Войти
| Художественная галерея Окленда Той о Тамаки | |
|---|---|
 Здание галереи с башней с часами | |
 | |
| Прежние названия | Оклендская городская художественная галерея |
| Общая информация | |
| Тип | Художественная галерея, бывшая публичная библиотека и муниципальные офисы |
| Архитектурный стиль | Французский Ренессанс |
| Местоположение | Корнер-Уэллсли и Китченер-стрит, Окленд |
| Координаты | 36 ° 51′05 ″ ю.ш. 174 ° 45′59 ″ в.д. / 36,8514 ° ю.ш. 174,7663 ° в.д. / -36,8514; 174,7663 Координаты : 36 ° 51'05 ″ ю.ш. 174 ° 45'59 ″ в.д. / 36,8514 ° ю.ш. 174,7663 ° в.д. / -36,8514; 174.7663 |
| Завершено | 1887 |
| Дизайн и строительство | |
| Архитектор | Грейнджер и Чарльз Д'Эбро (1887), FJMT + Archimedia (2011) |
| Награды и призы | Всемирное здание года 2013, Всемирный фестиваль архитектуры |
| Веб-сайт | |
| http://www.aucklandartgallery.com/ | |
Художественная галерея Окленда Toi o Тамаки - основная общественная галерея в Окленде, Новая Зеландия, и имеет самую обширную коллекцию национального и международного искусства в Новой Зеландии. Здесь часто проходят передвижные международные выставки.
Расположенная ниже вершины холма Альберт-парк в центральном районе Окленда, галерея была основана в 1888 году как первая постоянная художественная галерея в Новой Зеландии.
Первоначально в здании располагалась Оклендская художественная галерея, а также открылась публичная библиотека Окленда с коллекциями, подаренными благотворителями губернатором сэром Джорджем Греем и Джеймсом Тэнноком Маккелви. Это вторая публичная художественная галерея в Новой Зеландии, открытая через три года после Публичной художественной галереи Данидина в 1884 году. Новозеландская академия изящных искусств в Веллингтоне открылась в 1892 году и Веллингтонская Публичная библиотека в 1893 году.
В 2009 году было объявлено, что музей получил пожертвование от американского бизнесмена Джулиана Робертсона на сумму более 100 миллионов долларов, что является крупнейшим в истории музеем. в регионе. Работы будут переданы из поместья владельца.
На протяжении 1870-х годов многие люди в Окленде считали, что городу нужна муниципальная коллекция произведений искусства, но недавно созданный городской совет Окленда не хотел выделять средства на такой проект. Под давлением таких выдающихся людей, как сэр Морис О'Рорк (спикер Палаты представителей) и других, строительство объединенной Художественной галереи и библиотеки стало необходимым в связи с обещанием значительных наследств от двух крупных компаний. благотворители; бывший губернатор колонии сэр Джордж Грей и Джеймс Тэннок Маккелви. Грей обещал книги для муниципальной библиотеки еще в 1872 году и в конце концов пожертвовал большое количество рукописей, редких книг и картин из своей коллекции Оклендской галерее и библиотеке [всего более 12 500 единиц, включая 53 картины]. Он также передал материалы в Кейптаун, где он также был губернатором. В завещание Грея входят работы Каспара Нетчера, Генри Фузели, Уильяма Блейка и Дэвида Уилки.
Маккелви был бизнесменом, сохранившим интерес в делах Окленда после возвращения в Великобританию. В начале 1880-х он объявил о подарке 105 акварелей в рамах, масляных картин и коллекции рисунков. В конечном итоге его подарок составил 140 предметов, в том числе картины, предметы декоративного искусства, керамику и мебель из его лондонской резиденции, которые составляют основу коллекции Mackelvie Trust, которая совместно используется Художественной галереей Окленд-Сити, Публичной библиотекой и Оклендским музеем. Завещание Маккелви предусматривало отдельную галерею для показа его завещания, она не пользовалась популярностью у городских властей, но в 1893 году для коллекции была выделена специальная комната, а в 1916 году была построена самая освещенная галерея Маккелви. Фонд Маккелви продолжает закупать произведения искусства. пополнить коллекцию, которая теперь включает значительные изделия из бронзы XX века от Архипенко, Бурделя, Эпштейна, Мура и Элизабет. Фринк.
In Time of Peril, лорд Лейтон, 1897 
Джон Гибб, Отлив, Губернаторс-Бей, 1883 
С расширением пристроенный в 1970-х годах, вид с ближайшей парковки. В коллекции Оклендской галереи изначально преобладали картины европейских старых мастеров, следуя стандартному вкусу XIX века. Сегодня коллекция расширилась за счет более широкого разнообразия периодов, стилей и средств массовой информации и насчитывает более 15 000 произведений искусства. Представлено много художников Новой Зеландии и Тихого океана, а также Европа и материалы от Средневековья до наших дней. Известные новозеландские художники с обширным представлением включают Гретхен Альбрехт, Марти Фридлендер, C.F. Голди, Альфред Генри О'Киф, Фрэнсис Ходжкинс, Готфрид Линдауэр и Колин МакКахон. Некоторые из этих работ были подарены самими художниками.
В 1915 году коллекция картин маори Готфрида Линдауэра была передана галерее Генри Партриджем, оклендским бизнесменом. Он сделал подарок при условии, что жители Окленда соберут 10 000 фунтов стерлингов в Фонд помощи Бельгии. Деньги были собраны в течение нескольких недель.
Еще одним крупным благотворителем была Люси Кэррингтон Вертхайм. Мисс Вертхайм была владелицей картинной галереи в Лондоне, и благодаря ее поддержке художницы-экспатрианта Фрэнсис Ходжкинс передала Оклендской художественной галерее репрезентативную коллекцию британских картин межвоенного периода. Ее дары в 1948 и 1950 годах насчитывали 154 работы современных британских художников, в том числе Кристофера Вуда, Фрэнсис Ходжкинс, Фелана Гибба и Альфреда Уоллиса <154.>. Коллекция Вертхайма изначально выставлялась в отдельной комнате, открытой мэром Дж. AC Allum 2 декабря 1948 года.
В 1953 году Рекс Нан Кивелл передал в дар важную коллекцию гравюр, в том числе работы Джорджа Френча Ангаса, Сидней Паркинсон, Николас Шевалье и Огастес Эрл. В 1960-х годах появилась коллекция европейского средневекового искусства Watson Bequest. В 1967 году была подарена коллекция Спенсера ранних английских и новозеландских акварелей, в том числе ранние новозеландские виды, написанные Джоном Галли, Джоном Хойтом и Джоном Киндером. В 1982 году после смерти доктора Уолтера Оберна, коллекционера гравюр и ценного советника отдела гравюр и рисунков Галереи, Mackelvie Trust получил его великолепную коллекцию из более чем полутора тысяч гравюр, включая работы Калло, Пиранези, делла Белла и Холлар.
В 1952 году Эрик Уэстбрук был назначен первым штатным директором Художественной галереи (ранее Главный библиотекарь формально отвечал и за галерею, и за библиотеку). В 1955 году его сменил Питер Томори, который оставался там до 1965 года. Оба мужчины стремились оживить Галерею и представить современное искусство консервативной публике, несмотря на сопротивление со стороны в значительной степени враждебного городского совета. На весенней выставке 1956 года «Объект и образ» были представлены работы современных художников, таких как Джон Уикс, Луиза Хендерсон, Милан Мркусич, Колин МакКахон, и. Другие противоречивые выставки, в том числе Генри Мур и Барбара Хепворт, привели к серьезной конфронтации между Советом и Томори, что привело к его отставке.
Намеченная покупка Томори Torso II Хепворта в 1963 году (которую один советник сравнил с «ягодицей мертвой коровы») изменила климат искусства и культуры в Новой Зеландии. Даже консервативная газета NZ Herald указала своим читателям: «Художественная галерея не является функцией наполненной экспонатами, понятными каждому». Бронзовая статуя была куплена в частном порядке местным бизнесменом Джорджем Вулером и анонимно передана галерее.
В 1988 году на посту директора Родни Уилсона сменил Кристофер Джонстон. В течение его 8 лет в качестве директора крупные выставки включали Пабло Пикассо: Художник до природы (1989), Рембрандт до Ренуара, которая привлекла рекордное количество посетителей для выставочной выставки с оплатой 210 000 человек (1993), а в 1995 году - программу, приуроченную к столетию со дня рождения. посещение галереи художником, включая выставку «Поль Гоген: страницы Тихого океана» и крупную книгу «Гоген и искусство маори». Другими достижениями во время его пребывания в должности были финансирование и развитие Новой галереи современного искусства, которая открылась в 1995 году, создание Haerewa, Консультативной группы маори и значительный спектр приобретений для коллекции и Mackelvie Trust, включая работы, включая работы Ванесса Белл, Джон Нэш, Джон Таннард, Аниш Капур, Хесус Рафаэль Сото и Эд Руша.
В 2009 году было объявлено, что американский инвестор Джулиан Робертсон пожертвует произведения искусства стоимостью 115 миллионов долларов Оклендской художественной галерее. В дар вошли работы Поля Сезанна, Поля Гогена, Пабло Пикассо, Анри Матисса, Пита Мондриана, Сальвадор Дали, Жорж Брак, Андре Дерен, Фернан Леже, Пьер Боннар и Анри Фантен -Латур и был крупнейшим в своем роде в Австралазии. После пожертвования комнаты на Китченер-стрит были названы галереями Джулиана и Джози Робертсон.
4 апреля 2012 года было объявлено, что Оклендская художественная галерея присоединится к проекту Google Art. «Это фантастическая возможность поделиться с остальным миром одними из лучших из нашей новозеландской и международной коллекции», - сказал директор галереи RFA Крис Сэйнс. «Люди могут узнавать и наслаждаться новозеландским искусством вблизи, даже когда они находятся на другом конце планеты». Оклендская художественная галерея внесла в проект 85 произведений искусства: 56 из коллекции New Zealand Pacific и 29 произведений международных художников. Два старших куратора галереи, Рон Браунсон (New Zealand and Pacific Art) и Мэри Кислер (Mackelvie Collection, International Art), выбрали работы. Примеры новозеландского искусства, которые теперь доступны через Google Art Project, включают «Наведение мостов» Колина МакКэна (1952) и картины Фрэнсис Ходжкинс, родившейся в Данидине.
После сноса пристройки 1970-х в 2009 году. 
Современная пристройка завершена в 2011 году. Здание главной галереи было первоначально спроектировано Мельбурнскими архитекторами Grainger D'Ebro, чтобы разместить не только художественную галерею, но также офисы городского совета, лекционный театр и публичную библиотеку. Он построен из кирпича и гипса в стиле раннего французского ренессанса и был завершен в 1887 году с пристройкой, построенной в 1916 году. Это трехэтажное здание с чердаком с крутыми скатными крышами и шестиэтажным домом. -этажная часовая башня. Здание было зарегистрировано как объект наследия категории I организацией Heritage New Zealand 24 ноября 1983 года, внесено в список под регистрационным номером 92.
Новое здание в конечном итоге оказалось слишком маленьким для размещения всех департаментов Совета и было сочтено необходимым пространство для перелива в таможне на улице Таможня. После завершения строительства ратуши Окленда в 1911 году все отделы Совета покинули здание Галереи, что позволило расширить возможности Галереи, включая дополнительные помещения для мастерских для художественных классов. Несколько художников сохранили студийное пространство в комплексе сразу после войны; ткачиха Илзе фон Рандоу использовала комнаты башни с часами и создала на территории художественной галереи Церемониальные занавески, выполненные в рамках модернизации 1950-х годов. В 1969 году художественные классы и студии были переведены в Понсонби, где выведенный из эксплуатации полицейский участок Джоном Кэмпбеллом на Понсонби-роуд, 1 был перезапущен как «Artstation», который продолжает программы работы с галереями.
С 1969 по 1971 год в здании была произведена реконструкция, пристроено новое крыло и сад скульптур. Это стало результатом щедрого завещания Филипа Эдмистона, объявленного в 1946 году и предусматривавшего строительство новой галереи. В 1971 году Публичная библиотека была переведена Юен Уэйнскотт в новое здание Оклендской публичной библиотеки на соседней Лорн-стрит.
В конце 2000-х было обсуждено крупное расширение, которое вызвало существенную критику со стороны несколько кварталов из-за его стоимости, дизайна и того факта, что для расширения потребуется земля от Альберт-парка. В конце 2007 года галерея закрылась на капитальный ремонт и вновь открылась 3 сентября 2011 года. В это время временные выставки проходили в галерее NEW на углу улиц Уэлсли и Лорн. Новый ремонт и расширение Галереи создают как минимум 50% дополнительных выставочных площадей. В 2008 году Совет решил продолжить расширение, которое завершилось в 2011 году, на общую сумму 113 миллионов новозеландских долларов, из которых городской совет Окленда внес чуть менее 50 миллионов новозеландских долларов.
Расширенный дизайн австралийской архитектурной фирмы FJMT в партнерстве с Archimedia из Окленда увеличил выставочную площадь на 50%, до 900 произведений искусства, и предоставил специальные образовательные, детские и семейные пространства. В рамках модернизации существующие части здания были отремонтированы и восстановлены до состояния 1916 года - среди прочего, благодаря чему 17 различных этажей в здании были уменьшены до 6. На сегодняшний день реконструкция получила 17 архитектурных и 6 дизайнерских решений. связанные с наградами, в том числе Всемирным архитектурным фестивалем Мировое здание года 2013.
Один из закрытых входов в туннели Альберт-парка можно найти позади Художественная галерея на Уэллсли-стрит.
Несмотря на то, что Галерея была основана в 1888 году, она не нанимала профессионального директора до назначения англичанина Эрика Уэстбрука в 1952 году.
СМИ, связанные с Auckland Art Gallery на Wikimedia Commons
