Войти
| Chen Chong Swee | |
|---|---|
| 陈宗瑞 | |
 | |
| Родился | 6 ноября 1910 г.. Swatow,  Китай |
| Умер | 15 февраля 1985 г. (74 года).  Сингапур |
| Национальность | сингапурец |
| Образование | Академия изящных искусств Синьхуа, Шанхай |
| Известен как | Акварель, Китайский Живопись тушью и тушью, Живопись маслом |
| Движение | Художественный стиль Наньян |
| Награды | 1935: Денежный приз, Король Георг V Серебряная юбилейная художественная выставка. 1965: Public Service Starby Правительство Сингапура. |
Чен Чонг Сви (упрощенный китайский : 陈宗瑞; традиционный китайский : 陳宗瑞; пиньинь : Чэнь Цзонг Жуй) был Сингапурский акварелист, принадлежащий к поколению пионеров художников, приверженных живописи в стиле Наньян, уникальной для Сингапура на рубеже 20-го века. Он также был одним из первых художников в Сингапуре, который использовал технику китайской туши для создания пейзажей и фигуративных картин на местные темы и юго-восточноазиатские темы.
Родился в Сватоу, Чен учился в средней школе Союза в Сватоу, Китай и окончил ее в 1929 году. Он учился и окончил Академию изящных искусств Синьхуа в 1931 г. и в том же году прибыл в Сингапур. Он преподавал искусство в различных средних школах, прежде чем стать преподавателем кафедры китайской живописи тушью в Академии изящных искусств Наньян. Он отстаивал традиции в своем стиле китайской живописи тушью.
Обучение Чэня в Синьхуа прочно закрепило его в традиционных принципах китайской живописи. Это также включает его склонность к древней китайской традиции живописи как «написания идей», используя надписи для закрепления смысла картин. В то же время он был убежден, что традиции китайской живописи созрели для реформирования и пересмотра в то время, поскольку искусство в Шанхае и Китае тогда увидело появление его сверстников, экспериментировавших модернизм с традиционными принципами в китайских чернилах. картина. Он твердо верил, что общение искусства со зрителем является высшим приоритетом в создании искусства, вопреки классическому модернистскому постулату о том, что врожденный субъективизм, чувствительность и заботы отдельного художника всегда должны преобладать над доступностью для зрителя.
В 1935 г. - основал Salon Art Society () и преподавал искусство в различных школах Сингапура в период с 1936 по 1970 год. Он также работал в различных консультативных и управляющих комитетах художественных обществ Сингапура. В 1969 году он вместе с такими артистами, как Лим Ченг Хо и такими художниками, как Лим Ченг Хо, стал соучредителем, и долгие годы работал казначеем Общества. Чен умер в 1986 году.
В 1952 году Чен и его коллеги Чеонг Су Пиенг, Чен Вэнь Си и Лю Кан были убеждены Лим Хак Тай посетить Бали в поисках вдохновения для их искусства. В том же году была открыта выставка картин Бали «Картины Бали», организованная четырьмя художниками и демонстрирующая картины, написанные ими во время своего пребывания на индонезийском острове. Это также привело к развитию того, что сегодня известно как Школа живописи Наньян.
15 января 1994 г. 151 произведение искусства Чена, в основном китайские туши, были переданы в дар семейным имением Чен на благотворительный аукцион Чен Чонг Сви, проводимый Сингапуром Аукционный дом Sotheby's в Empress Place Building. Благотворительная акция была направлена на сбор 1 миллиона сингапурских долларов в стипендиальный фонд в пользу местных художников. К концу аукциона в общей сложности было получено 676 200 сингапурских долларов от продажи 138 картин во время аукциона, при этом более 70 процентов коллекции было продано выше минимальной резервной цены. Самые дорогие изделия «Возвращение с моря» и «Пляж Тренгану» были проданы за 66 000 и 16 000 сингапурских долларов соответственно двум анонимным покупателям. Собранные деньги стали стипендией NAC -Chen Chong Swee Art Scholarship в память об этом великом художнике и педагоге. Эта стипендия предоставляет начинающим художникам финансирование в размере до 25 000 сингапурских долларов для прохождения очного обучения в аспирантуре или исследовательских программ за рубежом.
В марте 1994 года Монетный двор Сингапура произвел золотые и серебряные слитки в память о покойном художнике. Золотой и серебряный слитки весят 75 г и 43 г соответственно, на одной стороне напечатана картина художника «Сушка рыбы», а на другой - портрет художника с его личной подписью и печатью. Эти слитки были официально представлены на художественной выставке Reminiscence of Singapore Pioneer Art Masters в художественной галерее Takashimaya 11 марта 1994 года.
