в Драматен в 2011 году, чтобы снять шекспировский Ромео и Джульетта (Ромео и Джулия) с Кристоффером Свенссоном и Софией Пеккари в главных ролях.
В феврале 2014 года Кайрд впервые работал на интимной сцене Драматена, Моларсален, где он поставил классическую шведскую драму Ялмара Содерберга «Гертруд» с Анной Бьорк, Йонасом Мальмшё, Отто Харгне, Магнусом Эрнером, и Миа Бенсон. Спектакль был разработан Яном Лундбергом, костюмы - Анн-Маргрет Фирегард, свет - Ханс-Оке Сьёквистом, музыка - Уильямом Стенхаммером.
Японские постановки Кэрда начались с Les Misérables, который открылся в Императорском театре (Teikoku Gekijo) в 1987 году и был включен в репертуар с другими произведениями в с тех пор в том же месте, а также активно гастролирует по Японии.
В 2006 году он поставил свою собственную версию Оперы нищего для Театра Ниссай в Токио, с Сейё Утино в главной роли в роли Мачита, постановка возобновляется в 2008 году. Его постановка 2007 года Сон в летнюю ночь (Natsu no Yo no Yume) для Нового национального театра (Shinkokuritsu Gekijo) была возобновлена в 2009 году. Его пьеса Kinshu адаптирована из пьесы Теру Миямото. знаменитый роман открылся в Театре Галактики в 2007 году и был возрожден в 2009 году. Он также поставил Частную жизнь (Шисейкацу) Коварда в Театре Крие в 2008 году и Джейн Эйр в Театр Ниссай в 2009 году.
В 2010 году Каэрд поставил свою собственную версию Бернштейна Кандид в Императорском театре с Иноуэ Йошио и Ичимура Масачика в главных ролях. Он вернулся в Токио летом 2012 года, чтобы направить японскую премьеру своего мюзикла «Длинноногий папа» в «Театре Крие» в переводе Маоко Имаи по проекту Дэвида Фарли с Маая Сакамото и Ёсио Иноуэ в главных ролях. Он вернулся в Токио летом 2012 года, чтобы направить японскую премьеру своего мюзикла Длинноногий папа в Theater Crié, переведенном Маоко Имаи, оформленном Дэвидом Фарли, с Маая Сакамото и Ёсио Иноуэ.
Его возрождение постановки Сётику из Джейн Эйр открылось в театре Ниссай осенью 2012 года и посетило Хаката-дза на Кюсю. Daddy Long Legs был возрожден в Theater Crié в январе 2013 года, а затем снова в 2014 и 2015 годах. Дальнейшие возрождения должны быть запланированы на 2019 год и далее. CD с песнями и DVD шоу были выпущены Toho в 2014 году.
Весной 2015 года Кэрд поставил новую постановку шекспировской пьесы Двенадцатая ночь для Toho Компания в Театре Ниссай в Токио, в главных ролях - Кей Отозуки, Томоко Накадзима, Сатоши Хашимото и Сонга. Пьеса была переведена Казуко Мацуока, с текстами песен Маоко Имаи, дизайном покойного Йохана Энгельса, освещением Рюичи Накагавой и музыкой Джона Кэмерона.
В 2017 году Каэрд поставил Гамлета в Театре Гейгэки в Токио с Сэйо Утино в главной роли, Джун Кунимура в роли Клавдия, Юко Асано в роли Гертруды и Шихори Канджия в роли Офелии. Пьесу перевели Кадзуко Мацуока и Маоко Имаи, Юкио Хорио разработал декорации, Нобуко Миямото разработал костюмы, освещение - Рюичи Накагава, а Дозан Фудзивара сочинил и исполнил музыку.
Каэрд поставил мировую премьеру своего нового мюзикла «Сказка рыцарей» на музыку Пола Гордона в Императорском театре в Токио в июле 2018 года с Коити Доумото и Йошио Иноуэ. Шоу было организовано Брэдом Хааком, оформлено Джоном Бауссором, поставлено Дэвидом Парсонсом и освещено Рюичи Накагава.
В опере Кэрд поставил Моцарта Зайд с новым либретто Итало Кальвино на Musica nel Chiostro, оперном фестивале в Батиньяно в Тоскана, 1991 год, дирижер Пол МакГрат. В 2005 году он поставил Верди Дон Карлос в Валлийской национальной опере в Кардиффе под управлением Карло Рицци. В том же году он поставил постановку чтения «Криков Китти Дженовезе», новой оперы Уилла Тодда и Дэвида Симпатико в Public Theater в Нью-Йорке.
Он перемонтировал Дона Карлоса для Канадской оперной труппы в Торонто в октябре 2007 года и поставил новую постановку оперы Верди Аида для WNO в 2008 году..
В 2007-2008 годах он написал либретто для Краткая встреча, новой оперы Андре Превена по пьесе «Натюрморт» по пьесе Ноэля Кауарда и сценарий Brief Encounter Кауарда и Дэвида Лина. Мировая премьера оперы состоялась в Houston Grand Opera в 2009 году под управлением Патрика Саммерса с участием Элизабет Футрал и Натана Ганна в дизайне Банни Кристи.. Brief Encounter опубликовано G. Ширмера в Нью-Йорке, а компакт-диск с оригинальной концертной записью был выпущен Deutsche Grammophon в апреле 2011 года.
Кайрд руководил Пуччини Тоска для HGO на сезон 2010 года, с Патрисией Рэйсетт в роли Тоски, Алексеем Долговым в роли Каварадосси и Рэймондом Асето в роли Скарпиа, дирижер Патрик Саммерс, дизайн Банни Кристи.
Кэрд вернулся в WNO осенью 2011 года, чтобы поставить новую постановку Моцарта Дон Джованни, которую дирижировал Лотар Кенигс с дизайн Джона Напьера и освещение Дэвида Херси. Дэвид Кемпстер исполнил главную роль с Дэвидом Соаром в роли Лепорелло, Нуччиа Фосиле в роли Эльвиры и Каниллой Робертс в роли Анны.
Он вернулся в Хьюстон Гранд Опера в апреле 2012 года, чтобы направить Верди Дон Карлос под управлением Патрика Саммерса. Это был третий этап совместной работы с Валлийской национальной оперой и Канадской оперной труппой.
. В октябре 2012 года Кэрд поставил новую постановку Пуччини La. «Богема» для Houston Grand Opera, дирижер Эван Роджистер, дизайн Дэвида Фарли и освещение Майкла Кларка. Это совместное производство с Canadian Opera Company и San Francisco Opera открылось в Торонто осенью 2013 года, дирижировали Карло Рицци, а в 2014 году Сан-Франциско дирижировал Джузеппе Финци.
В мае 2013 года производство Кэрда Тоска открылось в Лос-Анджелесе в LA Opera, дирижер Пласидо Доминго с Сондрой Радвановски в главной роли, Марко Берти в роли Каварадосси и Ладо Атанели в роли Скарпиа.
В ноябре 2013 года Кейрд поставил новую постановку Вагнера Парсифаль в Лирической опере Чикаго, дирижёр сэр Эндрю Дэвис с наборами Йохана Энгельса. Певцами были Пол Гроувс, Квангчул Юн, Томас Хэмпсон, Даведа Каранас и Томас Томассон.
В 2015 году Каэрд перемонтировал свою постановку Тоска как для Лирической оперы Чикаго, так и для Гранд-оперы Хьюстона. Постановку в Чикаго дирижировал Дмитрий Юровски с Татьяной Сержан в главной роли, Брайаном Джагде в роли Каварадосси и Евгением Никитином в роли Скарпиа. В Хьюстоне дирижировал Патрик Саммерс, а роли исполнили Людмила Монастырская, Алексей Долгов и Анджей Доббер.
В 2017 году постановки Кэрда Тоска и Богема были возобновлены в LA Opera и San Francisco Opera соответственно.. В Лос-Анджелесе Сондра Радвановски снова спела заглавную роль в «Тоске» с Расселом Томасом в роли Каварадосси и Амброджо Маэстри в роли Скарпиа. Джеймс Конлон проводил. В Сан-Франциско Карло Монтанаро дирижировал «Богемой» с Эрикой Гримальди и Джули Адамс, исполнявшей роль Мими, Элли Ден в роли Мюзетты, Артуро Чакон-Крус в роли Родольфо и Аудун Иверсен в роли Марчелло.
Та же самая постановка «Богемы» будет возобновлена в Houston Grand Opera осенью 2018 года под дирижером Джеймсом Лоу, Николь Хистон в роли Мими, Иваном Магри в роли Родольфо, Майкл Сумуэль в роли Марчелло и Пуреум Джо в роли Мюзетты.
Адаптация Кэрда мюзикла Бернстайна Кандид, изначально написанная и поставленная для Национального театра в Лондоне в 1999 году, все чаще используется оперными труппами, в последнее время в постановка Франчески Замбелло для фестиваля Glimmerglass в Нью-Йорке, оперы Бордо и оперы Лос-Анджелеса, а также постановка Мартина Бергера для Веймарской оперы в Германии.
В феврале 2018 года постановка Кэрда оперы Моцарта Дон Джованни была возобновлена в Валлийской национальной опере, где ее поставила Кэролайн Чейни, Джеймс Саутхолл дирижирует.
В 2019 году Кэрд поставил мировую премьеру своей новой оперы «Феникс» на музыку Тарика О’Регана в Houston Grand Opera. История была взята из жизни либреттиста Моцарта Лоренцо да Понте. Патрик Саммерс дирижировал оперой с Томасом Хэмпсоном и Лукой Писарони, играющими Да Понте на разных этапах его жизни. Дизайн был разработан Дэвидом Фарли, освещение - Майклом Кларком, а хореография - Тима Клейдона.
Введение Кэрда в музыкальный театр было постановкой мировой премьеры песни и танца Эндрю Ллойда Уэббера, которая проходила в Palace Theater в Лондоне с 1982 по 1984 год.
Кэрд адаптировался и был одним из режиссеров, вместе с Тревором Нанном, Отверженными Шенбергом и Бублилом для RSC и Кэмерон Макинтош. Спектакль открылся в Театре Барбикан в 1985 году, затем в ноябре 1985 года был переведен в Театр Палас, а затем в Театр Королевы на Шафтебери-авеню, где он продолжается уже 31 год и является самым продолжительным мюзиклом в Вест-Энде.
Кэрд также написал и направил Дети Эдема на музыку Стивена Шварца, которая транслировалась в Вест-Энде в 1991 году. С момента публикации Music Theater International в 1998 году «Дети Эдема» поставили более 2000 отдельных постановок по всему миру.
Кэрд также написал и направил Джейн Эйр на музыку Пола Гордона, которая играла в Ла-Хойя, Торонто и в Театре Брукса Аткинсона на Бродвее с 1998 по 2000 год. и Леонарда Бернстайна Кандид, который он адаптировал из оригинального романа Вольтер для сезона Национального театра 1999 года. С тех пор Джейн Эйр и Кандид были опубликованы Music Theater International и поставили множество постановок в США и по всему миру. Его версия Candide сейчас используется оперными труппами по всему миру, в последнее время в Веймаре, Бордо, Лос-Анджелесе и на фестивале Glimmerglass в Нью-Йорке.
Японская премьера версии Кэрда Кандид открылась в Императорском театре в Токио в июне 2010 года, режиссер Кейрд и дизайн Юн Бэ по оригинальным эскизам Джона Нэпьера.
Кэрд также написал и направил вместе с дизайнером Джоном Нэпиром «Зигфрид и Рой Spectacular» магическое шоу для Mirage Hotel в Лас-Вегасе с Зигфрид Фишбахер и Рой Хорн и их зверинец белых тигров. Шоу открылось в феврале 1991 года и продлилось до октября 2004 года, а затем закрылось, когда Рой был ранен одним из своих любимых тигров.
Мировая премьера адаптации Кэрда Длинноногого папы, Джин Вебстер на музыку Пола Гордона состоялась на Театр Рубикон в Вентуре, штат Калифорния, в 2009 году, в главных ролях Меган МакГиннис и Роберт Адельман Хэнкок перед гастролями в Пало-Альто, Цинциннати и многих других театрах США. Daddy Long Legs выиграл три LA Ovation Awards и осенью 2012 года переехал в Лондон, где играл в недавно открывшемся St James Theater. В сентябре 2015 года шоу открылось в Нью-Йорке в Театре Дэвенпорт, за пределами Бродвея, с Меган МакГиннис и Полом Ноланом в роли Джеруши и Джервиса. Позже Адам Хэлпин заменил Пола Нолана, и шоу было записано с Хэлпином и МакГиннисом для Broadway HD. «Daddy Long Legs» был издан издательством Music Theater International в 2016 году, и на его счету было множество постановок по всему миру.
Кэрд недавно начал еще одно сотрудничество с Полом Гордоном и Сэмом Кэрдом. Это новая обновленная версия Рождественской песни Диккенса под названием Маленькая мисс Скрудж. Предварительный просмотр его состоялся в театре Рубикон в Вентуре, штат Калифорния, в декабре 2012 года, а его первая полноценная постановка состоялась в декабре 2013 года.
В 2018 году Кайрд поставил мировую премьеру своего нового мюзикла Knights 'Tale по мотивам Два благородных родича Флетчера и Шекспира, Рыцарь Чосера и Боккаччо Тесейда, переведенные на японский язык Маоко Имаи. Пол Гордон был композитором и автором текстов, Брэд Хаак - оркестратором, Дэвид Парсонс - хореографом, Джон Баусор и Жан Чан разработали декорации и костюмы, а Рюичи Накагава был художником по свету. Шоу открылось в Императорском театре в Токио с Ёсио Иноуэ и Коичи Доумото в роли Паламона и Арките, Кей Отозуки в роли Эмилии и Моне Камисираиси в роли Флавины, прежде чем перейти в Театр искусств Умеда в Осаке.
Телевизионные работы Кэрда включают его собственную адаптацию пьес Шекспира «Генрих IV», части 1 и 2 для сериала BBC в 1995 году, в главных ролях: Дэвид Колдер, Рональд Пикап, Руфус Сьюэлл, Джонатан Ферт, Элизабет Сприггс, Саймон МакБерни, Джейн Хоррокс и Пол Эддингтон среди других.
Многие театральные постановки Кэрда снимались или транслировались по телевидению: Николас Никльби режиссер Джим Годдард для Primetime Television в 1982 году получил премию Эмми за выдающийся ограниченный сериал. Шведское телевидение показало Как вам это понравится и Dödsdansen. Телевидение WOWOW в Японии показало Джейн Эйр, Оперу нищего и Длинноногого папочки, в то время как NHK показало Киншу и Гамлета. Daddy Long Legs снимался на Broadway HD.
Кэрд разработал и организовал два празднования для WWF, Всемирный фонд природы : церемонию религии и межконфессионального общения в Ассизи в 1986 году и подарки для Живая планета в Бахтапуре, Непал в 2000 году.
Кайрд также разработал и направил (вместе с Полом Робертсоном, лидером струнного квартета Медичи ) серию «Интимные письма» театрализованных концертов по камерным произведениям и письмам Яначека, Сметаны, Моцарта, Элгара и Бетховена.
В 2001 году он вместе с Холли Кендрик основал компанию Caird Company, чтобы поощрять молодых драматургов и режиссеров. Компания провела ряд репетиций фестивалей чтения и пьес в периферийных театрах и репетиционных залах по всему Лондону, организовала семинары и семинары по писательству и режиссуре, а также организовала Theater Café, фестиваль европейского театра в Театре Аркола, Арабско-израильская поваренная книга, дословная пьеса Робина Соанса в Gate Theater и Лимонная принцесса Рэйчел МакГилл для West Yorkshire Playhouse.
Кейрд поставил постановку мелодрама «Убийство в Красном сарае для марионеток-марионеток» в качестве сборщика средств для спасения марионеток Тиллер-Клоус для нации в Театре Бриттен, Королевский музыкальный колледж, в главной роли Джоанна Ламли, Гэри Кемп, Билл Найи и другие.
По случаю 25-летия Национального театра, Кейрд поставил NT 'Chain Play', драму, написанную в 25 сценах подряд 25 драматургами NT, безумное и замечательное событие.
В 2005 году Кейрд написал и направил Twin Spirits, театрализованный концерт, основанный на музыке и письмах Роберта и Клары Шуман, в помощь Royal Оперный театр, Ковент-Гарден образовательная программа. Продюсером фильма стала Джун Чичестер, в которой снимались, среди прочих, Стинг, Труди Стайлер, Ян МакКеллен, Саймон Кинлисайд и Ребекка Эванс.. С тех пор он играл на многих площадках в Европе и Америке, всегда в благотворительных целях - в New Victory Theater на Бродвее в помощь, в Виндзорском замке в помощь Prince's Trust и Soil Association в Солсберийском соборе в помощь Choir Foundation, на Cortona Festival в Тоскане в поддержку Горчичного семени Trust и в Линкольн-центре в Нью-Йорке и в Mark Taper Forum в Лос-Анджелесе в помощь Music Unites. Среди исполнителей на этих площадках были Дерек Джейкоби, Джошуа Белл, Наташа Паремски, Натали Клейн, Джонатан Прайс, Джереми Денк и Джон Литгоу. Концерт транслировался Opus Arte в Королевском оперном театре и теперь доступен на DVD.
В марте 2014 года Кэрд разработал и направил «Дома в мире» - благотворительный концерт в сотрудничестве с японской благотворительной организацией для сирот Ashinaga и колледжем Вассар в Нью-Йорке с участием молодых людей из Японии, Уганда и Америка. Концерт проходил в концертных залах Тохоку и Токио. «Дома в мире» был возрожден в 2015 году в Театре Роуз, Линкольн-центр, Нью-Йорк и Театр Уорнера в Вашингтоне, округ Колумбия, с новыми песнями Мэтта Гулда и Тарика О'Регана и хореография Гриффина Мэтьюза.
В марте 2014 года Кэрд разработал и направил «Дома в мире» - благотворительный концерт в сотрудничестве с японской благотворительной организацией для сирот Ashinaga и колледжем Вассар в Нью-Йорке с участием молодых музыкантов и танцоров из Япония, Уганда и Америка. Концерт проходил в театрах Токио и Тохоку, области Японии, сильно пострадавшей от цунами 2011 года. «Дома в мире» возобновили в 2015 году в Театре Роуз, Линкольн-центре, Нью-Йорке и Театр Warner в Вашингтоне, округ Колумбия, с новыми песнями Мэтта Гулда и Тарика О'Регана и хореографией Гриффина Мэтьюза. В 2016 году третий этап путешествия завершился визитом в Кампалу, Уганда, где молодые исполнители сыграли гала-концерт на открытом воздухе в Центре Ндере в поддержку Африканской инициативы Ашинаги. В 2016 году Кэрд вместе с Томом Моррисом и Эмили Блэкселл выступил одним из кураторов и постановщиком торжественного мероприятия к 250-летию театра Бристоль Олд Вик, в котором приняли участие выпускники BOV, в том числе Стефани Коул, Пиппа Хейвуд., Тоби Джонс, Майкл Морпурго, Сиан Филлипс, Тим Пиготт-Смит, Кэролайн Квентин и Тимоти Уэст.
Книга Кэрда о режиссуре для сцены - THEATER CRAFT - была опубликована Faber and Faber в марте 2010 года в Лондоне. и Нью-Йорк.
Каэрд был женат четыре раза, имеет четырех сыновей и четырех дочерей. Его первый брак был с Хелен Браммер в Оксфорде в 1970 году. Его второй брак был с Энн Доршински (Энни Кэрд) в Финсбери, Лондон, в 1982 году. У них трое детей: Джоанна (Джо) (родилась 29 января 1983 года).), Бенджамин (Бен) (родился 10 октября 1984 года) и Сэмюэл (Сэм) (родился 8 июля 1987 года). Третьим он стал Фрэнсис Руффель в 1990 году в Вестминстере, Лондон. У них двое детей: Элиза (родилась 15 апреля 1988 г.), которая стала успешной певицей под сценическим псевдонимом Элиза Дулиттл, и Натаниэль (Нат) (родилась 17 июня 1990 г.). Его четвертым было Маоко Имаи в Арджано, Италия, в 1998 году. У них трое детей: Ёдзи (родилась 19 октября 1998 года), Мияко (Мими) (родилась 18 января 2000 года) и Яяко (Яя) (родилась 14 марта 2002 года).
Его старший брат Джеймс - архитектор, градостроитель и консультант по вопросам наследия. Его младший брат Джордж (Джорди) - гобоист и главный заслуженный деятель Бирмингемской консерватории. Его сестра доктор Маргарет (Мэг) Лэйнг - научный сотрудник по средневековой диалектологии в Эдинбургском университете.
Кэрд - почетный член Мэнсфилд-колледжа, Оксфорд, почетный член Королевской музыкальной академии, почетный член Королевского валлийского колледжа музыки и драмы (Coleg Brenhinol Cerdd a Drama Cymru) имеет почетное звание D.Litt. из Университета Восточной Англии и является партнером LIPA (Ливерпульский институт исполнительских искусств). He is also a member of the Kenjin-Tatsujin Council for the orphans charity Ashinaga Ikuekai in Japan.
1977: Dance of Death (Other Place, Warehouse Aldwych, London 1978)
1978: Savage Amusement (Warehouse)
1978: Look Out! Here Comes Trouble (Warehouse)
1978: The Adventures of Awful Knawful (Warehouse)
1979: Merry Wives of Windsor (Stratford Aldwych, 1980)
1979: Caucasian Chalk Circle (Touring Warehouse Theatre)
1980: The Life and Adventures of Nicholas Nickleby (Aldwych 1980-1)
1981: Naked Robots (Warehouse)
1981: The Twin Rivals (Other Place The Pit Theatre, London, 1982)
1982: Nicholas Nickleby (Plymouth Theatre, Broadway)
1982: Song and Dance (Palace Theatre, London )
1982: Our Friends in the North (Other Place, The Pit Theatre, London)
1982: Peter Pan by JM Barrie (Barbican Theatre, London)
1983: Twelfth Night (Stratford)
1984: Romeo and Juliet (Touring, The Other Place The Pit 1985-6)
1984: The Merchant of Venice (Stratford)
1984: Red Star (The Pit, London)
1984: A s You Like It (Som Ni Vill Ha Det) (Stadsteatern, Stockholm)
1984: Nicholas Nickleby (Stratford Ahmanson Theatre LA Broadway)
1985: Les Misérables (Barbican, Palace Theatre Broadway 1986)
1985: Philistines (Other Place The Pit Theatre, London, 1986)
1986: Misalliance (Barbican)
1986: Every Man in His Humour (, Stratford)
1987: The New Inn (The Swan)
1987: Les Misérables (Imperial Theatre, Tokyo)
1988: A Question of Geography (Other Place The Pit, London)
1989: A Midsummer Night's Dream (Stratford Barbican UK Tour, 1990)
1989: As You Like It (Stratford Barbican, 1990)
1990: Siegfried and Roy Spectacular (Le Mirage, Las Vegas, USA)
1991: Zaïde (Musica nel Chiostro, Batignano, Italy)
1991: Children of Eden (Prince Edward Theatre, London)
1992: Anthony and Cleopatra (Stratford Barbican, 1993)
1992: Columbus and the Discovery of Japan by Richard Nelson (Barbican)
1992: The Beggar's Opera (Swan Theatre Barbican, 1993)
1993: Trelawny of the Wells (Olivier Theatre, RNT, London)
1993: Life Sentences (Second Stage Theatre, Broadway, NY)
1994: The Seagull (Olivier Theatre, RNT, London)
1995 The Millionairess (UK Tour)
1996: Stanley (Cottesloe Theatre, RNT Circle in the Square, Broadway, 1997)
1997: Jane Eyre (Royal Alexandra Theatre, Toronto)
1997: Peter Pan (Olivier Theatre, RNT)
1998: Jane Eyre (La Jolla Playhouse, California)
1999: Candide, (Olivier Theatre, RNT)
1999: Money (Olivier Theatre, RNT)
2000: Hamlet (Olivier Theatre, RNT, Elsinore, EuropeanTour BAM, 2001)
2000: A Midsummer Night's Dream (En midsommarnattsdröm) (Dramaten)
2000: Jane Eyre (Broadway)
2001: Humble Boy (Cottesloe Theatre, RNT Gielgud Theatre, 2002)
2002: Twelfth Night (Trettondagsafton) (Dramaten, Stockholm )
2002: What the Night is For (Comedy Theatre, London)
2003: Humble Boy (Manhattan Theatre Club, New York)
2004: Rattle of a Simple Man (Comedy Theatre, London)
2004: Becket (Theatre Royal Haymarket, London)
2004: Les Misérables (Queen's Theatre, London)
2005: Macbeth (Almeida Theatre, London)
2005: Twin Spirits (Royal Opera House, Covent Garden)
2005: Don Carlos (Welsh National Opera, Cardiff UK Tour)
2005: The Screams of Kitty Дженовезе (Public Theater, New York)
2006: The Beggar's Opera (Театр Ниссай, Токио)
2006: Twin Spirits (New Victory Theater, Нью-Йорк)
2006: Les Misérables (Broadhurst Theater, Нью-Йорк)
2007: (Dramaten, Стокгольм )
2007: Сон в летнюю ночь, (Нацу но Йо но Юмэ) (New National, Токио)
2007: Киншу (Галактический театр, Токио)
2007: Дон Карлос (Канадская оперная труппа, Торонто)
2008: Опера нищего (театр Ниссай, Токио Осака )
2008: Аида (Валлийская национальная опера, Кардифф и Бирмингем )
2008: Частная жизнь (Шисейкацу) (Театр Криэ, Токио)
2009: Веселые жены Виндзора (Мунтра фрукарна в Виндзоре) (Драматен)
2009: Краткая встреча (Houston Grand Opera )
2009: Сон в летнюю ночь (Natsu no Yo no Yume) (Токио и Тояма)
2009: Джейн Эй re (Театр Ниссай, Токио)
2009: Длинноногий папа (Театр Рубикон, Вентура, Калифорния)
2009: Киншу (Театр Галактики, Токио и Японский тур)
2010: Tosca (Houston Grand Opera )
2010: Candide (Императорский театр, Токио)
2010 : Длинноногий папа (тур по США)
2010: Буря (Стормэн) (Драматен )
2011: Ромео и Джульетта (Ромео и Джулия) (Драматен )
2011: Дон Жуан (Валлийская национальная опера - Кардифф и тур по Великобритании)
2012: Дон Карлос (Houston Grand Opera )
2012: Daddy Long Legs (Theater Crié, Tokyo)
2012: Джейн Эйр (Театр Ниссай Токио и Хаката-дза, Кюсю)
2012: Богема (Houston Grand Opera)
2012: Папа Длинноногие (Лондон)
2012: Маленькая мисс Скрудж (Театр Рубикон, Вентура, Калифорния)
2013: Тоска (LA Opera)
2013: La Bohème (Canadian O pera Company, Торонто)
2013: Парсифаль (Chicago Lyric Opera )
2013: Little Miss Scrooge (Ventura)
2014: Гертруда (Королевский драматический театр, Стокгольм)
2014: Богема (Опера Сан-Франциско )
2015: Тоска (Chicago Lyric Opera )
2015: Двенадцатая ночь (Театр Nissay, Токио)
2015: McQueen (St. Джеймс и Театры Хеймаркет, Лондон)
2015: Потерянный труд любви (Стратфордский фестиваль, Канада)
2015: Daddy Long Legs (Театр Дэвенпорт, Нью-Йорк)
2015: Тоска (Houston Grand Opera )
2015 Дома в мире (Токио, Нью-Йорк и округ Колумбия))
2016 Дома в мире (Центр Ндере, Кампала)
2017 Гамлет (Театр Гейгэки, Токио)
2017 Ла Богема (Сан-Франциско)
2018 Дон Джованни (WNO, Кардифф)
2018 Knights 'Tale (Императорский театр, Токио)
2019 The Phoenix (Houston Grand Opera)
1980 Премия Лоуренса Оливье за лучшую режиссуру Николас Никльби.
1981 за лучшую режиссуру Николас Никльби.
1982 Премия Тони за лучшую режиссуру за фильм Николас Никльби.
1982 Премия Круга внешних критиков, специальная награда за Николас Н. Иклиби.
1987 Премия Outer Critics Circle за выдающийся режиссер мюзикла за Отверженные.
1987 Премия Тони за лучшую режиссуру за Отверженные.
1994 Премия Лоуренса Оливье (номинация) за лучшую режиссуру мюзикла для оперы «Нищий»
1994 Премия Лоуренса Оливье (номинация) за лучшее музыкальное возрождение за «Нищий» Opera
1997 Награда Внешних критиков за выдающийся режиссер пьесы для Стэнли.
Премия Тони 1997 (номинация) за лучшую режиссуру пьесы Стэнли
1999 Премия Лоуренса Оливье за лучшее музыкальное возрождение за Кандид.
2001 Outer Премия Critics Circle (номинация) за выдающийся бродвейский мюзикл за Джейн Эйр
2001 Премия Тони (номинация) за лучший мюзикл за Джейн Эйр
2001 Премия Тони (Номинация) за лучшую музыку к фильму Джейн Эйр
2001 Премия Тони (номинация) за лучшую книгу мюзикла для Джейн Эйр
Премия Nippon Engeki Kogyo Kyukai 2006 для Киншу, Сон в летнюю ночь и Опера нищего.
2007 Театральная премия Кикута Кадзуо за особые достижения в японском театре
2010 LA Премия «Овация» (номинация) за режиссера мюзикла для длинноногого папы
2010 LA Ovation Award за книгу мюзикла для длинноногого папы
2016 Drama Desk Award (Номинация) за лучший мюзикл для длинноногого папы
2016 Драма Награда Desk Award за выдающуюся книгу мюзикла для длинноногого папы
