1937 Париж | |
---|---|
![]() | |
Обзор | |
BIE -класс | Мировая экспозиция |
Название | Международная выставка искусств и техники в современном мире |
Здание | Дворец Шайо |
Площадь | 101 га (250 акров) |
Посетители | 31 040 955 |
Участники | |
Страны | 45 |
Местоположение | |
Страна | Франция |
Город | Париж |
Место | Трокадеро, Марсово поле, набережная Сены |
Координаты | 48 ° 51′44 ″ с.ш., 02 ° 17′17,7 ″ в.д. / 48,86222 ° с.ш., 2,288250 ° в.д. / 48,86222; 2.288250 |
Хронология | |
Открытие | 25 мая 1937 г. (1937-05-25) |
Закрытие | 25 ноября 1937 (1937-11-25) |
Мировые выставки | |
Предыдущая | Международная выставка в Брюсселе (1935 г.) в Брюссель |
Следующая | Всемирная выставка в Нью-Йорке 1939 г. в Нью-Йорке |
Специализированные выставки | |
Предыдущая | ILIS 1936 в Стокгольме |
Следующая | Вторая международная выставка воздухоплавания в Хельсинки |
Международная выставка искусств и техники в жизни Moderne (Международная выставка искусства и технологий в современной жизни) проходила с 25 мая по 25 ноября 1937 года в Париже, Франция. И Дворец Шайо, в котором находится Musée de l'Homme, и Palais de Tokyo, в котором находится Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, были созданы для этой выставки, получившей официальное разрешение Bureau International des Expositions.
На Первым центральным элементом экспозиции должна была стать башня высотой 2300 футов (700 м) ("Phare du Monde "), которая должна была иметь спиральную дорогу к гаражу, расположенному наверху, и к отелю и ресторан расположен в выше это. От этой идеи отказались, так как она была слишком дорогой.
Павильон новых времен (Павильон Новых времен) был спроектирован как палаточный павильон. Ле Корбюзье и Пьер Жаннере.
Входит в архитектурный мастер-план главного архитектора Жака Гребера у подножия холма. Эйфелева башня, и вдохновленный формой элеватора, канадский павильон включал в себя 28-футовую скульптуру буйвола Жозефа-Эмиля Брюне (1937 г.)). Картины Брюне, скульптурные панели снаружи здания и несколько тематических стендов внутри канадского павильона отражали аспекты канадской культуры.
Испанский павильон был устроен президентом Испания Испанское республиканское правительство и построено испанским архитектором Хосепом Луисом Серт. Особое внимание она привлекла тем, что выставка проходила во время гражданской войны в Испании. Павильон включал Пабло Пикассо Гернику, ныне известное изображение ужасов войны, а также скульптуру Александра Колдера Меркурий. Фонтан и картина Жоана Миро Каталонский крестьянин в восстании.
Два других известных павильона принадлежали нацистской Германии и Советский Союз. Организация всемирной выставки разместила немецкий и советский павильоны прямо напротив друг друга. Гитлер хотел отказаться от участия, но его архитектор Альберт Шпеер убедил его принять участие после все, показывая Гитлеру свои планы относительно немецкого павильона. Позже Шпеер рассказал в своих автобиографиях, что он тайно изучал планы советского павильона и спроектировал немецкий павильон как оплот против коммунизма.
Подготовка и строительство экспонатов были затруднены из-за задержки. В день открытия выставки достроили только немецкий и советский павильоны. Это, а также тот факт, что два павильона расположены напротив друг друга, превратили выставку в соревнование двух великих идейных соперников.
Венцом павильона Шпеера стала высокая башня, увенчанная символами нацистского государства: орлом и свастикой. Павильон задуман как памятник «немецкой гордости и достижению». Это было сделано для того, чтобы сообщить миру, что в новой и могущественной Германии восстановилось чувство национальной гордости. Ночью павильон освещался прожекторами. Скульптура Йозефа Торака «Товарищество» стояла перед павильоном, изображая двух огромных обнаженных мужчин, сцепившихся за руки и вызывающе стоящих бок о бок в позе взаимной защиты и «расового товарищества».
Архитектором советского павильона был Борис Иофан. Вера Мухина оформила большую фигуративную скульптуру на павильоне. На вершине грандиозного здания стояла Рабочий и колхозница, огромная статуя, создающая импульс, изображавшая работника и крестьянку, которые держали вместе руки и держали серп и молот. Статуя должна была символизировать союз рабочих и крестьян.
Италия боролась за внимание между нацистской Германией и Советским Союзом, которые представляли себя великой (и противостоящей) силой. считаться с. Италия была доброжелательной диктатурой: солнечной, открытой и средиземноморской, она была основана на дисциплине, порядке и единстве. Марчелло Пьячентини получил задание разработать внешний вид павильона. Он использовал современный железобетонный каркас в сочетании с традиционными элементами, такими как колоннады, террасы, дворы и галереи, формой башни, классическими ритмами и использованием средиземноморского мрамора и лепнины. Павильон располагался под Эйфелевой башней и выходил на Сену и выходил на основную часть экспозиции.
Джузеппе Пагано отвечал за общую координацию экспонатов и первым проник в здание, в его большой сад во внутреннем дворе и в Зал почета. Основной вход проходил через Суд чести, который продемонстрировал примеры наиболее важного вклада Италии в историю технологий в натуральную величину. Артуро Мартини «Победа Воздуха» руководил пространством, ее темная бронзовая форма выделялась на, казалось бы, бесконечном фоне из сине-серых венецианских мозаичных плиток. Оттуда посетители могли посетить колониальные выставки Марио Сирони и Галерею туризма, а затем насладиться тарелкой настоящих спагетти на террасе ресторана. Сад во внутреннем дворе был спроектирован как передышка от экспонатов с симфонией зеленой травы и зеленой глазурованной плитки на фоне красных цветов и бордового порфира.
Зал Почета был самым драматичным и вызывающим воспоминания пространством павильона. Он также «перепрофилировал» существующее произведение искусства: мозаику «Корпоративная Италия» Марио Сирони (фашистская работа) с Триеннале 1936 года, которая теперь была дополнена многочисленными фигурами, занятыми различными видами работ, и фигурой императора. Римский орел, летящий с правой стороны. Произведение размером 8 х 12 м возвышалось над двухэтажным пространством, занимавшим верхнюю часть башни павильона, что делало его центральным элементом декоративной и пропагандистской программы павильона. На престоле Италия представляла корпоративизм - успешную экономическую политику, сочетающую в себе лучшее из капитализма и лучшее из коммунизма, - и до тех пор добивавшаяся успеха. Зал был праздником всех тех аспектов фашистского общества, в которые искренне верил Пагано: социальная гармония, участие правительства в создании промышленных инноваций и поддержка художников, профессионалов и мастеров, а также рабочих. Здесь Пагано имел удовольствие работать вместе с пятью разными художниками и разместил новейшие промышленные материалы Италии, такие как линолеум и термолюкс (небьющееся листовое стекло), рядом с роскошной люстрой из муранского стекла и янтарного мрамора.
Великобритания не ожидала такой конкурсной выставки, и ее запланированный бюджет составлял лишь небольшую часть бюджета Германии. Франк Пик, председатель Совета по искусству и промышленности, назначил Оливера Хилла как архитектор, но посоветовал ему избегать модернизма и сосредоточиться на традиционных ремеслах. Основным архитектурным элементом павильона Хилла был большой белый ящик, украшенный снаружи расписным фризом работы Джона Скипинга, а внутри - гигантскими фотографическими фигурами, среди которых был Невилл Чемберлен ловит рыбу. В нем содержались поделки, расположенные в соответствии с английскими словами, которые во французском языке стали заимствованными, такими как «спорт» и «выходные», а также некоторые предметы, созданные известным гончаром Уильямом Уорроллом. Британцы неоднократно критиковали этот результат за то, что результат не является репрезентативным для Великобритании и плохо сравнивается с прогнозами национальной мощи других павильонов.
После закрытия парижской выставки Рабочий и колхозница перенесен ко входу в ВВЦ в Москве, где он стоял на высокой платформе. Скульптура была отправлена на реставрацию в 2003 году, которую планировалось завершить к 2005 году. Однако из-за финансовых проблем реставрация была отложена. 28 ноября 2009 года скульптура была завершена и возвращена на место перед ВДНХ. 4 декабря 2009 года скульптура была обнаружена на воссозданной конструкции павильона.
Павильон нацистской Германии
Советский павильон
Польский павильон
Швейцарский павильон
Румынский павильон
Советский павильон воспроизведен в Москве
Итальянский павильон
Вход в итальянский павильон. (Цветная реконструкция)
![]() | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Международной выставкой искусства и техники в современной жизни. |