Борис Эйфман

редактировать
Борис Эйфман (Борис Яковлевич Эйфман)

Борис Эйфман (Борис Яковлевич Эйфман) (родился 22 июля 1946 года, в г. Рубцовск ) - российский хореограф и художественный руководитель. На его счету более пятидесяти балетных постановок.

Эйфман родился в Сибири, куда его отец-инженер был направлен работать на танковый завод. В 1953 году семья переехала в Кишинев, Молдавия. Эйфман окончил Кишиневское хореографическое училище в 1964 году. Выступал танцовщиком в Кишиневском театре оперы и балета; поступил в хореографию в Ленинградскую консерваторию, где его педагогом был хореограф Георгий Алексидзе. Эйфман окончил Ленинградскую консерваторию в 1972 году. В 1972-1977 годах стал балетмейстером Академии русского балета им. А.Я.Вагановой. В 1977 году он получил разрешение на создание собственной труппы, первоначально известной как Ленинградский театр современного балета. Труппа была известна под разными именами, но сегодня ее официальное название - Санкт-Петербургский Государственный Театр Балета Бориса Эйфмана, или просто Балет Эйфмана Санкт-Петербурга на гастролях. Помимо хореографии для собственной труппы, Эйфман создал балеты для Малого театра оперы и балета, Кировского балета, Большого балета, Les Ballets de Monte Carlo, New York City Ballet и других. Он также делал танцы для кино и телевидения.

Семья Эйфмана была вынуждена переехать из Харькова в Сибирь во время Второй мировой войны. Хотя условия в Сибири были тяжелыми, переезд спас им жизни. Эйфманы - евреи; а нацисты убили семью его отца в Харькове и Киеве. В Сибири они жили в «яме» с шестью комнатами, в которых проживало шесть-десять семей. «Если правительство не строило настоящего жилья, то не из-за денег, а потому, что с людьми обращались не как с людьми, а как со скотом», - говорит Эйфман. После переезда семьи в Молдавию Эйфман с семи лет начал заниматься балетом и народными танцами в пионерской школе . Его родители изначально выступали против его желания танцевать карьеру, но он начал экспериментировать с хореографией еще подростком.

Интерес Эйфмана к драматическим сюжетам в его хореографии помещает его творчество в давнюю русскую традицию. Эта традиция восходит к XVIII веку и является основанием русской балетной школы учениками Жан-Жоржа Новерра. Эйфман сказал: «Тип философского театра, над созданием которого я работаю, родился не в Советском Союзе... Эта идея принадлежит Новерру».

Хореограф заявил, что его работа для него Собственное предприятие можно разделить на три периода: «советский период, эпоха перестройки и последние 10 лет». В первый период он работал в основном без государственных субсидий и подвергался строгой цензуре. Однако, несмотря на эти ограничения, он завоевал популярность благодаря хореографии под рок-н-ролл (Pink Floyd ) и осмелился затронуть спорные темы. Власти предлагали ему эмигрировать, но он не хотел уезжать из Петербурга. Во втором периоде, начавшемся балетом 1987 года «Мастер и Маргарита» и совпавшем с перестройкой, Эйфман обладал большей творческой свободой. Его труппа совершила свой первый международный тур в Париж в 1989 году. Третий период начался в 1996 году, когда к нему подошел импресарио Сергей Данилиан, ведущий к американскому дебюту балета Эйфмана в 1998 году.

Содержание
  • 1 Работы
  • 2 Награды и награды
  • 3 Сноски
  • 4 Библиография
  • 5 Внешние ссылки
Работы
  • Гаяне (1972)
  • Жар-птица (1975)
  • К жизни
  • Встречи
  • Прекрасные импульсы души
  • Только любовь (1977)
  • Разбитая песня (1977)
  • Двойной голос ( 1977)
  • Жар-птица (1978)
  • Вечное движение (1979)
  • Бумеранг (1979)
  • Идиот (1980)
  • Автографы (1981)
  • День безумия, или Женитьба Фигаро (1982)
  • Легенда (1982)
  • Метаморфозы (1983)
  • Двенадцатая ночь (1984)
  • Младший лейтенант Ромашов (1985)
  • Происки любви (1986)
  • Мастер и Маргарита (1987)
  • Adagio ( 1987)
  • Пиноккио (1989)
  • Les Intrigues de l'Amour (1989)
  • Страсти человека (1990))
  • Тереза ​​Ракен, она же Убийцы (1991)
  • Чайковский: Тайна жизни и смерти (1993)
  • Карамазовы (1995)
  • Красная Жизель ( 1997)
  • Мой Иерусалим (1998)
  • Реквием (1998)
  • Русский Гамлет: Сын Екатерины Великой (1999)
  • Дон Жуан и Мольер (2000)
  • Дон Кихот или Фантазии сумасшедшего
  • Кто есть Кто (2003)
  • Мусагет (2004)
  • Анна Каренина (2005)
  • Чайка (2007)
  • Онегин (2009)
  • Родин
  • Вверх и вниз
  • Эффект Пигмалиона (2019)
Знаки отличия и награды
Сноски
Библиография
  • Аловерт, Нина. "Балетний Театр Бориса Эйфмана." (16 Сентября 1994 Года) Новое Русское Слово.
  • Джонсон, Роберт. «Традиционалист, стремящийся обновить русскую душу». (5 апреля 1998 г.) The New York Times.
  • Аловерт, Нина. «Фантазии мечтателя». (Апрель 1998) Dance Magazine, стр 62-66.
  • Барнс, Клайв. "Эйфман идет". (Июль 1998) Dance Magazine.
  • Gold, Sylviane. «Танец диссидента». (17 января 1999 г.). Newsday.
  • Киссельгоф, Анна. «Тлеющие эмоции, разжигаемые движением». (17 января 1999 г.) The New York Times.
  • Singer, Thea. «Борис Эйфман танцует из суматохи». (19 марта 2000 г.) The Boston Globe.
  • Бейли, Мэри Мерфин. «Звезда русского танца осталась верна своему видению». (22 марта 2001 г.). Сиэтл Таймс.
  • Аловерт, Нина. «Юбилей Эйфмана: единственная современная балетная труппа России отмечает 25-летие инноваций». (Январь 2002 г.). Dance Magazine, стр. 68-73.
  • Болен, Селестина. «Художник-побег из советского цирка». (24 марта 2002 г.) The New York Times.
  • Гудвин, Джой. «Нет покоя для русского отступника». (15 апреля 2007 г.). The New York Times.
  • Бачко, Катя. «Опыт Эйфмана: Борис Эйфман отмечает 30-летие со своей компанией». (Апрель-май 2007 г.). Пуэнт.
  • Джонсон, Роберт. «Борис Эйфман приезжает в Америку» в постановке хореографа «Борис Эйфман: человек, который посмел». Ардани. Нью-Йорк: 2018.
Внешние ссылки
Последняя правка сделана 2021-05-13 06:49:18
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте