Алексей Писемский

редактировать
Алексей Писемский
Портрет Писемского Ильи Репина Портрет Писемского Илья Репин
Родился(1821- 03-23) 23 марта 1821 г.. Костромская губерния, Российская Империя
Умер2 февраля 1881 (1881-02-02) (59 лет). Москва, Российская Империя
Род занятийПисатель • Драматург
НациональностьРусский
ЖанрРоман, короткометражный рассказ
Литературное движениеРеализм
Известные произведенияТысяча душ (1858). Горькая судьба (1859). Грех старика ( 1862). Мутные моря (1863)
Известные наградыУваровская премия Российской Академии
СупругаСвинина Екатерина Павловна
Дети2

Подпись

Алексей Феофилактович Писемский (русский : Алексе́й Феофила́ктович Пи́семский) (23 марта [OS 11 марта] 1821 - 2 февраля [OS 21 января] 1881 г.) был русским писателем и драматургом, которого считали равным Иван Тургенев и Федор Достоевский в конце 1850-х годов, но чья репутация резко упала после его ссоры с журналом Современник в начале 1860-х годов. реалист драматург, вместе с Александром Островским он создал первую в истории русского театра драматизацию простых людей. «Великий повествовательный дар Писемского и исключительно сильная его хватка делают его одним из лучших русских романистов», - считает Д.С. Мирский.

Первый роман Писемского Боярщина (1847, опубликован в 1858 году) изначально был запрещен за нелестное описание русского дворянства. Его главные романы: Дурачок (1850), Тысяча душ (1858), которая считается его лучшим произведением в этом роде, и Тревожные моря, дающие картину возбужденного состояния российского общества вокруг 1862 год. Он также написал пьесы, в том числе Горькая судьба (также переводится как «Трудный удел»), в которых изображена темная сторона русского крестьянства. Спектакль был назван первой русской реалистической трагедией; он получил Уваровскую премию Российской академии.

Содержание

  • 1 Биография
    • 1.1 Ранние годы
      • 1.1.1 Формальное образование
        • 1.1.1.1 Действующее мастерство
    • 1.2 Государственная карьера
    • 1.3 Литературная карьера
      • 1.3.1 Москвитянин
      • 1.3.2 Современник
      • 1.3.3 Библиотека Для Чтения
      • 1.3.4 Переезд в Москву
    • 1.4 Дальнейшая жизнь
  • 2 Частная жизнь
    • 2.1 Личность
  • 3 Наследие
  • 4 Избранные произведения
    • 4.1 Романы и повести
    • 4.2 Пьесы
    • 4.3 Английский перевод
  • 5 Примечания
    • 5.1 Ссылки
    • 5.2 Источники

Биография

Молодость

Алексей Писемский родился в имении своего отца Раменные в Чухломской губернии Костромы. Его родителями были полковник в отставке Феофилакт Гаврилович Писемский и его жена Евдокия Шипова. В своей автобиографии Писемский описал свою семью как принадлежащую к древнерусскому дворянству, хотя все его ближайшие предки были очень бедны и не умели ни читать, ни писать:

Я происходил из старинного дворянского рода. Один из моих предков, диак по имени Писемский, был отправлен царем Иваном Грозным в Лондон с целью достижения взаимопонимания с принцессой Елизаветой, чей племянница, на которой царь собирался жениться. Другой мой предшественник, Макарий Писемский, стал монахом и был причислен к лику святых, его останки до сих пор покоятся в Макарьевском монастыре на реке Унжа. Вот и все, что связано с исторической славой моей семьи... Писемские, судя по тому, что я слышал о них, были богаты, но та ветвь, к которой я принадлежу, пришла в запустение. Мой дед был неграмотным, ходил по лапти и сам пахал землю. Один из его состоятельных родственников, помещик из Малороссии, взял на себя «устроить будущее» Феофилакта Гавриловича Писемского, моего четырнадцатилетнего отца. Процесс «обустройства» сводился к следующему: отца вымыли, дали одежду, научили читать, а потом отправили солдатом покорять Крым. Проработав там 30 лет в регулярной армии, он, теперь уже майор, снова посетил Костромскую область... и там женился на моей матери, которая происходила из богатой семьи Шиповых. Моему отцу тогда было 45, маме 37.

Алексей остался единственным ребенком в семье, четверо младенцев умерли до его рождения и пятеро после него. Спустя годы он описал себя (о чем свидетельствуют другие люди) как слабого, капризного и капризного мальчика, который по каким-то причинам любил издеваться над священнослужителями и в свое время страдал лунатизмом. Писемский запомнил отца военнослужащим во всех смыслах этого слова, строгим и преданным долгу, человеком честным в денежном отношении, суровым и строгим. «Некоторые из наших крепостных пришли в ужас от него, но не все, а только глупые и ленивые; он благосклонно относился к умным и трудолюбивым», - заметил он.

Писемский запомнил свою мать нервной, мечтательной, проницательной, красноречивой (пусть и не очень образованной) и довольно общительной женщиной. «Если не считать своих умных глаз, она не была хороша собой, и однажды, когда я был студентом, мой отец спросил меня:« Скажи мне, Алексей, как ты думаешь, почему твоя мать с возрастом становится привлекательнее? » - «Потому что в ней много внутренней красоты, которая с годами становится все более очевидной», - ответил я, и ему пришлось согласиться со мной », - писал позже Писемский. Двоюродными братьями его матери были Юрий Бартенев, один из самых выдающихся русских масонов (полковник Марфин в романе Масоны ) и Всеволод Бартенев (Эспер Иванович в «Людях сороковых»), ВМФ офицер; оба оказали значительное влияние на мальчика.

Писемский провел первые десять лет своей жизни в небольшом уездном городке Ветлуга, где его отец был мэром. Позже он вместе с родителями переехал в деревню. Писемский описал годы, которые он провел там, во второй главе автобиографического романа «Люди сороковых», в котором фигурировал под именем Паша. Увлекался охотой и верховой ездой, мальчик получил скудное образование: его наставниками были местный дьякон, лишенный сана пьяница и странный старик, который, как известно, десятилетиями ездил по местности, давал уроки. У них Алексей научился чтению, письму, арифметике, русскому и латыни. В своей автобиографии Писемский написал: «Никто никогда не заставлял меня учиться, и я не был заядлым учеником, но я много читал, и это было моей страстью: к 14 годам я потребил, переводя, конечно, большую часть <118.>Романы Вальтера Скотта, Дон Кихот, Гил Блас, Фоблас, Le Diable boiteux, Братья Серапион, персидский роман под названием Хагги Баба... Что касается детских книг, я их терпеть не мог и, насколько я сейчас помню, считал их очень глупыми ». Писемский с презрением отзывался о своем начальном образовании и сожалел, что не выучил какие-либо языки, кроме латыни. Однако он обнаружил в себе естественную предрасположенность к математике, логике и эстетике.

Официальному образованию

В 1834 году, в возрасте 14 лет. Отец Алексея отвез его в Кострому, чтобы записать в местную гимназию. Воспоминания о его школьной жизни нашли отражение в рассказе «Старик» и романе «Сороковые». «Я начал хорошо, был проницательным и трудолюбивым, но большую часть своей популярности приобрел как актер-любитель», - вспоминал он позже. Вдохновленный «Днепровской русалкой» (опера Фердинанда Кауэра ) в исполнении бродячей труппы актеров, Писемский вместе со своим соседом по комнате организовал домашний театр и добился большого успеха в своей первой роли - Прудиуса. в "Казацком поэте" князя Александра Шаховского. Этот первый триумф произвел драматическое впечатление на мальчика, который принял то, что он называл «эстетическим образом жизни», во многом под влиянием Всеволода Никитовича Бартенева, его дяди. Бартенев снабдил племянника новейшими романами и журналами и побудил его начать заниматься музыкой и игрой на фортепиано, что мальчик делал, по словам одного из его друзей, «с еще неслыханной выразительностью».

Писемский начал писать еще в школе. «Мой учитель литературы в 5-м классе считал меня талантливым; в 6-м классе я написал новеллу под названием« Черкесская девушка », а в 7-м - еще более длинную под названием« Железное кольцо », причем оба они заслуживают упоминания, по-видимому, только как стилистические упражнения. «как они поступали с вещами, о которых я тогда совершенно не знал», - вспоминал Писемский. Он разослал «Железное кольцо» (роман о своей первой романтической страсти) в несколько петербургских журналов и встретил всеобщее неприятие. Через несколько месяцев, уже будучи студентом университета, он подарил роман Степану Шевыреву. Реакция профессора была негативной, и он постарался отговорить молодого человека писать о вещах, о которых он ничего не знал.

В 1840 году, окончив гимназию, Писемский поступил на математический факультет в Москве. Государственный университет, преодолев сопротивление отца, настаивавшего на поступлении сына в Демидовский лицей, так как он был ближе к дому и его обучение там было бы бесплатным. Позже Писемский расценил свой выбор факультета как очень удачный, хотя и признал, что не извлекает практического значения из университетских лекций. Посещая разнообразные лекции профессоров других факультетов, он познакомился с Шекспиром, Шиллером, Гете, Корнелем, Расином, Руссо, Вольтер, Гюго и Жорж Санд и начали формировать образованный взгляд на историю русской литературы. Современники указывали на два основных влияния Писемского того времени: Белинский и Гоголь. Кроме того, как вспоминал друг Писемского Борис Алмазов, Павел Катенин, последователь французского классицизма и русский переводчик Расина и Корнеля, которого Писемский знал по соседству, оказал на него некоторое влияние. также. По словам Алмазова, Писемский обладал значительным драматическим талантом, и именно Катенин помог ему развить его.

Актерское мастерство

К ​​1844 году Писемский был известен как одаренный чтец, его репертуар состоял в основном из произведения Гоголя. По словам Алмазова, его сольные концерты в его квартире в переулке Долгорукого пользовались огромной популярностью как среди студентов, так и среди приезжих школьников. Настоящим хитом стала постановка Писемского в партии Подколёсина в опере Гоголя Женитьба в одном из небольших частных московских театров. «Это были времена, когда Подколёсина изображал наш великий комик Щепкин, звезда Императорского театра. Некоторые из тех, кто видел спектакль Писемского, считали, что он представил этого персонажа лучше, чем Щепкин», - писали Алмазов. Заработав сарафанную репутацию мастера сольных концертов, Писемский стал получать приглашения выступить по всему Санкт-Петербургу и его губерниям.

Павел Анненков вспоминал позже: «Он мастерски исполнял свои произведения, и умел находить исключительно выразительные интонации для каждого персонажа, которого он выводил на сцену, что оказывало сильное влияние на его драматические пьесы. Не менее блестящим было исполнение Писемским своего сборника анекдотов, касающихся его прежнего жизненного опыта. У него было множество таких анекдотов и каждый содержал более или менее законченный тип персонажа. Многие нашли свое отражение в его книгах в переработанном виде ».

Служба государственной службы

Портрет Писемского Василия Перова, 1869

После окончания университета в 1844 году Писемский поступил в Управление государственного имущества в Костроме и вскоре был переведен в соответствующее управление в Москве. В 1846 году он вышел в отставку и два года прожил в Московской губернии. В 1848 г. он женился на Екатерине, дочери Павла Свиньина, и вернулся в государственную канцелярию, снова в Кострому, в качестве специального посланника князя Суворова, затем костромского губернатора. Проработав заседателем в местном правительстве (1849–1853), Писемский поступил на работу в Министерство Императорских земель в Санкт-Петербурге, где пробыл до 1859 года. В 1866 году он вошел в правительство Москвы в качестве советника, а вскоре стал главным советником. В конце концов, он оставил гражданскую службу (в качестве придворного советника) в 1872 году. Госсоветская карьера Писемского в провинции оказала глубокое влияние на него и его основные работы.

Позже Борис Алмазов сделал важное наблюдение в памятной речи: «Большинство наших писателей, описывающих жизнь российских государственных чиновников и людей из государственных сфер, имеют лишь мимолетные переживания такого рода... Чаще всего они служили формально, почти не замечая лиц их руководители, не говоря уже о своих коллегах. Писемский по-разному относился к работе на государство. Он посвятил себя всемерному служению Российскому государству и, какой бы пост он ни занимал, имел в виду одну единственную цель: бороться с темными силами, с которыми наше правительство и лучшая часть нашего общества пытается бороться... ». Это, по словам докладчика, позволило автору не только постичь глубины русской жизни, но и проникнуть« в самую суть русской души ».

Биограф и кри tic Александр Скабичевский обнаружил некоторое сходство в развитии Писемского и Салтыкова-Щедрина, другого автора, исследовавшего провинциальную бюрократию во времена «тотальной коррупции, хищений, никаких законов для помещиков». дикие зверства и полное отсутствие реальной государственной власти »; времена, когда «провинциальная жизнь была в основном некультурной и лишенной элементарной морали» и «жизнь интеллектуальных классов имела характер одной бессмысленной, бесконечной оргии». Оба писателя, по словам биографа, «утратили всякую мотивацию не только к идеализации русской жизни, но и к выявлению ее светлых, положительных сторон». Тем не менее, в то время как Салтыков-Щедрин, дальновидный приверженец петербургских кругов, имел все возможности проникнуться высокими идеалами, проникавшими в российские города из Европы, и сделать эти идеалы основой для построения своего внешнего мира. Как отметил Скабичевский, Писемский, оказавшись в российской провинции, разочаровался в идеях, которые он получил в университете, считая их идеалистическими, не имеющими корней в российской действительности. Биограф писал:

Вслед за Гоголем Писемский изобразил [провинциальную Россию] такой же уродливой, какой он ее видел, видя повсюду вокруг себя самое жесткое сопротивление тем новым идеалам, которые он подхватил в университете, понимая, насколько нелепо эти идеалы были с реальностью... и стали очень скептически относиться к этим идеалам как таковым. Идея реализовать их в таких местах теперь казалась ему абсурдной... Таким образом, приняв позицию «отказ ради отказа», он вошел в туннели крайнего пессимизма без всякого света в конце, с картинами возмущения, грязь и аморальность, работающие, чтобы убедить читателя: никакая другая, лучшая жизнь здесь в любом случае невозможна, потому что человек - мерзавец по натуре, поклоняющийся только потребностям своей плоти - всегда готов предать все святое за свои эгоистичные планы и низкие инстинкты.

Литературная карьера

Ранние произведения Писемского демонстрировали глубокое неверие в высшие качества человечества и пренебрежение к противоположному полу. Размышляя о возможных причинах этого, Скабичевский указал на те первые годы, проведенные в Костроме, когда молодой Писемский потерял из виду те высокие идеалы, с которыми он мог столкнуться во время учебы в столице. «С моим [сценическим] успехом в качестве Подколесина моя научная и эстетическая жизнь закончилась. Впереди было только горе и необходимость найти работу. Мой отец уже умер, моя мать, потрясенная его смертью, была парализована и потеряла речь, средства у меня были скудные. Помня об этом, я вернулся в деревню и предался меланхолии и ипохондрии », - писал Писемский в своей автобиографии. С другой стороны, именно его постоянные служебные командировки по Костромской губернии дали Писемскому бесценный материал, который он использовал в своей будущей литературной работе.

Его первая повесть «Виновна ли она?». Писемский писал еще будучи студентом университета. Он передал ее профессору Степану Шевырёву, который, будучи противником «естественной школы», порекомендовал автору «все смягчить и сделать по-джентльменски». Писемский согласился, но не спешил следовать этому совету. Вместо этого он послал профессору Нине наивный рассказ о свеженькой красивой девушке, которая превращается в скучную матрону. Шевырев сделал несколько редакционных сокращений, а затем опубликовал рассказ в июльском номере журнала «Сын Отечества» за 1848 год. Эта версия была настолько урезана и изуродована, что автор даже не подумал переиздать ее. Повесть попала в посмертный сборник произведений Писемского «Издательство Вольфа 1884 года» (том 4). Даже в этом урезанном виде он нес, по словам Скабичевского, все признаки человеконенавистничества и пессимизма, семена которых были посеяны на Боярщине.

Первый роман Писемского Боярщина был написан в 1845 году. Отечественные записки в 1847 г. он был запрещен цензурой - якобы за «продвижение идеи« Джорджа Сандина »[свободной] любви». Когда роман был опубликован в 1858 году, он не произвел на него никакого впечатления. Тем не менее, по словам биографа А. Горнфельда, в нем присутствовали все элементы стиля Писемского: выразительный натурализм, жизненность, много комических деталей, отсутствие позитивности и мощный язык.

Москвитянин

Портрет Писемского Сергей Левицкий, 1856.

В начале 1840-х годов русское славянофильское движение разделилось на две ветви. Последователи старой школы во главе с братьями Аксаковыми, Иваном Киреевским и Алексеем Хомяковым группировались сначала вокруг Московского сборника, затем вокруг Русской беседы. Михаил Погодин Москвитянин стал центром молодых славянофилов, которых впоследствии окрестили почвенниками, Аполлон Григорьев, Борис Алмазов, и Александр Островский среди них. В 1850 году Москвитянин пригласил Писемского присоединиться к нему, и тот незамедлительно отправил Островскому свой второй роман Дурачок, над которым он работал весь 1848 год. В ноябре того же года рассказ о молодом идеалисте, который умирает после своих иллюзий. были уничтожены, опубликованы в Москвитянине, что вызвало одобрение критики и публики. Через год в том же журнале появилась «Брак по страсти», снова получившая высокую оценку рецензентов. Возведенный в ранг «лучших писателей нашего времени», Писемский сравнил свои произведения с произведениями Ивана Тургенева, Ивана Гончарова и Александра Островского. Павел Анненков вспоминал:

Я вспоминаю, какое впечатление произвели на меня первые два романа Писемского... Какими веселыми они казались, каким обилием комических ситуаций было и как автор смешил этих персонажей, не пытаясь наложить на них моральное суждение. их. Русская провинциальная обывательская община была показана в наиболее самодовольном виде, ее вывели на свет и заставили выглядеть почти гордой своей дикостью, своей неповторимой эпатажностью. Комичность этих очерков не имеет ничего общего с противопоставлением автором того или иного учения. Эффект был достигнут за счет демонстрации самодовольства, с которым все эти нелепые персонажи вели свою жизнь, полную абсурда и моральной распущенности. Смех, который вызвали рассказы Писемского, отличался от смеха Гоголя, хотя, как следует из автобиографии нашего автора, его первоначальные усилия во многом отражали Гоголя и его творчество. Смех Писемского обнажил его сюжет до пошлости, и ожидать в нем чего-то вроде «скрытых слез» было бы невозможно. Его веселость была как бы физиологической, что крайне редко встречается у современных писателей и более типично для древнеримской комедии, средневекового фарса или пересказа нашим обычным человеком какой-нибудь небрежной шутки ».

За дебютной пьесой Писемского Ипохондрик (1852) последовал трехчастный цикл рассказов «Очерки крестьянского быта». Во второй пьесе Писемского «Разделение» (Раздел, 1853) типичный натуральный школьного были найдены параллели с комедией Тургенева «Завтрак у начальника». Говоря о ранних произведениях Писемского, Скабичевский писал: «Погрузитесь глубже в пессимизм, который разразился в« Хафе »и« Брак страстью », поставьте его следующим с точки зрения мышления обычного провинциального человека для исследования, и вы будете поражены идентичностью этих двух. В основе этого мировоззрения лежит убежденность в том, что человек в глубине души - негодяй, движимый только практическими интересами и эгоистичными, в основном грязными импульсами, и по этой причине нужно быть начеку со своим соседом и всегда сохранять Камень за пазухой ».

Под влиянием этой провинциальной философии на протяжении многих лет, по словам биографа, Писемский в значительной степени сделал ее своей собственной.« Задолго до Тревожных морей, люди с высоким образованием, сторонники прогрессивного идеи и новое мировоззрение неизменно демонстрировались как возмутительные, пошлые мошенники, худшие, чем даже самые уродливые уроды необразованного сообщества », - утверждал Скабичевский.

По словам Анненкова, некоторые из« думающих людей того времени » просто отказывался мириться с этим своеобразным «восторгом, порожденным голой комической природой ситуаций», считая это сродни «восторгу, которым наслаждается уличная толпа, когда ему показывают горбатого Петрушку или другого физические уродства ". Анненков цитирует Васи лы Боткин, «краткий и дальновидный критик», говоря, что он «не может сочувствовать автору, который, хотя и несомненно одарен, но, по-видимому, не имеет ни собственных принципов, ни идей, на которых можно было бы основывать свои рассказы»

Современник

Писемский в 1860-х годах

Ободренный своим ранним успехом, Писемский стал очень активным, и в 1850–1854 годах несколько его романов, повестей, комедий и очерков были опубликованы в различных журналах, в том числе в журналах The Comic Actor., Петербургский человек и г-н Батманов. В 1854 году Писемский решил оставить свой пост заседателя местного самоуправления в Костроме и переехал в Санкт-Петербург, где произвел сильное впечатление на литературную общественность своей провинциальной самобытностью, а также некоторыми идеями, которые культурная элита российской столицы нашла шокирующими. У него не было времени на идею эмансипации женщин, и он признался, что испытывал «своего рода органическое восстание» по отношению ко всем иностранцам, которое он не мог преодолеть никакими средствами. «Идея человеческого развития в целом была ему совершенно чужда, по словам Скабичевский. Некоторые сочли все это притворством, но, как писал биограф, «копните глубже в колодец самых возмутительных мнений и идей Писемского, и вы обнаружите кусочки и фрагменты нашей древней, ныне почти вымершей культуры, от которой остались лишь фрагменты. в нашем народе ». Сам его внешний вид наводил на мысль о «древнем русском крестьянине, который прошел университет, кое-что узнал о цивилизации, но все же сохранил в себе большинство своих качеств», - отметил биограф. То, что петербургское литературное общество считало "грубым крестьянином, малоизящным и провинциальным акцентом", не помешало Писемскому сделать солидную литературную карьеру, и к концу 1850-х годов его репутация была на пике. 94>

В Санкт-Петербурге Писемский подружился с Иваном Панаевым, одним из редакторов «Современника», и отправил ему свой роман «Богатый жених», написанный в 1851 году и высмеивающий таких персонажей, как Рудин и Печорин. Скабичевскому показалось нелепым то, как журнал, претендующий на роль путеводной звезды русской интеллигенции, попался на «Богатого жениха», где ту самую интеллигенцию (в образе Шамилова) протащили по грязи. Для Писемского союз с «Современником» казался естественным, так как он был равнодушен ко всем политическим партиям, и славянофильское движение ему нравилось не меньше, чем идеи западников. Анненков писал:

При всей своей духовной близости к простому народу Писемский не был славянофилом. Он... любил Москву, но не за ее святыни, исторические воспоминания или всемирно известное имя, а за то, что в Москве никогда не принимали «приземленные страсти» и проявления природной энергии за «раскованность», или расценил отклонение от предписания полиции как преступление. Не менее важным для него было то, что тысячи разночинцев и мужиков съезжались в город со всей России, что мешало властям сохранять в неприкосновенности социальные иерархии. Петербург для Писемского выглядел живым доказательством того, что государственный порядок может вызвать полное безжизненность и какой кладезь безобразия может таиться в, казалось бы, честном и гармоничном положении вещей.

С 1853 года жизнь Писемского начала меняться. Несмотря на свою популярность, он, по словам Анненкова, «все еще оставался литературным пролетарием, которому приходилось считать деньги. Его дом содержала в полном порядке его жена, но простота этого показывала, что экономия была вынуждена. Чтобы улучшить свое положение, он возобновил работу. как правительственный клерк, но вскоре перестал. " Писемский стал меньше писать. В 1854 году вышли в свет «Фанфарон» в «Современнике» и патриотическая драма «Ветеран и пришелец» в Отечественных записках. В 1855 году последний опубликовал «Картель плотников» и «Виновата ли она?». Оба пользовались успехом, и в своем обзоре за 1855 год Николай Чернышевский выбрал последнюю своей книгой года. Все это по-прежнему не привело к финансовой стабильности, и автор открыто критиковал редакторов и издателей за эксплуатацию своих сотрудников. Он оставался относительно бедным до 1861 года, когда издатель и предприниматель Федор Стелловский выкупил права на все его произведения за 8 тысяч рублей.

В 1856 году Писемский вместе с несколькими другими писателями был по поручению Министерства Военно-Морского Флота России подготовить отчет об этнографических и коммерческих условиях внутренних территорий России, в частности Астрахань и регион Каспийского моря. Позже критики высказали мнение, что автор не был подготовлен к такой задаче, и тот небольшой материал, который он создал, был «невыносимо скучен и наполнен не его собственными впечатлениями, а фрагментами других произведений о посещенных им землях» (Скабичевский). Четыре его рассказа вышли в 1857 г. в «Морском сборнике», а «Библиотека для чтения» опубликовала еще три в 1857–1860 гг. Позже все они были собраны в книгу «Путевые очерки». В 1857 году в «Библиотеке для чтения» появился всего один рассказ «Старуха», но к этому моменту он уже работал над своим романом «Тысяча душ».

Новеллы Писемского конца 1850-х - начала 1860-х годов., посвященный преимущественно сельской жизни («Картель плотников», «Леший», «Старик»), еще раз продемонстрировал крайний пессимизм и скептицизм автора по отношению ко всем самым модным идеям своего времени. Не идеализируя русское крестьянство и не оплакивая его недостатки (обе тенденции были распространены в русской литературе того времени), автор критически относился к реформе эмансипации 1861 года, давшей свободу крепостным. "Писемский думал, что без сильного морального авторитета во главе русские не смогут избавиться от пороков, которые они приобрели за столетия рабства и государственного угнетения; что они легко приспособятся к новым институтам и что «худшая сторона их национального характера будет процветать с еще большим рвением. Его собственный жизненный опыт заставил его поверить в то, что благополучие породит больше порока, чем страдания, которые изначально лежали в его основе», - писал Анненков. По словам Скабичевского, в крестьянских рассказах Писемки, демонстрирующих глубокое знание обычной сельской жизни, явно отсутствовал протест против угнетения, что делало их столь же бесстрастно объективными, как роман Эмиля Золя Ла Терр. «Крестьяне Писемского, как и крестьяне Золя, - дикие люди, движимые основными животными инстинктами; как и все первобытные люди, они сочетают высокие духовные устремления с чудовищной жестокостью, часто с легкостью колеблясь между этими двумя крайностями», - утверждал биограф.

Библиотека для Чтения

Писемский.jpg

В середине 1850-х годов отношения Писемского с Современником начали ухудшаться. С одной стороны, его не интересовала социальная позиция журнала; с другой стороны, «Современник», хотя и очень уважал его талант и всегда был готов опубликовать любое сильное произведение Писемского, которое попадалось им на пути, держалось на расстоянии. Единственным исключением был Александр Дружинин, описанный как человек «эклектичных взглядов, снобист англофил и последователь доктрины« искусство ради искусства »», друживший с «почвенный» Москвитянин. Для «Современника» это было неприемлемо. После Крымской войны новая радикальная клика «Современника» удалила Дружинина из штатного расписания журнала, и он перешел в Библиотеку для Чтения. Расстроенный этим, Писемский отправил свой роман «Тысяча душ» (название относится к количеству крепостных, которое должен был иметь помещик, чтобы считаться богатым) в «Отечественные записки», где он был опубликован в 1858 году. В своих предыдущих работах автор имел дело с с местными аспектами провинциальной жизни; Теперь он попытался создать полную и осуждающую картину этого, «подчеркивая зверства, которые были обычным явлением в то время». «История губернатора Калиновича была не хуже провинциальных очерков Салтыкова-Щедрина и не менее важна», - сказал Скабичевский. Фигура Калиновича, человека, полного противоречий и конфликтов, вызвала много споров. Николай Добролюбов почти не упомянул роман Писемского в «Современнике», заявив лишь, что «социальная сторона романа была искусственно пришита к гриму. идея ". В качестве редактора «Библиотеки для чтения», находившейся в упадке, Дружинин (теперь смертельно больной чахоткой ) пригласил Писемского в качестве соредактора. В 1858–1864 годах последний был фактическим руководителем журнала.

Пьеса 1859 года Горькая судьба ознаменовала очередной пик в карьере Писемского. В его основе лежит реальная история, с которой автор столкнулся, когда в качестве спецпредставителя губернатора в Костроме принимал участие в расследовании аналогичного дела. До появления толстовского Власть тьмы это была единственная драма о русской крестьянской жизни, поставленная в России. «Горькая судьба» был удостоен Уваровской премии, был поставлен в Александринском театре в 1863 году, а впоследствии получил репутацию классика русской драмы XIX века. В 1861 году был опубликован его рассказ «Грех старика», возможно, «один из его самых нежных и эмоциональных произведений, полный сочувствия к главному герою».

В середине 1850-х годов Писемский получил широкое признание как один из ведущие авторы того времени, наряду с Иваном Тургеневым, Иваном Гончаровым и Федором Достоевским, который еще в 1864 году в одном из своих писем упоминал колоссальное имя - Писемский ». Затем последовало его резкое падение с благодати, чему было несколько причин. Во-первых, как отмечал Скабичевский, Писемский никогда не отказывался от своего «троглодита» мышления «провинциального обскуранта»; экзотика начала 1850-х годов, в конце десятилетия стала скандальной. Другой был связан с тем фактом, что люди, которых он считал «жуликами, шлюхами и демагогами», внезапно заново открыли себя в качестве «прогрессистов». Постепенно журнал «Библиотека для чтения», который он теперь вел, пришел в прямое противостояние с «Современником». Во-первых, как вспоминал Петр Боборыкин, это противостояние носило умеренный характер, «дома, в своем кабинете, Писемский говорил об этом не с агрессией, а с печалью и сожалением». Более поздние биографы признали, что к его огорчению была некоторая логика. «Люди, которые пришли провозглашать такие радикальные принципы, в его глазах должны были быть безупречными во всех отношениях, чего не было», - заметил Скабичевский.

Следуя общей тенденции, Библиотека открыла свой отдел для юмористические зарисовки и фельетоны, а в 1861 году здесь дебютировал Писемский - сначала как «статский советник Салатушка», затем как Никита Безрылов. Первый фельетон последнего, опубликованный в декабрьском номере и высмеивающий либеральные тенденции и взгляды, произвел настоящий фурор. В мае 1862 г. журнал «Искра» выступил с резкой репликой, назвав неизвестного автора «тупым и невежественным», «имеющим от природы очень ограниченный ум» и обвинив редактора «Библиотеки» в предоставлении места «реакционерам».. Писемский довольно сдержанно обвинил «Искру» в попытке «запятнать его честное имя», но затем Никита Безрылов придумал свой ответ, который по своей откровенной грубости вполне соответствовал статье «Искры». Редакторы "Искры" Виктор Курочкин и Н.А.Степанов дошли до того, что вызвали Писемского на дуэль, но тот отказался. Газета «Русский мир» защитила Писемского и опубликовала письмо протеста, подписанное 30 авторами. Это, в свою очередь, спровоцировало «Современник» на написание письма с осуждением Писемского, подписанного, в том числе, его лидерами Николаем Некрасовым, Николаем Чернышевским и Иваном Панаевым.

Переезд в Москву.

Скандал разрушительно повлиял на Писемского, который, по словам Льва Аннинского, «впал в состояние полной апатии, как в трудные времена». Выйдя на пенсию с должности в Библиотеке для Чтеня, он порвал все связи с литературным Петербургом и в конце 1862 года переехал в Москву, где и провел остаток своей жизни. Писемский работал беспокойно, посвятив 1862 году Мутным морям. О предыстории этой книги Петр Боборыкин писал: «Поездка за границу, на лондонскую выставку, встреча там с русскими эмигрантами и много любопытных историй и анекдотов, касающихся пропагандистов того времени, подтвердила его решение Писемского нарисовать более широкую картину российского общества. и я не сомневаюсь в искренности, с которой он приступил к этой задаче ». Действительно, в апреле 1862 года Писемский уехал за границу и в июне посетил Александра Герцена в Лондоне, чтобы разъяснить свою позицию по отношению к революционно-демократической прессе. Однако никакой поддержки он не получил.

Первые две части, по мнению Боборыкина, с таким же успехом могли быть опубликованы в «Современнике»; на самом деле послы последнего посетили Писемский, h это в виду. «Эти две части я слышал, прочитанные самим автором, и по ним никто не мог предположить, что роман окажется таким неприятным для подрастающего поколения», - писал Боборыкин. Однако Скабичевский усомнился в хронологии, напомнив, что в конце 1862 года Писемский уже был в Москве. Согласно его теории, первые две части романа могли быть готовы к концу 1861 года, когда, несмотря на натянутые отношения между журналом и автором, последний еще не был известен как `` непримиримый реакционер '', как это ему дали в начале 1862 г. Вторая часть, написанная после перерыва, была необычайно злобной по тону. В целом роман показал российское общество в самом жалком свете, как «море печали», скрывающее под поверхностью «мерзких чудовищ и анемичных рыб среди вонючих водорослей». Роман, в котором самые уродливые персонажи оказались политическими радикалами, естественно получил негативные отзывы не только в демократической прессе (Максим Антонович в «Современнике», Варфоломей Зайцев в «Русском слове»), но и также в центристских журналах, таких как "Отечественные записки", которые осуждали "Беспокойные моря" как грубую карикатуру на новое поколение.

Дальнейшая жизнь

Аф-писемский - раб-край-1935-n5-6- may-jun-s22.gif

После переезда в Москву Писемский присоединился к The Russian Messenger в качестве заведующий литературным отделом. В 1866 году по рекомендации министра внутренних дел Петра Валуева он стал советником местного самоуправления, что обеспечило ему финансовую независимость, к которой он стремился. Будучи теперь хорошо оплачиваемым писателем и бережливым человеком, Писемский смог сколотить состояние, позволившее ему оставить работу как в журнале, так и в правительственном учреждении. В конце 1860-х годов он купил небольшой участок земли в Борисоглебском переулке в Москве и построил там себе дом. Все было хорошо, но только на первый взгляд. Его последние работы, получившие признание критиков, были его последними работами «Мучительные моря» (1863) и «Русские лжецы» (1864). Затем последовали политическая драма «Воины и те, кто ждут» (1864) и драматическая дилогия «Старые птицы» (1864) и «Птицы последнего собрания» (1865), а затем трагедия Люди выше закона, as а также две исторические пьесы, полные мелодраматических поворотов и натуралистических элементов, «Лейтенант Гладков, Милославские и Нарышкины» (оба 1867 г.).

В 1869 г. «Заря» опубликовала свой полуавтобиографический роман «Люди сороковых годов». Его главный герой Вихров, с которым ассоциировал себя автор, был признан критиками серьезным недостатком. В 1871 году Беседа опубликовал свой роман В вихре, движимый тем же лейтмотивом: новые «высокие идеалы» не имели ничего общего с русской практикой и поэтому не имели никакой ценности. По словам Скабичевского, все произведения Писемского после 1864 г. были намного слабее, чем все, что он написал ранее, демонстрируя «столь драматичный упадок таланта, который был беспрецедентным в русской литературе».

Затем последовала серия. драм-брошюр («Баал», «Просвещенные времена» и «Финансовый гений»), в которых Писемский взял на себя ответственность бороться с «упадком времени», со всевозможными финансовыми махинациями. «Раньше я разоблачала глупость, предрассудки и невежество, высмеивала детский романтизм и пустую риторику, боролась с крепостным правом и осуждала злоупотребления властью, документировала появление первых цветов нашего нигилизма, которое теперь принесло свои плоды, и, наконец, на злейшего врага человечества, Ваала, золотого тельца поклонения... Я также пролил свет на вещи, на всеобщее обозрение: проступки предпринимателей и поставщиков колоссальны, вся торговля [в Россия] основана на самом гнусном обмане, воровство в банках - это обычное дело и за всей этой нечистью, как ангелы, наши военные сияют », - пояснил он в частном письме.

Одна из его комедий., Saps (Подкопы), был настолько откровенен в своей критике высших сфер, что был запрещен цензурой. Другие были постановочными, но имели лишь кратковременный успех, в основном связанный с сенсационным аспектом, поскольку публика могла узнать в некоторых персонажах настоящих чиновников и финансистов. Художественно они были несовершенными, и даже «Русский вестник», традиционно поддерживавший автора, отказался публиковать «Финансовый гений». После провала сценической постановки пьесы Писемский вернулся к форме романа и за последние 4 года поставил два из них: «Филистимляне» и «Масоны», причем последний из них отличается живописным историческим фоном, созданным с помощью <189.>Владимир Соловьев. Скабичевский охарактеризовал его как «анемичного и скучного», и даже Иван Тургенев, приложивший много усилий, чтобы подбодрить Писемского, все же заметил в последней прозе автора полосу «усталости». «Вы были абсолютно правы: я очень устал писать, а тем более жить. Конечно, старость никому не интересна, но для меня это особенно плохо и полно мрачных мучений, которые я бы не пожелал своему злейшему врагу, - написал в ответ Писемский.

Потеря популярности была одной из причин таких страданий. Он ругал своих критиков, называя их «гадюками», но знал, что его золотые дни закончились. Василий Авсеенко, описывая визит Писемского в Санкт-Петербург в 1869 году после публикации «Сороковых», вспоминал, каким старым и усталым он выглядел. «Я начинаю чувствовать себя жертвой собственной селезенки», - признался Писемский в письме Анненкову в августе 1875 года. «Я физически в порядке, но не могу сказать того же о моем душевном и моральном состоянии; меня мучает ипохондрия. Я не могу писать, и от любого умственного усилия меня тошнит. Слава Богу, религиозное чувство, которое сейчас цветет во мне, дает передышку моей страдающей душе », - писал Писемский Тургеневу в начале 1870-х годов.

В эти трудные времена единственным человеком, который постоянно оказывал моральную поддержку Писемскому, был Иван Тургенев. В 1869 году он сообщил Писемскому, что его «Тысяча душ» переведена на немецкий язык и пользуется «большим успехом в Берлине». «Итак, настало время для вас выйти за пределы своей родины и для Алексея Писемского стать европейским именем, - писал Тургенев 9 октября 1869 года. - Лучший берлинский критик Френцель в National Zeitung посвятил вам целую статью, в которой назвал ваш роман «редким явлением», и я вам говорю, теперь вы хорошо известны в Германии », - написал Тургенев в другом письме, приложив отрывки из других газет. «Успех« Тысячи душ »побуждает [переводчика] начать работу над романом« Беспокойные моря », и я так счастлив как за вас, так и за русскую литературу в целом... Критические обзоры« Тысячи душ »здесь, в Германии, самые благоприятные, ваши персонажи - по сравнению с таковыми из Диккенса, Теккерея и т. д. и т. д. », - продолжил он. Большая статья Юлиана Шмидта в Zeitgenossensche Bilder из серии, посвященной первоклассным европейским авторам, дала Писемскому еще один повод для радости, и, следуя совету Тургенева, в 1875 году он посетил Шмидта, чтобы поблагодарить его лично.

Событием последних лет жизни Писемского стало празднование 19 января 1875 года 25-летия его литературной карьеры. Один из выступавших, редактор «Беседы» Сергей Юрьев, сказал:

Среди самых ярких наших писателей, сыгравших большую роль в развитии нашего национального самосознания, А. Ф. Писемский стоит особняком. Его произведения, и в особенности его драмы, отражали дух нашего тяжелого времени, симптомы которого вызывают боль у каждого честного сердца. С одной стороны, это ужасная болезнь, охватившая наше общество: жадность и алчность, поклонение материальным благам, с другой - чудовищный упадок моральных ценностей в нашем обществе, тенденция отвергать самые священные основы человеческого существования., рыхлость в отношениях, как личных, так и социальных. Баал и Сапс - это работы, которые наиболее красноречиво документируют появление этой египетской проказы... Это правда, что Писемский склонен показывать только аномалии, изображающие самые болезненные и возмутительные вещи. Однако из этого не следует, что у него нет идеалов. Просто чем ярче сияет идеал писателя, чем безобразнее ему кажутся все отклонения от него, тем яростнее он идет на них. Только яркий свет настоящего идеалиста может с такой яркостью раскрыть чудовища жизни.

Могилы Алексея Писемского и его жены в Новодевичьем монастыре

«Мои 25 лет в литературе были непростыми. осознавая, насколько слабыми и неадекватными были мои усилия, я все еще чувствую, что у меня есть все основания для продолжения: я никогда не попадал под чужой флаг, и мое письмо, хорошее или плохое, не мне судить, содержало только то, что я Я чувствовал и думал. Я оставался верным своему собственному пониманию вещей, никогда не нарушая по каким-либо мимолетным причинам скромный талант, который дала мне природа. Одним из моих путеводных огней всегда было мое желание рассказать моей стране правду о самой себе. Независимо от того, «Мне это удалось, не мне говорить», - сказал в ответ Писемский.

В конце 1870-х годов любимый младший сын Писемского Николай, талантливый математик, покончил жизнь самоубийством по необъяснимым причинам. Это был тяжелый удар для его отца, который погрузился в глубокую депрессию. В 1880 году его второй сын Павел, юридический факультет Московского университета доцент, смертельно заболел, чем и прикончил Писемского. Как вспоминал Анненков, он «стал прикованным к постели, раздавленным тяжестью припадков пессимизма и ипохондрии, участившихся после катастрофы в его семье. Его вдова сказала позже, что никогда не подозревала, что конец близок, и думала, что схватка пройдет, растворяясь. как раньше, в физическую слабость и меланхолию. Но этот оказался последним для измученного Писемского, потерявшего всякую готовность сопротивляться ».

21 января 1881 г. Писемский умер, всего за неделю до этого. смерть Федора Достоевского. Если похороны последнего в Санкт-Петербурге стали грандиозным событием, то погребение Писемского осталось незамеченным. Из известных авторов присутствовал только Александр Островский. В 1885 году издательство «Вольф» выпустило 24-томное издание «Полного Писемского». Личный архив Писемского сгорел. Позже его дом снесли. Борисоглебский переулок, в котором он провел последние годы жизни, в советское время был переименован в Писемскую.

Личная жизнь

Первые романтические романы Писемского, согласно его автобиографии, касались различных кузенов. После университета у него появился интерес к тому, что он назвал «Джордж Сандин свободной любовью», но вскоре разочаровался и решил жениться, «выбрав для этой цели девушку не кокетливого типа, происходящую из хороших семей., пусть даже и небогатая семья », а именно Екатерина Павловна Свинина, дочь Павла Свиньина, учредителя журнала Отечественные записки. Они поженились 11 октября 1848 года. «Моя жена частично изображена в роли Евпраксии, которую также называют Ледешкой», - писал он. Это был практический брак без какой-либо романтической страсти, но удачный для Писемского, поскольку, по мнению многих знавших ее людей, Свиньина была женщиной редких достоинств. «Эта исключительная женщина оказалась способной успокоить его больную ипохондрию и освободить его не только от всех домашних обязанностей, связанных с воспитанием детей, но и от ее собственного вмешательства в его личные дела, которые были полны капризов и порывов., она собственноручно переписала не менее двух третей его оригинальных рукописей, которые неизменно выглядели как кривые, неразборчивые каракули, покрытые чернильными кляксами », - писал Павел Анненков.

Биограф Семен Венгеров процитировал источник, близко знавший Писемского, назвавшего Екатерину Павловну «идеальной литературной женой, которая очень близко к сердцу принимала все литературные тревоги и проблемы своего мужа, все головоломки его творческой карьеры, лелея его талант и делая все, что угодно. можно было содержать его в условиях, благоприятных для развития его таланта. Добавьте ко всему этому редкую снисходительность, которой ей пришлось немало, мириться с Алексеем, который иногда демонстрировал квалификацию. узы несовместимы с семейным человеком ". Иван Тургенев в одном из своих писем, умоляя Писемского избавиться от этой его селезенки, написал: «Я думаю, что я уже говорил вам это однажды, но с таким же успехом могу повторить. Не забывайте, что в лотерее жизни. вы выиграли главный приз: у вас прекрасная жена и хорошие дети... »

Личность

Согласно Льву Аннинскому, личная мифология Писемского« вращалась вокруг одно слово: страх ». Биографы воспроизвели множество анекдотов о том, как он боялся плавания и прочего, и как он часто застревал на крыльце своего дома, не зная, войти ли ему: думая, что там были грабители, или кто-то умер, или пожар. началось'. Весьма поразительна была его необычная коллекция фобий и страхов, а также общая ипохондрия ». В письме 1880 года фотографу Константину Шапиро, недавно опубликовавшему свою галерею русских писателей, он признался:« Мой портрет повторяет один недостаток. которые есть на всех моих фотопортретах, я не умею позировать. На всех моих фотографиях мои глаза выходят изумленными, испуганными и даже несколько безумными, может быть потому, что когда они поставили меня лицом к камере-обскуре, я действительно испытываю - если не страх, то сильное беспокойство ".

Люди, которые знали Писемский лично вспоминал его тепло, как человека, чьи слабости перевешивались добродетелями, из которых наиболее очевидными были обостренное чувство справедливости, хорошее настроение, честность и скромность. По словам Аркадия Горнфельда, «все его характер, от неумения разбираться в чужих культурах до простодушия, юмора, остроты замечаний и здравого смысла - был у простого, хотя и очень умного русского мужика. Его главная личная черта стала главным литературным достоянием: правдивость, искренность, полное отсутствие недостатков догоголевской литературы, таких как чрезмерная напряженность и стремление сказать то, что было непонятно автору », - отмечал он в своем очерке о Гоголе. Павел Анненков писал о Писемском:

Он был незаурядным художником и в то же время обыкновенным человеком - в самом благородном смысле этого слова... В наш век огромных состояний и большой репутации он оставался равнодушным ко всему, что могло бы возбуждали тщеславие или гордость... Ему были совершенно чужды всякая ревность, как и любое стремление сделать себя публично заметным... Несмотря на остроту своей прозы, Писемский был самым добродушным человеком. И была еще одна отличительная черта. Самой большой катастрофой для него была несправедливость, главной жертвой которой он считал не страдания, а виноватую сторону.

Наследие

Алексей Писемский.jpg

Современные критики сильно разошлись в попытках классифицировать Писемского. прозаика или оцените его положение в русской литературе. Оглядываясь назад, можно сказать, что эта позиция кардинально изменилась со временем, и, как заметил критик и биограф Лев Аннинский, в то время как Мельников-Печерский или Николай Лесков всегда были далеки от В литературном мейнстриме Писемский какое-то время был автором «первого ранга» и в 1850-х годах его хвалили как «наследника Гоголя», а затем выпал из элиты и скатился в почти полное забвение, которое длилось десятилетия. По словам Аннинского, «более смелые критики проводили параллель с Гоголем... последние годы которого как бы предшествовали будущей драме Писемского: отрыв от« прогрессивной России »,« предательство »и последовавшие за этим остракизмом. Россия простила Гоголю все: поза разгневанного пророка, второй том «Мертвых душ», те «реакционные» отрывки из «Избранных фрагментов переписки с друзьями». Что касается Писемского, то Россия ему ничего не прощала », - утверждал критик..

Писемский, войдя на русскую литературную сцену, когда в ней доминировала естественная школа, считается, пожалуй, самым заметным ее сторонником. Однако это не было очевидным для многих его современников; и Павел Анненков, и Александр Дружинин (критики разных лагерей) утверждали, что ранние работы Писемского не только чужды естественной школе, но и прямо противоположны ей. Аполлон Григорьев (писавший в 1852 году: «Мафф - это... художественное противоядие от болезненного мусора, производимого авторами« Натуральной школы »») десять лет спустя пошел еще дальше, заявив в «Гражданине», что Писемский с его «низменная целостность» была гораздо важнее для русской литературы, чем Гончаров (с его «притворными кивками на ограниченный прагматизм»), Тургенев (который «сдался всем ложным ценностям») и даже Лев Толстой (который «сделал его путь к безыскусности самым хитрым образом »).

В 1850-х годах, сосредоточившись на повседневной жизни мелкого провинциального русского, Писемский воссоздал этот мир полностью лишенным романтических черт. «Он безжалостно разрушал поэтическую ауру« дворянских гнезд », созданную Толстым и Тургеневым», воссоздавая жизнь общины, где все отношения выглядели некрасиво, а «настоящая любовь всегда уступала холодному флирту или откровенному обману», - писала биограф Видуецкая.. С другой стороны, в «изображении русского мужика и в умении воспроизводить язык низов» Писемскому не было равных; после него стал возвращаться тип крестьянского романа, созданный Григоровичем. немыслимо », - утверждал критик А. Горнфельд. Как Д. С. Мирский в своей «Истории русской литературы» 1926 года писал: «Как и другие русские реалисты, Писемский скорее мрачен, чем иначе, но опять же по-другому - его уныние - не что иное, как безнадежное подчинение Тургенева таинственным силам мира. Вселенная, но сердечное и мужественное отвращение к мерзости большинства человечества и тщетности, в частности, русских образованных классов ».

Неспособность современных критиков резюмировать Писемского более или менее Подобная конгруэнтность, по мнению Аннинского, может быть объяснена тем, что мир Писемского (для которого «художественная интуиция была инструментом логики») был «грубым и мягким, невзрачным и уязвимым», открытым для всевозможных интерпретаций. Почва, на которой стоял Писемский, по мнению Аннинского, была обречена с самого начала: на сцену вышли более сильные авторы (в частности, Толстой и Тургенев), создали новых, более интересных персонажей, переработали эту почву и сделали ее своей.

По словам Видуецкой, исходной движущей силой Писемского был негативизм, который проявился к началу 1860-х годов. Рассматривая цикл «Русские лжецы» (1865) как вершину своего пореформенного наследия, критик считает писателя-писателя маргинальной силой в русской литературе, хотя и признает, что такие писатели, как Дмитрий Мамин-Сибиряк и Александр Шеллер был среди его последователей. Но как рассказчик его можно считать предшественником таких мастеров формы, как Лесков и Чехов, предположила Видуецкая. По словам Д. С. Мирского,

Писемский, не заражавшийся идеализмом, в свое время считался гораздо более русским, чем его более культурные современники. И это правда, Писемский был в гораздо более тесном контакте с русской жизнью, в частности с жизнью необразованного среднего и низшего классов, чем более благородные романисты. Вместе с Островским и до Лескова он был первым, кто открыл эту замечательную галерею русских персонажей неблагородного происхождения... Великий повествовательный дар Писемского и исключительно сильная хватка на реальность делают его одним из лучших русских романистов, и если это так. недостаточно осознан, это из-за его прискорбного отсутствия культуры. Именно недостаток культуры сделал Писемского слишком слабым, чтобы противостоять разрушительным воздействиям времени, и позволил ему так печально выродиться в его более поздних работах.

Избранные произведения

Романы и новеллы

Пьесы

  • Ипохондрик (Ипохондрик, 1852)
  • Удел (Раздел, 1852)
  • Горькая судьба (Горькая судьбина, 1859)
  • Лейтенант Гладков (Поручик Гладков, 1864)
  • Воины и ожидающие (Бойцы и выжидатели, 1867)
  • Милославский и Нарышкины (Милославский и Нарышкины, 1967)
  • Люди выше закона (Самоуправцы, 1867)
  • Хищники (Хищники, 1872)
  • Баал (Ваал, 1873)
  • The Enlighten Times (Просвещённое время), 1875)
  • Финансовый гений (Финансовый гений, 1876)

английский перевод

  • Старая владычица, (рассказ), из Антологии русской литературы, том 2, Сыновья Г.П. Патнэма, 1903 г.
  • Тысяча душ, (роман), Grove Press, NY, 1959.
  • Горькая судьба, (пьеса), из Шедевров русской драмы, том 1, Dover Publications, NY, 1961.
  • Нина, Актер комиксов и Грех старика, (короткие романы), Ardis Publishers, 1988. ISBN 0-88233-986-9
  • Дурман, (роман), Издательство Иностранных Языков, Москва.

Примечания

Ссылки

Источники

  • Banham, Martin, ed. 1998. Кембриджский гид по театру. Кембридж: Cambridge UP. ISBN 0-521-43437-8.
  • Введение в Нину, комический актер и грех старика, Майя Дженкинс, Ardis Publishers, 1988.
  • Энциклопедия мировой драмы Макгроу-Хилла, том 1, Стэнли Хохман, МакГроу-Хилл, 1984.
Последняя правка сделана 2021-06-10 20:20:51
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте