Войти
| Ду-воп | |
|---|---|
 Фрэнки Лаймон и подростки | |
| Стилистическое происхождение | |
| Культурное происхождение | 1940–1950-е годы, афроамериканские общины в некоторых крупных городах Восточного побережья |
| Производные формы | |
| Региональные сцены | |
| Другие темы | |
| Аккордовая последовательность 50-х | |
Ду-уоп (также пишется doowop и doo wop) - это жанр ритм-и блюз музыка, зародившаяся среди афроамериканской молодежи в 1940-х годах, главным образом в крупных городах Соединенных Штатов, включая Нью-Йорк, Филадельфию, Чикаго, США. Тимор, Ньюарк, Детройт и Вашингтон, округ Колумбия. В нем представлена вокальная группа harmony, которая несет увлекательную мелодическую линию в простой бит с небольшими или no инструментами. Лирика проста, обычно о любви, поется ведущим вокалом на фоне повторяющихся, изменяющихся слогов и часто содержит в бридж мелодраматически проникновенный речитатив, адресованный любимым.. Набирая популярность в 1950-х, ду-воп достиг своего пика успеха в начале 1960-х, но продолжал оказывать влияние на исполнителей в других жанрах.
У ду-вопа сложное музыкальное, социальное и коммерческое происхождение.
Стиль ду-уопа представляет собой смесь прецедентов в композиции, оркестровке и вокале, которые фигурировали в американской популярной музыке, созданной авторами песен и вокальными группами, как черными, так и белыми, из с 1930-х по 1940-е годы.
Музыкальные партитуры временно отключены. Типичная последовательность аккордов ду-воп до мажорТакие композиторы, как Роджерс и Харт ( в их песне 1934 года «Blue Moon »), и Хоги Кармайкл и Фрэнк Лессер (в их песне «Heart and Soul » 1938 года) использовали I-vi-ii-V -loop последовательность аккордов в этих хитах; композиторы песен ду-воп варьировали это немного, но значительно, до последовательности аккордов I – vi – IV – V, настолько влиятельной, что ее иногда называют прогрессией 50-х. Эта характерная гармоническая компоновка была объединена с формой припева AABA, типичной для песен Tin Pan Alley.
Хиты черных групп, таких как Ink Spots ("If I Didn't Care ", один из самых продаваемых синглов в мире за все время, и" Address Unknown ") и Mills Brothers (" Paper Doll "," You Always Hurt The One You Love "и" Glow Worm ") в основном были медленными песнями в времени свинга с простыми инструментами. Уличные певцы ду-воп, как правило, выступали без инструментов, но отличались своим музыкальным стилем, независимо от того, использовали ли он быстрый или медленный темп, сохраняя время с помощью свинга вне ритма, используя слоги "ду-воп" вместо ударных, а бас-вокалист - вместо басового инструмента.
На характерный вокальный стиль ду-воп повлияли такие группы, как Mills Brothers, близкие четырехчастная гармония, полученная из вокальных гармоний более раннего квартета парикмахерских.
The Cats and the Fiddle с их песней «I Miss You So» (1939), и Более ранняя пластинка Triangle Quartette "Doodlin 'Back" (1929) была прообразом ритм-энд-блюзового звука ду-воп задолго до того, как ду-воп стал популярным.
Грибин и Шифф выделяют 5 особенностей ду-воп музыки: 1) это вокальная музыка, созданная группами; 2) в нем представлен широкий спектр вокальных партий, «обычно от баса до фальцета»; 3) в нем есть бессмысленные слоги; 4) есть простой бит и сдержанный инструментал; и 5) в нем простые слова и музыка. Биллу Кенни, солисту группы Ink Spots, часто приписывают введение «верхних и нижних» вокальных аранжировок с высоким тенором пением. вступление и бас разговорный припев. Братья Миллс, которые были известны отчасти потому, что в своем вокале они иногда имитировали инструменты, оказали дополнительное влияние на группы уличного вокала, которые, исполняя а капелла аранжировки, использовали бессловесные звукоподражания имитировать музыкальные инструменты. Например, "Count Every Star " The Ravens (1950) включает вокализации, имитирующие "doomph, doomph" ощипывание контрабаса. The Orioles помогли развить звук ду-воп с их хитами «It's Too Soon to Know » (1948) и «Crying in the Chapel » (1953).
Хотя музыкальный стиль зародился в конце 1940-х и был очень популярен в 1950-х, сам термин «ду-воп» не появлялся в печати до 1961 года, когда он использовался в отношении песни Марселя «Blue Moon» в The Chicago Defender, когда мода на этот стиль подходила к концу. Хотя это имя было приписано радиодиск-жокею Гасу Госсерту, он не признал заслуги, заявив, что "doo-wop" уже использовалось в Калифорнии для классификации музыки.
"Doo" -wop "само по себе бессмысленное выражение. В записи The Delta Rhythm Boys '1945 года "Just A-Sittin' And A-Rockin" он слышен в бэк-вокале . Позже он слышен в The Clovers '1953 года "Good Lovin'" (Atlantic Records 1000) и в припеве песни "Never" Карлайла Данди и Данди 1954 года (Space Records 201). Первой пластинкой, в которой в припеве использовалось слово «ду-воп», был хит The Turbans '1955 года «When You Dance» (Herald Records H-458). The Rainbows приукрасили фразу «do wop de wadda» в своей «Мэри Ли» 1955 года (на Red Robin Records ; также в региональном хите Вашингтона, округ Колумбия, на Pilgrim 703); и в своем национальном хите 1956 года «In the Still of the Night » Five Satins пели через мост с жалобным «ду-у-у-у-у-у-у».
Традиция группы вокальной гармонии, которая сложилась в Соединенных Штатах после Второй мировой войны, была самой популярной формой ритм-энд-блюзовой музыки среди чернокожих подростков, особенно тех, кто живет в крупных городских центрах восточное побережье, в Чикаго и Детройте. Среди первых групп, которые исполнили песни в традициях вокальной гармонии, были The Orioles, The Five Keys и The Spaniels ; они специализировались на романтических балладах, которые обращались к сексуальным фантазиям подростков в конце 1940-х - начале 1950-х годов. Бессмысленная последовательность слогов «ду ду ду ду ду-воп», от которой позже произошло название жанра, неоднократно используется в песне «Just A Sittin 'And A Rockin», записанной на Delta Rhythm Boys в декабре 1945 года. К середине 1950-х годов вокальные группы гармонии превратили плавное исполнение баллад в стиль исполнения, включающий бессмысленную фразу, озвученную басистами, которые обеспечивали ритмическое движение для песен а капелла. Вскоре в поп-чарты вошли и другие ду-уоп-группы, особенно в 1955 году, когда увидели такие перекрестные хиты ду-уоп, как «Sincerely » от The Moonglows, «Earth Ангел "от Пингвины, Кадиллаки" Глория ", Сердцебиение" За тысячу миль отсюда ", Шеп и Лимелиты" Папины дом ", Фламинго «У меня есть глаза только на тебя» и «Моя правдивая история» группы Jive Five.
Подростки, которые не могли позволить себе музыкальные инструменты, сформировали группы, которые пели песни а капелла, выступали на танцевальных вечерах в старших классах и на других общественных мероприятиях. Они репетировали на углах улиц и подъездах квартир, а также под мостами, в туалете средней школы, в коридорах и других местах с эхом: это были единственные доступные им пространства с подходящей акустикой. Таким образом, они разработали форму групповой гармонии, основанную на гармониях и эмоциональных выражениях черных спиричуэлов и музыки госпел. Музыка ду-воп позволила этим молодым людям не только развлечь себя и других, но и способ выразить свои ценности и мировоззрение в репрессивном обществе, в котором доминируют белые, часто с помощью намеков и скрытых сообщений в текстах песен.
Особо продуктивные ду-воп-группы были сформированы молодыми итальянско-американскими мужчинами, которые, как и их чернокожие коллеги, жили в суровых районах (например, в Бронксе и Бруклине), изучив свое базовое музыкальное ремесло пение. в церкви и приобретал опыт в новом стиле, петь на углах улиц. Нью-Йорк был столицей итальянского ду-воп, и все его районы были домом для групп, сделавших успешные записи.
К концу 1950-х - началу 1960-х годов многие итальянско-американские группы имели национальные хиты: Дион и Бельмонты получили оценки «Интересно, почему », «Влюбленный подросток » и «Где или когда »; Capris сделали свое имя в 1960 году с "Сегодня вечером луна "; Randy the Rainbows, которые попали в чарты со своим синглом 1963 года №10 "Denise". Другие итало-американские группы ду-воп: Графы, Колокольчики, Elegants, Мистики, Дюпри., Джонни Маэстро The Crests и The Regents.
Герман Сантьяго, оригинальный вокалист The Teenagers Некоторые ду-уоп группы были расовыми смешанный. Пуэрториканец Герман Сантьяго, первоначально планировавший стать вокалистом Подростков, написал текст и музыку для песни, которая будет называться «Почему птицы поют так весело?», но будь то из-за болезни или из-за того, что продюсер Джордж Голднер думал, что голос новичка Фрэнки Лаймон будет лучше в главной роли, оригинальная версия Сантьяго не была записана. Чтобы соответствовать своему теноровому голосу, Лаймон внес несколько изменений в мелодию, и в результате Подростки записали песню, известную как «Почему дураки влюбляются? ». Чико Торрес был участником группы The Crests, чей солист Джонни Мастранджело позже стал известен под именем Джонни Маэстро. В число расово интегрированных групп, в которых входили как черные, так и белые исполнители, входили Дель-Викинги, у которых в 1957 году были самые популярные песни «Come Go With Me » и «Whispering Bells ", The Crests, чьи" 16 свечей "появились в 1958 году, и The Impalas, чьи" Sorry (I Ran All the Way Home) "были хит в 1959 году.
Певицы ду-воп-женщины были необычны в первые дни ду-воп. Лиллиан Лич, солистка группы Mellows с 1953 по 1958 год, помогла проложить путь другим женщинам в ду-воп, соул и RB. Марго Сильвия была солисткой группы The Tune Weavers. Женские группы doo wop включали The Chantels, The Royalettes и Chordettes.
Город Чикаго уступал место звукозаписывающему центру в Соединенных Штатах только Нью-Йорку в первые годы музыкальной звукозаписывающей индустрии. В конце 1940-х - начале 1950-х годов независимые звукозаписывающие компании получили контроль над черным рынком звукозаписи у крупных компаний, и Чикаго стал одним из основных центров ритм-н-блюзовой музыки. Эта музыка была жизненно важным источником молодежной музыки под названием рок-н-ролл. В середине 1950-х годов ряд ритм-энд-блюзовых исполнителей в стиле вокального ансамбля, позже известного как ду-воп, начали переходить из чартов RB в мейнстримный рок-н-ролл. Звукозаписывающие компании Чикаго обратили внимание на эту тенденцию и отыскали в городе вокальные группы, которые они могли бы подписать на свои лейблы. звукозаписывающие компании, дистрибьюторы звукозаписи и владельцы ночных клубов Чикаго принимали участие в развитии вокального потенциала групп ду-воп, но чикагский ду-воп был «создан и взращен» на углах улиц Чикаго.
Чикагские группы ду-воп, как и в Нью-Йорке, начали петь на углах улиц и практиковать свою гармонию в облицованных плиткой ванных комнатах, коридорах и метро, но потому что они родом из Глубокий Юг, родина госпела и блюза, на их звучание ду-воп больше повлияли госпел и блюз.
Vee-Jay Records и Chess Records были основными лейблами, записывающими doo -шоп-группы в Чикаго. Ви-Джей подписал контракт The Dells, The El Dorados, The Magnificents и The Spaniels, все из которых достигли национальных хит-парадов в середине 1950-х годов. Chess подписали The Moonglows, имевшие наибольший коммерческий успех (семь хитов Top 40 RB, шесть из них - Top 10) из ду-воп групп 1950-х годов, и The Flamingos, у которых также были национальные хиты.
Синтез музыкальных стилей, который превратился в то, что сейчас называется ритм-энд-блюзом, ранее называвшееся «гоночной музыкой» звукозаписывающими компаниями, нашел широкую молодежную аудиторию в послевоенные годы и помог катализировать изменения в расовых отношениях в американском обществе. К 1948 году RCA Victor продавал черную музыку под названием «Блюз и ритм». В 1949 году Джерри Векслер, репортер журнала Billboard, изменил слова и придумал название «Ритм и Блюз», чтобы заменить термин «Гоночная музыка» в черном музыкальном чарте журнала.
Один из стилей ритм-энд-блюза был в основном вокал, с инструментальной поддержкой, которая варьировалась от полного оркестра до отсутствия оркестра. Чаще всего он исполнялся группой, часто квартетом, как в традиции черного госпела; используя близкие гармонии, этот стиль был почти всегда исполняется в медленном или среднем темпе. Главный голос, обычно один в верхнем регистре, часто пел поверх движущихся бессловесных аккордов других певцов или взаимодействовал с ними в вызове и ответе Группы вокальной гармонии, такие как Ink Spots, воплотили этот стиль, прямой предшественник doo-wop, который возник на перекрестках городских улиц в середине 1950-х годов и занял высокие места в хит-парадах популярной музыки в период с 1955 по 1959 годы.
Белые артисты, такие как Элвис Пресли, исполнили и записали каверы на rh ythm и блюзовые песни (созданные афроамериканскими артистами), предназначенные для белой аудитории. Одним из следствий этого культурного присвоения стало объединение публики и художников, разделяющих интерес к музыке. И черные, и белые молодые люди хотели увидеть выступления популярных ду-воп-исполнителей, и смешанные в расовом отношении группы молодежи стояли на углах улиц в центре города и пели ду-воп песни а капелла. Это разозлило белые расисты, которые считали ритм-энд-блюз и рок-н-ролл опасность для молодежи Америки.
Развитие ритма и блюза совпал с вопросом о расовой сегрегации становится все более социально спорными в американском обществе, в то время как черный руководство все больше бросало вызов старому общественному порядку. Белая структура власти в американском обществе и некоторые руководители корпоративно контролируемой индустрии развлечений считали ритм-энд-блюз, уходящий корнями в черную культуру, непристойным и считали его угрозой для белой молодежи в Соединенных Штатах и даже в Англии.
The Cleftones во время своего участия в фестивале ду-уоп, отмеченном в мае 2010 года в Benedum Center.Ду-уоп, группы достигли 1951 года в хит-парадах RB с такими песнями, как «Sixty Minute Man "от Билли Уорд и его домино," Где ты? " от The Mello-Moods, «The Glory of Love » от The Five Keys и «Разве я не знаю» от The Cardinals.
Doo-wop группы сыграли значительную роль в открытии эпохи рок-н-ролла, когда два больших ритм-энд-блюзовых хита вокальных гармонических групп », Джи "от The Crows и" Sh-Boom "от The Chords, перешли на поп-музыку в 1954 году. «Sh-Boom» считается первым ритм-н-блюзовым альбомом, который вошел в десятку лучших в чартах Billboard и занял 5 место; Несколько месяцев спустя белая группа из Канады Crew Cuts выпустила свой кавер на песню, который достиг №1 и оставался там в течение девяти недель. За этим последовало несколько других белых исполнителей, исполняющих песни ду-воп в исполнении чернокожих, и все они получили более высокие оценки в чартах Billboard, чем оригиналы. К ним относятся "Каменные сердца " Сестры Фонтейн (# 1), "У моей парадной двери " Пэт Бун ( # 7), «С уважением » от Сестры МакГуайр (# 1) и «Little Darling » от The Diamonds (# 2). Историк музыки Билли Вера указывает, что эти записи не считаются ду-уопом.
"Only You "был выпущен в июне 1955 года поп-группой The Platters. В том же году у Platters был хит номер один в поп-чартах с альбомом "The Great Pretender ", выпущенным 3 ноября. В 1956 году, Frankie Lymon и The Teenagers появился на шоу Фрэнки Лэйна в Нью-Йорке, которое транслировалось по всей стране, исполнив свой хит «Почему дураки влюбляются? ». Фрэнки Лейн назвал его «рок-н-роллом». "; Крайняя юность Лаймона понравилась молодой и восторженной аудитории. Его серия хитов включала:" Я обещаю помнить "," Азбука любви "и" I Я не несовершеннолетний правонарушитель ".
Такие популярные ду-воп группы, как The Monotones ", "Силуэты" и "Марсель", имели хиты, которые попали в чарты Billboard. Появятся полностью белые ду-воп-группы, которые также будут выпускать хиты: The Mello-Kings в 1956 году с "Tonight, Tonight", The Diamonds в 1957 году с кавер-версией, занявшей первое место в чартах. "Little Darlin '(оригинальная песня афроамериканской группы)", The Skyliners в 1959 г. с "Since I Don't Have You ", "The Tokens в 1961 год - "Лев спит сегодня вечером".
Пик ду-воп, возможно, пришелся на конец 1950-х; в начале 1960-х наиболее заметными хитами были Дион "Отрывок Сью "," Странник "," Бродячие любовники "и" Руби Бэби "и Марсель '" Blue Moon ". В начале 1960-х годов произошло возрождение бессмысленной формы doo-wop с популярными записями The Marcels, The Rivingtons и Vito the Salutations. Жанр достиг самореференциальной стадии с песнями о певцах ("Mr. Bass Man" Johnny Cymbal ) и авторах песен ("Who Put the Bomp? "by Barry Mann ), в 1961 году.
Другие поп-группы RB, включая The Coasters, The Drifters, The Midnighters и The Platters помогли связать стиль ду-воп с мейнстримом и с будущим звучанием соул-музыки. Влияние стиля ощущается в музыке The Miracles, особенно в их ранних хитах, таких как "Got A Job" (песня-ответ на "Get a Job ")," Плохая девочка "," Кто любит тебя "," (Ты можешь) зависеть от меня "и" Ооо, детка Детка ". Ду-воп был предшественником многих современных афроамериканских музыкальных стилей. Развившись из попа, джаза и блюза, ду-воп повлиял на многие крупные рок-н-ролльные группы, которые определили последние десятилетия 20-го века, и заложил основу для многих более поздних музыкальных новшеств.
Влияние ду-вопа продолжалось в соул-, поп- и рок-группах 1960-х годов, включая The Four Seasons, женские группы и вокал серф-музыка исполнители, такие как Beach Boys. В случае с Beach Boys влияние ду-вопа проявляется в последовательности аккордов, использованной в части их раннего хита «Surfer Girl ». Позже The Beach Boys признали свой долг перед doo-wop, исполнив кавер на песню «The Regents » №7 1961 года «Barbara Ann » с кавером на песню №2 в 1966 году. 1984, Билли Джоэл выпустил "For The Longest Time ", явную дань уважения музыке doo-wop.
Кэти Янг с Земные ангелы исполняют хит Кэти «Тысяча звезд» во время фестиваля этого жанра, проводимого в Центре исполнительских искусств Бенедум в Питтсбурге, Пенсильвания, май 2010 г. Хотя окончательная долговечность ду-вопа оспаривается, в разное время в 1970–1990-х годах этот жанр пережил возрождение, когда артисты были сосредоточены в городских районах, в основном в Нью-Йорке, Чикаго, Филадельфии., Ньюарк и Лос-Анджелес. Возрождение телешоу и комплектов компакт-дисков в коробках, таких как набор 1–3 "Doo Wop Box", возродили интерес к музыке, артистам и их рассказам.
Cruising with Ruben the Jets, выпущенный в конце 1968 года, представляет собой концептуальный альбом ду-воп музыки, записанный The Mothers of Invention в исполнении вымышленного Chicano doo wop группа под названием Ruben the Jets. Посредством сатиры и пародии он критикует белых, представителей среднего класса, старшеклассников и присвоение белыми черной музыки. Певец чикано-ду-воп Рубен Функахуатль Гевара назвал музыку альбома «мексикано-американским рок-театром». Раннее заметное возрождение «чистого» ду-воп произошло, когда Ша На На выступила на Вудстокском фестивале. Душевная группа The Trammps записала "Zing! Went the Strings of My Heart " в 1972 году.
За эти годы у других групп были хиты, вдохновленные ду-уопом или ду-вопом, такие как Версия Роберта Джона 1972 года «Лев спит сегодня вечером », Дартс успешное возрождение стандартов ду-воп »Daddy Cool "и" Come Back My Love "в конце 1970-х, хит Тоби Бо 1978 года" My Angel Baby "и Билли Джоэла 1984 года «Самое долгое время ». Соул- и фанк-группы, такие как Zapp, выпустили сингл («Doo Wa Ditty (Blow That Thing) / A Touch of Jazz (Playin 'Kinda Ruff Part II) »). Несмотря на то, что их называют «джазовой вокальной группой», обладатели премии «Грэмми» The Manhattan Transfer создали произведения с влиянием ду-уопа, что наиболее заметно в музыке группы с начала 1980-х. Последней записью ду-воп, попавшей в десятку лучших в поп-чартах США, была «It's Alright » Huey Lewis and the News, кавер на The Impressions '1963 Топ-5 хит. В июне 1993 года он занял седьмую строчку в чарте Billboard Adult Contemporary США. Большая часть альбома имела оттенок ду-уопа. Еще одна песня с сессий By The Way, в которой было влияние ду-вопа, была кавер-версией "Teenager In Love", первоначально записанной Дион и The Belmonts. Популярность этого жанра снова возродится в 2018 году с выпуском альбома «Love In The Wind» бруклинской группы The Sha La Das, спродюсированной Томасом Бреннеком для Daptone. Запишите ярлык.
Ду-воп популярен среди барбершоперов и коллег a cappella из-за его легкой адаптации к полностью вокальной форме. На рубеже 21-го века популярность ду-уопа возродилась с выходом в эфир концертных программ ду-воп на PBS: Doo Wop 50, Doo Wop 51, а также Rock, Rhythm и Doo Wop. Эти программы вернули на сцену некоторые из наиболее известных ду-воп групп прошлого. В дополнение к Земным ангелам, во втором десятилетии 2000-х в моде ду-вооп, от «Четырех кварталов» до «Возрождения улиц». Бруно Марс и Меган Трейнор. - это два примера нынешних артистов, которые включают музыку ду-воп в свои записи и живые выступления. Марс говорит, что у него «особое место в [его] сердце для музыки старой школы».
Становление хип-хоп сцены, начавшееся в конце 1970-х годов, во многом совпадает с подъемом ду-уопа сцены 1950-е годы, особенно отражая это в возникновении городской уличной культуры 1990-х годов. По словам Бобби Робинсона, известного продюсера того периода:
Doo-wop изначально начинался как выражение чернокожих подростков 50-х годов, а рэп возник как выражение черных подростков 70-х годов. То же самое, что и началось - группы вертушек на улице, в коридорах, переулках и на углу. Они собирались где угодно и, знаете, ду-уоп, дуа да дадада. Вы бы слышали это везде. То же самое началось с рэп-группами примерно в 76-м. Внезапно повсюду, куда бы ты ни повернулся, можно было услышать детский рэп. Летом устраивали маленькие вечеринки в парке. Раньше они выходили на улицу и играли по ночам, а дети там танцевали. Внезапно все, что вы могли услышать, было то, что хип-хоп достиг вершины, не останавливайтесь. Это дети - в значительной степени запутанные и сбитые с толку - стремятся выразить себя. Они насильно пытались выразить себя и в фантазиях восполняли то, что им не хватало на самом деле.
Портал США 
Музыкальный портал 