Войти
| Джером Роббинс | |
|---|---|
 Роббинс на фотосессии в 1968 году | |
| Родился | Джером Уилсон Рабиновиц. (1918-10-11) 11 октября 1918. Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США |
| Умер | 29 июля 1998 (1998 -07-29) (79 лет). Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США |
| Род занятий | Театральный продюсер, режиссер, танцор, хореограф |
| Годы работы | 1937–1998 |
| Награды | Полный список |
Джером Роббинс (11 октября 1918 - 29 июля 1998) американский хореограф, режиссер, танцор, и театральный продюсер, работавший в классическом балете, на сцене, в кино и на телевидении. Среди его многочисленных сценических постановок были В городе, Питер Пэн, Туфли на высоких пуговицах, Король и я, Пижамная игра, Звонок в колокола, Вестсайдская история, Цыган и Скрипач на крыше. Роббинс был пятикратным обладателем премии Тони и обладателем награды Центра Кеннеди. Он получил две премии Оскар, в том числе премию Оскар 1961 года за лучшую режиссуру с Робертом Уайзом за Вестсайдская история.
Документальный фильм о Роббинсе. жизнь и работа, Something to Dance About, с отрывками из его журналов, архивными выступлениями и репетициями, а также интервью с Роббинсом и его коллегами, премьера которого состоялась на канале PBS в 2009 году и была удостоена премий Эмми и Пибоди в том же году.
Роббинс родился Джером Уилсон Рабиновиц в еврейском материнстве Больница на Восточном Бродвее, 270, Нижний Восток Манхэттена t Сиде - район, населенный множеством иммигрантов. Он был сыном Лены (Рипса) и Гарри Рабиновичей.
Семья Рабиновиц жила в большом многоквартирном доме на 51 Ист 97-й улице в северо-восточном углу Мэдисон-авеню. Известный своим близким как «Джерри», Роббинс получил второе имя Уилсон, отражающее патриотический энтузиазм его родителей по отношению к тогдашнему президенту Вудро Вильсон.
В начале 1920-х годов семья Рабиновиц переехала в Уихокен, Нью-Джерси. Его отец и дядя открыли компанию Comfort Corset Company в Юнион-Сити, штат Нью-Джерси. У семьи было много связей в шоу-бизнесе, включая исполнителей водевилей и владельцев театров. В 1940-х годах их имя было официально изменено на Роббинс.
Роббинс начала изучать современный танец в старшей школе с Элис [CK] Бентли, которая поощряла своих учеников импровизировать шаги под музыку. Позже Роббинс сказал: «Что [она] сразу же дала мне, так это абсолютную свободу создавать свои собственные танцы без ограничений и сомнений». После окончания школы он пошел изучать химию в Нью-Йоркский университет (NYU), но бросил учебу через год по финансовым причинам и решил заниматься танцами на постоянной основе. Он присоединился к труппе Сени Глюк Сандора, ведущего представителя экспрессионистского современного танца; именно Сандор порекомендовал ему сменить имя на Роббинс. Шандор также посоветовал ему заняться балетом, что он и сделал с Эллой Дагановой; кроме того, он изучал испанские танцы у Хелен Веола; Азиатский танец с Еичи Нимура; и танцевальная композиция с Бесси Шенберг. В то время как член труппы Сандора, Роббинс дебютировал на сцене в Художественном театре идиш в небольшой роли в [Братья Ашкенази].
Роббинс в фильме «Три девы и дьявол», 1941 год В 1937 году Роббинс впервые из многих выступал в качестве танцора в лагере Тамимент, курорт в Поконосе, известный еженедельными ревю в бродвейском стиле; он также начал танцевать в хоре таких бродвейских шоу, как Great Lady и Keep Off the Grass, хореографию обоих поставил Джордж Баланчин. Роббинс также начал создавать танцы для «Ревю Тамимента», несколько комиксов (демонстрирующих таланты Имоджин Кока и Кэрол Ченнинг ) и некоторые драматические, актуальные и противоречивые. Одним из таких танцев, позже также исполненным в Нью-Йорке на 92-й улице Y, был Strange Fruit, исполненный на песне, неизгладимо исполненной Билли Холидей.
В 1940 году Роббинс присоединился к Театру балета ( позже известный как Американский театр балета ). С 1941 по 1944 год Роббинс был солистом труппы, получив признание за свою Гермес в Елене Троянской, главную роль в Петрушке, Молодежь в «Три девы и дьявол» Аньес де Милль и Бенволио в Ромео и Джульетта ; и находясь под влиянием хореографов Мишеля Фокина, Антония Тюдора и Джорджа Баланчина.
Роббинс создал и выступил в Fancy Free, балете о моряках на свободе, в Metropolitan Opera в рамках сезона Ballet Theater в 1944 году. One of Fancy Фри вдохновлялся картиной Пола Кадмуса '1934 года «Флот в наступлении!». Однако сценарий Роббинса был более беззаботным, чем картина. Роббинс сказал в интервью The Christian Science Monitor : «Увидев... Fleet's In, которое я внутренне отверг, хотя это и натолкнуло меня на мысль сделать балет, я наблюдал за моряками и девушками тоже, по всему городу ". Роббинс заказал музыку к балету у тогда еще неизвестного Леонарда Бернстайна и нанял Оливера Смита в качестве художника-декоратора. С помощью Fancy Free Роббинс создал танец, в котором соединились классический балет, социальные танцы 1940-х годов и сумасшедшая сюжетная линия.
Позже в том же году Роббинс задумал и поставил хореографию On the Town (1944), мюзикл, частично вдохновленный Fancy Free, который положил начало его бродвейской карьере. Бернштейн написал музыку, а Смит разработал декорации. Книга и тексты были написаны командой, с которой Роббинс снова будет работать, Бетти Комден и Адольф Грин, а режиссером был легенда Бродвея Джордж Эбботт. Поскольку Роббинс как хореограф настоял на том, чтобы его хор отражал расовое разнообразие толпы Нью-Йорка, «В городе» впервые нарушил цветовую шкалу на Бродвее. Следующим мюзиклом Роббинса была басня эпохи джаза Малышка на миллиард (1945), и во время репетиций шоу произошел инцидент, который стал частью лора Роббинса и Бродвея: хореограф, озабоченный указанием направления танцоры отступили на сцену, пока он не упал в оркестровую яму. Два года спустя он получил похвалы за свой юмористический балет Mack Sennett в High Button Shoes (1947) и получил свою первую премию Tony Award за хореографию .. В том же году Роббинс станет одним из первых членов недавно созданной Нью-Йорк Actors Studio, трижды посещая занятия, проводимые одним из основателей Робертом Льюисом. в неделю вместе с одноклассниками, такими как Марлон Брандо, Морин Стэплтон, Монтгомери Клифт, Герберт Бергхоф, Сидни Люмет и еще около 20. В 1948 году он добавил еще одну заслугу в свое резюме, став со-директором и хореографом «Смотри, мама, я танцую!»; а через год после этого вместе с Ирвингом Берлином поставил хореографию Мисс Либерти.
. Пока он строил карьеру на Бродвее, Роббинс продолжал работать в балете, создавая ряд изобретательных и стилистически разнообразных работ. в том числе Interplay на музыку Мортона Гулда и факсимиле на музыку Леонарда Бернстайна, балет, который был запрещен в Бостоне [CK]. В 1949 году Роббинс покинул Театр балета, чтобы присоединиться к Джорджу Баланчину и Линкольну Кирстайну в недавно сформированном New York City Ballet в качестве младшего художественного руководителя. Вскоре после этого он поставил «Гости» - балет о нетерпимости.
Роббинс в 1951 году В New York City Ballet Роббинс сразу проявил себя как танцор и хореограф. Он был известен своими выступлениями в балетах Баланчина 1929 г. «Блудный сын» (возрожденных специально для него), «Тиль Уленшпигель» и (с Танакилом Леклерком) «Буре Фантаск», а также своими балетами, такими как «Эпоха беспокойства», «Клетка», «Полдень фавна» и «Концерт», в которых Леклерк играл главные роли. Он продолжал работать на Бродвее, а также ставил танцы для Ирвинга Берлина Call Me Madam, в главных ролях Этель Мерман, Роджерс и Хаммерштейн «Король и я», в котором он создал знаменитый балет «Маленький дом дяди Томаса» в дополнение к другим танцам и ревю Two's Company с Бетт Дэвис в главной роли.
Он также выступал в незарегистрированном шоу-лечении в мюзиклах Дерево растет в Бруклине (1951), Wish You Were Here (1952), Чудесный город (1953), а также поставил и поставил несколько эскизов для The Ford 50th Anniversary Show с Мэри Мартин и Этель Мерман на CBS в главных ролях.
В 1954 году Роббинс сотрудничал с Джорджем Эбботтом над фильмом The Pyjama Game (1954), который положил начало карьере Ширли МакЛейн, а также создал, поставил хореографию и направил автомобиль Мэри Мартин. Питер Пэн (который он повторно поставил для телевизионной передачи, получившей премию «Эмми» в 1955 году, заслужив номинацию на лучшую хореографию). Он также был режиссером и со-хореографом (с Бобом Фоссом ) Звонят колокола (1956) с Джуди Холлидей в главной роли. Роббинс воссоздал свои сценические танцы для Короля и меня для версии фильма 1956 года. В 1957 году он задумал, поставил хореографию и поставил Вестсайдскую историю.
The Fleet's In !, написанную Полом Кадмусом, 1934 год, вдохновением для балета, Fancy Free (1944) Вестсайдская история - это современная версия Ромео и Джульетты, действие которой происходит в Адской кухне. Шоу с музыкой Леонарда Бернстайна ознаменовало первое сотрудничество Роббинса и Стивена Сондхейма, написавшего тексты, а также Артура Лоренса, написавшего книгу. Поскольку книга, музыка и танец представлялись как единое целое, актерский состав, в первую очередь на Бродвее, должен был быть одинаково квалифицированным, как актеры, певцы и танцоры. Чтобы помочь молодому составу вырасти в своих ролях, Роббинс не позволял тем, кто играл членов противоположных банд (Джетс и Акулы), смешиваться во время репетиции. Он также, по словам танцовщицы Линды Талкотт Ли, «играл в психологические игры» с актерами: «И он распространял слухи среди одной банды о другой, поэтому они действительно ненавидели друг друга». Несмотря на то, что он был открыт для хороших обзоров, он был омрачен «The Music Man на церемонии вручения премии Tony Awards в том году. Тем не менее, Вестсайдская история принесла Роббинсу его вторую премию Тони за хореографию.
. Серия хитов продолжилась Gypsy (1959) с Этель Мерман в главной роли.. Роббинс вновь объединился с Сондхеймом и Лораном, а музыку написал Джул Стайн. Мюзикл основан (в общих чертах) на жизни стриптизерши Джипси Роуз Ли.
В 1956 году муза Роббинса, Танакил Леклерк, заболела полиомиелитом и была парализована; В течение следующего десятилетия Роббинс в значительной степени отказался от своей деятельности в New York City Ballet, но он основал свою небольшую танцевальную труппу Ballets USA, премьера которой состоялась в первом сезоне Фестиваля двух миров Джана Карло Менотти в Сполето, Италия, в июне 1958 года. гастролировал по Европе и США под эгидой Государственного департамента и появлялся на телевидении в шоу Эда Салливана. Среди танцев, которые он создал для Ballets USA, были N.Y. Export: Opus Jazz and Moves.
В 1950 году Роббинс был вызван для дачи показаний в Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC) по подозрению в симпатиях к коммунистам. Роббинс, хотя и был готов признаться в своем прошлом членстве в партии, сопротивлялся называть имена других людей со схожими политическими связями; он продержался три года, пока, по словам двух членов семьи, которым он признался, ему угрожали публичным разоблачением его гомосексуализма. Роббинс назвал имена людей, которые, по его словам, были коммунистами, в том числе актеров Ллойда Гофа и Эллиота Салливана, танцевального критика Эдны Око, режиссера Лайонела Бермана, драматурга Джерома Чодорова, его брата Эдварда Чодорова, Мадлен Ли Гилфорд и ее мужа Джек Гилфорд, которые были занесены в черный список из-за их предполагаемых политических убеждений и их карьера заметно пострадала, до такой степени, что Гилфорду и его жене часто приходилось занимать деньги у друзей, чтобы свести концы с концами. Поскольку он сотрудничал с HUAC, карьера Роббинса не пострадала, и он не попал в черный список.
В 1960 году Роббинс был одним из режиссеров с Роберт Уайз, экранизация Вестсайдской истории. Примерно через 45 дней съемок он был уволен, когда производство было сочтено отставанием от графика на 24 дня. Однако, когда фильм получил 10 премий Оскар за 1961 год, Роббинс получил две: одну за режиссуру и одну за «Блестящие достижения в искусстве хореографии на кино».
В 1962 году Роббинс поставил немузыкальную пьесу Артура Копита О, папа, бедный папа, Мама повесила тебя в шкафу и мне так грустно. Производство шло более года вне Бродвея и было перенесено на Бродвей на короткий период в 1963 году, после чего Роббинс поставил Энн Бэнкрофт в возрождении Бертольда Брехта <166 Мать Храбрость и ее дети.
Роббинс все еще пользовался большим спросом как шоу-доктор. Он взял на себя руководство двумя проблемными постановками в этот период и помог превратить их в успех. В 1962 году он спас A Funny Thing Happened on the Way to the Forum (1962), музыкальный фарс с участием Зеро Мостел, Джека Гилфорда, Дэвид Бернс и Джон Кэррадайн. Спектакль с книгой Берта Шевелова и Ларри Гелбарта и партитурой Стивена Сондхейма не работал. Сондхейм написал, а Роббинс поставил совершенно новый вводный номер «Comedy Tonight», который объяснил публике, что будет дальше, и с тех пор шоу играло успешно. В 1964 году он взял на себя запутавшуюся Веселую девочку и разработал шоу, в котором было показано 1348 представлений. Мюзикл помог превратить главную Барбру Стрейзанд в суперзвезду.
В том же году Роббинс выиграл Tony Awards за свою режиссуру и хореографию в фильме Скрипач на крыше (1964).). В шоу с Зеро Мостел в главной роли как Тевье было проведено 3242 выступления, установив рекорд (с тех пор побитый) для самого продолжительного бродвейского шоу. Сюжет о евреях, живших в России в начале 20 века, позволил Роббинсу вернуться к своим религиозным корням.
Он продолжал ставить хореографию и ставить постановки для Джоффри Балет и Нью-Йорк Сити Балет в 1970-х. Роббинс стал балетмейстером New York City Ballet в 1972 году и в течение следующего десятилетия работал почти исключительно в классическом танце, останавливаясь только на возрождении West Side Story (1980) и Скрипач на крыше (1981). В 1981 году он гастролировал по Китайской Народной Республике.
В 1980-е годы возросло присутствие на телевидении, когда NBC транслировался с членами New York City Ballet, а ретроспектива хореографии Роббинса была показана на PBS в 1986 году. взнос Танцы в Америке. Последнее привело к созданию антологического шоу Бродвей Джерома Роббинса в 1989 году, в котором воссозданы самые успешные постановочные номера за его более чем 50-летнюю карьеру. В главной роли Джейсона Александра в роли рассказчика (спектакль, который выиграл бы Александра Тони), шоу включало постановку сокращенных номеров, таких как Ирвинга Берлина, и такие известные, как «Традиция» "номер из Скрипач на крыше. За это он был удостоен пятой премии Тони.
После велосипедной аварии в 1990 году и операции на сердечном клапане в 1994 году в 1996 году у него начались признаки формы болезни Паркинсона, и его слух снизился. быстро портится. Тем не менее, в 1998 году он поставил свой последний проект для City Ballet.
Роббинс перенес инсульт в июле 1998 года, через два месяца после премьеры его новой постановки «Свадьбы». Он умер в своем доме в Нью-Йорке 29 июля 1998 года. Вечером его смерти огни Бродвея на мгновение погасли в знак дани. Он был кремирован, а его прах развеян в Атлантическом океане.
Роббинс имел отношения с рядом людей, из Монтгомери Клифт и Нора Кэй - Базз Миллер и. Как бывший член Коммунистической партии, он назвал 10 коммунистов в своих показаниях перед Комитетом по антиамериканской деятельности Палаты представителей. Это действие вызвало недовольство среди его коллег и сотрудников, в том числе занесенных в черный список актеров Джек Гилфорд и Зеро Мостел, которые, работая над Скрипачом на крыше " открыто презирал Роббинса ". Несмотря на это, Леонард Бернстайн и Артур Лоранс работали с ним над Вестсайдской историей всего через несколько лет после того, как они были занесены в черный список.
Роббинс. разделил Лучший режиссер Оскар с Робертом Уайсом за киноверсию фильма Вестсайдская история (1961). Роббинс был лишь вторым режиссером, получившим премию Оскар за лучшую режиссуру за дебютный фильм (после Делберта Манна за Марти ). В том же году Академия кинематографических искусств и наук удостоила его специальной награды за его хореографические достижения в кино.
В общей сложности он был награжден пятью премией Тони, двумя наградами Академии, отличием Центра Кеннеди (1981), Национальная медаль искусств (1988), Французский Почетный легион и почетное членство в Американской академии и Институте искусств и литературы. Он был удостоен трех почетных докторских степеней, включая Почетный Доктор гуманитарных наук в 1980 г. в Городском университете Нью-Йорка и Почетный Доктор изящных искусств из Нью-Йоркского университета в 1985 году.
Джером Роббинс был введен в Зал славы американского театра в 1979 году. Роббинс был внесен в Национальный музей танца «Мистер и миссис Корнелиус Вандербильт Уитни» Зал славы 10 лет спустя, в 1989 году.
В 1995 году Джером Роббинс поручил директорам своего фонда учредить премию «какому-нибудь действительно выдающемуся человеку или художественному учреждению. Призы должны« опираться на искусство танца... ». Первые две премии Джерома Роббинса были вручены в 2003 году New York City Ballet и художнику по свету Дженнифер Типтон.
|
