Современная классическая музыка

редактировать
Период классической музыки после 1945 года

Современная классическая музыка - это классическая музыка сочинения близко к сегодняшнему дню. В начале 21 века он обычно относился к пост-1945 современным формам пост-тональной музыки после смерти Антона Веберна и включал серийную музыку, электронная музыка, экспериментальная музыка и минималистичная музыка. Новые формы музыки включают спектральную музыку и постминимализм.

Содержание

  • 1 История
    • 1.1 Предпосылки
    • 1.2 1945–75
  • 2 Движения
    • 2.1 Неоромантизм
    • 2.2 Высокий модернизм
      • 2.2.1 Электронная музыка
        • 2.2.1.1 Компьютерная музыка
      • 2.2.2 Музыкальный театр
      • 2.2.3 Спектральная музыка
      • 2.2.4 Полистилизм (эклектизм)
    • 2.3 Постмодернизм
      • 2.3.1 Минимализм и постминимализм
      • 2.3.2 Историзм
      • 2.3.3 Влияние арт-рока
      • 2.3.4 Новая простота
      • 2.3.5 Новая сложность
  • 3 Развитие среды
    • 3.1 Опера
    • 3.2 Палата
    • 3.3 Концертные оркестры (духовые ансамбли)
    • 3.4 Кино
  • 4 Фестивали
  • 5 См. Также
  • 6 Примечания
  • 7 Ссылки
  • 8 Дополнительная литература
  • 9 Внешние ссылки

История

Предпосылки

В начале двадцатого века композиторы классической музыки все больше экспериментировали с диссонирующий тональный язык, который иногда давал атональные пьесы. После Первой мировой войны, в ответ на то, что они считали все более преувеличенными жестами и бесформенностью позднего романтизма, некоторые композиторы приняли неоклассический стиль, который стремился восстановить уравновешенные формы и четко уловимые тематические процессы прежних времен. стили (см. также Новая объективность и Социальный реализм ). После Второй мировой войны композиторы-модернисты стремились достичь большего уровня контроля в своем процессе композиции (например, за счет использования техники двенадцати тонов, а позже и тотального сериализма ). В то же время, наоборот, композиторы также экспериментировали со средствами отказа от контроля, исследуя неопределенность или алеаторические процессы в большей или меньшей степени. Технический прогресс привел к рождению электронной музыки. Эксперименты с ленточными петлями и повторяющимися текстурами способствовали появлению минимализма. Еще другие композиторы начали исследовать театральный потенциал музыкального перформанса (перформанс, смешанная техника, fluxus ). Продолжают создаваться новые произведения современной классической музыки.. Каждый год Бостонская консерватория в Беркли представляет 700 спектаклей. Новые произведения студентов программы «Современная классическая музыка» составляют примерно 150 представлений.

1945–75

В некоторой степени европейские и американские традиции разошлись после Второй мировой войны. Среди наиболее влиятельных композиторов Европы были Пьер Булез, Луиджи Ноно и Карлхайнц Штокхаузен. Первый и последний были учениками Оливье Мессиана. Важной эстетической философией, а также группой композиционных техник в то время был сериализм (также называемый «сквозно-упорядоченной музыкой», «общей музыкой» или «полной упорядоченностью тонов»), который принимал как его отправной точкой были сочинения Арнольда Шенберга и Антона Веберна (но он был против традиционной двенадцатитонной музыки), а также был тесно связан с Ле Корбюзье » Идея модуля . Однако некоторые более традиционные композиторы, такие как Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен, сохранили тональный стиль композиции, несмотря на заметное движение сериалистов.

В Америке такие композиторы, как Милтон Бэббит, Джон Кейдж, Эллиот Картер, Генри Коуэлл, Филип Гласс, Стив Райх, Джордж Рочберг и Роджер Сешнс сформировали свои собственные идеи. Некоторые из этих композиторов (Кейдж, Коуэлл, Гласс, Райх) представляли новую методологию экспериментальной музыки, которая поставила под сомнение фундаментальные понятия музыки, такие как нотация, исполнение, продолжительности и повторения, в то время как другие (Бэббит, Рохберг, Сессии) создали свои собственные расширения двенадцатитонального сериализма Шенберга.

Движения

Неоромантизма

лексика расширенной тональности, процветавшая в конце 19 - начале 20 веков, продолжает использоваться современными композиторами. Это никогда не считалось шокирующим или противоречивым в большом музыкальном мире - как это было статистически продемонстрировано, по крайней мере, для Соединенных Штатов, где «большинство композиторов продолжали работать в том, что на протяжении всего века оставалось мейнстримом тонально-ориентированной композиции». 110>

Высокий модернизм

Сериализм - одно из важнейших послевоенных движений среди высших модернистских школ. Сериализмом, более конкретно называемым «интегральным» или «составным» сериализмом, руководили такие композиторы, как Пьер Булез, Бруно Мадерна, Луиджи Ноно и Карлхайнц Штокхаузен в Европе и Милтон Бэббит, Дональд Мартино, Марио Давидовски и Чарльз Вуоринен в США. Состояния. Некоторые из их композиций используют упорядоченный набор или несколько таких наборов, которые могут быть основой всей композиции, в то время как другие используют «неупорядоченные» наборы. Этот термин также часто используется для додекафонии или двенадцатитоновой техники, которая также рассматривается как модель интегрального сериализма.

Несмотря на упадок в последней трети ХХ века, в конце века сохранилось активное ядро ​​композиторов, продолжавших продвигать идеи и формы высокого модернизма. Среди тех, кто больше не живет, были Пьер Булез, Полин Оливерос, Тору Такемицу, Джейкоб Дракман, Джордж Перл, Ральф Шейпи. Франко Донатони, Джонатан Харви, Эркки Салменхаара и Хенрик Отто Доннер, Те, кто еще жив сегодня включают Магнуса Линдберга, Джорджа Бенджамина, Брайана Фернихау, Вольфганга Рима, Ричарда Верника, Ричард Уилсон и Джеймс Макмиллан.

Электронная музыка

Компьютерная музыка

Между 1975 и 1990 годами произошел сдвиг в парадигме компьютерных технологий, сделав электронные музыкальные системы доступными и широко доступными. Персональный компьютер стал важным компонентом оборудования электронного музыканта, заменив аналоговые синтезаторы и выполняя традиционные функции композиции и озвучивания, синтеза и обработки звука, дискретизации аудиовхода и контроль над внешним оборудованием.

Музыкальный театр

Спектральная музыка

Полистилизм (эклектика)

Некоторые авторы приравнивают полистилизм к эклектике, в то время как другие проводят резкое различие.

Постмодернизм

Минимализм и пост-минимализм

Историзм

Музыкальный историзм - использование исторических материалов, структур стили, методы, медиа, концептуальное содержание и т. д., написанные одним композитором или теми, кто связан с определенной школой, движением или периодом, - в разной степени очевидны в минимализме, постминимализме, мировой музыке и других жанрах. в которых тональные традиции были поддержаны или претерпели значительное возрождение в последнее время кадры. В некоторых постминималистических работах используются средневековые и другие жанры, связанные с ранней музыкой, такие как «Oi me lasso» и другие laude из Гэвина Брайерса.

Историческое движение тесно связано с возникновением музыковедения и возрождения старинной музыки. На ряд композиторов-истористов повлияло их близкое знакомство с инструментальными практиками более ранних периодов (Хендрик Боуман, Грант Колберн, Майкл Талбот, Пауло Гальвао, Роман Туровский-Савчук ). Движение музыкального историзма также стимулировалось образованием таких международных организаций, как Delian Society и Vox Saeculorum.

Влияние арт-рока

Некоторые композиторы появились с 1980-х годов. кто находится под влиянием арт-рока, например, Рис Чатем.

Новая простота

Новая сложность

Новая сложность - это течение в современном европейском авангарде музыкальная сцена, названная в ответ на «Новую простоту». Среди кандидатов, предложенных для создания этого термина, - композитор Найджел Осборн, бельгийский музыковед Гарри Халбрайх и британско-австралийский музыковед Ричард Туп, придавший актуальность концепции с его статьей «Четыре аспекта новой сложности».

Хотя часто атональный, очень абстрактный и диссонирующий по звучанию, «Новая сложность» наиболее легко характеризуется использованием техник, требующих сложной нотной записи. Сюда входят расширенные техники, микротональность, нечетные настройки, сильно разобщенные мелодические контуры, инновационные тембры, сложные полиритмы, нетрадиционные инструменты, резкие изменения громкости и интенсивности и так далее. Разнообразная группа композиторов, пишущих в этом стиле, включает Ричард Барретт, Брайан Фернейхо, Клаус-Штеффен Манкопф, Джеймс Диллон, Майкл Финнисси, Джеймс Эрбер и Роджер Редгейт.

Разработки в среде

Opera

Среди известных композиторов опер с 1975 года:

Палата

Некоторые известные произведения для камерного оркестра:

.

Концертные оркестры (духовые ансамбли))

В последние годы многие композиторы сочиняли для концертных коллективов (также называемых духовыми ансамблями). Среди известных композиторов:

Кино

Современную классическую музыку можно услышать в музыке к фильмам, например в фильмах Стэнли Кубрика 2001: Космическая одиссея (1968) и С широко закрытыми глазами (1999), оба из которых использовали концертную музыку Дьёрдь Лигети, а также в пьесе Кубрика The Shining (1980), в которой использовалась музыка Лигети и Кшиштофа Пендерецкого. Жан-Люк Годар в Ла Шинуаз (1967), Николас Роуг в Walkabout (1971) и Brothers Набережная в In Absentia (2000) использовала музыку Карлхайнца Штокхаузена.

фестивалей

На Викискладе есть материалы, связанные с фестивалями современной классической музыки.

Ниже приводится неполный список фестивалей современной музыки:

См. Также

  • Babelscores - цифровая библиотека современной классической музыки

Notes

Ссылки

  • Андерсон, Мартин. 1992. «Разговор с Калеви Ахо». Темп, новая серия, нет. 181, Scandinavian Issue (июнь): 16–18.
  • Бандур, Маркус. 2001. Эстетика тотального сериализма: современные исследования от музыки до архитектуры. Базель, Бостон, Берлин: Birkhäuser. ISBN 3-7643-6449-1.
  • Ботштейн, Леон. 2001. «Модернизм». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Ботштейн, Леон. «Модернизм». Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 28 апреля 2007 г.). (Доступ по подписке)
  • Чатем, Рис. 1994. «Записная книжка композитора 1990: К музыкальной повестке дня девяностых », с «Постскриптум, лето 1994 ». Веб-сайт Риса Чатема. (Проверено 20 января 2010 г.)
  • Чут, Джеймс. 2001. "Торке, Майкл". Словарь музыки и музыкантов New Grove под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Макмиллан.
  • Колберн, Грант. 2007. «Возрождение нового барокко». Ранняя музыка Америка 13, вып. 2 (Лето): 36–45, 54–55.
  • Кросс, Джонатан. 2001. "Тернейдж, Марк-Энтони". Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Данузер, Германн. 1984. Die Musik des 20. Jahrhunderts: mit 108 Notenbeispielen, 130 Abbildungen und 2 Farbtafeln. Neues Handbuch der Musikwissenschaft 7. Laaber: Laaber-Verlag. ISBN 3-89007-037-X
  • Дибелиус, Ульрих. 1998. Moderne Musik Nach 1945. Мюнхен: Piper Verlag. ISBN 3-492-04037-3 (pbk.)
  • дю Нойер, Поль (изд.). 2003. Иллюстрированная энциклопедия музыки: от рока, поп-музыки, джаза, блю и хип-хопа до классики, фолка, мира и многого другого. Лондон: огненное дерево. ISBN 978-1-904041-70-2
  • Дакворт, Уильям. 1995. Говорящая музыка: беседы с Джоном Кейджем, Филипом Глассом, Лори Андерсон и пятью поколениями американских композиторов-экспериментаторов. Нью-Йорк: Schirmer Books; Лондон: Prentice-Hall International. ISBN 0-02-870823-7 Перепечатано в 1999 г., Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80893-5
  • Дю Нойер, Поль (изд.) (2003), «Современник» в Иллюстрированной энциклопедии музыки. Flame Tree, ISBN 1-904041-70-1
  • Ганн, Кайл. 1997. Американская музыка в двадцатом веке. Нью-Йорк: Schirmer Books; Лондон: Prentice Hall International. Бельмонт, Калифорния: Wadsworth / Thomson Learning ISBN 0-02-864655-X.
  • Гриффитс, Пол. 1995. Современная музыка и после: направления с 1945 года. Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press. ISBN 0-19-816578-1 (ткань) ISBN 0-19-816511-0 ( pbk.) Ред. из: Современная музыка: авангард с 1945 г. (1981)
  • Холмс, Томас Б. 2008. Электронная и экспериментальная музыка: пионеры в области технологий и композиции. Третье издание. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-0-415-95781-6 (ткань) ISBN 978-0-415-95782-3 (pbk) ISBN 978-0-203-92959-9 (ebook)
  • Джонсон, Стивен. 2001. «Макмиллан, Джеймс (Лой)». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Мэннинг, Питер. 2004. Электронная и компьютерная музыка. Исправленное и дополненное издание. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514484-8 (ткань) ISBN 0-19-517085-7 ( pbk.)
  • Морган, Роберт П. 1991. Музыка двадцатого века: история музыкального стиля в современной Европе и Америке. Нью-Йорк: Нортон. ISBN 0-393-95272-X
  • Найман, Майкл. 1999. Экспериментальная музыка: Клетка и дальше. Второе издание. Музыка в 20 веке. Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-65297-9 ISBN 0-521-65383-5 (pbk.)
  • Шварц, Эллиотт. 1994. "Европейский журнал, 1993". Перспективы новой музыки 32, вып. 2 (Лето): 292–99.
  • Шварц, Эллиотт и Дэниел Годфри. 1993. Музыка с 1945: проблемы, материалы, литература. Нью-Йорк: Schirmer Books; Торонто: Максвелл Макмиллан, Канада; Нью-Йорк: Максвелл Макмиллан Интернэшнл. ISBN 0-02-873040-2
  • Шварц, Эллиотт и Барни Чайлдс (ред.) С Джимом Фоксом. 1998. Современные композиторы о современной музыке. Расширенная редакция. Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80819-6
  • Смит Бриндл, Реджинальд. 1987. Новая музыка: авангард с 1945 года. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-315471-4 (ткань) ISBN 0-19-315468-4 ( pbk.)
  • Штраус, Джозеф. Н. 1999. «Миф о серийной« тирании »1950-х и 1960-х годов». Музыкальный квартал 83, вып. 3 (осень): 301–43.
  • Уоткинс, Гленн. 1994. Пирамиды в Лувре: музыка, культура и коллаж от Стравинского до постмодернистов. Кембридж, Массачусетс: Belknap Press of Harvard University Press. ISBN 0-674-74083-1
  • Уиттолл, Арнольд. 1999. Музыкальная композиция в ХХ веке. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-816684-2 (ткань) ISBN 0-19-816683-4 ( pbk.)
  • Уиттолл, Арнольд. 2003. Изучение музыки двадцатого века: традиции и инновации. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-81642-4 (ткань) ISBN 0-521-01668-1 ( pbk)
  • Уиттолл, Арнольд. «Неоклассицизм». Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 30 апреля 2007 г.). (Доступ по подписке)

Дополнительная литература

  • Cardoso-Firmo, Ana. 2011. "Кантатрис Шов де Жан-Филипп Кальвин". В Dramaturgies de l'Absurde en France et au Portugal, стр. 199–203. Париж: Université de Paris 8.
  • Новая музыка: музыка с 1950 г. 1978 г. Вена: универсальное издание. Примечание: Биобиблиог. толковый словарь. Без ISBN

Внешние ссылки

Викискладе есть средства массовой информации, связанные с современной классической музыкой.
Последняя правка сделана 2021-05-15 10:50:15
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте