Войти
| Билл Андерсон | |
|---|---|
 Билл Андерсон, 2017. | |
| Родился | Джеймс Уильям Андерсон III. (1937-11-01) 1 ноября 1937 (возраст 83). Колумбия, Южная Каролина, США |
| Род занятий |
|
| Годы работы | 1957– настоящее время |
| Супруг (а) |
|
| Партнер(s) | Вики Салас (2008–2019) |
| Дети | 3 |
| Музыкальная карьера | |
| Жанры | |
| Instruments |
|
| Labels |
|
| Связанные действия | |
| Веб-сайт | billanderson.com |
Билл Андерсон (родился Джеймс Уильям Андерсон III ; 1 ноября 1937 г.) - американский кантри певец, автор песен и продюсер. Он также известен как телеведущий и автор. Как автор песен, с конца 1950-х его композиции исполняли каверы различных музыкальных исполнителей, в том числе Рэя Прайса и Джорджа Стрейта. Как певец, его тихий певческий голос получил прозвище «Шепчущий Билл Андерсон» музыкальные критики и писатели.
Андерсон вырос в Декейтере, штат Джорджия, и начал сочинять песни, находясь в Средней школе. Во время учебы в колледже он написал песню «City Lights », которая позже стала главным хитом Рэя Прайса в 1958 году. Его написание песен привело к его первому контракту на запись с Decca Records тот же год. Вскоре после этого у Андерсона начались серьезные хиты. В 1963 году он выпустил свой самый успешный сингл в своей карьере звукозаписи «Still ». Песня стала главным хитом кантри-поп кроссовера, а за ней последовала серия десяти лучших хитов. Эти песни включали «I Love You Drops », «I Get the Fever » и «Wild Week-End ». Его песни, в частности, записывались другими артистами. В 1964 году Конни Смит получила свой первый крупный хит с его композицией «Один раз в день ». В 1971 году Кэл Смит выпустил сингл номер один с песней «Господь знает, что я пью ».
В 1970-е годы Андерсон продолжал делать крупные хиты как записывающийся исполнитель. Песни, в том числе "Love Is a Some Thing ", "All the Lonely Women in the World " и "World of Make Believe " стали главными хитами. В течение десятилетия его стиль переместился в сторону поджанра кантри-музыки Countrypolitan с такими песнями, как «Я больше не могу ждать ». В начале 1980-х он уволился со своей звукозаписывающей компании и начал короткую карьеру на телевидении. Андерсон появился в качестве ведущего игрового шоу в качестве программ The Better Sex и Фанданго. Андерсон снова начал писать песни в начале 1990-х годов для следующего поколения исполнителей кантри. Сотрудничая с другими писателями, он написал материал, который стал хитом для Винса Гилла, Джорджа Стрэйта и Стива Уоринера в следующие два десятилетия.
Андерсон также продолжал записываться в 1990-е годы. В 1998 году он выпустил свой первый за более чем десять лет альбом на мейджор-лейбле под названием Fine Wine. Он продолжал выпускать музыку через собственный лейбл TWI. Это включало проекты евангелия и материала мятлика. Его последний студийный альбом был выпущен в 2020 году. За свою карьеру как писателя, так и исполнитель он получил награды от Академии музыки кантри, Ассоциации музыки кантри, Зал славы авторов песен и Зал славы авторов песен в Нэшвилле.
Андерсон родился Джеймсом Уильямом Андерсоном III в семье Элизабет и Джеймса Уильяма Андерсонов-младших в Колумбии, Южная Каролина. Он был старшим из двух детей. Его сестра Элизабет Андерсон родилась через два года после этого. Отец Андерсона был страховым агентом, а его мать была домохозяйкой. Раннее детство он провел с семьей в Колумбии. Семья переехала в дом его бабушки и дедушки в Гриффине, Джорджия, когда Андерсон учился в третьем классе. Вскоре после этой семьи переехала в собственный дом в Декейтере, штат Джорджия,, где он провел остаток своего детства. В Декейтере его отец открыл собственное страховое агентство, владельцем которого он стал выход на пенсию. В автобиографии 2016 года Андерсон охтеризовал свое детство как «среднее», напомнив, что он «никогда не ложился спать голодным», хотя в семье не было большого количества материальных ценностей.
Андерсон непродолжительное время посещений Университет Джорджии в конце 1950-х, где он изучал журналистику. В школе Андерсон был активен в 4-H организациях, играла в бейсбол и футбол. Однако больше всего его интересовала музыка. Андерсон проявил интерес к музыке у своих дедушек и бабушек, игравших на инструментах. Его интерес еще больше после того, как он увидел выступление кантри-музыкантов на радиостанции, расположенной над страховой компанией его отца. Наблюдение за игрой исполнителей на инструментах вдохновило его занятия музыкой. Андерсон вскоре скопил достаточно денег, купив собственный гитару. В возрасте десяти лет он написал свою первую песню под названием «Неси меня домой, Техас».
В старшей школе Андерсон и его друзья создали свою собственную группу и выиграли школьный конкурс талантов. Группа начала выступать в окрестностях, в итоге выступив на местном радио под названием «Эвондейлские плейбои». Сильный интерес Андерсона к бейсболу продолжался и в средней школе. Он стал питчером своей школьной команды и отправился в тренировочный лагерь Чикаго Кабс. Однако Андерсон отклонил предложение, поняв, что его семья будет расстроена, если он не будет посещать посещать колледж. После окончания средней школы он поступил в Университет Джорджии и получил специальность журналистика.
Андерсон баловался журналистикой до поступления в университет. Еще учась в старшей школе, он писал в школьную газету, а также получил работу, освещавшую спортивные мероприятия для The Atlanta Journal-Construction. На первом курсе он заверил Братство Сигма Каппа. Он и несколько студентов сформировали группу под названием «Плейбои из классического города» и начали выступать на местных мероприятиях. Он также заинтересовался работой на радиостанции после того, как друг-диджей познакомил его с элементами управления. «Я думал, что я Супермен. В ту ночь я знал, что мне нужно устроиться на работу диск-жокеем », - позвонил он.
В первое лето после окончания колледжа он устроился работать рок-н-роллом. DJ в WGAU в Афинах, США. Однако его уволили после того, как он поставил рекорды страны по радио, а затем наняли в WJJC в Commerce, Georgia. Андерсон снова начал писать песни после получения должности. В Commerce Андерсон написал песню «Огни большого города ». Песня в итоге привела его в Нэшвилл, где началась его музыкальная и записывающая карьера.
Собственная записывающая карьера Аньерадерсона началась в 1957 году после выпуска два сингла для независимого лейбла TNT. Обе песни (включая его собственную версию "Огни большого города") не привлекли особого. Однако успех, принесенный версией Рэя Прайса «Огни большого города», привел Андерсона к частому посещению Нэшвилла, Теннесси. В город он привозил композиции для записи артистов и продюсеров. Оуэн Брэдли из Decca Records был впечатлен написанием Андерсона и решил подписать его в качестве записывающегося исполнителя на лейбл. Андерсон официально подписал контракт с Decca летом 1958 года. Его ранние синглы Decca были полностью написаны им самим. Первый альбом Андерсона «Декка» был выпущен в декабре 1958 года под названием «Вот что значит быть одиноким ». Песня стала главным хитом в следующем году, когда она поднялась на 12 позицию в чарте Рекламный щит Горячая страна и западные стороны. Он последовал за этим в 1959 году, выпустил 20 лучших хитов «Девяносто девять » и «Dead or Alive."
Рекламный образ Андерсона из его времен на Decca Records. В 1960 году ». Кончик моих пальцев "стал его первым хитом в десятке лучших в чарте стран, достигнув седьмого места в августе 1960 года. Песня была позже записана и стала хитом индивидуально Эдди Арнольдом, Рой Кларк, Джин Шепард и Стив Варинер. В 1961 году сингл «Po 'Folks » достиг девятого места в Billboard Country. Успех "Po 'Folks" привел к тому, что Андерсон получил приглашение присоединиться к актерскому составу Grand Ole Opry. В 1962 году вышел его сингл "". Мама спела песню "стал его первым синглом, который занял первое место в списке стран Billboard, достиг вершины в октябре того же года. Это также был его первый сингл, попавший в чарт Billboard Hot 100, достиг номера 89. Несмотря на успех, Ранние синглы Ндерсона изначально не входили в выпуски студийных альбомов. Вместо этого Декка выпустил свои ранние хиты на сборнике 1962 года Билл Андерсон поет песни сердца страны.
К 1963 году карьера звукозаписи Андерсона продолжала расширяться.. Он часто гастролировал и появлялся на публике для продвижения своей музыки. Андерсон был вдохновлен на написание своей композиции 1963 года "Still " после встречи с бывшей девушкой во время продвижения песни. Той же ночью он написал текст к треку на пишущей машинке Андервуд в три часа утра. "По-прежнему" стал самым большим синглом в его карьере звукозаписи. В апреле 1963 года он занял первое место в чарте кантри и вестернов Billboard. Он также стал его вторым синглом, попавшим в Billboard Hot 100, но был его первым (и единственным) успешным кроссовером: он достиг восьмого места в июне 1963 года. Этот трек также стал его первым синглом, который стал хитом Billboard таблица легкого прослушивания, занявшая в июне третье место. Успех песни привел к выпуску в 1963 году дебютного студийного альбома Андерсона того же самого. В январе 1964 года пластинка достигла десятой позиции в чарте Billboard кантри альбомов и первой 40 позиций в Billboard 200 в конце 1963 года.
Успех "Still" еще больше повысил карьеру звукозаписи Андерсона. Это включило появление на национальном телевидении таких шоу, как American Bandstand, где он исполнил свой следующий кроссовер-хит «8 × 10 ». Он также получил награды нескольких музыкальных изданий, включая Billboard, Cashbox и Music Reporter. Он также запланировал больше концертов и зарабатывал до 500 долларов за концерт. Его успех также привел к тому, что Декка стал записывать и выпускать студийные альбомы все чаще. Эти альбомы тоже были успешными. Его вторая студийная пластинка, Поет Билл Андерсон (1964), попала в первую десятку чарта альбомов в стиле кантри. Его студийный релиз 1966 года достиг первого места в этом же чарте. Релизы альбомов сопровождались появлением новых хит-синглов, в том числе «Bright Lights и Country Music,» «Five Little Fingers » и «Three AM ». Музыкальные обратили внимание музыкального успеха Андерсона. Журнал Billboard назвал его альбом 1964 года Витрина «мощным спектаклем». Курт Вольф из книги Музыка кантри: The Rough Guide приписал свой успех «довольно безопасному и пригородному» музыкальному стилю.
Промо-сингл Андерсона в Billboard, 1970. Его хит в чартах продолжались в течение 1960-х, и многие из этих песен были написаны самими. Его выпуск 1966 года «I Love You Drops » был вдохновленом Чака Берри «Мемфис, Теннесси ». Его следующий самописный релиз также станет его третьим хитом номер один под названием «I Get the Fever ». Он попал в десятку лучших хитов с «Get While the Gettin's Good » и «Никто больше не повредит вам ». Его карьера звукозаписи также продолжала расширяться. В это время Андерсон сформировал свою гастрольную группу, которую назвал «The Po 'Boys» в честь своего хита 1961 года. Группа часто получала кредиты на его студийные альбомы и синглы. Он также начал свою телевизионную программу под названием «Шоу Билла Андерсона», которая снималась в Канаде и Нэшвилле. В середине 1960-х он начал исполнять дуэты с кантри-артистом Яном Ховардом, который также был на Decca Records. Полагая, что они могут стать успешным записывающим партнером, обратилась к продюсеру Оуэну Брэдли с идеей записаться вместе. Брэдли согласился, и в 1965 году дуэт выпустил свой первый сингл. В 1968 году у пары появился первый крупный хит - дуэт «For Loving You ». Песня стала хитом номер один в чарте стран Рекламный щит и привела к еще нескольким успешным совместным проектам.
После нескольких хитов Андерсон в пятый раз в мае 1969 года достиг первой позиции с песней «Моя Жизнь (выбрось ее, если захочу). "И это, и хит" Но ты знаешь, я люблю тебя "были включены в его студийный альбом 1969 года. В этот период он начал расширять выпуск своих альбомов с записи госпел -LP в 1967 году и праздничного LP в 1969 году. Также был выпущен пакет лучших хитов и он достиг шестого места в обзоре альбомов кантри. Его кантри-LP часто включает смесь оригинального материала и кавер-версий. В своем выпуске 1971 года Always Remember Грег Адамс из Allmusic что он «не оправдывает ожиданий» по поводу оригинального вокального исполнения песен, впервые вырезанных Крисом Кристофферсоном и Кенни Роджерс. За его альбомами начала 1970-х последовала серия непрерывных десяти лучших хитов. За это время у него были хиты с песнями «Иногда бывает любовь », «Куда пропали все наши герои », «Если вы можете жить с этим (I Могу жить без этого) "и" Уголок моей жизни. "В феврале 1974 года у него был свой первый хит номер один за пять лет с песней« World of Make Believe."
К 1977 году Андерсон По словам Ховарда, было трудно выдерживать напряженный гастрольный график, Мэри Лу Тернер, в 1976 году паранер Тернер, испытал несколько изменений в своей давний партнер по дуэту, Ян Ховард, оставил свой лейбл и роуд-шоу. -Андерсон стал хитом номер один с песней «Иногда ». В то же время давний лейбл Андерсона был переименован в MCA Records. Лейбл продолжил свое существование, когда его давний продюсер (Оуэн Брэдли) Первым назначением Андерсона был заменен на Бадди Киллен. Первым назначением Андерсона с Килленом был студийный релиз 1977 года, Scorpio. С Килленом музыкальное звучание Андерсона изменилось с Баллады «Нэшвилл Саунд» на современные мелодии Countrypolitan. Новое звучание нашло отражение в его последних альбомах и синглах. Es. В 1977 году у Андерсона было два главных хита с быстрым темпом «С головы до пят » и «Все еще Тот ». В следующем году у Андерсона был большой успех с диско-вкусом «Я не могу ждать больше ». Песня достигла четвертой строчки в чарте кантри-синглов Billboard и 80 в Hot 100. Соответствующий студийный альбом Love... Other Sad Stories достиг 37 позиций в списке кантри-альбомов Billboard..
Хотя музыка Андерсона конца 70-х поначалу успехов, многие писатели критиковали ее. Писатель Курт Вольф раскритиковал его новый образ, отметив, что его музыка «опасно заигрывает с диско-ритмами». Юджин Чадборн из Allmusic дал своему альбому Love... Other Sad Stories только 1,5 из 5 звезд. «Этот альбом начинается с того, что звучит как извращенец, и заканчивается эффектом, который описывается как устрашающий. Жаль, что его так скучно слушать », - заключил Чедборн. Успех Андерсона в продажах начал снижаться после выхода песни «Я не могу больше ждать». Его следующий альбом Ladies Choice (1979) достиг только 44-го места в чарте кантри-альбомов. Единственным большим хитом альбома стал сингл из топ-20 «Это песня о любви ». После выпуска своего последнего альбома MCA в 1980 году он был исключен из лейбла.
В середине 1980-х Андерсон изменил свои профессиональные интересы. Он начал короткую карьеру на телевидении в Калифорнии. Тем не менее, он продолжал время от времени записывать музыку в течение десятилетия. На независимом лейбле Southern Tracks он выпустил Саузерн Фрид в 1983 году. Альбом был сопродюсером Андерсона и музыканта Майка Джонсона. Альбом также породил четыре сингла, которые стали второстепенными хитами в чарте кантри-песен, включая заглавный трек. В 1986 году Андерсон выпустил A Place in the Country, который также был произведен Джонсоном. Пластинка также была выпущена в Великобритании с другим трек-листом. Из альбома появилось четыре сингла, которые стали второстепенными хитами кантри в период с 1984 по 1987 год.
Начиная с начала 1990-х, Андерсон больше сосредоточился на написании песен. Однако он продолжал записывать собственную музыку. Первым студийным релизом Андерсона этого десятилетия стал альбом Country Music Heaven 1992 года, выпущенный на Curb Records. Это был сборник евангельских песен, вдохновленный его дедом, методистским проповедником. Заглавный трек альбома был выпущен как сингл, но не попал в чарты музыкальных изданий Billboard. В 1992 году сингл был рассмотрен журналом Billboard, где его сравнил с музыкой Гарт Брукс. В 1998 году Андерсон подписал контракт с Warner Bros. Records в рамках проекта ветеранов-художников, в который входили Ронни Милсап и Конни Смит. В том же году было выпущено его 36-е студийное предложение под названием Fine Wine. Продюсерами проекта стали Стив Варинер и его жена Кэрин. Джон Вайсбергер из Country Standard Time дал положительный отзыв, назвав песни «винтажными». Между тем Allmusic дал ему только 2,5 из 5 звезд. Он начал искать новыенаправления в творчестве со своим студийным альбомом Много разных вещей (2001). Альбом представляет собой типичный стиль кантри, который Андерсон назвал своим самым традиционным альбомом. Он был выпущен на Варез Сарабанда, через которую Андерсон распространял музыку совместно со своим собственным лейблом TWI.
Андерсон выступал на Grand Ole Opry, 2006. Художественные направления Андерсона продолжали расширяться в 2000-е годы. После выпуска очередного праздничного альбома в 2004 году он выпустил третий госпел-проект, Softly Tenderly. Годом позже он выпустил современный кантри-альбом под названием The Way I Feel. Он включил его собственную версию Брэда Пейсли «Колыбельная виски », а также его собственные композиции. Аль-Кэмпбелл положительно отозвался о нем, высоко оценив качество написания песен. В 2007 году Андерсон выпустил свой первый сборник музыку блюграсс под названием Whisperin 'Bluegrass. Выпущенный на Madacy Entertainment, он включал сотрудничество с Винсом Гиллом и Долли Партон. Чет Флиппо из Country Music Television назвал его «потрясающим альбомом песен в стиле кантри и госпел, украшенным инструментами блюграсс».
В 2010 и 2014 годах соответственно Андерсон собственного выпустил два студийных альбома производства. : Автор песен и Жизнь!. В 2018 году был выпущен его 44 студийный альбом Anderson, в котором он сотрудничал с Джейми Джонсоном. 25 июня 2019 года The New York Times Magazine перечислил Билла Андерсона среди сотен артистов, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены в результате пожара в Universal Studios в 2008 году. Затем он выпустил свою 45-ю студийную запись в 2020 году под названием The Hits Re-Imagined. Альбом был сборником перезаписанных хитов и песен, которые Андерсон написал за свою карьеру. Billboard пластинке положительный отзыв: «В свои 82 года Андерсон привносит серьезность в тяжелые песни и легкомысленность в такие мелодии, как« Po Folks », в сдержанной постановке, в которой основное внимание уделяется Андерсону и его исполнению. должно быть », - комментируют писатели.
Писательская карьера Андерсона началась в тот же период, что и его карьера звукозаписи. Его композиция 1958 года "Огни большого города" в итоге привела к успеху в написании песен. В интервью Кену Бернсу Андерсон вспоминал, как писал песню на крыше отеля: «Я был там однажды ночью в 1957 году - мне было девятнадцать лет - и мне удалось написать« яркий массив города ». огни, насколько я могу видеть », - вспоминал он. После того, как собственная версия Андерсона была выпущена, она была представлена кантри-артисту Рэю Прайсу. Он был отмечен его лейблом и стал хитом номер один в национальных чартах кантри в 1958 году.
Американский кантри-исполнитель Рэй Прайс первым записал композицию Андерсона. Успех "City Lights" привел Андерсона к заключению контракта с музыкальным издательством Tree Writing в Нэшвилле. Контракт с деревом позволил Андерсону писать песни для своей музыки и для других. Среди его следующих писательских хитов была «Я скучал по мне», который вырезал Джим Ривз. Сингл стал главным хитом страны после того, как занял третье место в декабре 1960 года. Еще одним хитом был «Я больше не люблю тебя », записанный Чарли Лувином в 1964 году. Выпущен. как сингл, песня стала самым большим сольным хитом Lovin, заняв четвертое место в чарте Billboard Hot Country Singles. В том же году Левти Фриззелл записал книгу Андерсона «Сагино, Мичиган ». Сингл стал первым хитом номер один для Фриззелла с 1952 года, возглавив чарты в марте 1964 года. За это время он написал два хита для Портер Ваггонер, в том числе "I'm Go Down Swinging" 1964 года. Он был вдохновлен написать песню, когда услышал название песни в конце записи Хэнка Сноу. Андерсон также написал сольные хиты для своего партнера по дуэту Яна Ховарда в 60-х годах. У нее были главные хиты с написанными Андерсоном «Считайте ваши благословения, женщина », «Я все еще верю в любовь » и «Плохое семя ». Последний трек входил в десятку лучших хитов Ховарда в 1966 году.
Андерсон также написал несколько хитов для Конни Смит. Он также помогал Смит подписать ее первый контракт на запись. Андерсон обнаружил Смит после того, как услышал ее выступление на конкурсе талантов недалеко от Колумбуса, Огайо. Он помог доставить ее в Нэшвилл, где она записала несколько демонстрационных пленок, которые были прослушаны продюсерами на RCA Victor Records. В 1964 году Смит подписал контракт с лейблом. Композиция Андерсона «Once a Day » была записана Смитом в 1964 году. Выпущенная роль в ее дебютном сингла, она провела в общей сложности восемь недель в чарте Billboard Hot Country Singles, став его самым успешным хитом как сингл. писатель на тот момент. Карьере Смит также способ Андерсон, произвавшая множество хитов, таких как «Тогда и только тогда », «Цинциннати, Огайо » и «Я никогда Однажды перестал любить тебя ". Андерсон также помог ей стать участницей Гранд Ол Опри и появился на Шоу Лоуренса Велка.« С самого начала мне лично очень нравилась Конни.
Андерсон в это время также писал материалы для поп-исполнителей. В 1960-х годах Бренда Ли ей помочь », - вспоминал он в своей автобиографии 2016 года. записала книгу Андерсона «Мой весь мир рушится ». Сингл достиг 24-й позиции в Billboard Hot 100 в августе 1963 г. Другими поп-артистами, записавшими материал Андерсона, были Джеймс Браун, Арета Франклин и <323.>Дин Мартин. Однако его самый успешный материал будет записан кантри-исполнителем, продолжал записывать свои песни в течение с ледующего десятилетия. В 1972 году Кэл Смит снял книгу Андерсона Господь знает, что я пью, которая стала хитом номер один в рейтинге стран Billboard. В следующем Джин Шепард записала "Slippin Away " Андерсона. Сингл вошел в первую десятку лучших хитов Шепард за четыре года, и за это десятилетие она попала в двадцатку лучших композиций, написанными Андерсоном. В то же самое десятилетие Конвей Твитти также стал хитом номер один с мелодией «Я никогда не попаду на небеса."
Как писательская карьера Андерсона В. то же время замедлилась карьера звукозаписи. В начале 1980-х он начал писать музыку реже. Вместо этого он начал действовать на других проектах на телевидении. «Я просто знал, что это то, чем я хочу заниматься в своей жизни., но я помню, как говорил людям, что перестану, если это не сработает », - сказал он, описывая свой уход от писательства. В интервью American Songwriter в 2020 году Андерсон также объяснил, что рынок страны смещается в сторону кроссоверной поп-музыки. По этой причине ему было трудно писать материал для других артистов ». Музыка кантри менялась, и мне было интересно, смогу ли я по-прежнему вписаться в нее. Не знаю, как я попал в этот фанк, но это были тяжелые времена., - вспоминал он.
Андерсон не перестал полностью писать материал для своих альбомов. На своем студийном альбоме 1983 года So Вместе с Фридом он написал три трека для пластинки. Его студийный альбом 1986 года Место в деревне содержал два трека, написанные (или написанные в соавторстве) Андерсоном. Однако только один трек из альбома был написан самим собой: песня «Мы можем никогда больше не пройти этот путь». Оба эти трека включены только в версию альбома, выпущенного в Соединенном Королевстве. Андерсон направил свои писательские приоритеты и в другие направления. В 1989 году он выпустил свою первую автобиографию Whisperin 'Bill, на Longstreet Press. Оно было рассмотрено Еженедельник издателя в августе 1989 года, получив в основном положительный ответ: «Несмотря на некоторую шумиху и преувеличения (« Я сделал это... Я сделал все это... но это было не так ».t easy '), автор отдает должное мощной истории ", - пишет:
В 1992 году кантри-исполнитель Стив Уоринер записал хит Андерсона 1960 года «Кончик моих пальцев». Выпущенный как сингл, он вошел в пятерку лучших в чарте Billboard Hot Country Songs того года и снова вдохновил Андерсона на написание песен ». была - некоторые признаки того, что слова, мелодии и эмоции могут передаваться через десятилетия », - пишет он. mpositions была песней, написанной в соавторстве с Винсом Гиллом и озаглавленной« Какой мост перейти (какой мост сжечь) ». Песня была написана в« письменной договоренности », кото рую назначают композиторы аранжировки для написания музыки и оплачиваются за счет записи часов в часах. "What Bridge to Cross" был выпущен Гиллом как сингл в 1994 году и стал большим хитом, заняв четвертое место в чарте стран Billboard. По словам Андерсона, успех песни помог ему завоевать доверие молодых авторов в Нэшвилле. Он начал получать телефонные звонки от других писателей и исполнителей, чтобы договориться о дополнительных встречах. Андерсон, который не привык писать вместе с другими, решил внести изменения в свой собственный стиль написания песен, чтобы сотрудничать. «Я позволил множеству маленьких детей рассказывать мне много вещей, и мне это очень помогло», - вспоминал он.
Когда Андерсон возобновил свою карьеру композитора, его композиции стали главными хитами для таких артистов, как Брэд Пейсли и Джордж Стрэйт.Андерсон стал чаще писать в соавторстве в 1990-е годы. Среди его соавторов был Стив Варинер, который сотрудничал с Андерсоном над треком «Две слезинки ». Песня стала главным хитом, когда она заняла второе место в чарте кантри-песен в июне 1999 года. Песня также была номинирована на премию Грэмми. В тот же период он сотрудничал с Скипом Юингом и Дебби Мур над песней «Wish You Were Here ». Песня была выпущена синглом Марком Уиллсом и стала хитом номер один в чарте стран Billboard в 1999 году. Андерсон позже пишет, что успех песни помог ему разрешить финансовые проблемы, с которой он боролся в течение десятилетия. Он последовал за "Желаю, чтобы ты был здесь" с песней Много разных вещей ", написанной в соавторстве с Дином Диллоном. Песня была написана во время разговора между парой во время завтрака. Позже песня была записана Кенни Чесни, версия которого достигла шестой позиции в чарте кантри-синглов в 2003 году.
За песней Чесни последовал трек, позже записанный Брэдом Пейсли и Элисон Краусс под названием «Колыбельная виски ». Мелодия написана автором-исполнителем Джоном Рэндаллом. После написания песни Рэндалл не хотел записывать демонстрационный дубль пластинки для передачи другим артистам. Однако Андерсон считал, что песня имела успех, и ее демо было записано в десять часов в будний вечер. Версия Пейсли была выпущена как сингл в 2004 году и в том же году заняла третье место в чарте Billboard. В 2005 году «Колыбельная виски» выиграла «Песню года» на премии ассоциации кантри-музыки. Андерсон вспоминал волнение от получения награды в своей автобиографии: «Я вскочил, обнял Брэда и сбил его белую шляпу в стиле вестерн с его головы».
В 2006 году Андерсон написал песню в соавторстве с Джейми. Джонсон и Бадди Кэннон назвали «Давай, ». Позднее песня была вырезана Джорджем Стрэйтом. Идея песни была вдохновлена разводом Джонсона в то время и включала устное повествование, которое не было популярным в жанре кантри в середине 2000-х. Версия Strait была выпущена как сингл в 2006 году и в сентябре достигла первой строчки в чарте стран. Позднее песня получила премию CMA Awards как "Песня года", став третьей наградой Андерсона на церемонии награждения за последние три года. Позже в том же десятилетии Андерсон сотрудничал с другими писателями, чтобы сочинить «Джоуи » для дуэта кантри Sugarland. Сингл вошел в топ-20 чарта кантри-песен в 2009 году. В 2014 году Андерсон написал песню «Country » в соавторстве с Мо Питни и Бобби Томберлином.
Между 1965 и 1974 годами Андерсон вел свой собственный национальный телесериал под названием «Шоу Билла Андерсона». В программе также участвовали Ян Ховард (его партнер по дуэту) и The Po 'Boys (его гастрольный коллектив). Шоу было впервые снято в Виндзоре, Онтарио и Шарлотте, Северная Каролина. Позже съемки были перенесены в вещательный центр General Electric в Нэшвилле, штат Теннесси. Радиовещание из Нэшвилла облегчило путешествие, так как Андерсон жил в городе. В обычный съемочный день Андерсон записывал два тридцатиминутных шоу перед живой аудиторией. Примерно в это же время он также снялся в нескольких фильмах о музыке в стиле кантри. Среди них были The Las Vegas Hillbillys, в которых участвовали художники кантри Сонни Джеймс и Конни Смит. За это время он также участвовал в нескольких национальных телевизионных шоу, в том числе The Today Show.
Андерсон стал представителем компании быстрого питания Po 'Folks. Позднее компания была выкуплена сетью гамбургеров Krystal (на фото выше). Андерсон решился на дальнейшее развитие телевидения в конце 1970-х. С 1977 по 1978 год он вел шоу ABC The Better Sex. В 1980 году он появился в двух эпизодах мыльной оперы ABC One Life to Live. В шоу он сыграл вымышленную версию самого себя. В интервью 1980 года тогдашний вице-президент ABC Джеки Смит назвал это решение «первым» для кантри-артиста. Также в 1980-х Андерсон вел программу Backstage at Grand Ole Опри и игровое шоу Фанданго. Обе программы появятся на The Nashville Network. Фанданго привлекло внимание Андерсона программным директором WSM TV в Нэшвилле, считал, что пустяковое шоу в стиле кантри будет иметь успех для сети. «Я вовлекся во множество разных вещей. Я, вероятно, сейчас на виду у публики больше, чем когда-либо, из-за того, что я делаю по телевидению », - сказал он в 1988 году. Затем он оставался с Fandango до тех пор, пока 1989. Затем Андерсона пригласили присоединиться к актерскому составу конкурсной программы TNN «Ты можешь быть звездой». Андерсон принимал участие во внутренней работе шоу, в том числе помогал в разработке системы подсчета очков. Кроме того, его гастролирующая группа была нанята в качестве сценической группы шоу.
Андерсон также включает в себя множество деловых людей, многие из которых были неудачными. В своей автобиографии он пишет: «Пару раз я пытался стать бизнесменом, хотя мне следовало продолжать собирать и ухмыляться». В 1975 году он купил радиостанцию в Прово, Юта, которая называется KIXX. Андерсон не смог использовать соответствующее количество рекламодателей для поддержки своей радиостанции, что привело к ее провалу. Шесть лет спустя он продал станцию и ушел из радиоиндустрии. «Я был полностью разочарован тем, что люблю», - писал он в 2016 году.
В 1980-х годах Андерсон был представителем сети ресторанов Po 'Folks, название которого было взято из его хит 1961 года. Андерсон подписал трехлетний контракт с ресторанной компанией, чтобы выполнять функцию представителя представителя. Он появлялся в рекламных роликах на радио и телевидении. Кроме того, Андерсон разрешил компании использовать его фотографии и подписи для рекламы своей продукции. Затем он сотрудничал с вице-президентом, чтобы помочь компании создать франшизу. Кантри-художник Конвей Твитти был выбран в качестве третьего партнера, который также помогал с франчайзингом. Однако несколько столкновений с финансовыми трудностями, в результате чего Андерсону пришлось заплатить судебные издержки. Кроме того, выкупила более крупная сеть ресторанов быстрого питания Кристал. Он был распределен задолженность перед компанией, в результате чего Андерсон чуть не объявил о банкротстве. Однако при поддержке Твитти Андерсон помог расплатиться с финансовыми проблемами компании. «Даже в нынешнем виде мой небольшой набег на ресторанный бизнес уничтожил часть моих сбережений», - пишет он.
Андерсон был дважды женат и уже дважды задокументированные долгосрочные отношения. Он познакомился со своей первой женой, Бетт Андерсон, в конце 1950-х годов через общего друга. Пара поженилась в декабре 1959 года. На момент свадьбы Бетти было 19, а Биллу - 22. Пара оставалась в браке в течение десяти лет. Бетт родила двух дочерей во время их совместных отношений. Бетт также внесла свой вклад в писательскую карьеру своего мужа, когда она написала в 1965 году песню «Я не помню ». Позже он будет записан Конни Смит на ее студийном альбоме 1965 года Симпатичная страна. Пара рассталась в 1968 году и официально развелась в 1969 году. Размышляя о своем разводе в 2016 году, Андерсон полагается, что Бетти было трудно понять музыкальный бизнес, что привело к их разобщению. Бетт Андерсон умерла в 2010 году в возрасте 69 лет.
В 1970 году он женился на своей второй жене, Бекки. Вместе у пары родился один ребенок. В 1984 году Бекки попала в автомобильную аварию, в результате которой было повреждено 25 процентов мозга. Пара подала искателя водителя, который врезался в автомобиль Бекки. Процесс восстановления занял несколько лет. Пара рассталась в 1990-х годах до официального развода в 1997 году. Андерсон ненадолго встречался с Деборой Марлин после своего второго развода. В 2003 году Андерсон был арестован после того, как Марлин обвинил ее в том, что она ударила ее дверью своей машины. В тот же день он был освобожден из тюрьмы.
Андерсон начал встречаться с Вики Салас примерно в 2008 году. Пара впервые встретилась за несколько лет до этого, когда ей было 19 лет, и у них были романтические отношения с участницей группы Андерсона. Эти двое воссоединились после второго развода Андерсона. «Мы никогда не были женаты, никогда не жили вместе, но она стала для меня всем», - вспоминал позже Андерсон. В 2016 году у Саласа встречаются рак. Три года спустя болезнь обострилась, и она начала получать помощь в хосписе. Она умерла в январе 2019 года.
Как автор песен Андерсон сочинил разнообразный материал. Автор Курт Вольф назвал свои ранние композиции "милыми и сентиментальными", сославшись на "Po 'Folks" и "I Love You Drops" как на примеры этого стиля. Вольф также отметил, что другие песни являются примером «настроения против истеблишмента», в то время, как другие песни являются на темах, которые были «были« мрачными ». Риан Конк из The Boot отметила аналогичную тенденцию в своем стиле написания песен. В качестве примера она привела "Колыбельную виски" 2004 года. Рецензируя песню, Konc отмечает, что она «полна незабываемых», связанных с «разбитым сердцем, зависимостью и потерей». Konc также похвалил "Give It Away" 2006 года, назвав его "мгновенной классикой". В интервью American Songwriter в 2018 году Андерсон описал свой стиль написания песен: «Лирика - это то, что меня привлекает в музыке кантри, когда я был маленьким мальчиком, - песни-истории, которые я мог слушать и испытывать некоторые эмоции. Так что да, я хотел бы, чтобы следующее поколение вытащит несколько написанных мною строк и скажет: «Да, это довольно умно!»
Андерсон и политик Рик Кроуфорд, 2017. Андерсон также создал музыкальный стиль как записывающий художник. После подписания контракта с Decca Records он получил прозвище «Шепчет Билла Андерсона» из-за его тихого вокала. Писатели и критики также пишет его вокальный стиль. Писатель Курт Вольф также особо отметил свой «шепчущий» вокальный стиль. Вольф также отметила, что многие из его записей включают сочетание «пения и декции». Стив Хьюи из Allmusic назвал свой голос «воздушным» и «нежным». Стивен Л. Беттс из Rolling Stone отметил, что Андерсон продолжает демонстрировать шепот в своей текущей работе. В 2020 году Беттс заявил, что вокальный стиль Андерсона остается сдержанным в настоящем ».
Сценаристы и музыкальные критики считают Андерсона одним из самых значительных авторов песен в стиле кантри. Стив Хьюи из Allmusic назвал его «одним из самых успешных авторов песен в истории музыки кантри». Кен Бернс из PBS назвал его «известным певцом и автором песен. «В 2019 году The Boot также сообщает наследие Андерсона:« На самом деле, одна из самых впечатляющих черт Андерсона - это его универсальность: его мягкий голос стоит многими классическими песнями в стиле кантри, но он также является автором или соавтором многих ваших песен. текущие фавориты ". Кевин Джон Койн из Country Universe назвал сочинение песен Андерсона наследия своего наследия: «Благодаря написанию песен Билла Андерсона он удерживался на вершине чартов кантри на десятилетие дольше, чем даже его самые успешные современники».
В 1975 году Андерсон был введен в Зал славы авторов песен Нэшвилла. В 2001 году он был занесен в Зал славы кантри-музыки . В ноябре 2002 года BMI назвал его своей первой иконой кантри-песен, поместив его рядом с артистами RB Литтл Ричард, Чак Берри, Бо Диддли и Джеймс Браун как единственные получатели этой награды. В 2018 году он был введен в Зал славы авторов песен вместе с Аланом Джексоном и Джоном Мелленкампом. Андерсон также был включен в несколько списков лучших писателей и исполнителей кантри-музыки. В 2008 году он занял 27-е место в списке «100 величайших деятелей кантри-музыки» Country Universe. Он был включен в список «100 величайших артистов стран всех времен» в списке 2017 года, составленном Rolling Stone.
| Название | Год | Роль | Примечания | Ссылка |
|---|---|---|---|---|
| Шоу Билла Андерсона | 1965–1974 | Ведущий | ||
| The Las Vegas Hillbillys | 1966 | Сам | ||
| Дорога в Нэшвилл | 1967 | Сам | ||
| Псевдоним Смит и Джонс | 1972 | Кобб | Эпизод: «Люди, осквернившие Хэдлейбург» | |
| Матч-игра | 1976–1978 | Сам | 31 серия | |
| Match Game PM | 1976–1981 | Сам | Семь серий | |
| Лучший секс | 1977–1978 | Хост | ||
| Пароль плюс | 1979–1982 | Сам | 17 серий | |
| One Life to Live | 1980 | Сам | Два эпизода: "Grand Ole Opry Part One" и "Grand Ole Opry Part Two" | |
| Match Game-Hollywood Squares Hour | 1984 | Сам | Пять эпизодов | |
| Фанданго | 1983–1989 | Ведущий |
| Год | Номинант / ра бота | Палата | Результат | Ссылка |
|---|---|---|---|---|
| 1965 | Грэмми | Лучшая песня в стиле кантри за "Один раз в день " | Назначен | |
| 1967 | Лучшая песня в стиле кантри за "Cold Hard Facts of Life" | Номинация | ||
| Премии Ассоциации музыки кантри | Артист года | Номинация | ||
| 1968 | Вокальный дуэт года (с Ян Ховард ) | Номинирован | ||
| 1970 | Номинирован | |||
| 1975 | Academy of Country Music Awards | Лучшая вокальная группа (с Мэри Лу Тернер ) | Назначен | |
| Зал славы авторов песен Нэшвилла | Введен в должности члена | Выигран | ||
| 1976 | Премии Ассоциации музыки кантри | Вокальный дуэт года (с Мэри Лу Тернер) | Номинация | |
| 1977 | Номинация | |||
| 2000 | Грэмми | Лучшая страна Песня для "Two Teardrops " (со Стивом Варинером) | Номинация на | |
| 2001 | Academy of Country Music Awards | Вокальное событие год а для "Too Country" (с Geor Ge Jones, Брэд Пейсли и Бак Оуэнс ) | Назначен | |
| на премию Country Music Association Awards | Выигран | |||
| Зал славы кантри-музыки | введен в должность в качестве члена | выиграл | ||
| 2002 <599 BMI Awards | Songwriting Icon Award | выиграл | ||
| премию Academy of Country Music Awards | Песня года за "A Lot of Things Different " (с Дин Диллон ) | Номинирован | ||
| 2004 | Песня года за "Колыбельная виски " (с Джоном Рэндаллом ) | Номинирован | ||
| Country Music Association Awards | Номинирован | |||
| 2005 | Выигран | |||
| 2006 | Academy of Country Music Награды | Песня года за "Give It Away " (с Бадди Кэнноном и Джейми Джонсоном ) | Вон | |
| 2007 | Grammy Awards | Лучшая песня в стиле кантри за "Give It Away" (с Бадди Кэнноном и Джейми Джонсоном) | Номинация | |
| на премию Country Music Association Awards | Песня Год для "Give It Away" (с Бадди Кэнноном и Джейми Джонсон) | Назначен | ||
| 2018 | Зал славы авторов песен | Введен в должности члена | Выигран |
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Биллом Андерсоном (вокалист). |
