Филиппо Брунеллески

редактировать
Итальянский архитектор

Филиппо Брунеллески
Cinque maestri del rinascimento fiorentino, XVI sec, Filippo Brunelleschi.JPG
РодилсяФилиппо ди сер Брунеллеско ди Липпо Лапи. 1377. Флоренция, Республика Флоренция
Умер15 апреля 1446 (1446-04-15) (68–69 лет). Флоренция, Республика Флоренции
ИзвестенАрхитектура, скульптура, машиностроение
Известные работыКупол Санта-Мария-дель-Фьоре
ДвижениеРаннее Возрождение
Санта Собор Марии дель Фьоре во Флоренции обладает самым большим кирпичным куполом в мире и считается шедевром европейской архитектуры.

Филиппо Брунеллески (, итальянец: ; 1377-15 апреля 1446), считается отцом-основателем Архитектура эпохи Возрождения, был итальянским архитектором и дизайнером, и теперь признан первым современным инженером, проектировщиком и единственным конструктором. на супервайзере. Он наиболее известен благодаря проектированию купола Флорентийского собора, инженерный подвиг, который не был совершен с древних времен, а также разработкой математической техники линейной перспективы в искусство, которое управляло живописным изображением пространства до конца 19 века и оказало влияние на подъем современной науки. Его достижения также включают другие архитектурные работы, скульптуру, математику, инженерное дело и дизайн кораблей. Его основные сохранившиеся работы можно найти в Флоренции, Италия.

Содержание
  • 1 Биография
    • 1.1 Ранние годы
    • 1.2 Скульптура - Конкурс на двери Флорентийского баптистерия
    • 1.3 Повторное открытие древности (1402–1404)
    • 1.4 Больница для подкидышей (1419–1445))
    • 1.5 Базилика Сан-Лоренцо (1421–1442)
    • 1.6 Базилика Санто Спирито (1434–1466)
    • 1.7 Часовня Пацци (1430–1444)
    • 1.8 Санта-Мария-дельи-Анджели (1434–1437))
    • 1.9 Купол Флорентийского собора (1446–1461)
  • 2 Достижения
    • 2.1 Линейная перспектива
    • 2.2 Инновационная лодка
    • 2.3 Другая деятельность
  • 3 Личная жизнь
  • 4 Местоположение останков
  • 5 Вымышленные изображения
  • 6 Основные работы
  • 7 См. Также
  • 8 Ссылки
    • 8.1 Библиография
  • 9 Дополнительная литература
  • 10 Внешние ссылки
Биография

Ранняя жизнь

Брунеллески родился во Флоренции, Италия, в 1377 году. Его семья состояла из его отца, Брунеллеско ди Липпо, нотариуса и государственного служащего, его матери Джулианы Спини и двух его братьев. Семья была зажиточной; дворец семьи Спини все еще существует, напротив церкви Тринита во Флоренции. Юный Филиппо получил литературное и математическое образование, которое должно было дать ему возможность пойти по стопам своего отца. Однако будучи склонным к творчеству, Филиппо в возрасте двадцати двух лет поступил в ученики в Arte della Seta, гильдию торговцев шелком, самую богатую и престижную гильдию в городе, в которую также входили ювелиры. и мастера по металлу. В декабре 1398 года он стал мастером-ювелиром и скульптором, работающим с литой бронзой.

Скульптура - Конкурс на двери Флорентийского баптистерия

Его самые ранние сохранившиеся скульптуры - две небольшие бронзовые статуи евангелистов и святых. (1399–1400) изготовлены для алтаря Часовни Распятия Собор Пистойи. В 1400 году город Флоренция решил отпраздновать конец смертельной эпидемии Черной смерти, создав новые скульптурные и позолоченные бронзовые двери для Баптистерия Флоренции. В 1401 году был проведен конкурс на дизайн, в котором приняли участие семь участников, в том числе Брунеллески и еще один молодой скульптор, Лоренцо Гиберти. Для конкурса каждый скульптор должен был изготовить единственное бронзовое панно, изображающее жертвоприношение Исаака в готической четырехстворчатой ​​раме. Каждая из панелей содержала Авраама, Исаака, ангела и другие фигуры, придуманные художниками, и должна была гармонировать по стилю с существующими дверьми, сделанными в 1330 году Андреа Пизано. Главой жюри был Джованни ди Биччи де Медичи, который впоследствии стал важным покровителем Брунеллески. Жюри выбрало Гиберти, композиция которого была проще и классичнее, но работы Брунеллески с более драматичным движением произвели хорошее впечатление. Брунеллески не любил быть вторым ни в чем; со временем он оставил скульптуру и полностью посвятил свое внимание архитектуре и оптике, но продолжал получать заказы на скульптуру по крайней мере до 1416 года.

Повторное открытие античности (1402–1404)

В связи с возрождением интереса к древнегреческой и римской культуре в период раннего Возрождения художники стали уделять искусству греко-римской старины больше внимания, чем формальный и менее реалистичный стиль средневекового периода, в котором преобладала византийская живопись. Однако этот интерес был ограничен несколькими учеными, писателями и философами, прежде чем он начал влиять на изобразительное искусство. В этот период (1402–1404) Брунеллески посетил Рим (возможно, со своим другом, скульптором Донателло ), чтобы изучить его древние руины. Донателло, как и Брунеллески, получил образование ювелира, хотя позже работал в мастерской известного ныне художника Гиберти. Хотя слава Древнего Рима была предметом массовых разговоров в то время, мало кто действительно изучал физическую ткань его руин до Брунеллески и Донателло. Изучение Брунеллески классической римской архитектуры можно увидеть в характерных элементах его строительных конструкций, включая равномерное освещение, минимизацию отдельных архитектурных элементов внутри здания и уравновешивание этих элементов для гомогенизации пространства.

Это так. предположил, что Брунеллески разработал свою систему линейной перспективы после наблюдения римских руин. Однако некоторые историки спорят о том, что он тогда посетил Рим, учитывая количество проектов, которые Брунеллески имел во Флоренции в то время, бедность и отсутствие безопасности в Риме в тот период, а также отсутствие свидетельств визита. Его первый документально подтвержденный визит в Рим состоялся в 1432 году.

Больница для подкидышей (1419–1445)

Первой архитектурной комиссией Брунеллески была Ospedale degli Innocenti (1419 – c. 1445), или больница для подкидышей, спроектированная как дом для сирот. Больница финансировалась и управлялась Гильдией торговцев шелком, к которой он принадлежал. Как и многие его архитектурные проекты, здание было завершено намного позже, со значительными изменениями, другими архитекторами. Он был официальным архитектором до 1427 года, но после 1423 года он редко бывал на этом месте. Больница была завершена Франческо делла Луна в 1445 году.

Большая часть, построенная Брунеллески, была аркадами или лоджией с девятью арками, поддерживаемыми с каждой стороны пилястрами, придававшими вид колонн, и открывающимся внутрь небольшой дверью. Аркада поддерживалась тонкими колоннами с коринфскими капителями. Эта первая аркада с колоннами, закругленными арками и простым классическим декором стала образцом для длинной серии зданий эпохи Возрождения по всей Европе. Его длинная лоджия была бы редкостью на узких и извилистых улицах Флоренции, не говоря уже о впечатляющих арках, каждая около 8 м высотой. Здание было величественным и скромным, без изысков мрамора и декоративных вставок. Кроме того, это было первое здание во Флоренции, чётко отсылающее - в своих колоннах и капителях - к классической древности.

Вскоре пришли и другие комиссии, такие как часовня Ридольфи в церкви Сан-Якопо-сопр'Арно, ныне утерянная, и Барбадори Часовня в Санта-Феличита, также измененная со времени постройки. Для обоих Брунеллески разработал элементы, уже использовавшиеся в Ospedale degli Innocenti, которые также будут использоваться в Капелле Пацци и Сагрестия Веккья. В то же время он использовал такие небольшие работы как своего рода технико-экономическое обоснование своей самой известной работы - купола Флорентийского собора.

Базилика Сан-Лоренцо (1421–1442)

Базилика Сан-Лоренцо была его следующим большим проектом, предпринятым вскоре после того, как он основал больницу для подкидышей. Это была самая большая церковь во Флоренции, спонсируемая семьей Медичи, чьи гробницы были там расположены, и это была работа нескольких разных архитекторов, включая, позднее, Микеланджело. Части, занятые Брунеллески, были центральным нефом с двумя боковыми нефами по обе стороны, ограниченными небольшими часовнями, и старой ризницей.

Старая ризница была начата первой и построена между 1419 и 1429 годами. В ней находится гробница дарителя Джованни ди Биччи де Медичи и его жены, под центральным куполом, очень просто оформленный. Форма очень простая; Часовня представляет собой куб высотой около одиннадцати метров с каждой стороны, покрытый полусферическим куполом. Уровень орнаментальных антаблемов делит вертикальное пространство на две части, а пилястры поддерживают купол. Алтарь расположен в нише с одного конца под меньшим куполом. Все арки потолка поддерживаются пилястрами, как классические колонны, врезанными в стены. Этот зал, в котором использованы классические элементы совершенно оригинальным образом, был одним из первых помещений в стиле эпохи Возрождения.

В нефе массивные колонны готической архитектуры были заменены тонкими колоннами коринфского стиля. капители и традиционный сводчатый потолок центрального нефа кессонным потолком из квадратных отсеков с изящно позолоченной отделкой. Чтобы приспособиться к разнице в высоте между низкими часовнями и гораздо более высоким нефом, круглые окна над каждой часовней. Завершенный интерьер производил впечатление совершенной гармонии и баланса.

Одной из практик Брунеллески в Старой ризнице, которая позже стала доктриной архитектуры эпохи Возрождения, было использование белых стен в церквях. Первый крупный теоретик искусства эпохи Возрождения Леон Баттиста Альберти писал в 1450 году, что с классических времен, по мнению таких авторитетов Цицерон и Платон, белый был единственным цветом, подходящим для храма или церкви, и восхвалял «чистоту и простоту цвета, как у жизни».

Базилика Санто-Спирито (1434–1466 гг.)

Базилика <273 г.>Санто Спирито во Флоренции был его следующим крупным проектом, который, что характерно, он выполнял параллельно с другими своими крупными работами. Хотя он начал проектировать в 1434 году, строительство не началось до 1436 года и продолжалось после его жизни. Колонны для фасада не были доставлены до 1446 года, за десять дней до его смерти, а фасад не был завершен до 1482 года, а затем был изменен в 18 веке. Колокольня была также более поздним дополнением.

Санто Спирито является примером математической пропорции и гармонии работ Брунеллески. Церковь имеет форму креста. Хор, два рукава трансепта и пространство в центре трансепта состоят из квадратов одинакового размера. В продолжении нефа есть еще четыре одинаковых квадрата. и полуквадрат (позднее добавление) в конце. Длина трансепта составляет ровно половину длины нефа. Каждый квадрат нижних боковых нефов равен четверти размера квадратов главного нефа. Боковые нефы облицованы тридцатью восемью маленькими часовнями, которые позже были заполнены алтарями, украшенными произведениями искусства.

Вертикальный план также идеально пропорционален; высота центрального нефа ровно вдвое больше его ширины, а высота боковых нефов с обеих сторон ровно вдвое больше их ширины. Однако другие аспекты его первоначального плана были изменены после его смерти. Главный неф нефа, окруженный колоннами с коринфскими капителями, увенчан рядом полукруглых арок, как и его галереи. Его первоначальный план предусматривал, что потолок нефа будет состоять из цилиндрического свода, который перекликается с боковыми нефами, но это также было изменено после его смерти на плоский кессонный потолок. Мало что осталось от внешних стен, которые он планировал. Они были незавершенными на момент его смерти и были покрыты фасадом в другом стиле в период барокко.

Капелла Пацци (1430–1444)

Капелла Пацци была заказана примерно в 1429 году Андреа Пацци в качестве капеллы или Место встречи монахов монастыря Санта-Кроче. Как и почти все его работы, фактическое строительство было отложено, начавшись только в 1442 году, а внутренняя отделка не была завершена до 1444 года. Здание не было полностью завершено примерно до 1469 года, через двадцать лет после его смерти. Некоторые детали, такие как фонарь на вершине купола, были добавлены после его смерти.

Портик часовни особенно отличается прекрасными пропорциями, простотой и гармонией. Ее центральная часть - своего рода триумфальная арка. Его шесть колонн окружены скульптурными медальонами антаблемента, верхний уровень разделен пилястрами и центральной аркой, а еще одна полоса скульптурных антаблементов наверху, ниже терраса и простой купол. Внутренние пространства обрамляют арки, антаблементы, пилястры. Пол также разделен на геометрические участки. Свет идет вниз из круглых окон купола и меняется в течение дня. Цвета интерьеру придают круглые сине-белые керамические бляшки, созданные скульптором Лукой Делла Роббиа. Архитектура часовни основана на расположении прямоугольников, а не квадратов, что делает ее немного менее сбалансированной, чем его часовня в старой ризнице Сан-Лоренцео.

Санта-Мария-дельи-Анджели (1434–1437)

Санта-Мария-дельи Angeli был незавершенным проектом Брунеллески, который представил революционную концепцию в архитектуре эпохи Возрождения. Со времен романского и готического периодов церкви традиционно имели форму креста с алтарем в трансепте или точке пересечения. Санта-Мария-гастроном-Анджели был спроектирован как ротонда в форме восьмиугольника с восемью равными сторонами, каждая из которых содержала часовню и алтарь в центре.

Церковь финансировалась за счет наследия двух флорентийских купцов, Маттео и Андреа Сколари, и строительство началось в 1434 году. Однако в 1437 году деньги для церкви были конфискованы флорентийским правительством, чтобы помочь финансировать война против соседнего города Лукка. Конструкция, достигшая семи метров в высоту, так и не была завершена, как ее спроектировал Брунеллески. Завершенная часть была позже интегрирована в более позднюю церковь другого дизайна.

Планы и модель церкви Брунеллески исчезли, и она известна только из иллюстраций в Кодексе Рустичи от 1450 года и из рисунков других архитекторы. Леон Баттиста Альберти в своем De re aedificatoria, первом крупном трактате по архитектуре эпохи Возрождения, написанном примерно в 1455 году и опубликованном в 1485 году, назвал этот проект «первым законченным планом церкви эпохи Возрождения». Леонардо да Винчи посетил Флоренцию примерно в 1490 году, изучил церкви и планы Брунеллески и набросал в своих записных книжках план такой же восьмиугольной церкви с расходящимися часовнями. В еще большем масштабе он достиг своего развития в 16 веке. Донато Браманте предложил аналогичный центральный план с радиальными часовнями для своего Темпьето, а позже, в еще большем масштабе, в своем плане Базилики Святого Петра (1485 г.) –1514). Центральный план был окончательно реализован с некоторыми изменениями, начиная с 1547 года, в соборе Святого Петра Микеланджело, а затем его завершенная версия Карло Мадерна.

Купол Флорентийского собора (1446–1461)

Санта-Мария-дель-Фьоре был собор и символ Флоренции, строительство которого было начато в 1296 году. После смерти первого архитектора Арнольфо ди Камбио работы были прерваны на пятьдесят лет. Колокольня, или колокольня, была добавлена ​​Джотто вскоре после 1330 года. Между 1334 и 1366 годами комитет архитекторов и художников составил план предполагаемого купола, и строители поклялись следовать этому плану. Предлагаемый купол от основания до фонаря наверху был более восьмидесяти метров в высоту, а восьмиугольное основание - почти сорок два метра в диаметре. Он был больше купола древнего Пантеона или любого другого купола в Европе, и ни один купол такого размера не строился с древности.

В 1418 году проводился конкурс на выбор строитель, и среди других конкурентов был его давний соперник Гиберти. Его выиграл Брунеллески с помощью кирпичной модели купола, сделанной для него его другом скульптором Донателло. Поскольку контрфорсы были запрещены отцами города, и поскольку было невозможно получить стропила для строительных лесов, достаточно длинных и прочных (и в достаточном количестве) для этой задачи, как купол такого размера мог быть построенным без его разрушения под собственным весом было неясно. Кроме того, напряжения сжатия не были четко изучены, и строительные растворы, использованные в этот период, схватывались только через несколько дней, сохраняя нагрузку на строительные леса в течение длительного времени.

Работа над куполом, фонарем (построен в 1446–1461 годах) и exedra (построен в 1439–1445 годах) занимала большую часть оставшейся части жизни Брунеллески. Успех Брунеллески можно объяснить его техническим и математическим гением. Брунеллески использовал более четырех миллионов кирпичей при строительстве восьмиугольного купола. Примечательно, что Брунеллески не оставил после себя планов или схем зданий, детализирующих структуру купола; ученые предполагают, что он построил купол, как если бы он был полусферическим, что позволило бы куполу поддерживать себя.

Брунеллески построил два купола, один внутри другого, практика, которой позже будут следовать все последующие главные купола, включая купола Дома инвалидов в Париже и Капитолия США в Вашингтоне. Внешний купол защищал внутренний купол от дождя и давал более высокую и величественную форму. Каркас купола состоит из двадцати восьми горизонтальных и вертикальных мраморных ребер, или eperoni, восемь из которых видны снаружи. Те, что видны снаружи, в значительной степени являются декоративными, так как внешний купол поддерживается структурой внутреннего купола. Узкая лестница ведет вверх между двумя куполами к фонарю наверху.

Брунеллески изобрел новую подъемную машину для подъема кирпичной кладки, необходимой для купола, задача, несомненно, вдохновленная переизданием Витрувия 'De Architectura, в котором описываются римские машины, использовавшиеся в первом веке нашей эры для строительства больших сооружений, таких как Пантеон и Термы Диоклетиана, сооружения, которые все еще существуют, которые он мог бы увидеть сам. Годы спустя Леонардо да Винчи восхищался этой подъемной машиной.

Прочность купола была увеличена за счет изобретенных Брунеллески цепей из дерева и песчаника, которые действовали как натяжные кольца вокруг основания купола и уменьшали нужны аркбутаны, столь популярные в готической архитектуре. Образец кирпичной кладки в елочку, который Брунеллески, возможно, видел в Риме, также был, по-видимому, забыт в Европе до постройки купола.

Брунеллески держал своих рабочих в здании во время перерывов и приносил еду и разбавленный вино, подобное тому, которое давали беременным женщинам в то время, до них. Он чувствовал, что путешествие вверх и вниз по сотням лестниц утомит их и снизит их производительность.

После того, как купол был завершен, в 1436 году был проведен новый конкурс на декоративный фонарь на вершине купола, снова против своего старого соперника Гиберти. Брунеллески выиграл конкурс и спроектировал структуру и построил основу для фонаря, но он не прожил достаточно долго, чтобы увидеть его окончательную установку на куполе.

В 1438 году Брунеллески спроектировал свой последний вклад в собор; четыре полусферических экседры, или небольшие полукупола, по римскому образцу, поставленные напротив барабана в основании главного купола. Они чередовали четыре небольших купола, расположенных вокруг главного купола, и создавали впечатление лестницы куполов, поднимающихся вверх. Они носили чисто декоративный характер, богато украшались горизонтальными антаблементами и вертикальными арками, пилястрами. и двойные столбцы. Их архитектурные элементы вдохновили архитектуру позднего Возрождения, в том числе Темпьетто собора Святого Петра, построенный в Монторио Браманте (1502 г.). Похожая структура появляется на картине идеального города, приписываемой Пьеро делла Франческа в Урбино (около 1475 г.).

Достижения

Линейная перспектива

Помимо своих достижений в архитектуре, Брунеллески также считается первым человеком, описавшим точную систему линейной перспективы. Это произвело революцию в живописи и открыло путь натуралистическим стилям искусства эпохи Возрождения. Он систематически изучал, как и почему меняются объекты, здания и пейзажи, а линии, кажется, меняют форму, если смотреть на них издалека или под разными углами, и делал рисунки баптистерия во Флоренции, площади Сан-Джованни и других достопримечательностей Флоренции в правильной перспективе.

Согласно его ранним биографам Джорджо Вазари и Антонио Манетти, Брунеллески провел серию экспериментов между 1415 и 1420 годами, включая создание картин с правильной перспективой Баптистерий Флоренции и Палаццо Веккьо, если смотреть наискосок с его северо-западного угла, а также здания на площади Сан-Джованни. По словам Манетти, он использовал сетку или набор перекрестий, чтобы скопировать точную сцену квадрат за квадратом, и создал обратное изображение. Результатом стали композиции с точной перспективой, видимой через зеркало. Чтобы сравнить точность своего изображения с реальным объектом, он проделал маленькую дырочку в своей картине и попросил наблюдателя взглянуть через заднюю часть своей картины, чтобы наблюдать за сценой. Затем было поднято зеркало, отражающее композицию Брунеллески, и наблюдатель увидел поразительное сходство между реальностью и живописью. Обе панели с тех пор были утеряны.

Исследования Брунеллески о перспективе были усилены дальнейшими исследованиями темы Леоном Баттистой Альберти, Пьеро делла Франческа и Леонардо да Винчи. Следуя правилам перспективы, изученным Брунеллески и другими, художники могли рисовать воображаемые пейзажи и сцены с совершенно точной трехмерной перспективой и реализмом. Самый важный трактат о живописи эпохи Возрождения, Della Pittura libri tre Альберти, с описанием эксперимента Брунеллески, был опубликован в 1436 году и был посвящен Брунеллески. Благодаря Брунеллески картина могла быть точным трехмерным окном в мир. Картина «Святая Троица» Мазаччо (1425–1427) в Санта-Мария-Новелла, Флоренция, была хорошим примером нового стиля, который точно создавал иллюзию трехмерности и также воссоздал в живописи архитектурный стиль Брунеллески. Это было началом стандартного метода живописи, изучаемого художниками до 19 века.

Инновационная лодка

Модель лодки, построенной Брунеллески в 1427 году для перевозки мрамора

В 1421 году Брунеллески получил один из первых современных патентов на изобретение речного транспортного судна, которое было сказал, чтобы «привозить любые товары и груз на реке Арно и т.д. за меньшие деньги, чем обычно, и с некоторыми другими преимуществами». Он был предназначен для перевозки мрамора. Таким образом, в истории патентного права Брунеллески занимает особое место. В культурном и политическом плане выдача патента была частью попытки Брунеллески действовать как творческий и коммерческий человек вне ограничений гильдий и их монополий.

Он также принимал активное участие в судостроении. В 1427 году он построил большую лодку под названием Il Badalone, чтобы транспортировать мрамор во Флоренцию из Пизы вверх по реке Арно. Корабль затонул во время своего первого плавания вместе с значительной частью личного состояния Брунеллески.

Другая деятельность

Интересы Брунеллески простирались на математику и инженерное дело, а также на изучение древних памятников. Он изобрел гидравлическое оборудование и сложные часы, ни один из которых не сохранился.

Брунеллески разработал механизмы для использования в церквях во время религиозных театрализованных представлений, которые воспроизводили библейские истории о чудесах. Были созданы устройства, с помощью которых персонажи и ангелы летали по воздуху посреди впечатляющих вспышек света и фейерверков. Эти события происходили во время государственных и церковных визитов. Точно неизвестно, сколько из них спроектировал Брунеллески, но по крайней мере один, для церкви Сан-Феличе, подтверждается в записях.

Брунеллески также проектировал укрепления, используемые Флоренцией. в своей военной борьбе против Пизы и Сиены. В 1424 году он работал в Ластра-а-Синья, деревне, защищающей путь в Пизу, а в 1431 году на юге Италии у стен деревни. Эти стены сохранились до сих пор, но неизвестно, созданы ли они именно Брунеллески.

Кроме того, он занимался городским планированием; он стратегически расположил несколько своих зданий по отношению к ближайшим площадям и улицам для «максимальной видимости». Например, снос перед Сан-Лоренцо был одобрен в 1433 году для создания площади напротив церкви. В Санто-Спирито он предложил повернуть фасад либо в сторону Арно, чтобы путешественники могли его увидеть, либо на север, чтобы выйти на большую предполагаемую площадь.

Личная жизнь

У Брунеллески не было собственных детей, но в 1415 году он усыновил Андреа де Лаззаро Кавальканти, который взял имя Иль Буджано по месту своего рождения. Он был единственным наследником Брунеллески.

Брунеллески был членом гильдии торговцев шелком, в которую входили ювелиры и ювелиры, но не гильдии мастеров камня и дерева, в которую входили архитекторы. В 1434 году он был арестован по требованию гильдии мастеров камня и дерева за незаконную практику. Он был быстро освобожден, а мастера по камню и дереву были обвинены в ложном заключении.

Местоположение останков
Гробница Брунеллески

Тело Брунеллески лежит в склепе Флорентийского собора. Как объяснил Антонио Манетти, который знал Брунеллески и написал его биографию, Брунеллески «удостоился таких почестей, что он был похоронен в Базилике Санта-Мария-дель-Фьоре и с мраморным бюстом, который, как утверждается, быть вырезанным из жизни и помещенным в вечную память с такой великолепной эпитафией ". Внутри входа в собор есть эпитафия: «И великолепный купол этой знаменитой церкви, и многие другие устройства, изобретенные архитектором Филиппо, свидетельствуют о его превосходном мастерстве. Поэтому, отдавая дань его исключительным талантам, благодарная страна, которая всегда будет помнить он хоронит его здесь, в земле внизу ". Статуя Брунеллески, смотрящего на свой купол, позже была установлена ​​на площади перед собором.

Вымышленные изображения

Брунеллески изображен Алессандро Прециози в телесериале 2016 года Медичи: Мастера Флоренции.

Основные работы

Основные здания и сооружения, спроектированные Брунеллески или с его участием, все расположены во Флоренции:

См. Также
Ссылки

Библиография

  • Гертнер, Питер ( 1998). Brunelleschi (in French). Cologne: Konemann. ISBN 3-8290-0701-9.
  • Oudin, Bernard (1992), Dictionnaire des Architects (in French), Paris: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
  • Walker, Paul Robert (2003). The Feud That Sparked the Renaissance: How Brunelleschi and Ghiberti Changed the Art World. HarperCollins. ISBN 0-380-97787-7.CS1 maint: ref=harv (link )
Further reading
External links
Wikimedia Commons has media related to Filippo Brunelleschi.
Wikisource has the text of the 1911 Encyclopædia Britannica article Brunelleschi, Filippo.
Последняя правка сделана 2021-05-20 03:50:03
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте