Войти
| Крис Офили. CBE | |
|---|---|
| Родился | Кристофер Офили. (10-10-1968)) 10 октября 1968 г. (52 года). Манчестер, Англия |
| Национальность | Британец |
| Образование | Школа искусств Челси. Королевский колледж искусств |
| Известен для | Живопись |
| Известные работы | No Woman No Cry (1998),. Captain s ** t and the Legend of the Black Stars (1998),. Верхняя комната (2002) |
| Награды | Приз Тернера 1998 года |
Кристофер Офили, CBE (родился 10 октября 1968 года), британец Тернер Приз - художник, наиболее известный своими картинами с изображением слоновьего навоза. Он был одним из молодых британских художников. С 2005 года Офили живет и работает в Тринидаде и Тобаго, где в настоящее время проживает в Порт-оф-Спейн. Он также живет и работает в Лондон и Бруклин.
Ofili использовал смолу, бисер, масляные краски, блестки, куски навоза слона, вырезы из порно журналов, как живопись элементов. Его работы были классифицированы как «панк-арт».
Офили родился в Манчестере в семье Мэй и Майкла Офили. Когда ему было одиннадцать, его отец оставил семью и вернулся в Нигерию. Офили в течение нескольких лет учился в средней школе Святого Пия X для мальчиков, а затем в Ксаверианском колледже в Виктория-Парк, Манчестер. Офили закончил базовый курс искусства в Tameside College в Ashton-under-Lyne в Большом Манчестере, а затем учился в Лондоне, в Chelsea School искусства с 1988 по 1991 год и в Королевском художественном колледже с 1991 по 1993 год. Осенью 1992 года он получил годовую стипендию по обмену в Universität der Künste Berlin.
Офили впервые посетил Тринидад в 2000 году, когда он был приглашен международным художественным трестом на мастер-класс по живописи в Порт-оф-Спейн. В 2005 году он навсегда переехал в Тринидад. В 2002 году он женился на Робе Эль-Эссави, бывшей певице трип-хоп группы Attica Blues. Они развелись в 2019 году. У него есть студия в Порт-оф-Спейн, Тринидад.
На ранние работы Офили сильно повлиял Жан-Мишель Баския, Георг Базелиц, Филип Гастон и Джордж Кондо. Питер Дойг работал в аспирантуре Колледжа искусств Челси, когда Офили был студентом, и вскоре они стали друзьями. В 2014 году искусствовед Роберта Смит заявила, что Офили имеет много общего с такими художниками, как Микален Томас, Керри Джеймс Маршалл, Роберт Колескотт и Эллен Галлахер, а также с более далекими прецедентами, такими как Боб Томпсон, Бофорд Делани и Уильям Х. Джонсон.
Офили была создана через выставки Автор Чарльз Саатчи в своей галерее на севере Лондона и передвижная выставка Sensation (1997), став одним из немногих британских художников африканского / карибского происхождения, который пробился в качестве участника группы Молодые британские художники. С начала 1990-х Офили провел множество персональных выставок, в том числе в Serpentine Gallery. В 1998 году Офили получил премию Тернера, а в 2003 году он был выбран представлять Великобританию на Венецианской биеннале того же года, где его работа для Британского павильона была выполнена в сотрудничестве с архитектор Давид Аджайе.
В 1992 году он выиграл стипендию, которая позволила ему поехать в Зимбабве. Офили изучал там наскальные рисунки , что в некоторой степени повлияло на его стиль.
Между 1995 и 2005 годами Офили сосредоточился на серии акварелей, каждая размером 9½ на 6½ дюймов, созданных за один присест. На них преимущественно изображены головы мужчин и женщин, а также некоторые этюды цветов и птиц. Картины Офили также отсылают к фильмам о преступной эксплуатации и гангста-рэпу, пытаясь с юмором поставить под сомнение расовые и сексуальные стереотипы. В серии лиц, которые Офили называл гаремами, каждая композиция состоит из одного мужчины с четырьмя женщинами с каждой стороны от него.
Работа Офили часто строится на слоях краски, смолы, блеска, навоза (в основном слон) и другие материалы для создания коллажа. Хотя недоброжелатели Офили часто заявляют, что он «брызгает» слоновьим пометом на свои картины, это неточно: иногда он наносит его прямо на холст в виде засохших сферических комков, а иногда в той же форме: использует его как лакированные ножки, на которых стоят картины.
Офили был основателем и инициатором недолгого проекта Freeness. Этот проект включал в себя объединение художников, продюсеров и музыкантов из этнических меньшинств (азиатских и африканских) в попытке раскрыть музыку, которая может быть не слышна в других местах. Свобода позволила услышать творчество неподписанных современных британских художников из числа этнических меньшинств. Результатом нескольких месяцев гастролей по 10 городам Великобритании стал Freeness Volume 1 - сборник работ, которые были показаны во время тура.
После переезда в Тринидад в 2005 году Офили начал серию синих картин, вдохновленных Джаб Джабом или «голубыми дьяволами», которые участвуют в Карнавале Тринидада и Тобаго и Экспрессионистская группа немецких и русских художников, Der Blaue Reiter. В этих картинах часто использовался серебряный акриловый фон со слоями темного масляного пигмента сверху. Более поздние версии этих работ были показаны на персональной выставке Офили «Крис Офили: День и ночь» в Новом музее Нью-Йорка, которые были установлены в очень тускло освещенной комнате, заставляя зрителей привыкать к темноте.
Офили был назначен Командующим Ордена Британской Империи (CBE) в Новогодних Почестях за заслуги перед искусством. Офили был включен в издание 2019 журнала Powerlist, в который входит 100 самых влиятельных чернокожих британцев.
Крис Офили. Коллекция Саатчи 2017
Union Black - Крис Офили - Тейт Британия (2010)
Работы Офили были представлены в музее на выставке 1995 года Brilliant! Новое искусство из Лондона в Walker Art Center. Среди значимых персональных выставок: Arts Club of Chicago (2010), Kestnergesellschaft, Hanover (2006), Studio Museum в Гарлеме, Нью-Йорк (2005 г.) и Художественная галерея Саутгемптона (1998 г.). В 2010 году Tate Britain представила самую масштабную на сегодняшний день выставку его работ. В 2014 году Новый музей в Нью-Йорке представил первую крупную персональную выставку работ Офили в США под названием «Крис Офили: Ночь и день».
Одна из его картин, Пресвятая Дева Мария, изображение Девы Марии, была предметом судебного разбирательства между мэром Нью-Йорк, Руди Джулиани и Бруклинский художественный музей, когда он был выставлен там в 1999 году в рамках «Сенсации» экспонат. Картина изображала а Черная Мадонна в окружении изображений из <97 чернокожих актеров>кино и крупного плана женских половых органов вырезать из порнографических журналов и слоновьего помета. Они были сформированы в формы, напоминающие херувимов и серафимов, обычно изображаемых на изображениях Непорочного зачатия и Успения Марии. После скандала вокруг этой картины Бернард Голдберг поставил Офили на 86 место в 100 людях, которые облажались с Америкой. Красные женихи продемонстрировали свою поддержку художника, купив одну из картин Офили в 1999 году, даже после того, как Джулиани воскликнул: «В Первой поправке нет ничего, что поддерживает ужасные и отвратительные проекты!» Картина принадлежала Дэвиду Уолшу и экспонировалась в Музее старого и нового искусства в Хобарте, Тасмания. Стивен А. Коэн затем владел ею в течение трех лет и подарил картину Музею современного искусства.
Карикатура на попечителя Тейт Пол Майнерс и Крис Офили Верхний Зал представляет собой инсталляцию 13 картин макаки-резуса обезьяны Офили в специально оформленном помещении. Она была куплена галереей Тейт в 2005 году и вызвала споры, поскольку Офили входил в совет попечителей Тейт на момент покупки. В 2006 году Комиссия по благотворительности осудила Тейт за эту покупку.
Его Orgena, блестящий портрет чернокожей женщины, созданный художником для его отмеченной премией Тернера выставки в галерее Тейт в 1998 году, был продан американскому коллекционеру за рекордную сумму в фунтах стерлингов. 1,8 миллиона фунтов стерлингов, что превышает его высокую оценку в 1 миллион фунтов стерлингов, на Christie's в Лондоне в 2010 году. В 2015 году коллекционер Дэвид Уолш продал 8-футовую «Деву Марию» Офили за 2,9 миллиона. фунтов в Christie's.
